5 tips til at skabe fantastisk kunst fra Objkt.coms kurator

Denne artikel er tilgængelig på både engelsk og tagalog.

5 insider tips fra Objkt.com kurator Ombeline Rosset om at skabe betagende kunst på en af ​​de mest fremtrædende markedspladser i Tezos-økosystemet.

En stærk appetit på NFT-kunst på tværs af Asien betyder, at tiden er inde for skabere at udnytte. Tezos-økosystemet kan prale af nogle af de mest aktive kreative fællesskaber, der giver både etablerede og nye kunstnere mulighed for at præge og sælge deres originale NFT-kunstværker på en lavpris, energieffektiv måde.

Markedet for NFT-kunst er vokset enormt og nærmer sig nu paritet med traditionel kunst, med US$41 milliarder af digital kunst NFTs solgt i 2021 sammenlignet med US$50 milliarder brugt på traditionelle værker. Især Asien er ivrig efter digitale samleobjekter, med data, der viser, at asiatiske lande inklusive Singapore, Kina og Filippinerne udgør de fem bedste slots til internetsøgninger efter NFT'er.

En af de førende NFT-markedspladser er Objkt.com, som har til formål at forbinde alle NFT'er oprettet på Tezos blockchain gennem én enkelt platform. Her deler Objkt.coms kurator Ombeline Rosset insider-tips om, hvordan kunstnere kan skabe innovativ og attråværdig NFT-kunst, der vil finde et publikum blandt platformens tusindvis af NFT-samlere.

Tip 1: Vælg et levende, rent NFT-kunstøkosystem

På spørgsmålet om, hvorfor skabere bør overveje at præge på Tezos blockchain, fremhæver Ombeline økosystemets energieffektivitet og stærke kreative fællesskab som dets vigtigste fordele i forhold til andre NFT-prægemuligheder.

"Tezos bruger mindre energi end andre blockchains, og det er vigtigt, fordi forskellen i energiforbrug er enorm," sagde hun.

Hun overdriver ikke. Forskellen bliver markant, når man sammenligner den energi, der kræves for at præge én NFT på Ethereum versus Tezos: Ethereum bruger omkring 332 kWh, mens Tezos kun bruger 200 mWh, en reduktion med en faktor på cirka 1.5 mio.

Ombeline fremhæver, at det kunstneriske samfund på Tezos-økosystemet også er ulig noget andet i NFT-rummet.

"Kunstmiljøet er meget aktivt. Det har været fra begyndelsen, startende med Hic Et Nunc (HEN), som var et undergrundsfællesskab af mange kunstnere fra hele verden og et meget forskelligartet samfund, som virkelig var fokuseret på kunsten og ikke rigtig fokuserede på at spekulere – bare kunstnere, der fik interesseret i den nye teknologi og eksperimenterende."

En anden tiltalende funktion for skabere er lave gasgebyrer på grund af dets proof-of-stake-design og betydelige skaleringsfordele i forhold til et netværk som Ethereum.

Tip 2: Fokuser på at lave fantastisk NFT digital kunst

Som den eneste kurator for Objkt.com bruger Ombeline meget af sin tid på at opdage nye NFT-kunstnere og kunstværker, der skal fremvises på platformen.

Hun siger, at der er plads til alle slags stilarter inden for NFT-kunst, men de mest populære værker har i øjeblikket en tendens til at være generativ kunst lavet med kode: "Det er et godt øjeblik for generative kunstnere at præge på platformen."

For eksempel sagde Ombeline, at hun beundrer værket, der produceres af den japanske digitale kunstner Kazumasa Teshigawara og peger også på den generative kunstners succes William Mapans 'Dragons' samling.

Hun sagde, at en anden eftertragtet stil for NFT-kunstsamlere er skæve, illustrerede GIF'er som f.eks. skabt af Des Lucréce, en andengenerations asiatisk immigrant, der bor i USA, hvis 'Monsters'-projekt blev født ud af at skabe portrætter af mennesker, der udtrykker asiatisk fremmedhad.

"Traditionelle kunstnere kan stadig gøre det godt, men de skal muligvis arbejde lidt hårdere for at få eksponering."

