الأفارقة يحققون تحركات مالية كبيرة في سوق NFT

• باع نيي أوكيو محمد فنه Indig Child، مقابل 1.2 إيثريوم (4,140 دولارًا) في سوق NFT الشهير SuperRare
• في عام 2014، أنشأ كيفن مكوي وأنيل داش أول NFT يسمى Quantum.
• يُعرف الأمير أوسيناشي بأنه أول فنان أفريقي حقيقي في مجال NFT على مستوى العالم

ومع تبني أفريقيا للتحول الرقمي بشكل مطرد، تحولت العديد من الصناعات إلى الإنترنت كوسيلة للإعلان. بالإضافة إلى تطبيق تقنية blockchain، يمكن لمعظم المؤسسات تحقيق الربح مباشرة من منتجاتها وخدماتها. وقد اجتاح هذا الاتجاه صناعة الفن في أفريقيا من خلال تقديم مفهوم العمل الفني الرقمي. في العقد الماضي، نما سوق NFT في أفريقيا بشكل ملحوظ. اليوم، يقوم العديد من فناني NFT بإغراق الأسواق بالأعمال الفنية الرقمية لتمثيل الثقافة الأفريقية للعالم من خلال مشاريعهم الفنية التي تعمل بتقنية NFT.

من الذي يهيمن بالضبط على سوق NFT في أفريقيا؟ وفي غضون العقد نفسه، سيطر عدد قليل مختار من الأفراد على السوق. وهم معروفون الآن بإبداعهم وحماسهم للترويج لـ Web3 في أفريقيا.

فيما يلي الوجوه والمواهب التي تقف وراء سوق NFT في أفريقيا. سنسلط الضوء على كيفية تنافس كل فرد باستمرار لتحقيق لقب أفضل فنان NFT في أفريقيا.

المجال المتوسع باستمرار لفناني NFT الأفارقة.

NTF، أو الرموز غير القابلة للاستبدال، هي طريقة تطبيق blockchain التي تتعامل بشكل عام مع "ملكية" أي محتوى رقمي. في عام 2014، أنشأ كيفن مكوي وأنيل داش أول NFT يسمى Quantum. نظرًا لأنه يمثل في البداية المفهوم الأول على الإطلاق لامتلاك عنصر رقمي، فقد كان الكثيرون متشككين. لحسن الحظ، بعد تسوية العديد من الدعاوى القضائية اللاحقة بشأن ملكية Quantum، رأى العديد من رواد الأعمال الإمكانات اللامحدودة لـ NFT.

واجه أحد الإصدارات السابقة من العمل الفني الرقمي عدة مشاكل. في البداية، أثرت الأنشطة المزيفة والاحتيالية والأمن السيبراني بشكل كبير على استخدام الأعمال الفنية الرقمية. ونتيجة لذلك، استخدم معظم الفنانين العمل الفني الرقمي فقط كوسيلة إعلانية، وليس كمنتج. ولحسن الحظ، تطورت تقنية blockchain بشكل مطرد، مما أدى إلى ظهور مفهوم NFT. بالنسبة للفنانين على مستوى العالم، خلق هذا بوابة للازدهار لم يسبق لها مثيل من قبل.

أيضا ، اقرأ كيف نجا سوق NFT الأفريقي من انهيار العملة المشفرة.

يعد سوق NFT في أفريقيا أحدث نسبيًا لأنه، مثل جميع تطبيقات Web3، واجه الكثير من الشكوك من الفنانين.

وعلى الرغم من ذلك، احتلت دول مثل نيجيريا وجنوب أفريقيا وكينيا المقعد الأمامي في سوق NFT في أفريقيا. وفقًا لتوكيني بيترسايد، مؤسس Art X Lago، وهو أكبر معرض فني في غرب إفريقيا، فإن فناني NFT الأفارقة لديهم فرصة لم يسبق لها مثيل من قبل. اليوم، خصصت العديد من منظمات NFT وقتها ومواردها وإبداعها لتعزيز الثقافة الأفريقية في Web3. ومن خلال القيام بذلك، أدى ذلك إلى زيادة مفاجئة في عدد فناني NFT الأفارقة الموهوبين. ويثبت كل ذلك مراراً وتكراراً أن أعظم أصول أفريقيا هو رأس المال البشري والقدرة على التكيف مع أي موقف.

