Πώς το NFT εκδημοκρατίζει τη δημιουργία, την πώληση και την αγορά τέχνης στην Ασία (Tagalog και αγγλικά) PlatoBlockchain Data Intelligence. Κάθετη αναζήτηση. Ολα συμπεριλαμβάνονται.

Πώς το NFT εκδημοκρατίζει τη δημιουργία, την πώληση και την αγορά τέχνης στην Ασία (Tagalog και αγγλικά)

Αυτό το άρθρο είναι διαθέσιμο στα Αγγλικά και τα Ταγκαλόγκ

Λίγοι άνθρωποι στην Ασία είχαν ακούσει για μη ανταλλάξιμα tokens (NFT) μόλις πριν από λίγα χρόνια, αλλά τώρα τα NFT δημιουργούν μια καλλιτεχνική και οικονομική άνθηση στην περιοχή. Μιλήσαμε με τρεις ξεχωριστές φωνές από την κοινότητα των τεχνών της Ασίας για να εξερευνήσουμε τον αντίκτυπο της ψηφιοποίησης και της τεχνολογίας blockchain - με τη μορφή NFTs - στην καλλιτεχνική σκηνή της Ασίας. Τι σημαίνει για τους δημιουργούς, το κοινό και όσους παραδοσιακά έκαναν τις επιχειρήσεις ή τις επενδύσεις τους γύρω από την τέχνη;

Δημιουργία τέχνης NFT: η οπτική γωνία ενός καλλιτέχνη

Γεννητικός καλλιτέχνης με έδρα το Μπρουνέι Γιαζίντ Αζαχάρι έκοψε το πρώτο του NFT στις αρχές του 2021 και λέει ότι η υιοθέτηση της τεχνολογίας άλλαξε τον τρόπο με τον οποίο σκέφτεται για τη δημιουργία τέχνης.

«Πριν από αυτό, δεν νομίζω ότι πραγματικά επέτρεψα ποτέ στον εαυτό μου να αποδεχτεί την ταυτότητα ενός «καλλιτέχνη» - ότι θα μπορούσα να δημιουργήσω τέχνη επειδή το ήθελα και να εκτιμήσουν οι άνθρωποι και να επιθυμούν να την κατέχουν. Βλέποντας το ενδιαφέρον και την εκτίμηση με ώθησαν επίσης να θέλω να συνεχίσω να βελτιώνω την τέχνη μου», είπε ο Azahari.

«Τώρα, πιστεύω πραγματικά ότι όποιος είναι αρκετά σοβαρός για αυτό μπορεί να βιώσει δημιουργική ολοκλήρωση από τη δημιουργία τέχνης μέσω NFTs».

Ο Azahari έχει μια ακμάζουσα καριέρα στον κλάδο της τεχνολογίας αφού ακολούθησε αυτό που περιγράφει ως «ρεαλιστική διαδρομή» για να σπουδάσει IT, αλλά δημιουργεί οπτική και βασισμένη σε κώδικα τέχνη από την εφηβεία του και ασχολείται επίσης με τη γραφιστική ως δευτερεύουσα συναυλία.

Αναβίωσε το ενδιαφέρον του για την τέχνη που βασίζεται σε κώδικα τα τελευταία χρόνια, χρησιμοποιώντας λογισμικό για την παραγωγή γενετικής τέχνης με τη μορφή διαδραστικών NFT που παράγουν παραλλαγές ενός έργου με ένα κλικ.

Πώς το NFT εκδημοκρατίζει τη δημιουργία, την πώληση και την αγορά τέχνης στην Ασία (Tagalog και αγγλικά) PlatoBlockchain Data Intelligence. Κάθετη αναζήτηση. Ολα συμπεριλαμβάνονται.

"Μου άρεσε που μπορούσατε να χρησιμοποιήσετε κώδικα για να δημιουργήσετε έναν μεγάλο αριθμό δημιουργικών μεταθέσεων του ίδιου έργου τέχνης χρησιμοποιώντας την ίδια ακριβώς βάση κώδικα."