Hun roser NFT-kunsten Bjørn Cajella, en moderne kunstner fra Filippinerne, der "laver meget interessante animerede malerier."

Ombeline anbefaler, at kunstnere fokuserer på at udvikle deres egen stil, historien bag deres kunst og skabe forbindelse til interesserede samlere i stedet for at prøve at følge NFTs digitale kunsttendenser.

"Du kan måske sælge godt i starten, men at prøve at kopiere en stil bare for at skabe salg er ikke en god langsigtet strategi, og det kan være forvirrende for dine samlere."

Tip 3: Pris og sælg din NFT-kunst med samlere i tankerne

Tålmodighed er nøglen for kunstnere, der er nye på markedet, og som ønsker at leve af at lave og sælge digital NFT-kunst.

“Nogle kunstnere vender tilbage til mig efter tre dage og bekymrer sig om, at de ikke var udsolgt, men jeg siger til dem, at du skal vente. Det er ikke almindeligt at have et øjeblikkeligt udsalg, medmindre du samarbejder med en kunstner, der allerede har en høj profil,” sagde Onbeline.

Hun sagde, at priserne skulle være påvirket af det samlede marked, kunstnernes fremtrædende plads, og om de sælger en unik engangsudgave eller flere udgaver, som normalt tilbydes til en lavere pris.

"Hvis en ny kunstner laver en NFT, kan samlere vente lidt, før de bruger mange penge på en 1/1 for at se, hvilken slags kunst de skaber, og hvordan de interagerer med samfundet - fordi 1/1 er dyrere, og det er en større beslutning."

"Jeg vil sige, at kunstnere bør tage et kig på markedet og også overveje, om de skal sælge med det samme, fordi de har brug for indkomst, og prissætte et stykke ud fra disse faktorer. Så er det vigtigste aspekt at få eksponering.”

Hun sagde, at kunstnere kan vælge mellem auktioner, tilbud og lister på Objkt.com, og hver udgivelsesmetode har sine fordele og ulemper.

"Løsningen er at holde kontakten med samlere og diskutere med dem den bedste måde at frigive stykker på, og hvad der vil være bedst for dem," foreslår Ombeline.

"For de kunstnere, der får succes, er den største faktor altid markedsføringen og det fællesskab, de skaber - med et solidt fællesskab på platformen har du samlere, der støtter kunstneren dråbe efter dråbe."

Tip 4: Bliv fortrolig med NFT-prægningsprocessen

Ombeline sagde, at selvom Objkt.com er ret intuitiv at bruge, anbefaler hun at lære om prægning og eksperimentere med processen forud for enhver udgivelse.

Hun er personligt skabt talrige guider at hjælpe skabere med at komme i gang, herunder instruktioner om oprettelse og synkronisering af en tegnebog, samarbejde med andre, oprettelse af samlinger og batchprægning.

"Hvis en kunstner planlægger et stort drop, vil jeg foreslå, at de laver en testkørsel på forhånd. Lad være med at annoncere en dråbe, og lad det være til sidste øjeblik for at prøve at præge for første gang, hvis du løber ind i problemer. Som altid, første gang du bruger noget, forstår du ikke alt endnu,” sagde hun.

"Sagen er, at det altid er muligt at brænde et stykke, hvis der er et problem, eller ændre navnet på din samling og andre ændringer - hvilket betyder, at du kan lave fejl i begyndelsen."

Hun sagde, at skabere skulle planlægge på forhånd for at færdiggøre detaljer under udmøntning, såsom royaltiesprocenten, hvad fordelingen af ​​royalties er for et samarbejdsprojekt og de licensrettigheder, de ønsker at anvende på deres kunstværker.

Ombeline advarer nye skabere om at huske på, at prægning af dubletter kan være imod reglerne, medmindre du udtrykkeligt angiver det.

"Så hvis du slår en 1/1, og det er nøjagtig det samme billede, der bruges i udgaver, skal du gøre det meget klart i beskrivelsen. Selvom brikkerne er på en anden blockchain, skal samleren vide, om den faktisk er unik eller ej."

Tip 5: Vær aktiv i fællesskabet og bed om at blive præsenteret

At etablere en tilstedeværelse i den digitale NFT-kunstscene kræver aktiv involvering, og ifølge Ombeline er Twitter den bedste kanal.

