Lore Machine KI-Tool für Film- und Fernsehautoren behauptet, ein „kugelsicherer Anwendungsfall“ zu sein

Neuauflage von Plato

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Generative KI-Bildtools wie Runway, Stable Diffusion und Midjourney haben neu definiert, was es bedeutet, im Jahr 2023 Künstler zu sein. Während einige Schöpfer künstlicher Intelligenz gegenüber misstrauisch sein mögen, sagt das in Los Angeles ansässige Unternehmen Lore Machine, dass seine neue Plattform ein starker Verbündeter sein kann Hollywood-Autoren.

„Wir haben das System ursprünglich für Drehbuchautoren entwickelt, um ihre Drehbücher zu visualisieren – das war sicherlich die erste Kohorte, die sich anmeldete“, so der Gründer von Lore Machine Thobey Campion sagte Entschlüsseln. „Als ich in LA lebte, war der offensichtlichste Anwendungsfall für Lore Machine das Hollywood-Produktionssystem.

„Wir haben mit einigen dieser Autoren gesprochen – sie sahen in dem Tool eine Möglichkeit, ihre Pitches an Produzenten und Studios zu verkaufen“, fuhr er fort. „Drehbuchautoren könnten visuelle Elemente erstellen, um ihre Drehbücher an Produzenten zu verkaufen; Produzenten könnten Multimedia nutzen, um Studios anzulocken; Studios benötigen erschwingliche Vorvisualisierungslösungen für Storyboards; Und Regisseure brauchen eine neue Möglichkeit, ihre sich entwickelnde Vision zu kommunizieren und einen Konsens zwischen wichtigen Interessengruppen und der Crew herzustellen.“

Lore Machine wurde 2021 von Campion eingeführt und verwendet generative KI um visuelle Präsentationen wie Storyboards, Comics und – in einer zukünftigen Version – Bewegungsgrafiken basierend auf von Benutzern hochgeladenen Skripten, Büchern und Artikeln zu erstellen. Lore Machine, erklärte Campion, verwendet Aufrufe an GPT von OpenAI und Stable Diffusion von Stability AI, um seine visuellen Elemente zu erstellen.

Lore Machine KI-Tool für Film- und Fernsehautoren behauptet einen „kugelsicheren Anwendungsfall“ – Decrypt PlatoBlockchain Data Intelligence. Vertikale Suche. Ai. — Bild: Lore Machine

Derzeit stehen 25,000 Menschen auf der Warteliste von Lore Machine, sagte Campion, ein Autor und Technologe. Er geht davon aus, dass die Plattform voraussichtlich im Jahr 2024 eingeführt wird und dass „das Interesse an der Multimedia-Generierung im Story-Maßstab vorhanden zu sein scheint“.

Er erklärte, dass Benutzer Text- und Bildbeschreibungen innerhalb der Lore Machine-Benutzeroberfläche anpassen und verschiedene Bildstile auswählen können, darunter Fantasy, Anime und Cyberpunk.

Campion sagte, dass das Unternehmen auch großes Interesse seitens der Spieleentwickler-Community als nützliches Werkzeug für die Entwicklung dessen geweckt habe, was Campion als „grundlegende Spielkunst“ bezeichnete. Auch Konzerne und Filmstudios haben Interesse bekundet.

Um dem kollaborativen Charakter der Branche Rechnung zu tragen, wird Lore Machine laut Campion unbegrenzte Konten und lizenzierte Plätze für „Power-User“ anbieten.

Vergleich seines Projekts mit Robert MoogLaut Campion, dem 1964 veröffentlichten Synthesizer von Lore Machine, könnte Lore Machine das Geschichtenerzählen und die Erstellung von Inhalten mithilfe multimodaler KI-Modelle anstelle von KI-Generatoren, die nur eine Art von Inhalten wie Text oder Bilder produzieren, auf ähnliche Weise verändern.

Während Campion anerkennt, dass diese traditionellen Modelle beeindruckend sind, wies er auf einige ihrer Einschränkungen hin.

„Was diese Systeme nicht so gut können, ist das Erstellen von Geschichten“, sagte Campion. „Und das war die Entstehung von [Lore Machine].“

Campion blickt auf eine lange Karriere in der Multimedia-Erstellung zurück. Von 2004 bis 2020 fungierte Campion als Verlagsleiterin für Vice Media. Im Jahr 2009 gründete Campion den Technologiebereich von Vice Media. Hauptplatine.

Während Campion keine Einzelheiten zu Investmentfonds nannte, sagte er, dass Lore Machine von einer Gruppe von Partnern unterstützt wird, darunter DAO Jones und der Investmentfonds 100 Acres. Diese Investoren erhielten frühzeitig einen Einblick in die Möglichkeiten des Tools.

