5 Τάσεις CX στην Υγεία για το 2023

Αναδημοσίευση από τον Πλάτωνα

Ακολουθούν: 0

Όλοι έχετε ακούσει για την αφήγηση, όλοι στην σχεδιαστική κοινότητα και στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης μιλούν γι' αυτό και αναρωτιέστε – «Τι σημαίνει;».

Ειλικρινά κι εγώ ήμουν στην ίδια ακριβώς σύγχυση στην αρχή. Βούτηξα στο διαδίκτυο και πέρασα από άρθρα και βίντεο για να καταλάβω τι έλεγαν όλοι αυτοί οι άνθρωποι.

Επιτρέψτε μου να αναλύσω ποια είναι η κατανόησή μου για την αφήγηση.

ΤΙ???

Νιώσατε αυτό το συναίσθημα που νιώθετε όταν πηγαίνετε σε μια συνάντηση ενθουσιασμένοι για να παρουσιάσετε τα σχέδιά σας με τον Josh και δεν έχετε τίποτα;

Αυτό συμβαίνει συνήθως όταν οι άνθρωποι στην άλλη πλευρά δεν έχουν καταλάβει πραγματικά το σχέδιό σας. Είναι επειδή μιλήσατε τη γλώσσα σας και όχι τη γλώσσα που έχουν συνηθίσει.

(Φανταστείτε έναν προγραμματιστή να έρχεται κοντά σας και να μιλάει στην αργκό προγραμματισμού του. Θα είστε ανίδεοι και μπερδεμένοι. Τα πράγματα θα πετάξουν από το μυαλό σας.)

Πρέπει να μιλάμε σε μια γλώσσα που θα κατανοεί το κοινό μας. Η αφήγηση παραμυθιών δεν είναι παρά η τέχνη να μεταφέρεις το μήνυμά σου με τρόπο που ο καθένας μπορεί να καταλάβει. Είναι κάτι που είναι μέρος της καθημερινότητας και του πολιτισμού μας.

Πρέπει να οικοδομήσουμε μια συναισθηματική σύνδεση με τα σχέδια/ιδέες μας, ώστε το κοινό μας να ανταποκριθεί σε αυτό με πιο θετικό τρόπο. Οι άνθρωποι συνδέονται με συναισθήματα και για αυτό, πρέπει να δημιουργήσουμε εμπιστοσύνη μιλώντας με τρόπο που μπορούν να καταλάβουν.

Ακριβώς όπως οι ταινίες, το σχέδιό σας πρέπει να λέει μια καλή ιστορία. Πριν ξεκινήσουμε να σχεδιάζουμε, πρέπει να ορίσουμε μια πλοκή για τα σχέδιά μας, να δημιουργήσουμε χαρακτήρες και να αρχίσουμε να κάνουμε τα πράγματα σχετικά με τον πραγματικό κόσμο.

ΓΙΑΤΙ???

Ένα σχέδιο είναι εύκολο να γίνει, αλλά το να πείσεις τους ανθρώπους για μια ιδέα είναι δύσκολο (Χωρίς παρεξήγηση). Εδώ μπαίνει σε δράση η αφήγηση. Οι περισσότεροι από εμάς συνήθως αρχίζουμε να σχεδιάζουμε χωρίς να καταλαβαίνουμε τη μάρκα, το κοινό ή την ιδέα. Πάντα καθυστερούμε να κάνουμε ένα καλό σχέδιο και όχι αυτό που θα λειτουργήσει για το προϊόν στον πραγματικό κόσμο.

Οι περισσότεροι σχεδιαστές κάνουν το λάθος να κάνουν το σχέδιο τέλειο και να το υποστηρίζουν με τόνους έρευνας. Αλλά η αλήθεια είναι ότι οι άνθρωποι δεν μπορούν να συνδεθούν με αυτό το είδος σχεδίου συναισθηματικά. (Το κλειδί είναι να ζωντανέψετε το σχέδιό σας)

Πρέπει να δώσουμε την ιδέα στον κόσμο. Η ιδέα είναι πάντα πιο ισχυρή και αποκτά μια εντελώς νέα διάσταση όταν ξεκινάτε να την μοιράζεστε. Οι άνθρωποι θα έχουν περισσότερες ιδέες για την αρχική βασική ιδέα και θα συνεχίσει να αυξάνεται.

Ας το συζητήσουμε με πιο εύκολο τρόπο. (Με αφήγηση)

Το πρώτο πράγμα είναι να ξεκινήσετε με το να σκεφτείτε την ιδέα σας ως την κύρια γραμμή πλοκής. Όλα θα περιστρέφονται γύρω από αυτό τώρα. Όπως και στο DDLJ – η πλοκή ήταν ότι η Raj και η Simran αγαπούσαν ο ένας τον άλλον, αλλά η οικογένειά της είχε ήδη αποδεχτεί μια άλλη πρόταση για εκείνη.

Στη συνέχεια, ξεκινάτε χτίζοντας τους χαρακτήρες σας στο σχέδιο. Καθορίστε τον κύριο ήρωά σας και τους δεύτερους ρόλους. Βασικά, βρείτε τα Raj και Simran σας μέσα στο σχέδιο και τονίστε τα.

Τώρα, όπως σε κάθε ταινία, χρειαζόμαστε έναν κακό. Η δήλωση του προβλήματος μπορεί να είναι ο κακός.

Όπως όλες οι καλές ταινίες blockbuster, η ιστορία σας πρέπει να έχει μασάλα και δράμα.