“Twitter er et sted, hvor kunstnere støtter hinanden. De poster ikke kun om deres kunst, men interagerer også med andre kunstnere, de kan lide, og anbefaler værker. Det er den nemmeste måde at få eksponering og indlede samarbejder med etablerede kunstnere om Tezos-økosystemet,” sagde hun.

Artwork er også vist på Objkt.com's hjemmeside, såsom webstedets 'Skjulte perler' og 'Hot collections' sektioner - men hvordan får du platformens opmærksomhed?

At spamme Ombelines DM'er på Twitter eller tagge dine opslag med #Objkt er ikke den bedste måde at gøre det på. I stedet opfordrer hun af hensyn til gennemsigtigheden kunstnere til at poste via en dedikeret Discord-kanal til kurationsanmodninger.

"Det betyder ikke nødvendigvis, at du vil blive præsenteret, fordi der er mere end en million stykker på Objkt.com."

Hun opsøger også direkte kunstværker, der fortjener eksponering, især NFT-kunst lavet af kvinder og underrepræsenterede grupper, der er mindre tilbøjelige til at bede om anerkendelse.

Tagalog

5 Insider-tip er en kurator på Objkt.com på Ombeline Rosset på en storslået kunst på en fremtrædende markedsplads i Tezos økosystem.

Det er en storslået oplevelse for NFT-kunsten, som kan skabe Asya og skabe mere kapital til skabere. Ipinagmamalaki ng Tezos økosystem, som er aktive i kreative fællesskaber, med mulighed for at skabe en stor kilde til en storslået papasikat, som en kunstner, der opgraderer mint og en fabrikation af kanilang orihinal og en NFT-effektiv kunst. pamamaraan.

Napakalaki ng pag usbong ng merkado ng NFT kunst, umaabot na ito a pointo na malapit na nitong maabutan ang popularidad ng tradisyunal na art. Omabot på US$41 bilyong til digital kunst NFt ang naibenta i løbet af 2021, kumpara på US$50 bilyong halaga naman ng på traditionel kunst. Særligt for Asya er et stort udvalg af nananabik til digitale samleobjekter, der indeholder data og data i de asiatiske lande i Singapore, Kina, på Pilipinas og de fem bedste slots til internetsøgninger. NFT.

Det er en nangungunang NFT-markedsplads Objkt.com, naglalayong pagkonektahin ang lahat ng ng NFT na nilikha sa Tezos blockchain sa ilalim ng iisang platform. Det er en kurator på Objkt.com og Ombeline Rosset med mange insider-tip, som kan være en kunstner, der er nyskabende på kanais-nais-nais-nais-nais-nais-nais-nais-nais-nais-nais-nais-nFT-kunst, og madaling-makahanap ng-publikummet på platformen for libong NFT-samlere.

TIP 1: Pumili ng masigla at malinis et NFT kunst økosystem

Noong siya ay tinanong kung bakit karapat dapat na isaalang alang ng maga creators ang pagmi-mint in Tezos blockchain, ibinida ni Ombeline ang pagaging energieffektiv ng ng ng økosystem nito og ang malawak nitong kreativt fællesskab bilang pangunahing fordel nito laban sa iba pang .

"Gumagamit ang Tezos ng mas caunting enerhiya kumpara sa ibang blockchains. Mahalaga ito sapagkat napakalaki ng pinagkaiba ng energiforbrug nito laban sa iba,” kanyang Sinabi.

Hindi sya nagmamalabis. Lubhang napakalaki ng pagkakaiba ng enerhiyang kinakailangan upang makapagmit ng isang NFT til Tezos kumpara na lamang til Ethereum: Ang Ethereum ay gumagamit ng 332lWh, habang ang Tezos ay gumagamit lamang Wh. Ang nababawas ay nasa factor for tinatayang aabot for 200 million.

Ibinida din ni Ombeline på et kunstnerisk fællesskab i Tezos økosystem er hindi tulad ng på et NFT-rum.

“Aktibo ang ating arts community. Sa simula pa lamang ay ganito na ito. Simulan natin på Hic Et Nunc (HEN), et underjordisk fællesskab med en maraming af kunstneren, som er en af ​​verdens mennesker og en malawak-fællesskab, som ikke er tunay til nakapokus på kunst og hindi på engelsk. interesado sa makabagong tech at mahilig mag eksperimento."