Ο Azahari έκτοτε έχει κυκλοφορήσει με επιτυχία μια σειρά από συλλογές NFT που παρουσιάζουν το αφηρημένο, μινιμαλιστικό στυλ ψηφιακής τέχνης του και συμμετείχε σε Crypto Art Week Asia. Έχει επιλεγεί να φτιάχνει και να πουλά τα NFT ψηφιακής τέχνης του μέσω πολλών αγορές που χρησιμοποιούν το blockchain Tezos συμπεριλαμβανομένων των συλλογών σε fx(hash) και  Hic Et Nunc (HEN), τις οποίες ευνόησε λόγω των εγγενώς χαμηλών τους αμοιβών, της ανοιχτής φύσης, των μοναδικών τεχνικών δυνατοτήτων και της έντονης αίσθησης κοινότητας.

Συγκεκριμένα, στον Azahari αρέσει ο τρόπος με τον οποίο το fx(hash) επιτρέπει στους δημιουργούς και τους συλλέκτες να κόβουν και να έχουν πρόσβαση σε κομμάτια που αλλάζουν με την πάροδο του χρόνου.

«Η πλατφόρμα έχει μοναδικές τεχνικές ικανότητες που επιτρέπουν στους καλλιτέχνες να δημοσιεύουν «γεννήτριες» και στους συλλέκτες να κόβουν μοναδικές επαναλήψεις της γεννήτριας ως μεμονωμένα NFTs Generative Art—κάτι που θα μπορούσε να βρεθεί σε άλλες αλυσίδες αλλά είτε είχε μεγάλη ουρά επιμέλειας είτε ήταν οικονομικά περιοριστικό λόγω των τελών δικτύου."

Πιστεύει ότι το μέσο ανοίγει οικονομικές ευκαιρίες και ευκαιρίες καριέρας για δημιουργούς από τοποθεσίες που προηγουμένως υποεκπροσωπούνταν στην Ασία και σε όλο τον κόσμο.

Τα σχόλια του Azahari αποτελούν την επιτομή του έργου του που παρουσιάζεται μαζί με άλλους 21 καλλιτέχνες που υποστηρίζονται από την TZ APAC στη φετινή Art Basel Χονγκ Κονγκ, η κορυφαία καλλιτεχνική εκδήλωση για την Ασία και μέρος του παγκόσμιου ημερολογίου εκδηλώσεων της Art Basel.

«Στην περίπτωσή μου, ποτέ δεν ένιωσα καλύτερα ή πληρέστερα χρησιμοποιώντας τις δεξιότητες και τις ικανότητές μου για να δημιουργήσω πράγματα, επομένως σκοπεύω να συνεχίσω να δημιουργώ τέχνη μέσω NFT για όσο διάστημα η πρακτική μου επιτρέπει να νιώθω έτσι για την τέχνη μου. ”

Πώς τα NFT άλλαξαν την τέχνη: οι γνώσεις ενός επιμελητή

Ο Joyce Toh είναι ένας ανεξάρτητος επιμελητής σύγχρονης τέχνης με πάνω από 20 χρόνια εμπειρίας στον τομέα των τεχνών και του πολιτισμού στη Σιγκαπούρη και στο εξωτερικό, συμπεριλαμβανομένου του ρόλου του ανώτερου επιμελητή του Μουσείου Τέχνης της Σιγκαπούρης.

Ο Toh είπε ότι η ταχεία άνοδος της κρυπτογραφικής τέχνης και των NFTs δεν θα αναιρούσε άλλους τύπους σύγχρονης τέχνης, αλλά έχει αλλάξει τις μεθόδους παρουσίασης και τη σύνθεση του κοινού και των συλλεκτών επίσης.

«Θα δούμε πολύ περισσότερη δουλειά στις οθόνες σε αντίθεση με τους φυσικούς χώρους του πραγματικού κόσμου», είπε.

Είπε ότι ενώ οι συμβατικές έννοιες της τέχνης βασίζονται σε αντικείμενα - ένας πίνακας ή ένα γλυπτό - πολλά μακροχρόνια στυλ σύγχρονης τέχνης όπως η περφόρμανς, η εννοιολογική τέχνη, το βίντεο και τα νέα μέσα είναι μη φυσικές και έχουν παρουσιαστεί σε μεγάλες εκθέσεις, αλλά λιγότερο συγκεντρωμένα.

«Ένα NFT είναι οπτικά πολύ πιο προσιτό: η τηλεθέαση μπορεί να διανεμηθεί σε πολύ περισσότερα άτομα σε όλο τον κόσμο, επειδή το μόνο που χρειάζεστε είναι μια οθόνη. Κάποιοι θα μπορούσαν να πουν, "Αν ένα εκατομμύριο άνθρωποι μπορούν να το δουν, ποια είναι η αξία;" Αλλά θα έλεγα ότι η ιδιοκτησία είναι πολύ διαφορετική από την απλή θέαση ενός έργου.»

