Wie Musiker mit Hit-Melodien aus allen Epochen von NFTs profitieren können

As Zum jetzigen Zeitpunkt ist der Prozentsatz der Menschen, die von Non-Fungible Tokens (NFTs) gehört haben, immer noch recht gering. Der Prozentsatz derjenigen, die konzeptionell verstehen sie sind sogar noch kleiner. Und der Prozentsatz derjenigen, die sie tatsächlich herstellen („prägen“) und verkaufen, bleibt noch kleiner. (Und kommen wir gar nicht erst zur Codierungsebene, denn Krypto-Programmierer repräsentieren eine noch seltenere Rasse.)

Aber das Bewusstsein und die Akzeptanz nehmen an allen Fronten rasant zu. Für einen allgemeinen Hintergrund zu NFTs (und wie man davon profitiert) empfehle ich die Lektüre meines „Weißbuch über das Sammeln von Spenden für gemeinnützige Organisationen / den öffentlichen Sektor über nicht fungible Token (NFTs).“ Dieser Artikel behandelt die Grundlagen – der Kern davon ist, dass ein NFT einfach ein digitaler Vermögenswert ist.

Ein weiterer wichtiger Punkt in dem oben genannten Artikel ist, dass NFTs ursprünglich als technologisches Mittel zur Unterstützung von Künstlern dienten. Das kann durchaus sein digital / visuell Kunst fand die natürlichste Lösung, aber nichts hindert Künstler, die in anderen Medien arbeiten (Musiker, Schriftsteller, darstellende Künstler usw.), ebenfalls davon zu profitieren.

Während derzeit zahlreiche unbekannte, aber hoffnungsvolle Nachwuchstalente versuchen, originelle NFTs herzustellen und zum Verkauf anzubieten, Die höherwertigen Transaktionen scheinen für Personen mit einem bestimmten Ruf stattzufinden. Und genau diese Qualität – Ruhm – dass NFTs (im Moment) reif für eine Nutzung zu sein scheinen.

Für die Zwecke dieses Artikels konzentriere ich mich also auf Möglichkeiten, wie Musiker – diejenigen, die einen gewissen Ruf haben, sei es einzeln in Bands, die das Glück hatten, einen oder mehrere große Hits zu haben – von der NFT-Verrücktheit profitieren könnten, während das Eisen ist immer noch heiß.

Hit Musik ist für mich besonders interessant, denn sobald ein Song ein Hit wird, erhalten Künstler alle üblichen Auszeichnungen, Ruhm und (hoffentlich) Entschädigungen, die damit einhergehen. Aber wenn das Aufkommen von NFTs etwas deutlich gemacht hat, dann ist es, dass durch dieses Phänomen noch etwas Zusätzliches geschieht – nämlich die Schaffung eines Kulturgut, ein ätherisches Ding, das bisher keinen direkten, quantifizierbaren eigenen Geldwert hatte (obwohl es durchaus genutzt werden konnte).

Ahh, aber was Art Der Vermögenswert ist das, wem gehört er und wie kann er verkauft und als Rest davon profitiert werden? Ich komme dazu! Aber zuerst…

Während ich dies schreibe, denke ich daran, dass dies eine Band ist, die vor Jahrzehnten mit einem oder mehreren Megahits großen Erfolg hatte. Wenn ich zum Beispiel den Namen einer Band aus den 70er- bis 90er-Jahren google, von der ich mich lebhaft an einen großen Hit erinnere, ist es durchaus üblich, dass diese Bands immer noch auf Tour sind – größtenteils (man könnte argumentieren) angetrieben von dem, was auch immer dieser Megahit passiert ist zu sein.