وجوه سوق NFT في أفريقيا.

مثل أي امتياز آخر، أدى سوق NFT في أفريقيا إلى إنشاء أفراد محددين داخل السوق. لقد أثبت الأفراد أدناه فائدة العمل الفني الرقمي وكيف يمكن أن يكون مصدر دخل لأولئك الذين يتمتعون بالموهبة والصبر المطلوبين. بالإضافة إلى ذلك، فقد مثلوا ثقافة أفريقيا في Web3.

أحد العيوب القليلة لسوق NFT العالمي هو أن الامتياز يغمر. كان عام 2021 هو أبرز الأحداث في سوق NFT في أفريقيا، حيث احتضنت القارة بشكل مطرد العملة المشفرة. من خلال هذا، ارتفعت أسعار العديد من مشاريع NFT الفنية الأفريقية بشكل كبير، مما أدى إلى زيادة مسار الامتياز بأكمله معًا. لقد غمرت موجات من المجموعات والرموز الجديدة النظام البيئي. وبحلول عام 2022، ستصل القيمة الإجمالية للصفقات إلى أعلى مستوى لها على الإطلاق لتصل إلى 17 مليار دولار.

على الرغم من المنافسة الشديدة والبيئة المغمورة، يمكن لهؤلاء الأفراد أن يقفوا على قمة سوق NFT في أفريقيا.

الأمير جاكون أوسيناتشي

يُعرف الأمير أوسيناشي بأنه أول فنان أفريقي حقيقي في مجال NFT على مستوى العالم. لقد بشر بعصر جديد لم يستطع حتى فهمه. الأمير أوسيناشي هو فنان رقمي علم نفسه بنفسه وقد حظيت مشاريعه الفنية بتقنية NFT بتقدير عالمي. ولد عام 1991 في أبا، نيجيريا، وهو أول فنان إفريقي يعمل بتقنية NFT، وبدأ مسيرته الفنية الرقمية في عام 2017 خلال العصر الذهبي للبيتكوين. في ذلك الوقت، لم يكن مفهوم NFT معروفًا بشكل أساسي من قبل معظم أفريقيا.

وبغض النظر عن ذلك، فقد رأى أوسيناتشي فرصة لا يستطيع الآخرون الاستفادة منها، وعلى هذا النحو، قام بتطوير مهاراته وصقلها. في مقابلة مع مجتمع CryptoArt، ذكر Osinachi أن حبه للفن ينبع من سن مبكرة جدًا. مرة أخرى عندما رسم شخصيات كرتونية مثل ميكي ماوس. وذكر أن مفهوم استخدام العمل الفني الرقمي لم يخطر بباله أبدًا حتى قدمه والده إلى أجهزة الكمبيوتر.

وسرعان ما وجد أوسيناشي حبه لمختلف أشكال الفن، مثل رواية القصص وكتابة القصائد. كانت الأداة الأساسية التي اختارها خلال سنواته الأولى هي Microsft Word. ووفقا له، في البداية، كان يستمتع فقط بمحاولة العبث بالبرنامج. وسرعان ما اكتشف أنه يستطيع إنشاء عمل فني رقمي من خلاله، وبدأ ذلك مسيرته المهنية كفنان رقمي.

أخذ الأمير أوسيناشي العمل الفني الرقمي على محمل الجد في عام 2014 بعد حصوله على شهادته الجامعية. على مدى السنوات الثلاث التالية قبل أن يغوص بشكل كامل في كونه فنان NFT أفريقي، وفقًا له، كان ببساطة يملأ وقته بشيء يحب القيام به.