Ο ρόλος των επιμελητών στη συνεργασία με καλλιτέχνες και στην προετοιμασία έργων για έκθεση σύμφωνα με θέματα δεν θα αλλάξει σύμφωνα με τον Toh, αλλά μπορεί να χρειαστεί περισσότερη προσπάθεια για να αποκτήσει νόημα η κρυπτογραφική τέχνη στο κοινό.

«Καθώς είναι ένα νέο μέσο ενημέρωσης, υπάρχουν πολλές ερμηνείες που πρέπει να γίνουν. Μερικά κοινά είναι έξυπνα, αλλά πολλά είναι νέα στην ψηφιακή τέχνη και είναι δύσπιστα. Πρέπει να δώσουμε στους ανθρώπους κάποιες ενδείξεις, ώστε να μην είναι τόσο εξωγήινο ή παράξενο», είπε ο Τοχ.

«Βλέπω ότι υπάρχει μια ξεχωριστή νέα φυλή λάτρεις της τέχνης, και αυτοί είναι απλώς άνθρωποι που είναι πολύ πιο έμπειροι στο να ζουν στον κόσμο των κρυπτονομισμάτων, επομένως είναι σχεδόν σίγουρα ένα πολύ νεότερο κοινό».

Ο Toh πιστεύει ότι η ιδιοκτησία ψηφιακών περιουσιακών στοιχείων θα γίνει συνηθισμένη. Είναι επίσης συνιδρυτής μιας νεοφυούς επιχείρησης τέχνης που ξεκίνησε τον Ιούνιο του 2022 ΑΡΤΟ, η οποία είναι μια εφαρμογή κοινωνικής ανακάλυψης για τους ανθρώπους να ασχολούνται και να καταναλώνουν τέχνη με τρόπους που ταιριάζουν στον τρόπο ζωής τους. Η ARTO προσφέρει πρωτότυπα έργα τέχνης, εμπορεύματα τέχνης και ψηφιακά συλλεκτικά αντικείμενα, όπως NFT.

«Αυτό που βλέπουμε με τους ψηφιακούς ιθαγενείς είναι ότι η ζωή στον ψηφιακό χώρο είναι πολύ πλούσια και γεμάτη—το μετασύμπαν φαίνεται τραβηγμένο σε μερικούς ανθρώπους, αλλά αν αναλογιστεί κανείς πόσο χρόνο περνούν οι νεότεροι στο διαδίκτυο, αυτός είναι ο χώρος στον οποίο βρίσκονται οι καταναλωτές. και είναι ο χώρος που θέλει να είναι ο ΑΡΤΟ», είπε.

Ο Toh είπε μετά το σοκ του αντίκτυπου των NFTs τα τελευταία δύο χρόνια, όπως το Πώληση 69 εκατομμυρίων δολαρίων της ψηφιακής τέχνης NFT της Beeple, η παραδοσιακή καλλιτεχνική σκηνή γίνεται γρήγορα πιο ανοιχτόμυαλη και επεκτατική.

«Η δημοσιογραφική αξία των NFT έχει φέρει την τέχνη στην προσοχή πολλών περισσότερων ανθρώπων. Ενθουσιάζει τους ανθρώπους και μιλούν για την τέχνη – και όσο περισσότεροι άνθρωποι είναι περίεργοι για την τέχνη, τόσο το καλύτερο».

Όσον αφορά το τι πρέπει να αναζητούν οι συλλέκτες όταν αγοράζουν έργα τέχνης NFT, ο Toh είπε ότι οι άνθρωποι πρέπει να αναζητούν αυτό που τους αρέσει στην καρδιά και το μυαλό τους και όχι να αγοράζουν έργα τέχνης που βασίζονται σε μια τάση.

«Πιστεύω ότι η τέχνη είναι θεμελιώδης για την ανθρωπότητά μας, ανεξάρτητα από τη μορφή που έχει. Αν πρόκειται να συλλέξετε κάτι —είτε είναι φυσικό είτε ψηφιακό—αν σας μιλάει, αξίζει τον κόπο, ακόμα κι αν η τιμή του στην αγορά κυμαίνεται».

