5 Tipps zum Erstellen erstaunlicher Kunstwerke vom Kurator von Objkt.com

Dieser Artikel ist sowohl auf Englisch als auch auf Tagalog verfügbar.

5 Geheimtipps aus Objekt.com Kuratorin Ombeline Rosset über die Schaffung atemberaubender Kunst auf einem der prominentesten Marktplätze im Tezos-Ökosystem.

Ein starker Appetit auf NFT-Kunst in ganz Asien bedeutet, dass die Zeit für Schöpfer reif ist, davon zu profitieren. Das Tezos-Ökosystem verfügt über einige der aktivsten kreativen Gemeinschaften, die sowohl etablierten als auch aufstrebenden Künstlern die Möglichkeit bieten, ihre originalen NFT-Kunstwerke kostengünstig und energieeffizient zu prägen und zu verkaufen.

Der Markt für NFT-Kunst ist enorm gewachsen und nähert sich nun der Parität mit traditioneller Kunst, wobei im Jahr 41 2021 Milliarden US-Dollar an NFTs für digitale Kunst verkauft wurden, verglichen mit 50 Milliarden US-Dollar, die für traditionelle Werke ausgegeben wurden. Insbesondere Asien ist begierig auf digitale Sammlerstücke, wobei Daten zeigen, dass asiatische Länder, darunter Singapur, China und die Philippinen, die Top-XNUMX-Slots für die Internetsuche nach NFTs bilden.

Einer der führenden NFT-Marktplätze ist Objkt.com, der darauf abzielt, alle auf der Tezos-Blockchain erstellten NFTs über eine einzige Plattform zu verbinden. Hier gibt die Kuratorin von Objkt.com, Ombeline Rosset, Insidertipps darüber, wie Künstler innovative und begehrenswerte NFT-Kunst schaffen können, die unter den Tausenden von NFT-Sammlern der Plattform ein Publikum finden wird.

Tipp 1: Wählen Sie ein lebendiges, sauberes NFT-Kunstökosystem

Auf die Frage, warum Entwickler in Betracht ziehen sollten, auf der Tezos-Blockchain zu prägen, hebt Ombeline die Energieeffizienz und die starke kreative Community des Ökosystems als seine Hauptvorteile gegenüber anderen NFT-Minting-Optionen hervor.

„Tezos verbraucht weniger Energie als andere Blockchains, und das ist wichtig, weil der Unterschied im Energieverbrauch enorm ist“, sagte sie.

Sie übertreibt nicht. Der Unterschied wird deutlich, wenn man die Energie vergleicht, die benötigt wird, um eine NFT auf Ethereum mit Tezos zu prägen: Ethereum verbraucht etwa 332 kWh, während Tezos nur 200 mWh verbraucht, was einer Reduzierung um einen Faktor von etwa 1.5 Millionen entspricht.

Ombeline hebt hervor, dass die künstlerische Gemeinschaft im Tezos-Ökosystem auch im NFT-Raum einzigartig ist.

„Die Kunstszene ist sehr aktiv. Es war von Anfang an, angefangen mit Hic Et Nunc (HEN), einer Underground-Community vieler Künstler aus der ganzen Welt und einer sehr vielfältigen Community, die sich wirklich auf die Kunst konzentrierte und sich nicht wirklich darauf konzentrierte, zu spekulieren – nur Künstler zu bekommen interessiert an der neuen Technologie und am Experimentieren.“

Ein weiteres attraktives Merkmal für Entwickler sind niedrige Gasgebühren aufgrund des Proof-of-Stake-Designs und erhebliche Skalierungsvorteile gegenüber einem Netzwerk wie Ethereum.

Tipp 2: Konzentrieren Sie sich darauf, großartige digitale NFT-Kunst zu erstellen

Als alleinige Kuratorin für Objkt.com verbringt Ombeline viel Zeit damit, neue NFT-Künstler und Kunstwerke zu entdecken, die sie auf der Plattform präsentieren können.