الإنجازات

بعد سنوات من العمل الجاد وصقل مهاراته كفنان أفريقي في مجال NFT، أقام أول عرض منفرد له؛ Osinachi: الوجود كاحتجاج، في Kate Vasse Galerie في زيوريخ، سويسرا في عام 2020. أول فرصة له في سوق NFT العالمي ستكسبه لاحقًا الكثير من الشهرة التي استخدمها لبناء علامته التجارية في السنوات اللاحقة.

أيضا ، اقرأ الفنانون النيجيريون يغزون سوق NFT في إفريقيا(يفتح في علامة تبويب متصفح جديدة)

في عام 2021، هز Osinanchi سوق NFT في أفريقيا من خلال كسب 75000 دولار من خلال NFT الخاص به في أقل من 10 أيام. أشعل هذا العمل الفذ شرارة سوق NFT في نيجيريا. لم يتمكن المزيد من الفنانين النيجيريين من تفويت فرصة تحقيق مثل هذا المبلغ. ومع ترسيخ لقبه كأول فنان أفريقي لـ NFT، دخل في شراكة مع مؤسسة محمد أمين لإصدار NFTs لكتالوج يضم 2.5 مليون صورة وأكثر من 5000 ساعة من محتوى الفيديو.

أطلق هذا المشروع الفني NFT لاحقًا Afrofuture، وهي عملة اجتماعية قائمة على Etheum. يشغل Osinanchi اليوم منصب المدير الإبداعي لـ SocialStack، وهو بروتوكول رمزي اجتماعي على Ethereum وCelo. أطلق لاحقًا عملته الاجتماعية الخاصة، OSINA$.

نيي أوكيو

Niyi Okeowo محمد هو فنان NFT أفريقي سعى إلى اتباع نهج مختلف لتمثيل ثقافة أفريقيا في Web3. باعتباره متعدد التخصصات في مختلف أشكال الفن، فقد انخرط في العديد من جوانب الصناعة، من التصوير الفوتوغرافي إلى التصميم الجرافيكي والرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد. 

عندما كان مراهقًا، كان لدى نيي دائمًا رهبة شديدة من الإنترنت واكتشف اهتمامه بالتصميم الجرافيكي. عزز هذا الشغف قراره بممارسة مهنة الاتصال الجماهيري في جامعة العهد. Niyi هو من بين الأفراد القلائل على مستوى العالم الذين يطمسون الخط الفاصل بين العمل واللعب. ومن خلال القيام بذلك، فهو يستمتع بعمله بعمق، وعندما ترسخ مفهوم NFT أخيرًا في إفريقيا، كانت هذه فرصة ذهبية للفنانين الشباب.

بدأ Niyi في التصميم في عام 2009 وقام بصقل مهاراته على مر السنين. حتى أنه يصف نفسه بأنه مدير فني لأنه يجمع بين عناصر مختلفة لخلق فنه

على عكس معظم فناني NFT الأفارقة الذين ينشئون فنًا رقميًا باستخدام الشاشات والأدوات، انخرط Niyi في ما يُعرف بالمقتنيات. هذه هي مشاريع NFT الفنية طويلة المدى والتي تتطلب أسعارًا باهظة داخل سوق NT في أفريقيا.

الإنجازات

نظرًا لأن Niyi يركز على المقتنيات، فغالبًا ما تستغرق مشاريعه الفنية NFT وقتًا طويلاً لإنشائها. على الرغم من أنهم يعوضون مقدار كل واحد. Niyi هو أحد الفنانين الذين عرضوا أعمالهم في مشروع معرض NFT الخاص بـ Art X بعنوان؛ إعادة التحميل. باع لاحقًا أعماله الفنية Indig Child مقابل 1.2 إيثريوم (4,140 دولارًا) في سوق NFT الشهير SuperRare.

أيضا ، اقرأ عن الفنانون الأفارقة يستخدمون NFTs للترويج لثقافتهم للعالم.