Η αξία της τέχνης NFT: μια συλλεκτική προοπτική

Η συλλογή ψηφιακής τέχνης επειδή μιλάει στην καρδιά σας είναι μια φιλοσοφία που αγκαλιάζει ο Ting Song, του οποίου η συλλογή αυτή τη στιγμή διαθέτει πάνω από 1,000 καλλιτεχνικά NFT. Αυτό περιλαμβάνει μια προσωπική συλλογή από περίπου 400 NFT και περισσότερα από 700 κομμάτια που ανήκουν σε ένα τραγούδι DAO που δημιουργήθηκε, το οποίο τα συγκέντρωσε μέσω της Objkt—της μεγαλύτερης αγοράς NFT στο blockchain της Tezos.

Με ρίζες στην κουλτούρα ανοιχτού κώδικα της Κίνας, συμπεριλαμβανομένης της διοργάνωσης hackathons στα νιάτα της, η Song είναι μια αναδυόμενη επιρροή της κρυπτοτέχνης (ονομάστηκε από Tatler Asia το 2021 ως νεαρός ηγέτης που διαμορφώνει το μέλλον της Ασίας). Είναι επίσης αναγνωρισμένη καλλιτέχνιδα - αυτή τη στιγμή περιοδεύει το συναρπαστικό θεατρικό της με τίτλο Peony Dream, που συνδυάζει τεχνητή νοημοσύνη και ανθρώπινους χαρακτήρες και ενσωματωμένα NFT—και έχει επιμεληθεί πολλές φυσικές και εικονικές εκθέσεις NFT.

Η αυξανόμενη συλλογή έργων τέχνης NFT αντικατοπτρίζει το πάθος της να φέρει μαζί τον κόσμο του blockchain, της τεχνητής νοημοσύνης και της τέχνης.

«Ξεκίνησα να συλλέγω όταν πούλησα το πρώτο μου έργο τέχνης NFT το 2020. Έλαβα πολύτιμη αγάπη και υποστήριξη και θέλω να διαδώσω και αυτή την αγάπη και την υποστήριξη», είπε ο Song.

Η Song αγόρασε NFTs από καλλιτέχνες από την Κορέα, την Ιαπωνία, την Ταϊλάνδη και την Ινδονησία και στρέφεται προς την τέχνη που βασίζεται στην καινοτομία της μηχανικής, σε θέματα παραδοσιακής εθνικής κουλτούρας και σε προσεγγίσεις Web3 για να ξανασκεφτείς τις καλές τέχνες.

Ενώ η Song συλλέγει με βάση τα ενδιαφέροντά της, βλέπει επίσης τα NFT ως μια μακροπρόθεσμη επένδυση που προσφέρει ηρεμία και ερευνά προσεκτικά κάθε κομμάτι.

«Γεννιούνται με ψηφιακούς τρόπους, επομένως θα πρέπει να αποθηκεύονται και να συλλέγονται σε ψηφιακή μορφή. Απολαμβάνω τα μερίσματα της ανάπτυξης της ψηφιακής οικονομίας.

«Συνήθως επιλέγω μια χρονική περίοδο που νιώθω πολύ χαλαρή, και πίνω ένα φλιτζάνι τσάι, ανοίγω τα προγράμματα περιήγησής μου και αρχίζω να ψάχνω και να κάνω τη δική μου έρευνα για να ανακαλύψω και να αγοράσω NFT.

«Αφού χρησιμοποίησα τις ικανότητές μου στον ντετέκτιβ για να εξερευνήσω καλλιτέχνες, νιώθω ότι το HEN στο blockchain της Tezos είναι μια από τις καλύτερες πλατφόρμες επειδή υπάρχουν πολλοί διάσημοι καλλιτέχνες που πωλούν, έχουν μερικά από τα πιο δυνατά έργα σε χαμηλές τιμές και είναι ένα οικοσύστημα γεμάτο ποικιλομορφία .»

Η Σονγκ απολαμβάνει την αλληλεπίδραση και την προβολή της συλλογής έργων τέχνης NFT—έχτισε ακόμη και έναν διαδικτυακό εκθεσιακό χώρο που ονομάζεται Μουσείο Τινγκ.