Sie sagt, dass es Platz für alle Arten von NFT-Kunst gibt, aber die beliebtesten Stücke sind derzeit tendenziell generative Kunst, die mit Code erstellt wurde: „Es ist ein guter Moment für generative Künstler, auf der Plattform zu prägen.“

Zum Beispiel sagte Ombeline, dass sie die Arbeit des japanischen Digitalkünstlers bewundere Kazumasa Teshigawara und weist auch auf den Erfolg des generativen Künstlers hin William Mapans „Drachen“ Sammlung.

Sie sagte, ein weiterer begehrter Stil für NFT-Kunstsammler seien schrullige, illustrierte GIFs wie diese erstellt von Des Lucréce, ein asiatischer Einwanderer der zweiten Generation, der in den USA lebt, dessen Projekt „Monsters“ aus der Erstellung von Porträts von Menschen entstand, die asiatische Fremdenfeindlichkeit zum Ausdruck bringen.

"Traditionelle Künstler können immer noch gut abschneiden, aber sie müssen möglicherweise etwas härter arbeiten, um bekannt zu werden."

Sie lobt die NFT-Kunst von Björn Cajella, ein zeitgenössischer Künstler aus den Philippinen, der „sehr interessante animierte Gemälde macht“.

Ombeline empfiehlt Künstlern, sich darauf zu konzentrieren, ihren eigenen Stil und die Geschichte hinter ihrer Kunst zu entwickeln und mit interessierten Sammlern in Kontakt zu treten, anstatt zu versuchen, den digitalen Kunsttrends von NFT zu folgen.

„Am Anfang kann man sich vielleicht gut verkaufen, aber der Versuch, einen Stil zu kopieren, nur um Verkäufe zu machen, ist keine großartige langfristige Strategie und kann für Ihre Sammler verwirrend sein.“

Tipp 3: Bewerten und verkaufen Sie Ihre NFT-Kunst mit Blick auf Sammler

Geduld ist der Schlüssel für Künstler, die neu auf dem Markt sind und ihren Lebensunterhalt mit der Herstellung und dem Verkauf digitaler NFT-Kunst verdienen möchten.

„Einige Künstler kommen nach drei Tagen zu mir zurück und befürchten, dass sie nicht ausverkauft sind, aber ich sage ihnen, dass sie warten müssen. Ein sofortiger Ausverkauf ist nicht üblich, es sei denn, Sie arbeiten mit einem Künstler zusammen, der bereits einen hohen Bekanntheitsgrad hat“, sagte Onbeline.

Sie sagte, die Preisgestaltung sollte vom Gesamtmarkt, der Bekanntheit der Künstler und davon beeinflusst werden, ob sie eine einzigartige einmalige oder mehrere Editionen verkaufen, die normalerweise zu einem niedrigeren Preis angeboten werden.

„Wenn ein neuer Künstler eine NFT prägt, warten Sammler vielleicht etwas, bevor sie viel Geld für eine 1/1 ausgeben, um zu sehen, welche Art von Kunst sie schaffen und wie sie mit der Community interagieren – denn 1/1 sind teurer und es ist eine größere Entscheidung.“

„Ich würde sagen, Künstler sollten sich den Markt ansehen und auch überlegen, ob sie sofort verkaufen müssen, weil sie Einnahmen brauchen, und ein Stück auf der Grundlage dieser Faktoren bewerten. Dann ist der wichtigste Aspekt, Aufmerksamkeit zu bekommen.“

Sie sagte, dass Künstler aus Auktionen, Angeboten und Listen auf Objkt.com wählen können und jede Veröffentlichungsmethode ihre Vor- und Nachteile hat.

„Die Lösung besteht darin, mit Sammlern in Kontakt zu bleiben und mit ihnen zu besprechen, wie man Stücke am besten herausgibt und was das Beste für sie ist“, schlägt Ombeline vor.