Det er en funktion, der ikke er til gavn for skabere af gasgebyrer, og som er bevis-of-stake, og som ikke har en stor skaleringsfordel med Ethereums netværk.

TIP 2: Magpokus med digital kunst i NFT

Den er en kurator på Objkt.com, og den er på vej til Ombeline på baggrund af NFT-kunst og kunstværker, der er baseret på en platform.

Ayon sa kanya, mayroon pang lugar for sa Iba't Ibang istilo ng NFT-kunst, subalit karamihan til mga pinaka popular ay generative art med gumagamit ng koden på følgende måde: "Ngayon na marahil ang tamang panahon para magt mint a ating platform anga generative kunstnere.”

Halimbawa na lamang, sinbi ni Ombeline na kanyang nagugustuhan ang mga likha ng japansk digital kunstner på si Kazumasa Teshigawara at ipinupunto niya rin ang tagumpay ng generative artist na si William Mapan er kanyang 'Dragons' samling.

Det er meget sjovt at bruge NFT-kunstsamlere, der er skæve og illustrerede GIF'er Des Lucréce, er en anden generation af asiatisk immigrant i USA. Ang kanyang proyectong 'Monsters' ay nagmula sa canyang paglikha ng mga portrætter ng mga tao na nagpapakita ng kanilang asiatisk xenofobi.

"Maaari pa ring magtagumpay ang en traditionel artist, subalit kailangan nilang dagdagan ang canilang indsats for makakuha ng eksponering."

 Pinuri niya ang NFT art ni Bjørn Calleja, er en samtidskunstner er en Pilipinas na "lumilikha ng mga interesanteng animated on paintings".

Inirerekomenda ni Ombeline er en kunstner på magpokus med pagpapabuti ng kanilang sariling istilo, ang kwento sa likod ng kanilang mga kunst, og ang pagkonekta på mga interesadong kolektor imbes på sumunod lamang med mga NFT digitale kunsttendenser.

"Maaaring maging maganda ang unang mga benta mo, men kung kokopya ka lamang ng istilo para makabenta ay hindi maganda na pangmatagalang istratehiya, ay maaari din itong magdulot ng kalituhan isa iyong mga kolektor."

TIP 3: Vær opmærksom på, hvordan man arbejder med NFT-kunst

Pasensya ang susi para en bagong artist på markedspladsen nananais na gawing pangkabuhayan ang paglikha at pagbebenta ng canilang NFT digital art.

"Må ilang kunstner ang bumabalik være beslægtet med makalipas ang tatlong araw sa pag aalala na hindi sila makabenta, men Sinabihan ko sila na kailangan nilang maghintay. Bihira ang magkaroon ng garang udsolgt maliban og lamang kung makipag samarbejder som en kunstner på kilala na," Sabi ni Ombeline.

Sinabi niya rin na ang pagpepresyo ay dapat naiimpluwensyahan ng pangkalahatang merkado, kasikatan ng naturang artist, at kung ang ibinibenta ba nila ay ay isang bukod-tanging one-off o maraming edisyon, na kadalasan ay binebenta sa .

“Kung ang isang bagong artist ay nag-mint ng NFT, mening maghintay muna ang mga kolektor bago maglabas ng pera sa mga 1/1, upang makita kung anong klaseng art ba ang kanilang nililikha at kung paao sila makitungo sa komunidad – dahil ang mga 1/1 ay mas mahal og nangangailangan ng mas malaking desisyon.”

"Masasabi kong dapat tingnan ng mga artist ang merkado at ikonsidera kung kailangan ba nilang magbenta kaagad dahil kinakailangan nila nila nila, at presyuhan dapat nila ang kanilang likha base sa mga bagay nabanggit, At ang pinakaimportkaroon ang papkaay."

Sinabi niya na maaaring mamila ang en artist kung ang nais ba nila ay auktion, tilbud, eller pag-listing på Objkt.com. Fordelene og ulemperne kan være fordele og ulemper.