«Κωδικοποίησα και έφτιαξα ένα καλλιτεχνικό μετασύνδεσμο για τον εαυτό μου για να εκθέσω τα αγαπημένα μου έργα τέχνης και τις συλλογές άλλων. Πάνω από 500,000 άτομα έχουν δει το μουσείο και έχω δημιουργήσει επίσης έξι εκθέσεις με περισσότερους από 100 καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο να συμμετέχουν».

Πιστεύει ότι είναι πιο πιθανό οι μελλοντικές γενιές να αναφέρονται σε μορφές τέχνης όπως τα NFT ή τα παιχνίδια (και όχι μια ελαιογραφία) όταν στοχάζονται στην τρέχουσα εποχή.

«Το παρελθόν είναι σημαντικό, και το παρόν είναι επίσης σημαντικό. Ίσως γινόμαστε μάρτυρες του τροχού της πολιτιστικής ιστορίας - ο κόσμος είναι διαφορετικός από την ιστορία της τέχνης. Επειδή ο ορισμός της «τέχνης» βρίσκεται συχνά στα χέρια των μεταγενέστερων γενεών».

(Tagalog) NFT sa Asia

Τα μη ανταλλάξιμα tokens (NFT) της Ασίας είναι άψογα, τα οποία είναι καλλιτεχνικά και καλλιτεχνικά με οικονομική άνθηση. Προσπαθήστε να μάθουμε να ανταποκρίνονται στις καλλιτεχνικές κοινότητες της Ασίας και να επηρεάζουν αρνητικά την ψηφιοποίηση στην τεχνολογία blockchain – σε οποιοδήποτε NFT – σε καλλιτεχνική σκηνή στην Ασία. Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για τους δημιουργούς, το κοινό, για τις παραδοσιακές επενδύσεις και τις επενδύσεις στην τέχνη;

Pagliha ng NFT art: και οπτικός καλλιτέχνης

Nag-mint ang Nag-mint ang και γενεαλογικός καλλιτέχνης με έδρα το Μπρουνέι Γιαζίντ Αζαχάρι ng kanyang unang NFT noong unang bahagi ng 2021 στο sinabi niya na ang pag-υιοθετεί την τεχνολογία και την τεχνογνωσία και την τέχνη.

«Bago pa rito, alam kong hindi ko pa lubusang nalalaman ang tunay na kahulugan ng pagiging isang 'artist' – na maaari akong gumawa ng art dahil lamang sa nais ko, στο magkaroon ng mga taong makapagbibigay-halaga ritoong it magnhbilana. Ang ενδιαφέρον στο pagpapaunlak na ito ang nagtulak sa akin upang patuloy na pagbutihin pa ang aking sining», sabi ni Azahari.

"Εγώ δεν θα ανταποκριθεί κανείς στην τέχνη του NFT."

Si Azahari ay mayroong umuusbong και σταδιοδρομία σε τεχνολογική βιομηχανία, αλλά και ως προσομοιωτής για την "πραγματική διαδρομή" για την τεχνογνωσία της πληροφορικής, αλλά και για την εικόνα της τέχνης που βασίζεται σε κώδικα και για τους εφήβους sa graphic design bilang kanyang side gig.

Ενδιαφέρεται για τέχνη που βασίζεται σε κώδικα, καθώς και ένα λογισμικό που δημιουργείται σε οποιοδήποτε διαδραστικό και NFT και δεν επιτρέπει παραλλαγές για να κάνετε κλικ σε ένα απλό κλικ.

"Προσδιορίστε τον κώδικα που δημιουργείται και δημιουργεί δημιουργικές παραλλαγές και δημιουργεί ένα έργο τέχνης που έχει δημιουργηθεί στη βάση κώδικα."

Matapos nito ay matagumpay nakapaglabas si Azahari ng ilang NFT συλλογές με κινηματογραφική αφηρημένη, μινιμαλιστική και ισότιμη ψηφιακή τέχνη στο nakilahok din siya sa Crypto Art Week Asia. Pinili niyang gumawa στο magbenta ng kanyang ψηφιακή τέχνη NFT gamit ang ilang marketplace που ονομάζει blockchain Tezos κασάμα να ρίτο άνγκ μγκα κολέκσιον σα fx(hash) at Hic Et Nunc (HEN), για να λάβετε υπόψη σας τις χρεώσεις, την ανοιχτή σελιδοποίηση, τις τεχνικές δυνατότητες που καλύπτουν, στο malakas na pananaw sa komunidad.