„Für die Künstler, die erfolgreich werden, ist der größte Faktor immer das Marketing und die Community, die sie schaffen – mit einer soliden Community auf der Plattform hat man Sammler, die den Künstler Drop für Drop unterstützen.“

Tipp 4: Machen Sie sich mit dem NFT-Prägeprozess vertraut

Ombeline sagte, dass Objkt.com zwar recht intuitiv zu bedienen ist, sie jedoch empfiehlt, sich vor jeder Veröffentlichung über das Prägen zu informieren und mit dem Prozess zu experimentieren.

Sie ist persönlich geschaffen zahlreiche Führer um Entwicklern den Einstieg zu erleichtern, einschließlich Anweisungen zum Erstellen und Synchronisieren einer Brieftasche, Zusammenarbeiten mit anderen, Erstellen von Sammlungen und Batch-Minting.

„Wenn ein Künstler einen großen Drop plant, würde ich vorschlagen, vorher einen Testlauf zu machen. Kündigen Sie keinen Drop an und warten Sie bis zur letzten Minute, um zum ersten Mal zu versuchen, zu prägen, falls Sie auf Probleme stoßen. Wie immer, wenn man etwas zum ersten Mal benutzt, versteht man noch nicht alles“, sagte sie.

„Die Sache ist, dass es immer möglich ist, ein Stück zu brennen, wenn es irgendein Problem gibt, oder den Namen Ihrer Sammlung und andere Änderungen zu ändern – was bedeutet, dass Sie am Anfang Fehler machen können.“

Sie sagte, Schöpfer sollten im Voraus planen, Details während der Prägung zu vervollständigen, wie z. B. den Prozentsatz der Lizenzgebühren, die Aufteilung der Lizenzgebühren für ein Gemeinschaftsprojekt und die Lizenzrechte, die sie auf ihre Kunstwerke anwenden möchten.

Ombeline warnt neue Ersteller, daran zu denken, dass das Prägen von Duplikaten gegen die Regeln verstoßen kann, es sei denn, Sie geben dies ausdrücklich an.

„Wenn Sie also eine 1/1 prägen und es ist genau das gleiche Bild, das in Editionen verwendet wird, müssen Sie dies in der Beschreibung sehr deutlich machen. Selbst wenn sich die Stücke auf einer anderen Blockchain befinden, muss der Sammler wissen, ob es sich tatsächlich um ein Unikat handelt oder nicht.“

Tipp 5: Seien Sie in der Community aktiv und fragen Sie nach einem Feature

Der Aufbau einer Präsenz in der digitalen Kunstszene von NFT erfordert eine aktive Beteiligung, und laut Ombeline ist Twitter der beste Kanal.

„Twitter ist ein Ort, an dem sich Künstler gegenseitig unterstützen. Sie posten nicht nur über ihre Kunst, sondern interagieren auch mit anderen Künstlern, die sie mögen, und empfehlen Werke. Es ist der einfachste Weg, Aufmerksamkeit zu erlangen und Kooperationen mit etablierten Künstlern im Tezos-Ökosystem zu initiieren“, sagte sie.

Kunstwerke sind auch auf der Homepage von Objkt.com zu sehen, wie zum Beispiel in den Abschnitten „Hidden Gems“ und „Hot Collections“ der Website – aber wie erregt man die Aufmerksamkeit der Plattform?

Ombelines DMs auf Twitter zu spammen oder Ihre Posts mit #Objkt zu markieren, ist nicht der beste Weg, dies zu tun. Stattdessen ermutigt sie Künstler aus Gründen der Transparenz, über a zu posten Dedizierter Discord-Kanal für Kurationsanfragen.

„Das bedeutet nicht unbedingt, dass Sie vorgestellt werden, da es auf Objkt.com mehr als eine Million Artikel gibt.“

Sie sucht auch direkt nach Kunstwerken, die Aufmerksamkeit verdienen, insbesondere NFT-Kunst von Frauen und unterrepräsentierten Gruppen, die weniger wahrscheinlich um Anerkennung bitten.