Ich habe im Laufe der Jahre eine ganze Reihe solcher Bands gesehen. Kurz vor der Pandemie habe ich beispielsweise eine Show der Crash Test Dummies gesehen – einer klassischen Indie-Band aus Winnipeg. Jeder, der in der Ära des Indie-Pops der frühen 90er war, würde sich an ihr berühmtestes Lied erinnern, das eindringliche „Mmm Mmm Mmm Mmm"

Echte CTD-Fans kennen natürlich das tiefere Material. Aber das ist eine viel kleinere Bevölkerungsgruppe als die Zahl der Menschen, die in erster Linie nur ihren Haupthit erkennen würden. Bei dem Konzert, das ich besuchte (das stattfand 27 Jahre nach Der Höhepunkt des betreffenden Titels in den Charts, Radiowellen und Videokanälen!) hoben sie sich ihren großen Hit für die Zugabe auf. Tatsächlich scherzte der Leadsänger kurz nach Beendigung des Hauptteils der Show (vor der Zugabe), als sie die Bühne verließen, dass sie fertig seien, danke fürs Kommen usw. Und als sie für die Zugabe zurückkamen, lachte er und machte eine Bemerkung , „Deutlich, wir waren noch nicht fertig.“

Sie wussten, dass jede Menge Menschen, genau wie ich, extra hierherkamen, um sich dieses geliebte Lied anzuhören, etwa drei Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung. Und sie waren froh, es zu spielen, wahrscheinlich zum 80-millionsten Mal. (Trotz gegenteiliger Geschichten, die ich gehört habe, vermute ich nicht, dass viele Bands wirklich müde werden, ihre Hits zu spielen. Ich kenne tatsächlich einen Typen, der einen absolut ikonischen 80er-Jahre-Hit geschrieben hat, und er hat mir das schon oft gesagt; sie ich liebe führe es immer noch aus.)

Aber zurück zum Beispiel der Crash Test Dummies. Vielleicht sind sie alle Multimillionäre; Ich habe null Ahnung. Ich hoffe, dass es ihnen angemessen gut geht und dass sie das, was sie tun, nur aus Liebe zur Leistung und zum Handwerk tun. Aber wäre ein Glücksfall von beispielsweise einer halben Million Dollar für sie unerwünscht?

(Zum Vergleich: Für einen halben Cent pro Stream – was durchaus sein kann mehr als eine Band beispielsweise auf Spotify bezahlt oder realisiert – sie würde 100 Millionen Streams benötigen, um 500 US-Dollar einzustreichen.)

Also ja, das ist die große Idee: diesen Treffer in einen NFT-Vermögenswert umwandeln und jemandem erlauben, ihn zu kaufen.

Aber wie?

Eine berechtigte Frage. Mit digital / visuell Kunst, es ist ein Kinderspiel – erstellen Sie ein schönes JPG, „prägen“ Sie es und bieten Sie es zum Verkauf an (allerdings mit den richtigen Einstellungen für Lizenzgebühren usw.).

Mit einem Lied, es ist anders. Es scheint mir, dass die Künstler Optionen haben, darunter:

• Das Remix-Modell: Vor ein paar Monaten hat der EDM-Künstler 3LAU mitgeholfen 11 Mio. US$ im Wesentlichen für einige hübsch verpackte Neuauflagen eines zuvor veröffentlichten Albums. (Sehen "3LAU verkauft NFT im Wert von rekordverdächtigen 3.6 Millionen US-Dollar im Rahmen des ersten tokenisierten Albumverkaufs überhaupt").
• Das repräsentative Modell: Im Moment fällt es mir tatsächlich schwer, ein solides Beispiel dafür zu finden, obwohl ich mir sicher bin, dass es eines gibt. Wir müssen bedenken, dass eine Person, wenn sie ein NFT eines Liedes kauft, im Allgemeinen keine anderen Rechte daran erwirbt – weder das Urheberrecht noch kreative Rechte noch besondere Nutzungsrechte. Sie sind einfach der Eigentümer des NFT. So könnte beispielsweise ein Künstler mit einem Hitsong so etwas wie eine spezielle Grafik erstellen (z.B, ein schickes animiertes GIF) zu vertreten die NFT-Rechte an ihrem großen Hit. In diesem Fall könnten sie am Beispiel von Crash Test Dummies eine solche Grafik erstellen lassen, sie auf einem NFT-Marktplatz zum Verkauf anbieten und sagen: „Dieser NFT, der einzige offizielle, der jemals von der Band anerkannt wurde, repräsentiert unsere.“ Kulthit: „Mmm Mmm Mmm Mmm.“ (Und wenn Sie meine lesen vorheriger Artikel über gemeinnütziges Fundraising über NFTs, sie könnten etwas Ähnliches wie die darin enthaltene Idee tun – z.B, Veröffentlichung einer Kopie der NFT-Grafik oder -Animation auf ihrer Website mit Informationen über den aktuellen Eigentümer, dem Preis und anderen Details oder Links. Der führende NFT-Künstler Beeple macht dies mehr oder weniger auf seiner Website. Hier ist ein Beispiel von ihm.)
• Auflisten des Musikstücks als tatsächliche MP3-Datei und Erklären, dass es sich um die endgültige MP3-Datei handelt: In dieser Version würde die Band buchstäblich das hochladen, was für immer als offizielle MP3 bekannt sein würde. Wo sich das befindet, ist ein technisches Detail. Es kann sein, dass es noch eine Art Vorschaubild gibt, die MP3-Datei jedoch vom NFT-Besitzer freigeschaltet wird. Es ist leicht, sich in den technischen Fragen zu verstricken, die eine solche Vereinbarung aufwirft. Abgesehen davon bin ich mir jedoch nicht sicher, ob es hier eine Rolle spielt, da NFT-Besitz für Käufer aus zwei Hauptgründen attraktiv ist: (1) Ego-/Prahlerei-Rechte und (2) möglicher zukünftiger Gewinn. Ich gehe davon aus, dass den Fans die technischen Aspekte oder eine bestimmte Datei egal sind.
• Vielleicht etwas mit dem Musikvideo machen. Allerdings werde ich diesen Punkt vorerst zurückstellen, da ich vermute, dass viele Bands, insbesondere aus der 80er- und 90er-Jahre-Ära, das Video als zweite mögliche NFT-Gelegenheit im Zusammenhang mit ihren großen Hits betrachten könnten.