Πώς το NFT εκδημοκρατίζει τη δημιουργία, την πώληση και την αγορά τέχνης στην Ασία (Tagalog και αγγλικά) PlatoBlockchain Data Intelligence. Κάθετη αναζήτηση. Ολα συμπεριλαμβάνονται.

Ιδιαίτερα, θα απολαύσετε το Azahari kung paanong binibigyang kakayahan ng fx(hash) ang mga δημιουργοί και συλλέκτες που έχουν πρόσβαση σε makapag-mint και ma-access ang ilang likha sa nagbabago sa pagdaan ng panahon.

«Η πλατφόρμα μπορεί να αγγίξει τεχνικές ικανότητες σε nagbibigay-kakayahan sa mga artist και makapag δημοσιεύει «γεννήτριες» στο upang ang mga kolektor ay makapag-mint ng bukod-tanging eterations ng generator bing indibidwal na generative art NanFT – είναι Matatagpuan din sa ibang αλυσίδες υπόκεινται σε Mayroong Matagal και ουρά επιμέλειας για οικονομικά περιοριστικά τέλη δικτύου."

Naniniwala siyang ang medium na ito ay nakakapag bukas ng οικονομικές ευκαιρίες και ευκαιρίες σταδιοδρομίας για τους δημιουργούς που υποεκπροσωπούνται στην περιοχή της Ασίας στον κόσμο του κόσμου.

Ang pahayag na ito ni Azahari ay makikita sa kanyang likha kasama ang 21 pang ibang artist na sinusuportahan ng TZ APAC sa gaganaping Art Basel Χονγκ Κονγκ ngayong taon. Αυτό είναι ένα κορυφαίο καλλιτεχνικό γεγονός στην Ασία στο Πακέτο Παγκόσμιο Ημερολόγιο Εκδηλώσεων της Τέχνης της Βασιλείας.

"Σε ένα καλό, από την άλλη πλευρά και να ανταποκριθεί στην ολοκλήρωση του κλάσενγκ και να απολαύσει το ταλέντο του και να το κάνει, kaya naman pinaplano kong ituloy ang paglikha ng art gamit ang NFT hanggat patuloy co paring nang."

Paano binago ng NFT ang art: Πανεπιστημιακός επιμελητής

Ο Si Joyce Toh είναι ανεξάρτητος επιμελητής σύγχρονης τέχνης και ο Mayroong 20 εργάζεται στον πολιτιστικό τομέα στη Σιγκαπούρη, στο maging sa ibang bansa, kasama na rito ang kanyang pagiging ανώτερος επιμελητής στο Μουσείο Τέχνης της Σιγκαπούρης.

Το Sinabi nitoh na ang mabilis na pagsikat ng crypto art στο NFT και η ινδική μακακασαμπάγκαλ για τη σύγχρονη τέχνη υπόκειται σε babaguhin nito ang paraan ng παρουσίαση στο ang bumubuo και κοινό στο making samga kolektor mismo.

«Μακακακίτα λέγεται ότι μοιάζουν με οθόνες και οθόνες στον πραγματικό κόσμο», είπε.

Nabanggit nya rin na madalas na naiisip pagdating sa art ay mga object=based – mga painting or sculture – marami pang iba't ibang anyo ng contemporary art style gaya ng performance art, conceptual art, video, at bagong media ay nonphysical at ipiniprisenta bilang μεγάλες εκπομπές στο hindi madalas kolektahin.

«Μεγαλύτερη πρόσβαση στο NFT: η τηλεθέαση θα είναι πολύ καλή για την οθόνη. Δεν ακούγεται παρά μόνο, "Κάνγκ εκατομμύρια εκατομμύρια δεν είναι καθόλου, δεν μπορείς να κάνεις;" Subalit ang masasabi ko naman ay magkaiba ang pagmamay ari ng mga ito kumpara sa panonood o pagtingin lamang."

Ang papel ng mg επιμελητής kung saan sila ay makipagtulungan sa mga artist na ihanda ang kanilang mga gawa para sa isang έκθεση ayon the thema ay hindi magbabago ayon kay Toh, subalit mas nangangailangan ng dagdag na trabaho upang mas mabigayang ng mga κοινό.

