Tehdään huippuluokan digitaalisesta muotista helpommin saavutettavissa oleva todellisuus

Digitaalinen muoti tekee aaltoja verkossa ja todellisessa maailmassa. Lisätyn ja virtuaalitodellisuuden teknologioiden avulla asiakkaat voivat "käyttää" digitaalisia vaatteita ja asusteita kuten perinteisiä, konkreettisia kollegansa.

Kuitenkin, toisin kuin perinteisemmät vastineensa, nämä digitaaliset asut rikkovat todellisen maailman sääntöjä ja rajoja, mikä antaa ihmisille mahdollisuuden ilmaista itseään ja rikkoa rajoja. A Muotialan raportti korostaa tasaista siirtymistä perinteisistä uusimpiin digitaalisiin alustoihin, ja 50 % yhdysvaltalaisista kuluttajista on kiinnostunut hankkimaan digitaalista omaisuutta, olivatpa ne sitten NFT:itä, pelin sisäisiä tuotteita, digitaalisia avatareja tai digitaalista muotia.

Digitaalisen muodin nousu

Pandemia on edistänyt siirtymistä digitaaliseen käyttöön. Kuluttajat kokeilevat jo digitaalisia skinejä, muita pelin sisäisiä lisävarusteita ja sosiaalisen median suodattimet, kuluttajien odotukset ja käyttäytyminen muuttuvat jatkuvasti. Digitaalinen muoti tarjoaa kuluttajille tavan käyttää digitaalisia puettavia varusteita avatareihinsa tai asettaa nämä digitaaliset puettavat laitteet tosielämän valokuvien päälle.

Digitaalisella muotilla pyritään käsittelemään nykypäivän muotiteollisuuteen yleisesti liittyviä kysymyksiä, kuten kestävyyttä, tuotanto- ja toimitusketjuja, osallisuutta, saavutettavuutta, tuotantokustannuksia ja todellisen maailman fyysisiä rajoituksia.

Se vähentää huomattavasti suunnittelu- ja tuotantoprosessin aikana syntyvää jätettä. Lisäksi digitaalinen muoti on kattavampi, sillä monet kappaleet luokitellaan sukupuoleton ja kokoton.

Digitaaliset muotialustat AR:lle ja VR:lle

Pandemia on kannustanut kuluttajia löytämään suhteellisen uusia tapoja kokea ja tietää enemmän vähittäismyyntituotteista. Esimerkiksi lisätyn todellisuuden sovellukset ovat antaneet ostajille mahdollisuuden kokeilla vaatteita, meikkiä ja asusteita älypuhelimillaan.

Muodissa AR- ja VR-tekniikat ovat mahdollistaneet muotinäytökset jopa pandemian huipulla. Indie-brändit ja startupit eivät ole ainoita, jotka omaksuvat AR:n ja VR:n muodissa. Vakiintuneet designbrändit, kuten Louis Vuitton, ovat syventyneet AR-teknologiaan, tuoneet markkinoille AR-tuotteita tai yrittäneet vahvistaa läsnäoloaan metaversumissa.

Burberry myös julkaisi oman AR-sovelluksensa, jonka avulla käyttäjät voivat muokata valittuja Burberry-tuotteita käyttämällä sen suunnitteluelementtejä Kukassa kokoelma.

Maailman siirtyessä yhä enemmän kohti digitaalisuutta, uusia konsepteja ja kehityskulkuja, kuten NFT: t ja metaversumi, ovat nopeasti tulossa osa päivittäistä keskustelua. Web3-muotimerkit ja -alustat ovat syntymässä, jotka hyödyntävät modernia teknologiaa luodakseen mukautettuja, ennennäkemättömiä vaatteita.

Näillä alustoilla asiakkaat voivat ostaa digitaalisen kappaleen ja "käyttää" sitä virtuaalisesti. Tämä tarkoittaa yleensä sitä, että asiakas lähettää valokuvansa muotimerkille, jolloin jälkimmäinen voi muuttaa vaatteen digitaalisesti niin, että se sopii täydellisesti käyttäjän kokoon ja muotoon.

Yksi digitaalisen muodin edelläkävijöistä on MekkoX, "usean tuotemerkin jälleenmyyjä", joka keskittyy digitaalisten muotituotteiden myyntiin, ja siitä tulee kestävämpi vastine fyysiselle muotille.

Toinen alusta, Valmistaja, antaa käyttäjien luoda tai muokata omia muoti-NFT:iään, joita he voivat käyttää metaversumissa. Vuonna 2018 perustettu The Fabricant on maailman ensimmäinen vain digitaalinen muotitalo, ja on siitä lähtien tehnyt yhteistyötä World of Womenin ja RTFKT:n kanssa digitaalisten vaatteiden luomiseksi.

Digitaalisen muotin tuominen etualalle

Tribute-tuotemerkkiKroatiassa sijaitseva naisten perustama digitaalinen muotitalo on kerännyt 4.5 miljoonaa dollaria alkurahoituskierroksensa aikana, ja sen tukena on vaikuttava lista riskipääomasijoittajia, DAO:ita ja enkelisijoittajia Web3-, krypto- ja NFT-aloilla. Siemenrahoituskierrosta johti näkyvä alkuvaiheen kuluttajariskirahasto Collab + Valuutta, yhdessä muiden sijoittajien kanssa, mukaan lukien Alice Lloyd George, Flamingo DAO, Neon DAO ja Kanosei Ventures.

Tällä rahoituksella Tribute Brand pyrkii rakentamaan omia työkaluja ja yhteentoimivan alustan, jonka avulla se voi hyödyntää digitaalisia resurssejaan ja tarjota räätälöityjä kokemuksia käyttäjille. Alustan ja työkalujen on määrä julkaista myöhemmin tänä vuonna uuden kokoelmapudotuksen ohella.

Kontaktittomalla ja kybermuotibrändillä on jo useita yhteistyösuhteita muodin raskaansarjan kanssa. Se on toiminut kanssa Jean Paul Gaultier, tekee yhteistyötä drag-ikoni Symonen ja eteläkorealaisen muusikon CL:n käyttämien haalareiden luomisessa, ja Carolina Herrera digitaaliseen versioon kevään 2022 kokoelmasta.

Viime kädessä Tribute Brand haluaa päästä eroon "digitaalisuudesta" digitaalisessa muodissa ja sen sijaan saada digitaalinen muoti tunnustetuksi siitä, mitä se on, mikä on muotia uuden digitaalisen ulottuvuuden kontekstissa.

"Digitaalisuuden" uudelleenajattelu digitaalisessa muodissa 

Digitaalinen muoti antaa ihmisille mahdollisuuden kokeilla vaatteita ja asusteita ilman, että heidän tarvitsee huolehtia todellisen fyysisen maailman rajoista. Sen avulla he voivat kokeilla käytännössä out-of-this-maailman malleja ja materiaaleja, jotka eivät muuten olisi mahdollisia todellisessa maailmassa, kuten kelluvia kylpytakkeja tai vaatteita, joissa on animoituja kuvioita.

Digitaaliset muotialustat keksivät uudelleen tapamme lähestyä muotia. Nämä alustat eivät ole vain väylä luovuudelle ja itseilmaisulle, vaan voivat kannustaa kuluttajia valitsemaan kestävämpiä vaihtoehtoja, jotka myös tekevät muodista helpompaa ja osallistavampaa.