„Unsere frühen Prototypen waren Adaptionen von Clifford Simaks Contraption und Samuel T. Coleridges Rime of the Ancient Mariner, die großes Interesse in der aufstrebenden Comic-Welt weckten“, sagte Campion. „Seitdem haben wir Partnerschaften mit Online-Comic-Communities und einigen traditionellen Comic- und Manga-Studios aufgebaut.“

„Wir prüfen alle Arten von Partnerschaften mit anderen monomodalen KI-Systemen, wobei das Hauptziel darin besteht, das ultimative multimodale Storytelling-System zu schaffen“, fügte Campion hinzu. „Für uns betrachten wir es eher als ein Generator-agnostisches System, bei dem die Leute irgendwann in der Lage sein werden, jeden Generator, den sie verwenden möchten, mitzubringen und ihn an das System anzuschließen.“

Benutzer können Bilder und Text mit Charakteren, Orten und Szenen in hoher Auflösung exportieren, sagte Campion und fügte hinzu, dass Lore Machine die Exportoptionen absichtlich offen gehalten habe, um die Kreativität zu fördern und nicht vorzuschreiben, wie Benutzer die Assets verwenden.

Wenn es um Privatsphäre und den Schutz geistigen Eigentums geht, verwendet Lore Machine laut Campion ein proprietäres Dateiformat namens „.lore“, das in der Cloud gespeichert wird und Story-Entscheidungen, Stil und Text aufzeichnet, die dem Benutzer gehören.

„Wir haben dieses Dateiformat aus verschiedenen Gründen entwickelt“, sagte Campion. „Erstens ging es um die Zusammenarbeit, damit die Leute Ergebnisse wiederholen können“, sagte er. „Uns wurde sofort klar, dass das „.lore“-Dateiformat für die Provenienz wirklich nützlich ist. Während Sie also Ihre Geschichte aufbauen, wird sie im Hintergrund aufgezeichnet, und das ist Ihr gesamtes Eigentum. Wir haben keinen Zugriff darauf.“

Was die Bedenken von Künstlern in Bezug auf KI angeht, sagte Campion, Lore setze sich für einen ethischen Einsatz der Technologie ein und erstelle KI-generierte Werke und stelle gleichzeitig sicher, dass sie originell sind und bestehende Urheberrechte respektieren. Beispielsweise ist die Nutzung von Werken von Künstlern und Autoren ohne Genehmigung auf Lore Machine nicht gestattet.

„KI ist offensichtlich ein brisantes Thema in Hollywood und wurde zu einem zentralen Thema in beiden WGA und SAG-AFTRA Streiks“, sagte er. „Aber wir haben uns eingehend mit der Frage beschäftigt, wie Generativität verantwortungsvoll in Arbeitsabläufe integriert werden kann – wir waren begeistert davon, wie Generativ [KI] zum Nutzen von Autoren eingesetzt werden kann.

„Während des WGA-Streiks haben wir auf LinkedIn ein Beratungsangebot für Drehbuchautoren veröffentlicht und innerhalb von 1,100 Stunden 72 Bewerbungen erhalten, und ich habe mich mit 63 dieser Bewerber getroffen“, erinnert sich Campion. „Ich stellte immer fest, dass Drehbuchautoren nicht so sehr gegen KI waren, sie wollten einfach nicht aus der Diskussion ausgeschlossen werden.“

Und als die Drehbuchautoren „Lore Machine“ in die Hände bekamen, waren sie mit an Bord.

„Als sie sich hinsetzten, um mit den neuen Werkzeugen zu experimentieren, sahen sie, was wir sahen“, sagte Campion. "Ermächtigung."

Er räumte jedoch ein, dass die aktuellen Urheberrechtsgesetze der Komplexität, die generative Technologien mit sich bringen, nicht gerecht werden.

Da generative KI immer beliebter wird, verklagen Unternehmen, Künstler und Autoren KI-Entwickler wegen Urheberrechtsverletzungen vor Gericht.

Im September erscheinen die Schöpfer von Game of Thrones und House of the Dragon George RR Martin schloss sich einer Klage mit anderen Autoren, darunter John Grisham und Elin Hilderbrand, gegen den ChatGPT-Erfinder OpenAI an und behauptete, ihre Werke seien ohne Erlaubnis zum Trainieren des Chatbots verwendet worden. Im Oktober, Universal Music Group reichte eine Klage gegen den Claude AI-Entwickler Anthropic ein und behauptete, der Chatbot sei in seinen Trainingsdaten mit urheberrechtlich geschützten Songtexten gefüttert worden.

Die Streiks in Hollywood wurden von Schriftstellern und Schauspielern angeheizt, die die Technologie als eine Möglichkeit betrachteten, sie zu ersetzen oder ihnen die Gehälter zu streichen, die sie ihrer Meinung nach verdienten.

Trotz alledem sagte Campion, er sei optimistisch, was die Zukunft der Technologie angeht und was sie für das Geschichtenerzählen und die menschliche Verbindung bedeuten kann.

„Die Katze ist aus dem Sack, und wir haben als Menschheit eine große Verantwortung dafür, wie wir diese nutzen und wie wir miteinander umgehen“, sagte Campion. „Ich glaube, es ist eine sehr wichtige Gelegenheit zu zeigen, dass Menschen tatsächlich sehr gut sein können.“

„Ich muss davon überzeugt sein, dass es einen ethischen Weg gibt, diese neue Herausforderung zu meistern“, fuhr Campion fort. „Deshalb neige ich dazu, an eine vielversprechende Zukunft zu denken, in der es mehr Kreativität gibt.“

Herausgegeben von Ryan Ozawa.