«Το Dahil isa rin itong new media, marami pang ερμηνεία ang dahil gawin para dito. Ang ilan samga ακροατήρια ay maalam, κάτω από το Karamihan ay bago lamang για την ψηφιακή τέχνη στο magiging mapanghinala. Το Kinakailangan natin silang bigyan ng pahiwatig upang hindi sila manibago dito», είπε ο Toh.

"Nakikita ko na mayroon nga na bago at bukod tanging breed ng mga art lover sa ngayon, at ang mga taong ito ay mas panatag sa pagpasok sa mundo ng crypto, kaya naman malakas ang hinala ko na mas nakababata ang mga κοινό και το ίδιο."

Το Naniniwala si Toh na ang ψηφιακή ιδιοκτησία περιουσιακών στοιχείων και η μάθηση του katanggap-tanggap. Siya rin ay ang συνιδρυτής της startup τεχνολογίας τέχνης στο magsisinula sa Hunyo 2022 στο ang Pangalan ay ΑΡΤΟ. Αυτή είναι η εφαρμογή κοινωνικής ανακάλυψης για να ασχοληθείτε με την τέχνη και τον τρόπο ζωής που σας ενδιαφέρει. Απολαύστε ARTO από πρωτότυπα έργα τέχνης, εμπορεύματα τέχνης, σε ψηφιακά συλλεκτικά αντικείμενα και NFT.

"Ang nakikita natin sa digital native na ang buhay ng digital space ay makabuluhan at puno – marahil ang metaverse ay parang malayo sa ilang tao pero kung ikukunsidera mo kung gaano kadalas online ang mga kabataan, ito ang lugar kung nasaan ang angtoa ang lugar kung saan nais ng ARTO mapabilang, "Kanyang Saad.

Sinabi ni Toh na matapos ang pagkagulat sa impact ng NFT sa nakaraang dalawang taon, gaya na lamang ng 69 εκατομμύρια δολάρια Η ψηφιακή τέχνη NFT είναι το Beeple, η παραδοσιακή καλλιτεχνική σκηνή στη σύγκρουση των αγώνων και της παραδοσιακής τέχνης.

«Η δημοσιογραφική ισχύς του NFT και η τέχνη για την ενδυνάμωση του μαραμινγκ τάο. Binibigyan nito ng kilig ng ang mga tao στο pinag uusapan din nila ito – στο mas maraming tao ang nagkakainteres sa art, mas mahusay.

Το Tungkol naman sa kung ano ang dapat alamin ng mga kolektor tungkol sa pagbili ng art NFT, sinabi ni Toh na dapat hanapin ng mga tao ang kung ano man ang nagpapasaya sa kanilang puso at isipan, στο wag bumili ng dahil lamang sa.

«Naniniwala ako na ang art ay putamental sangkatauhan ano man ang maging anyo nito. Kung ikaw ay mangongolekta – ito man ay physical o digital – kung nakakaramdam ka ng koneksyon dito, masasabi kong sulit na ito, kahit pa pabago-bago ang presyo nito sa merkado.”

Ang halaga ng NFT Art: για πανεπιστήμια και συλλογές

Αν θέλετε η ψηφιακή τέχνη να μην είναι δυνατή η ψηφιακή τέχνη, καθώς και το τραγούδι του Ting Song, και το συλλογικό κομμάτι της ψηφιακής τέχνης και το 1,000 art NFT. Kasama na rito ang kanyang personal na koleksyon na nasa 400 NFT at mahigit 700 piraso na pagmamay-ari ng DAO na nilikha ni Song. Αποκτήστε μια καλή ιδέα για το Objkt – για την αγορά NFT για το blockchain Tezos.

Mula sa open-source και πολιτισμός στην Κίνα, kasama na ang pag organiza ng hackathons sa kanyang kabataan, si Song ay isang umuusbong και crypto art influencer (kinilala ng Tatler Asia μεσημέρι 2021 biang isang batang lider na humuhubog sa kinabukasan ng Asia). Καλλιτέχνης Isa rin siyang kilalang – na kasalukuyang nagto-tour για sa kanyang immersive και play na tinatawag na Peony Dream. Πραγματοποιήστε τεχνητή νοημοσύνη, ανθρώπινοι χαρακτήρες στο ενσωματωμένο NFT – και επιμεληθείτε τον έλεγχο της φυσικής κατάστασης σε εικονικές εκθέσεις και το NFT.