وفقًا لنيي، فإن أعماله الفنية هي وسيلة لتنوع الثقافة الأفريقية في Web3. تنبع براعته وإبداعه من مسيرته الطويلة الناجحة في مجال الاتصال الجماهيري. قبل أن يصبح فنانًا أفريقيًا في مجال NFT، كان يعمل كمدير فني لـ n Apollo، وهو الألبوم الثاني لـ Fireboy DML.

صرح نيي أن عدم وجود وسطاء في سوق الإقليم الشمالي في أفريقيا يجعل عملياته أثقل. لقد ساهم اسمه وخبرته في دفع الفن الرقمي بشكل كبير. واليوم يصل سعر أعماله الفنية إلى ما لا يقل عن 1.5 إيثريوم (6500 دولار). يعد مشروعه الفني NFT Hello Mr Color عملاً كلاسيكيًا معروفًا وهو أحد الأعمال الفنية الرقمية القليلة التي وضعت اسمه على خريطة Web3.

ليندا دنيا

ليندا دنيا هي فنانة NFT سنغالية ومصممة بصرية مقيمة في داكار. إنها منشئة محتوى علمت نفسها بنفسها ولديها شغف بالأعمال الفنية. وفقًا لليندا، فإن هدفها الرئيسي ليس فقط تمثيل الثقافة الأفريقية في Web3 ولكن أيضًا تمثيل القارة في عالم التكنولوجيا المتنامي باستمرار.

ذكرت في إحدى المقابلات أن مشاريعها الفنية NFT هي أقرب إلى محادثة بين الوسائط المادية والرقمية عن طريق الذكاء الاصطناعي. بالإضافة إلى ذلك، فإنه يستخدم أيضًا أدوات صنع الصور التناظرية. كل هذا لتوفير الوسائل التي يحتاجها لاستكشاف البناء الاجتماعي للسلطة والآثار الثقافية لعالم NFT.

منذ صغرها، كانت ليندا مهتمة دائمًا بكيفية عمل الأشياء والغرض منها. في مقابلة أخرى مع WhiteWall، ذكرت أن كونها فنانة ومصممة أفريقية في مجال NFT، فإن مفهوم NFT بأكمله لم يكن موجودًا في انتظار أن يتم فكه مثل صندوق الهدايا. بدلاً من ذلك، فهو لبنة أساسية في العمل الفني التقليدي الذي لدينا اليوم. ونتيجة لذلك، وبسبب آلياتها، أصبحت مهتمة بها مما أدى إلى اعتناقها للفن الرقمي بالكامل.

الإنجازات

ليندا هي مؤسسة Cyber ​​Baat، وهو سوق NFT أفريقي يسعى جاهداً للارتقاء بفناني NFT أمثالها في جميع أنحاء القارة. منظمتها عبارة عن DAO مكونة من فنانين وجامعي الأعمال الفنية وأمناء المعارض. وهذا يتيح للفنانين التعاون في استضافة العديد من المعارض في أفريقيا وفي جميع أنحاء العالم.

اكتسبت مشاريعها الفنية NFT بعض السمعة داخل مساحة Web3 والعديد من المصطلحات التي تعتبر فريدة وغريبة حيث لم يتم رؤية شكل من أشكال الأصالة من قبل. وقد عرضت أعمالها في معارض مشهورة مثل Art Basel Miami، وبينالي داكار، وArtsy NFT، وArt X Lagos، وDigital Art Fair Asia، وArt Dubai.

في عام 2022، تمكنت ليندا من العمل مع Quantum Art لإطلاق أول مجموعة كبيرة من أدوات جمع الذكاء الاصطناعي على يد امرأة أفريقية في تاريخ الفن الرقمي. تناول هذا الكشف الضخم قضايا التمييز في تقنية التعرف على الوجه وعدم تمثيل وجهات النظر غير الغربية في عالم NFT. بالإضافة إلى حبها للفن، فهي أيضًا أمينة معروفة في هذا المجال. قامت برعاية العروض في SuperRare Labs حيث دعمت زميلتها فنانة NFT الأفريقية التي تحاول تمثيل التنوع والشمول ضمن الوتيرة. كما قامت برعاية العروض مع Zora وRefraction DAO وVERSEverse.