(Προσθέστε μερικές δραματικές σκηνές τρένου)

5 CX Trends στην Υγεία για το 2023 PlatoBlockchain Data Intelligence. Κάθετη αναζήτηση. Ολα συμπεριλαμβάνονται.

Στη συνέχεια, αρχίστε να σκέφτεστε όλο το περιεχόμενο ως τους διαλόγους της ταινίας και τα γραφικά (εικόνες και εικονογραφήσεις) ως τραγούδια της ταινίας. Πρέπει να δημιουργήσουμε μια καλή ισορροπία μεταξύ των τραγουδιών και των διαλόγων.

Οι υπότιτλοι και το κείμενο του σώματος μπορεί να είναι οι δεύτεροι ρόλοι που κάνουν τον ήρωα να ξεχωρίζει.

Επίσης, όπως όλες οι σκηνές δράσης της ταινίας, οι CTA πρέπει να βρίσκονται εκεί στο σωστό μέρος τη σωστή στιγμή. Οι χρήστες μας ρίχνουν μια ματιά στις οθόνες και σε πολύ μικρό χρονικό διάστημα, πρέπει να επισημάνουμε τα στοιχεία δράσης μας.

(Ο συγχρονισμός είναι το παν)

Πρώτα πρέπει να κατανοήσετε σε βάθος την πλοκή της ιστορίας και τους χαρακτήρες και μετά μπορείτε να συνδέσετε το κοινό σας εύκολα με αυτό. Το κοινό μπορεί να ξεχάσει το όνομα του ήρωα, αλλά η ιστορία είναι αυτό που θα θυμηθεί και θα μιλήσει.

5 CX Trends στην Υγεία για το 2023 PlatoBlockchain Data Intelligence. Κάθετη αναζήτηση. Ολα συμπεριλαμβάνονται.

Έχω αναλύσει την ενότητα των ηρώων ενός δημοφιλούς ιστότοπου ασφαλίσεων σε απλά στοιχεία μιας ιστορίας. Μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε αυτήν την ίδια διαδικασία για να μιλήσουμε για ολόκληρο τον ιστότοπο και να προχωρήσουμε στην πλήρη ιδέα. Πρέπει να αναλύσουμε το μεγαλύτερο στοιχείο σε μικρότερα στοιχεία που θα πρέπει να μεταφέρουν την ίδια ιδέα.

ΠΩΣ???

Η ιστορία σας πρέπει να είναι ριζωμένη, χρειάζεται μια ισχυρή βάση. Πουλάτε την ιστορία σας και την ιδέα σας σε όλους και όχι μόνο σε έναν ιστότοπο ή μια εφαρμογή.

Υπάρχουν λοιπόν 2 τρόποι για να το κάνετε αυτό – όπως μια μορφή τέχνης ή με κάποια masala.

Το πρώτο που πρέπει να αναλάβετε όταν έχετε ένα πειραματικό σχέδιο, για παράδειγμα όταν ξανασκεφτείτε οποιαδήποτε παραδοσιακή προσέγγιση. (Επίσης όταν έχεις πολύ χρόνο και μπάτζετ).

Ο άλλος τρόπος για να το κάνετε είναι με λίγη μασάλα και να δημιουργήσετε ένα δραματικό γήπεδο. Προσπαθήστε να δημιουργήσετε μια ιστορία που τοποθετεί το προϊόν/την ιδέα σας σε ένα πραγματικό περιβάλλον.

Το επόμενο πράγμα είναι να προπονείστε πάντα με ένα κοινό πριν μπείτε για τον τελευταίο αγωνιστικό χώρο. Εξασκηθείτε στην ιστορία σας μερικές φορές με τους φίλους, την οικογένεια και τους επαγγελματίες συνομηλίκους σας και συνεχίστε να επαναλαμβάνετε την ιστορία βλέποντας τις εκφράσεις, τις διαθέσεις και τις απαντήσεις τους. Πάντα εξασκηθείτε με μια μικρή ομάδα. (Η εξάσκηση κάνει έναν άντρα τέλειο????)

Πρέπει να κατανοήσετε πραγματικά το κοινό σας και να συνδεθείτε με τα συναισθήματά του. Στην πρώτη προσπάθεια μπορεί να αποτύχετε, αλλά συνεχίστε να εξασκείτε και κάθε φορά θα προσθέτετε πράγματα ή θα αφαιρείτε κάτι και θα βελτιώνεστε στην αφήγηση.

(Επίσης, δεν είσαι σοκολατένιος, δεν μπορείς να κάνεις τους πάντες χαρούμενους…Απλά αποδέξου το!)

Απλώς να θυμάστε πάντα ότι η ιδέα σας είναι η πιο σημαντική πτυχή της ιστορίας σας. Επιλέξτε αυτό που χρειάζεστε για να γίνετε ο ήρωας του σχεδίου, κάντε τα πράγματα εύκολα συσχετισμένα και αυτό θα βοηθήσει το σχέδιό σας να είναι αξέχαστο.

….. Και τότε το τελικό γήπεδο μπορεί να είναι απλώς ένα BLOCKBUSTER!!

Σχετικά με το Συντάκτης:

Η Diya είναι αρχιτέκτονας που έγινε σχεδιαστής UI/UX και εργάζεται επί του παρόντος στα Mantra Labs. Εκτιμά τη σχεδίαση εμπειριών τόσο για φυσικούς όσο και για ψηφιακούς χώρους.

Θέλετε να μάθετε περισσότερα για το σχεδιασμό;

Διαβάστε το ιστολόγιό μας: Πώς να αποκτήσετε έμπνευση σχεδιασμού;