Μια λαμπρή συλλογή έργων τέχνης NFT είναι μια συλλογή από το πάθος του κανιάγκ και η εικόνα του κόσμου του blockchain, AI, στην τέχνη.

«Ένα έργο τέχνης NFT μεσημέρι 2020. Nagsimula akong mangolekta noong mabenta ko ang una kong NFT artwork μεσημέρι XNUMX. Nakatanggap ako ng mahalagang pagmamahal at suporta at nais ko ring ibahagi ang pagmamahal at suporta na ito sa iba», είπε ο Song.

Nakabili na ng NFT si Song samga artist na mula sa Κορέα, Ιαπωνία, Ταϊλάνδη και Ινδονησία και τέχνη napipili niyang ay nakabase για μηχανική καινοτομία, θέματα παραδοσιακής εθνοτικής κουλτούρας, στο Web3 προσεγγίσεις και φανταστείτε καλές τέχνες.

Η βάση του τραγουδιού είναι η βάση του ενδιαφέροντος, καθώς και η μακροπρόθεσμη επένδυση NFT και η μακροπρόθεσμη επένδυση και η μακροπρόθεσμη επένδυση για το τραγούδι.

«Nagmula ang mga ito sa digital na paraan, kaya marapat lamang na ilagay sila και kolektahin sa kanilang digital form. Η ενημέρωση για την ενημέρωση της ψηφιακής οικονομίας.

«Μαδαλάς και μάθημα όπως και παναχόν κουνγκ σαάν τσιλ άκο, παγκατάπο άι μαγκάκαπε μόνα άκο, μπουμπούξαν και άκινγκ φυλλομετρητή στο μάγκισιμουλινγκ τούμινγκιν και μάγκ-αραλ και μακάδισκουμπρε και μακαμπίλι ng mga NFT.

«Matapos kong gamitin ang aking ντετέκτιβ skills upang makahanap ng mga artist, pakiramdam ko ay ang HEN sa Tezos blockchain ang isa sa pinakamagandang platform dahil maraming kilalang artistang nagbebenta rito, narito ang ilan sa ha pinakamalalakas na islamaka για την ποικιλομορφία."

Si Song ay masayang nag-interact at nagsho-showcase ng kanyang NFT art collection – gumawa pa nga siya ng kanyang sariling διαδικτυακός εκθεσιακός χώρος και τινατβάγκ και Μουσείο Τινγκ.

«Κώδικας αποκαλούμενος είναι ο καλλιτεχνικός μεταπτυχιακός κώδικας για το σαρίλι και για την παρουσίαση των καλλιτεχνών και των έργων τέχνης και των συλλογών του ibang tao. Συμμετέχουν 500,000 θέσεις στο μουσείο aking στο gumawa rin ako ng anim και εκθέσεις και συμμετέχουν 100 artt mula sa iba't ibang bahagi ng mundo ang nag."

Δεν είναι δυνατή η καλή εφαρμογή της μελλοντικής γενιάς και του NFT ή των παιχνιδιών (εισαγωγές και ελαιογραφίες) για την ανταπόκριση στην εποχή του Kasalukuyang.

«Mahalaga ang nakaraan, mahalaga din ang kasalukuyan. Marahil ay nakikita natin ngayon ang pag gulong ng πολιτιστική ιστορία – ang mundo ay magkaiba για την ιστορία της τέχνης. Η αποτύπωση της «τέχνης» είναι η πιο πρόσφατη τέχνη.

Αυτό το άρθρο δημοσιεύεται σε συνεργασία με την TZ APAC: Πώς το NFT εκδημοκρατίζει τη δημιουργία, την πώληση και την αγορά τέχνης στην Ασία (Tagalog και αγγλικά)

Αποποίηση ευθυνών: Τα άρθρα του BitPinas και το εξωτερικό του περιεχόμενο είναι όχι οικονομικές συμβουλές. Η ομάδα χρησιμεύει για την παροχή ανεξάρτητων, αμερόληπτων ειδήσεων για την παροχή πληροφοριών για την κρυπτογράφηση των Φιλιππίνων και όχι μόνο.

Ο ορθοστάτης Πώς το NFT εκδημοκρατίζει τη δημιουργία, την πώληση και την αγορά τέχνης στην Ασία (Tagalog και αγγλικά) εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε BitPinas.

Σφραγίδα ώρας:

Περισσότερα από Μπιτπίνας