Tagalog

5 Insider-Tipps aus dem Kurator von Objkt.com auf Ombeline Rosset, die neue Kunst auf dem bekanntesten Marktplatz im Tezos-Ökosystem veröffentlicht.

Die besten Veröffentlichungen der NFT-Kunst mit den besten Asya werden jetzt für die Großschreibung der Schöpfer geschrieben. Unterstützen des Tezos-Ökosystems, das in den besten aktibong kreativen Gemeinschaften besteht, bietet die Möglichkeit, sich zu verlieben und zu lernen, wie viele Künstler Minze und andere ursprüngliche NFT-Kunstwerke in energieeffizienter Weise suchen pamamaraan.

Erfreuen Sie sich an der Nutzung der Marke der NFT-Kunst, umaabot es zu einem Punkt, an dem es nicht möglich ist, die Popularität der traditionellen Kunst zu erreichen. Umabot auf US$41 wert von digitaler Kunst NFt, die jetzt im Jahr 2021 veröffentlicht wird, kommt auf US$50 wert auf traditionelle Kunst. Insbesondere die Asya in den Spielen, die für digitale Sammlerstücke bestimmt sind, geben die Daten bekannt, die in den asiatischen Ländern in Singapur, China und den Philippinen in den Top-XNUMX-Slots für die Internetsuche verfügbar sind NFT.

Dies ist der neue NFT-Marktplatz Objekt.comSie können alle NFT-Inhalte auf der Tezos-Blockchain auf einer anderen Plattform finden. Erwägen Sie, den Kurator von Objkt.com mit Ombeline Rosset von Insider-Tipps zu veröffentlichen, um Künstlern innovativer und kanadischer NFT-Kunst zu geben, die das Publikum auf einer Plattform begeistern wird, die kostenlose NFT-Sammler anbietet.

TIPP 1: Pumili ng masigla und malinis na NFT Art Ecosystem

Jetzt sind Sie sicher, dass Sie einige der Schöpfer der Tezos-Blockchain gefunden haben, um energieeffiziente Ökosysteme und die malawakische kreative Community zu finden, die viele Vorteile haben, wenn es um NFT-Minting-Optionen geht .

„Gumagamit den Tezos, die viel Spaß mit Blockchains haben. Mahalaga ito sapagkat napakalaki ng pinagkaiba ng Energieverbrauch nito laban sa iba“, kanyang sinabi.

Hindi sya nagmamalabis. Lassen Sie sich von der Energiesparfunktion überzeugen, eine NFT auf Tezos zu verwenden, die nur auf Ethereum basiert: Das Ethereum ist mit 332lWh ausgestattet, und Tezos ist mit 200mWh ausgestattet. Die Nababawas sind Nasa-Faktor mit 1.5 Millionen.

Ibinida din ni Ombeline der künstlerischen Gemeinschaft im Tezos-Ökosystem wurde in einem anderen NFT-Raum hinzugefügt.

„Aktibo ist eine lebendige Kunstgemeinschaft. Sa simula pa lamang ay ganito na ito. Simulan natin von Hic Et Nunc (HEN), einer Underground-Community von vielen Künstlern, die von einigen der weltlichen und der malawakischen Gemeinschaft geprägt sind, die auf Kunst und Hindi in der Spekulation spezialisiert sind – selbst von Künstlern, die bekannt sind Interessiert an Makabagong Tech und Mahilig Mag Experimento.”

Dieses Feature ist nicht für Entwickler geeignet, weil es viele Gasgebühren gibt, weil es einen Proof-of-Stake gibt, der nicht nur einen kleinen Skalierungsvorteil bietet, sondern auch ein Netzwerk von Ethereum.

TIPP 2: Lesen Sie mehr über die NFT-Digitalkunst

Bilang ist ein Kurator von Objkt.com, bietet viele Stunden in Ombeline auf der Suche nach neuen NFT-Kunst und Kunstwerken auf dieser Plattform.