"Ange solusyon ay ugaliin na makipag ugnayan sa mga kolektor og makipag usap sa kanila tungkol sa pinakamahusay na paraan ng pag lalabas ng iyong likha base sa kung ano ang mas makakabuti para sa kanila," suhestiyon ni Ombeline.

"Para en kunstner med nagende matagumpay, ang pinakamalaking factor ay ang kanilang marketing og ang komunidad na kanilang nilikha – sa pagkakaroon ng erang solidong komnidad en platform, magkakaroon kan ng en kolektor på sumusuporta as mga artist a kada labas ng kanilang. ”

TIP 4: Maging komportable med proceso ng pagmi-'mint' ng NFT

Sinabi er Ombeline na kahit na madaling gamitin ang Objkt.com, nirerekonmenda niya na dapat matutunan kung pao ang processo ng pagmi-mint at mauna ng alamin ang processo nito bago pa lumabas anga bagong release.

Personlig siyang lumikha ng maraming iba't ibang gabay opret skabeloner på magsimula, kasama og rito anga instruktioner på paglikha og pag-synch på tegnebogen, pag-samarbejd med ibang artist, paglikha ng en koleksyon, ved ang batch minting.

“Kung nagpaplano ang artist med maglabas ng malaking drop, mairekomenda co na gumawa muna sila ng test run bago pa nila ito ilabas. Huwag kan anunsyo ng drop at pagkatapos ay sa huling minuto ka lang magmimint. Kung unang pagkakataon mo pa lamang mag mint, pano kung sakaling makaranas ka ng problem? Alam naman nating lahat na kung unang pagkakataon mo pa lamang gumawa ng isang bagay, hindi mo pa naiintindihan ang lahat tungkol dito,” kanyang sinabi.

Sinabi niya na dapat pag planuhan ng mga creator ang at siguruhing kumpleto ang lahat ng kanilang detalye habang sila ay nagmi-mint, kagaya na lamang ng kanilang royalties procent, kung ano ang split ng kanilang royalty sa mga collaborative anong na proyekanoto licensrettigheder og ikke mindst til at bruge kunstværker.

Binalaan ni Ombeine ang bagong creators a ang pagmi-mint ng nga duplicate at labag to canilang mga alituntunin, maliban na lamang kung ito ay inihayag a publico.

“Kaya kung nagmint ka ng 1/1 at det er en eksaktong imahe na ginamit mo na data saa iyong mga edisyon, kailangan mo itong linawin en beskrivelse. Kahit pa ang mga ito ay nilikha mo sa iba't ibang blockchain, kinakailangan itong malaman ng kolektor kung ito nga ba ay tunay na bukod-tangi.”

TIP 5: Maging aktibo sa komunidad at magtanong kung maaari ka bang ma-funktion

På nuværende tidspunkt er der en NFT-digital kunstscene, som er en aktiv pakke, på ayon kay Ombeline, Twitter og en anden kanal.

“Der er Twitter, som er en del af det, der støtter en kunstner. Hindi lamang sila nagpopost ng kanilang mga kunst, bagkus ay nakakasalamuha din nila ang ibang artist na gusto nila at nairerekomenda din nila ang kanilang mga likha. Det er en storslået oplevelse af eksponering og simulering af kolaborasyon som en stor kunstner i Tezos økosystem, siger han.

Har du et kunstværk på hjemmesiden på Objkt.com, kan du finde 'Skjulte ædelstene' på webstedet med 'Hot collection' på en seksyon nito – men hvordan kan du finde en platform på det?

Ang pag-spam ng DM kan Ombeline på Twitter eller ang paulit-ulit på pag-tag ng iyong post ng #Objkt ay hindi magandang paraan para makamit ang kanilang atensyon, bagkus, para na rin sa transparens, inaanyayahan niiya ang mga artist a maga post sa dedikeret Discord-kanal til en kurationsanmodning.

"Hindi eller nangangahulugan og en kayong mafe-feature på kadahilanang lampas på en milyong og en kunst på Objkt.com."

Direkte ring til et billede af kunstværker med en storslået eksponering, langtidsholdbar på NFT og en underrepræsenteret gruppe på en ydmygende måde. 

Denne artikel er udgivet i samarbejde med TZ APAC: 5 tips til at skabe fantastisk kunst fra Objkt.com's kurator