Sarah Tesch beleuchtet den Übergang zwischen Kunst und Wissenschaft in Staffel 3 von Netflix Blown away
Zu meinen heimlichen Vergnügungen gehört es, im Fernsehen Wettbewerbe anzuschauen, bei denen Leute Dinge herstellen. Egal, ob es sich um Kleidung handelt Nähende Biene, Kuchen an Aufbacken oder Töpfern weiter RunterschmeißenIch kann nicht genug von den erstaunlichen Fähigkeiten und der Kreativität der Teilnehmer bekommen. Allerdings sind es manchmal auch ihre Misserfolge, die das Anschauen fesselnd machen.
Im Moment bin ich in eine Netflix-Serie mit dem Titel vertieft Blown away. Es treten 10 Glaskünstler gegeneinander an, um 60,000 US-Dollar und eine Residenz bei zu gewinnen Corning-Glasmuseum in den USA. Die Herausforderung für die Teilnehmer in jeder Folge besteht darin, eine Glasskulptur zu einem von der Jury gewählten Thema zu schaffen. Und natürlich schickt die Jury am Ende jeder Show einen Künstler nach Hause, bis ein Gewinner gekürt wird.
Das Programm demonstriert die immense Kraft, das Können und die Entschlossenheit, die erforderlich sind, um geschmolzenes Glas in jede erkennbare Form zu bringen
Ich wollte schon immer einmal versuchen, Glas zu blasen, aber das Programm zeigt die immense Kraft, das Können und die Entschlossenheit, die nötig sind, um geschmolzenes Glas in jede erkennbare Form zu bringen, geschweige denn in ein Kunstwerk. Da es in „Nordamerikas größtem Hot Shop“ stattfindet – mit Öfen, die bei rund 1000 °C arbeiten – schwitzen die Teilnehmer wie Eimer und Sätze wie „Ich habe noch nie in meinem Leben so stark geschwitzt oder so stark gerochen“ sind an der Tagesordnung.
Darüber hinaus müssen die Teilnehmer körperlich stark sein, um in dieser intensiven Umgebung mit den leuchtend orangefarbenen Klecksen an den Enden langer Rohre umgehen zu können. Künstler Grace Whiteside (einer meiner Lieblingsteilnehmer) gab bekannt, dass sie sogar einen Trainer engagiert hatten, um sich auf den Wettbewerb vorzubereiten. Doch mit seltsamen und wunderbaren Techniken verwandeln die Künstler dieses Rohmaterial innerhalb weniger Stunden in zarte Strukturen mit einer Vielzahl von Farben. Das heißt nicht, dass es immer erfolgreich ist – in fast jeder Folge gibt es mindestens ein herzzerreißendes Glassplittern, bei dem ein teilweise hergestelltes Teil zu Boden fällt und der Teilnehmer von vorne beginnen muss.
Im Laufe der bisherigen drei Staffeln reichten die Themen von Standardobjekten aus Glas – darunter Leuchten, Parfümflaschen und Trinkgefäße – bis hin zu Gegenständen, die man normalerweise nicht mit Glas in Verbindung bringt, wie Roboter, Körperteile und Lebensmittel. Es gab sogar noch konzeptionellere Themen wie Dualität, Ängste und Erinnerungen. Aber es war die dritte Folge der neuesten Serie (Staffel 3), die meine Aufmerksamkeit besonders erregte, weil das Thema das war Internationales Jahr des Glases. Nachdem ich bei der Zusammenstellung eines geholfen habe Sonderausgabe von Physik-Welt Ich widmete mich dem Jahr und fühlte mich stark investiert.
Die übrigen acht Teilnehmer wurden gebeten, eine Skulptur zu schaffen, die von einer Glaserfindung inspiriert war, die die Welt veränderte. Aber wo fängt man überhaupt mit einem solchen Briefing an? Als Hausrichter und Glaskünstler Katharina Gray sagte in der Einleitung der Episode: „Um uns herum gibt es 5000 Jahre Innovation.“
Ich dachte sofort an optische Geräte wie Linsen, Spiegel und Prismen. Sicherlich würde sich die Manipulation von Licht gut für ein Kunstwerk aus Glas eignen? Da ich kein professioneller Künstler bin, war ich daher gerne Glasbläser Minhi England ging einen verwandten Weg. Sie entwarf ein von Brillen inspiriertes Stück, das Menschen mit einer bestimmten Art von Farbenblindheit dabei helfen kann, Wellenlängen besser zu unterscheiden. Angerufen Volles FarbspektrumDie Skulptur besteht aus einer großen klaren Linse vor Kugeln, die so positioniert und gefärbt sind, dass es den Anschein hat, als würde die Linse die Farbe liefern. Auch wenn die Funktionsweise dieser Brille nicht wissenschaftlich korrekt ist, ist sie auf jeden Fall ein Hingucker.
Von den anderen sieben verbleibenden Teilnehmern entschieden sich zwei für Glasfaserkabel und zwei weitere für Smartphone-Bildschirme, wobei jede Skulptur eine Anspielung auf die Geschichte des Glases oder darauf, wie es Menschen verbindet, darstellt. In der Zwischenzeit ahmte Whiteside Cornings berühmtes Werk nach Pyrex Kochgeschirr ist leicht verzerrt geformt und Trenton Quiocho stellte eine Reihe der bekanntesten Gefäße her, die in jedem Chemielabor zu finden sind.
Für mich war das beste Stück von John Sharvin (mein anderer Lieblingskandidat). An der Universität wechselte er vom Ingenieursstudium zur Glaskunst, was vielleicht der Grund dafür ist, dass er einen anderen Weg einschlug als die anderen Künstler. Betitelt PerspektiveSeine Skulptur zeigt eine detaillierte Darstellung eines altmodischen Teleskops, das auf einen farbenfrohen und strukturierten Virus gerichtet ist.
Sharvin sagt, er sei von der Kontroverse inspiriert worden, mit der Galileo Galilei mit seinen Erkenntnissen über das Sonnensystem konfrontiert war, und davon, wie diese „Debatte zwischen wissenschaftlichen Beweisen und nichtwissenschaftlichem Denken im Laufe der Geschichte andauerte und in den letzten Jahren zugenommen hat“. Es war eine interessante Variante der Aufgabenstellung und mir gefiel die Tatsache, dass er sich für eine weniger offensichtliche Glaserfindung entschied.
Überwältigt von den Wundern des Glases im spektakulären Museum von Corning
Das Internationale Jahr des Glases war nicht der einzige Bezug zur Wissenschaft in dieser neuesten Serie. Das Thema von Episode 8 war der Weltraum, und zu den Skulpturen gehörten eine schwebende, schillernde Erde, ein Mond, der auf einen Planeten prallte, und eine außerirdische Pflanze, die ihr Kind zur Welt brachte (ja, es war so seltsam, wie es sich anhört). Der interessanteste Teil dieser Episode war der Gastjuror – ein Weltraumwissenschaftler Marianne Mader. Sie sprach über einige Anwendungen von Glas in der Weltraumforschung und war von den Skulpturen begeistert wie eine Wissenschaftlerin, die es wirklich genießt, ihr Fachgebiet auf solch kreative Weise dargestellt zu sehen.
Wie Quiocho es über seine Laborglaswaren ausdrückt: „Wissenschaft und Glas gehen Hand in Hand, und daher denke ich, dass die Botschaft hinter diesem Stück lautet: ‚Wissenschaft ist cool‘.“