Denken Sie daran, dass wir über Möglichkeiten sprechen, aus bereits vorhandenen Hits Geld zu verdienen. Sicherlich gibt es noch viele andere Einsatzmöglichkeiten für musikbezogene NFTs. Die Band Kings of Leon haben bekanntlich auf diese Weise ein ganzes Album veröffentlicht, zusammen mit Merch und anderen Erlebnissen.

Die Kernbotschaft lautet: Am Ende des Tages Der Künstler muss lediglich eine Art digitales Sammlerstück erstellen, das den Hit repräsentiert. Sie sollten meiner Meinung nach auch erklären, dass dies das einzige derartige NFT-Sammlerstück sein wird, das mit diesem Hit-Song jemals erhältlich ist (es sei denn, sie wollten, wie bereits erwähnt, auch etwas Ähnliches, sagen wir, mit dem Musikvideo machen).

Bewertung immaterieller Kulturgüter

Und woher habe ich diese „halbe Million Dollar“-Zahl genommen? Das ist eine berechtigte Frage. Ich kann nur sagen, dass dieses Meme-Bild …

... als NFT für rund 500,000 US-Dollar verkauft. Im Fall unseres Crashtest-Dummies-Beispiels sieht die Bewertung also etwa so aus:

• Wie viele Menschen erkennen das obige Bild als Meme? Als Teil der Pop- und Internetkultur?
• Wie viele Menschen kennen das Lied „Mmm Mmm Mmm Mmm“ und betrachten es als einen ikonischen Teil der Indie-Popkultur?

Angesichts der psychologischen Faktoren, die bei Kaufentscheidungen eine Rolle spielen, ist es bestenfalls schwierig, die Behauptung zu quantifizieren, dass NFT-Rechte an einem bestimmten Hit 500 US-Dollar wert sein könnten. Man kann nur spekulieren. Allerdings möchte ich zunächst anmerken, dass der Ausdruck „Katastrophenmädchen“ (in Anführungszeichen) 1.3 Millionen Ergebnisse bei Google liefert (182 Millionen ohne Anführungszeichen). Und die Phrase „Mmm Mmm Mmm Mmm“ (in Anführungszeichen) liefert 1.8 Millionen Ergebnisse (157 Millionen ohne Anführungszeichen).

Also … deutet das vielleicht auf eine ungefähr gleichwertige Bewertung hin? Sind die demografischen Merkmale der Krypto-Millionäre, die es wissen und lieben? Katastrophenmädchen ähnlich der Demografie der Krypto-Millionäre, die wissen und lieben Mmm mmm mmm mmm?

