'The Twilight Zone VR' Review – Lustiger Psycho-Horror, getrübt von beschissenem Kampf

The Twilight Zone ist ein Anthologie-Franchise, das in den Jahrzehnten nach der legendären Serie von 1959 mehrere TV-Shows hervorgebracht hat. Während das VR-Spiel seinen Wurzeln größtenteils treu bleibt und Sci-Fi-Horror-Themen und erzählerische Wendungen in Hülle und Fülle wegwirft, ist die Einbeziehung eines kniffligen Shooter-basierten Kampfsystems, das gegen hauchdünne Feinde antritt, ein wunder Punkt, der das Gesamterlebnis leider verbilligt.

The Twilight Zone Details:

Verfügbar auf: Quest 2, PSVR kommt bald
Freigabedatum: 14. Juli 2022
Preis: $20
Entwickler: Taschengeld-Spiele
Herausgeber: Spaßzug
Bewertet am: Quest 2

[Eingebetteten Inhalt]

Spielablauf

Wie die Serie aus den 60er Jahren fühlt sich das Anthologie-Setup des Spiels angemessen breiig an und bietet ein Buffet mit narrativen Wendungen, die Sie von der Franchise erwarten würden. Der Storytelling-Aspekt des Spiels ist definitiv seine Stärke, da es drei verschiedene Geschichten verwebt, die sich anfühlen, als wären sie aus den glorreichen Tagen der Show gerissen worden, einschließlich eines brauchbaren Rod-Serling-Eindrucks.

Jede Geschichte dauert ungefähr 45 Minuten, aber um der Spoiler willen gehe ich nicht viel weiter. Es gibt entsprechend seltsame Themen, die Technologie, Gaming-Kultur und das Überleben der Spezies in einer heißen und trockenen Höllenlandschaft berühren – all das ist wirklich aktuell für 2022.

Während die Geschichten mit ihrem psychologischen Horror und der patentierten Sci-Fi-Kurve definitiv auf dem neuesten Stand sind, enthält das Spiel ein Action-Shooter-Thema, das sich in jeder Episode von fehl am Platz anfühlen würde The Twilight Zone Ich je gesehen habe. Ein großer Teil des Spiels konzentriert sich auf den Kampf, und in zwei der Episoden erhalten Sie eine Art Waffe und es wird erwartet, dass Sie eine Menge Feinde töten.

Und trotz einiger wirklich faszinierender Wendungen belastet der Kampf alles, da das Schießerlebnis viel zu wünschen übrig lässt. Das Zielen ist mit eisernen Visieren auf einer Waffe aus der dritten Episode schwierig, und alle anderen Waffen in der zweiten Episode enthielten überhaupt keine Visiere, was alles zu inkonsistenten Ergebnissen auf der ganzen Linie führt. Die feindlichen Reaktionen auf Schüsse sind ebenfalls ebenso wirkungslos, sodass Sie immer raten können, ob Sie das Ziel getroffen haben oder nicht.

Feinde erscheinen auch aus dem Nichts und verschwinden, wenn sie tot sind. Wenn Sie angegriffen werden, starten Sie bei Ihrer letzten automatischen Speicherung neu. Es gibt ein paar hohe Anmerkungen, wie zum Beispiel einige karikaturartige Einmalwaffen, die Spaß machen können, und einige Umgebungsrätsel, deren Lösung ein oder zwei Minuten dauern kann, aber die relative Größe des Spiels lässt diese Momente eher wie a erscheinen Sampler als ehrliche Momente zum Aufbau von Fähigkeiten, in denen Sie Dinge, die Sie gelernt haben, zu einem befriedigenden Abschluss bringen können.

Es gibt ein paar bemerkenswerte Ostereier während des Spiels, die nette Gesten waren und Fans der Franchise ansprechen sollten. Wenn Sie sich umsehen, finden Sie vielleicht die Lesebrille von Herrn Bemis Endlich genug Zeit (1959) und die Talky Tina Puppe von Lebende Puppe (1963). Es gibt auch ein paar Tableaus, die definitiv aus vergangenen Episoden stammen, wie z Die Odyssee von Flug 33 (1961), in dem ursprünglich William Shatner die Hauptrolle spielte.

Durch das Finden von Ostereiern oder das Erfüllen einiger bestimmter Aufgaben werden verschiedene Modi freigeschaltet, die alle im Wesentlichen als visuelle Filter fungieren, mit denen Sie das Spiel in verschiedenen Farben spielen können, die jede der Serien der Franchise widerspiegeln: Schwarz und Weiß für die Serie von 1959, eine gesättigtere Farbe Modus für die Serie 1994 usw.

Es ist ein lustiges Gimmick, aber es hat das Gameplay nach dem Abspann nicht wirklich erweitert, da das Spiel im Wesentlichen eine One-Shot-Erfahrung mit scheinbar festgelegten Ergebnissen ist. Trotzdem kann es Ihnen Spaß machen, das Spiel komplett in Schwarzweiß zu spielen und mehr in die Originalserie einzutauchen.

Eintauchen (Immersion)

Visuals fühlen sich ein bisschen gut an The Twilight Zone. Die Atmosphäre des Spiels ist dank einer reichen Farbpalette und einer hohen Variabilität von Objekten und Umgebungen Ausgezeichnet. Einige der Modellierungen und Texturen könnten jedoch detaillierter sein, was ein kleiner Wermutstropfen ist. Sie können jedoch erkennen, dass das Spiel auf Quest 2 verzweifelt versucht, jedes Quäntchen Leistung herauszuholen, da die Videoaufnahme erhebliches Stottern verursacht.

Die Objektinteraktion ist mittelmäßig, da die wenigen Objekte, die Sie berühren dürfen, in bestimmten Winkeln in Ihrer Hand eingerastet sind, während andere völlig unreaktiv sind, was dazu führt, dass Sie sich fragen, was in einem bestimmten Bereich wichtig ist und was nicht.

Die Sprachausgabe ist durchweg exzellent, einschließlich eines Erzählers im Stil von Rod Serling. Es ist mehr eine Hommage als ein absoluter Eindruck von Serling, aber es ist so eine klassische Note, um jede der Folgen zu buchstützen. Der Soundtrack des Spiels leistet auch großartige Arbeit, um die Stimmung zu bestimmen und narrative Enthüllungen hinzuzufügen.

Komfort

Es gibt eine Menge Kartendurchquerungen Die Dämmerungszone, und viele Labyrinthe, die einem ein wenig schwindelig machen können, wenn man so schnell und scharf dreht, wie man muss. Glücklicherweise enthält das Spiel viele Komfortmodi, um Sie von A nach B zu bringen, aber wenn Sie das Gefühl haben, zu viel herumzurennen, müssen Sie möglicherweise etwas langsamer werden. Es gibt Momente, in denen die Welt auf den Kopf gestellt wird, was sich seltsam anfühlen kann, obwohl das nur sehr wenige sind.