Sie können sich für viele NFT-Art-Designs interessieren, aber auch beliebteste generative Kunst, die den Code auf dieser Seite enthält: „Ngayon na marahil for mint assing platform generative Künstler.“

Halimbawa na lamang, sinabi ni Ombeline, die die Liebe japanischer digitaler Künstler zeigt Kazumasa Teshigawara und ipinupunto niya rin das Tagumpay des generativen Künstlers Na si William Mapan ist eine Kanyang 'Dragons'-Kollektion.

Ich bin sehr glücklich, NFT-Kunstsammler zu profilieren, um die schrulligen und illustrierten GIFs der Gawa schwul zu machen Des Lucréce, ist ein asiatischer Einwanderer der zweiten Generation, der in den USA geboren wurde. Das berühmte 'Monsters'-Projekt enthält einige Porträts von Menschen, die asiatische Fremdenfeindlichkeit zeigen.

„Maaari par ring magtagumpay tradisyunal na artist, subalit kailangan nilang dagdagan kanilang anstrengen, um die Belichtung zu erreichen.“

 Sehen Sie sich die NFT-Kunst an Björn CallejaEr ist ein zeitgenössischer Künstler aus Pilipinas, der „interessante animierte Gemälde hervorbringt“.

Inirrecomenda ni Ombeline von Künstlern, die sich durch die Verbreitung verschiedener Stilrichtungen auszeichnen, die Kunst, die sie mögen, und die Suche nach interessanten Kollektoren, die alle NFT-Digital-Art-Trends enthalten.

„Maaaring maging maganda ang one benta mo, pero kung kokopya ka lamang ng istilo para makabenta ay hindi maganda na pangmatagalang istratehiya, ay maaari din itong magdulot ng kalituhan isa your kolektor.“

TIPP 3: Lernen Sie die Sammlung Ihrer NFT-Kunst kennen

Erwägen Sie, sich für neue Künstler auf dem Marktplatz zu entscheiden, um die Kunst zu bewundern und zu zeigen, wie NFT digitale Kunst ist.

„Möge der Künstler der Bumabalik in Akin Makalipas der tatlong araw sein, wenn er in Hindi sila makabenta pag aalala na hindi sila makabenta, pero sinabihan ko sila na kailangan nilang maghintay. Bihira ang karoon ng agarang sell-out maliban na lamang kung makipag kooperieren mit Künstlern, die bekannt sind“, Sabi ni Ombeline.

Sinabi niya rin na pagpepresyo ist dapat naiimpluwensyahan ng pangkalahatang merkado, kasikatan ng natürlicher Künstler, und kung ang ibinibenta ba nila ist ein bukod-tanging one-off oder maraming edisyon, na kadalasan ist binebenta sa mas mababang halaga.

„Kung ein neuer Künstler ist Minze von NFT, maghintay muna kolektor bago maglabas ng pera 1/1, you make kung anong klaseng art ba the canilang nililikha and kung paano sila makitungo sa community – dahil ang mga 1/1 ist mahal und nangangailangan mas malaking desisyon.“

„Masasabi kong dapat tingnan ng a artist merkado and ikonsidera kung kailangan ba nilang magbenta kaagad dahil kinakailangan nila ni kita, and presyuhan dapat nila ang canilang likha base sa mga bagay na nabanggit.

Nichtsdestotrotz können Künstler viele Künstler sehen, die Auktionen, Angebote oder Seitenauflistungen auf Objkt.com anbieten. Alles ist ein Beispiel dafür, dass es viele Vorteile und Nachteile gibt.

„Die Lösung ist ugaliin na makipag ugnayan sa mga kolektor and makipag usap sa kanila tungkol sa best na paraan ng pag lalabas ng iyong likha base in kung ano mas makakabuti para sa kanila“, suhestiyon ni Ombeline.