Ich habe zwar keine Ahnung, aber es liegt in der Nähe des Ortes, an dem ich mit dem Bieten beginnen würde.

Im "Hier erfahren Sie, was NFTs sind – und was sie für die Musikindustrie, Künstler und Fans tun könnten.„Der Autor witzelt, dass „Musiker eigentlich im Ticket- und T-Shirt-Geschäft tätig sind.“ Zugegebenermaßen hatte ich, als ich zum ersten Mal an NFTs dachte, den Eindruck, dass sie als Merch klassifiziert werden könnten (insbesondere im Hinblick auf meine oben genannte „repräsentative Modell“-Idee), und dass dies den Bands möglicherweise größere finanzielle Möglichkeiten bieten könnte, und a schnellerer Weg, vom Verkauf eines NFT eines Hits zu profitieren (dh, ohne den bürokratischen Aufwand mit Etiketten etc.).

Das ist jedoch unwahrscheinlich genau der Fall. Ich habe mich an Erin Jacobson gewandt (auch bekannt als „Der Anwalt der Musikindustrie, mehrfach erkannt Reklametafel Zeitschrift Top-Musikanwälte Auflistung), um zu klären, ob dies möglicherweise die richtige Art ist, über einen als NFT angebotenen Song nachzudenken.

Obwohl man anerkennt, dass sich einige Bands tatsächlich verkaufen im wahrsten Sinne des Wortes Merch NFTs (z.B, eine Art digitaler Artikel gepaart mit physischem Merchandise oder Erlebnissen), sagt sie Lied selbst ist wahrscheinlich ein anderes Tier. „Obwohl NFTs eine neue Technologie sind, entsprechen die Berechtigungen für die zugrunde liegenden Rechte dem traditionellen Eigentum an geistigem Eigentum“, bemerkt Jacobson.

„Wenn eine Band ihren ikonischen Hit als NFT verkaufen wollte“, erklärt sie, „muss sie mit ihrem Anwalt, dem Musikverlag (wenn sie auch die Komposition geschrieben haben) und dem Plattenlabel zusammenarbeiten, da es sich wahrscheinlich um den Musikverlag handelt.“ und das Plattenlabel besitzen die Rechte an der Musikkomposition bzw. den Masteraufnahmen. Wenn die Komposition von einem Autor geschrieben wurde, der nicht der Künstler ist, müssten auch die Verlage des Autors oder der Autoren beteiligt sein.“

Meine Schlussfolgerung aus dem oben Gesagten ist, dass, wenn eine Band eine Idee wie die hier vorgestellte verfolgen wollte, dies immer noch machbar und bemerkenswert profitabel sein könnte. Allerdings sollte die Band zu Beginn unbedingt die richtigen Kanäle nutzen, um spätere Probleme zu vermeiden. Ergo:

• Schritt eins: Sprechen Sie mit Ihrem Anwalt und/oder Ihrem Label. Bekunden Sie Ihr Interesse daran und verhandeln Sie die Konditionen, wenn Sie können. (Wenn Sie einen Anwalt brauchen, schauen Sie sich das an Reklametafel Liste, oder schauen Sie sich um Jacobsons Website, da sie offensichtlich bereits in NFT-Diskussionen vertieft ist.) Wenn irgendein Musiker-Leser dies tut, würde ich gerne finanzielle Details (selbstverständlich anonym) darüber posten, wie die Label-/Künstler-Aufteilung für einen NFT strukturiert ist. (Schreiben Sie mir jederzeit eine E-Mail!)
• Schritt zwei: Arbeiten Sie mit einem Technologie-/Marketingunternehmen zusammen, das dieses seltsame Neuland beschreiten und die Ergebnisse optimieren kann. Schauen Sie sich das noch einmal an NFT-Whitepaper, das ich gemeinnützigen Organisationen zur Verfügung gestellt habe, da es meine Ideen für skizziert Gamifying NFTs und ihre Integration in die bestehende Marketing-/Webpräsenz eines NFT-Erstellers – was wohl zu einer verbesserten Sichtbarkeit und Rentabilität führt. Es ist dem, was der NFT-Pionier Beeple macht, sehr ähnlich!
• Schritt drei: Sammeln Sie etwas Krypto-Bargeld (Ethereum/ETH, umwandelbar in echte USD) und genießen Sie die öffentliche Aufmerksamkeit und den Ruf, zugeschlagen zu haben, solange das Eisen noch heiß ist, und inspirieren Sie vielleicht sogar andere ähnliche Bands dazu, diesem Beispiel zu folgen.