أدي أديكولا

Ade Adekola هو مهندس معماري نيجيري المولد انغمس في عالم NFT بعد تلقي الإلهام من فنانين آخرين مثل Osinachu. على غرار Niyi، يتمتع Ade بخبرة واسعة في صناعة الاتصالات الجماهيرية. تشمل أعماله التصوير الفوتوغرافي والتركيبات والفن التفاعلي. 

ساهمت خبرته في صناعة الإعلام بشكل كبير في قصته المسرحية الحالية كفنان NFT. Adekola موجود على Ethereum وCelo. أطلق لاحقًا رؤيته متأثرًا بمزيج من تجاربه في الثقافات الأفريقية المختلفة، ومثل مشاريع NFT الخاصة به، اكتسبت مستوى من الجاذبية يحسده الكثيرون داخل الصناعة. فهو يجمع خبرته مع اللغات البصرية المختلفة عبر الثقافات المتعددة التي عاشها.

الإنجازات

لقد سمح حبه لوسائل الإعلام لفنان NFT الأفريقي هذا بالاستفادة من خبرته في اتباع أساليب جديدة وحديثة في سوق NFT في أفريقيا. في عام 2020، أجرت Adele دعوة مفتوحة على Instagram للأشخاص المهتمين بتحويل المصورين الفوتوغرافيين لديهم إلى صور شخصية.

لم يفهم الكثيرون تمامًا إلى أين يتجه بمثل هذه الفكرة، لكن بعد أكثر من 80 شخصًا بدأت فكرته تتحقق. وكدليل على معرفته الواسعة، قام بإنشاء 700 صورة مختلفة من أصل 80. وقد أطلق لاحقًا على مشروع NFT اسم Lockdown Portraits. والذي شكل جزءًا من معرضه الفردي بعنوان Dislocation، جنبًا إلى جنب مع مختارات من حفل زفاف أفريقي ومحور الشتات.

اكتسبت هذه المعارض الثلاثة المختلفة شهرة كبيرة في سوق NFT في إفريقيا وأكسبته مكانًا في هذه القائمة.

اختتام

ما ورد أعلاه هو عدد قليل من أفضل فناني NFT الأفارقة في المنطقة. تشمل الإشارات المشرفة الأخرى ما يلي:

• كايشة- موسيقي ومصمم جرافيك فرنسي كونغولي دخل إلى عالم NFT ليس فقط للترويج لثقافة أفريقيا ولكن أيضًا لموسيقاه في Web3
• أوو أنيتي – فنان مشهور دخل مؤخرًا في الفن الرقمي لكسب جمهور أوسع بكثير.
• أحمد بارتي - فنان غاني يستمد إلهامه من رموز غرب إفريقيا ليقدم مشاريعه الفنية النابضة بالحياة والغنية بالثقافة NFT.
•  عبدالرحمن أديسولا يوسف – فنان NFT أفريقي تحت الاسم المستعار Arclight والذي باع ما لا يقل عن 44 NFTs ضمن منصات مختلفة.
• أنتوني أزيكوه - فنان ورسام رقمي تحول إلى عالم Web3 لتوسيع أفقه. إنه العقل المدبر وراء The Red Man الذي حصل على أكثر من 46000 إعادة تغريد وبيع بأكثر من 53000 دولار.

هؤلاء الفنانون هم الضوء وراء المسار المتنامي لسوق NFT في أفريقيا. إن حماستهم لإنتاج أفكار جديدة وأفضل باستمرار دفعتهم إلى الثمانية التي يستمتعون بها الآن.

• محتوى مدعوم من تحسين محركات البحث وتوزيع العلاقات العامة. تضخيم اليوم.
• بلاتوبلوكشين. Web3 Metaverse Intelligence. تضخيم المعرفة. الوصول هنا.
• المصدر https://web3africa.news/2023/03/14/news/the-faces-of-africas-nft-market-place/