„Für Künstler, die sich ärgern, ist der wichtigste Faktor das Marketing und die Community, die nichts zu bieten hat – um eine solide Community auf der Plattform zu fördern, können Sie eine Kollektoren finden, die von Künstlern, die eine Reihe von Drops haben, unterstützt werden. ”

TIPP 4: Bilden Sie komportables Proseso von NFT-Seiten

Sinabi ni Ombeline na kahit gamitin objkt.com, nirrerekonmenda niya na dapat matutunan kung paano the pagmi-mint proses und man kann alle prosess nito nito pa lumabas der neuen Veröffentlichung behalten.

Persönliches Siyang Lumikha ng maraming iba't ibang gabay Machen Sie sich mit Schöpfern von Magsimula vertraut, lesen Sie die Anleitungen zum Drucken und Synchronisieren mit der Brieftasche, arbeiten Sie mit anderen Künstlern zusammen, lernen Sie Sammlungen und die Stapelprägung.

„Kung nagpaplano der Künstler, der malaking drop maglabas, mairerekomenda ko na gumawa muna sila ng test run bago pa nila ito ilabas. Huwag mag anunsyo ng drop at pagkatapos ay sa huling minuto ka lang magmimint. Kung unang pagkakataon mo pa lamang mag mint, paano kung sakaling makaranas ka ng issue? Alam naman nating lahat na kung unang pagkakataon mo pa lamang gumawa ng isan bagay, hindi mo pa naiintindihan ang all tun tungkol dito“, kanyang sinabi.

Sinabi niya na dapat pag planuhan ng a Creator ang and siguruhing kumpleto all all of kanilang details have sila ay nagmi-mint, kagaya na lamang of kanilang prozentuale Tantiemen, kung ano the split of kanilang Royalties by a kollaborative na proyekto, and all anong Lizenzrechte für alle Kunstwerke.

Ich bin ein Ombeine der neuen Schöpfer, die Mint-Mint-Duplikate und -Vervielfältigungen, die es gibt, wurde in der Öffentlichkeit veröffentlicht.

„Kaya kung nagmint ka ng 1/1 at ito ist der eksaktong imahe na ginamit mo na dati sa isa sa iyong mga edisyon, kailangan mo itong linawin sa description. Kahit pa ang mga ito ist nilikha mo in iba't ibang blockchain, kinakailangan itong malaman ng kolektor kung ito ba ay tunay na bukod-tangi.“

TIPP 5: Maging aktibo sa komunidad and magtanong kung maaari ka bang ma-feature

Ihre Präsenz in der digitalen NFT-Kunstszene wird durch aktives Teilen, und auch Ombeline, Twitter und den besten Kanal dafür angezeigt.

„Auf Twitter können Sie sehen, wie Sie Künstler unterstützen, die keine sind. Hindi ist bekannt für viele Kunst, Bagkus ist bekannt für die besten Künstler der Welt und nichts für die Welt der Kunst. Dies ist die beste Voraussetzung für die Belichtung und Simulation der Zusammenarbeit mit Künstlern im Tezos-Ökosystem.

Diese Kunstwerke finden Sie auf der Homepage von Objkt.com, finden Sie nur versteckte Schätze auf der Website, die die „Hot Collection“ in diesem Abschnitt enthalten – können Sie die Attraktion dieser Plattform finden?

Der Spam-Spam von DM kay Ombeline auf Twitter oder die Paulit-Ulit-Tags Ihres Beitrags von #Objkt ist hindi magandang paraan um zu sehen, wie man atensyon, bagkus, para na rin rin transparency, inaanyayahan niyahan noi maga artist mag post sa Dedizierter Discord-Kanal für Kurationsanfragen.

„Hindi ist ein tolles Feature mit tollen Lampen in einer einzigartigen Art von Kunst auf Objkt.com.“

Unmittelbar, um Kunstwerke zu sehen, die bekannt dafür sind, Exposition zu erzielen, lange Zeit als NFT-Spieler, die bekannt sind, und unterrepräsentierte Gruppen, die unglaublich demütigend sind. 

Dieser Artikel wird in Zusammenarbeit mit veröffentlicht TZ APAC: 5 Tipps zum Erstellen erstaunlicher Kunst vom Kurator von Objkt.com