Zum letzten Punkt möchte ich einige wichtige Aspekte noch einmal hervorheben:

1. NFT-Ersteller – selbst diejenigen, die ein NFT eines Hits verkaufen – verkaufen keine anderen Rechte. Der neue Eigentümer ist Eigentümer einzige die Prahlereirechte im Zusammenhang mit dem Besitz eines neu geschaffenen digitalen Vermögenswerts. Im Grunde bedeutet das, dass er oder sie sagen kann: „Hören Sie dieses Lied? Ich besitze das offizielle NFT davon.“ Das ist es. In keiner anderen Weise ändern sich dadurch bestehende Lizenzgebühren, Rechte oder irgendetwas anderes im Zusammenhang mit Ihrem Hit.
2. Selbstverständlich können Sie einen beliebigen Mindestpreis festlegen. Wenn Sie zustimmen, dass so etwas etwa 200 ETH (Stand heute etwa 552 US-Dollar) kosten sollte, dann ist das einfach der Preis. Vielleicht würde es niemand kaufen; vielleicht würden sie es tun.
3. Als Urheber des NFT können Sie den Vertrag auch so einrichten, dass Sie immer Lizenzgebühren erhalten, wenn der digitale Vermögenswert später erneut verkauft wird. Wenn das also 10 % sind und das Ding eines Tages für 1 Million US-Dollar verkauft wird, könnten Sie weitere 100 US-Dollar erhalten. (Könnte das passieren? Ich habe keine Ahnung. Aber wenn die Erstellung und der Verkauf offizieller NFTs von Hitmusik populär wird, dann ist es wahrscheinlich, dass die Leute anfangen werden, sie zu sammeln.)

Letztendlich handelt es sich bei dem oben Gesagten im Wesentlichen um eine ziemlich komplizierte Marketingidee. Es wird eine Million weiterer allgemeiner Fragen geben, die oben nicht beantwortet wurden, eine Million spezifischer auf Ihre Situation und noch mehr, wenn es darum geht, alle Möglichkeiten in Betracht zu ziehen, den Verkauf Ihres NFT zu dem Spektakel zu machen, das er verdient. Wenn Sie nicht weiterkommen, rufen Sie mich jederzeit unter (503) 902-HTML an oder senden Sie eine E-Mail an Jim [at] ArrayWebDevelopment.com und lassen Sie uns die Möglichkeiten erkunden. Viel Glück!

✍🏻 Jim Dee führt Array Web Development in STL und PDX aus. Er unterhält drei Blogs und ist Autor zahlreicher Veröffentlichungen. Im Laufe der Jahre hat er gelegentlich über Krypto geschrieben (z. B. indem er vorgeschlagen hat, dass gemeinnützige Organisationen Krypto-Spenden annehmen). Dieser Artikel vom Januar 2018). Im Jahr 2013 bot Jim an, Bitcoin für Webentwicklungsarbeiten zu akzeptieren. Damals hätte eine typische 5-Dollar-Website für kleine Unternehmen etwa 50 BTC gekostet; Heute etwa 2.7 Millionen US-Dollar. (Allerdings hat noch nie jemand auf diese Weise bezahlt.) Sein Serveradministrator hatte damals 792 BTC, was heute etwa 45 Millionen US-Dollar entspricht! (Aber er hat es verkauft, lange bevor es in die Höhe schoss.) Jims Roman aus dem Jahr 2019 CHRO (eine garantiert gute Lektüre!) war möglicherweise das erste veröffentlichte fiktive Werk, das eine tatsächliche Krypto-Adresse in den Text einbezog! Kommentieren Sie hier oder senden Sie uns jederzeit eine E-Mail: Jim [at] ArrayWebDevelopment.com.
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Source: https://medium.com/web-design-web-developer-magazine/how-musicians-with-hit-tunes-from-any-era-can-cash-in-on-nfts-d5223b4e5b15?source=rss——-8—————–cryptocurrency