Miksi tarinankerronta suunnittelussa on tärkeää?

Olette kaikki kuulleet tarinankerronnasta, kaikki suunnitteluyhteisön ja sosiaalisen median jäsenet puhuvat siitä ja ihmettelet - "Mitä se tarkoittaa?". 

Rehellisesti sanottuna jopa minä olin alussa täsmälleen samassa hämmennyksessä. Sukelsin Internetiin ja selasin artikkeleita ja videoita ymmärtääkseni, mitä kaikki nämä ihmiset sanoivat.

Haluan selvittää, mikä on minun käsitykseni tarinankerronnasta.

MITÄ???

Oletko kokenut sen tunteen, jonka saat, kun menet kokoukseen innostuneena esitelläksesi suunnitelmasi joshin kanssa, etkä saa mitään?

Tämä tapahtuu yleensä silloin, kun ihmiset toisella puolella eivät ole oikein ymmärtäneet suunnitteluasi. Se johtuu siitä, että puhuit omaa kieltäsi etkä kieltä, johon he ovat tottuneet. 

(Kuvittele vain, että kehittäjä tulee luoksesi ja puhuu ohjelmointislangiaan. Olet tietämätön ja hämmentynyt. Asiat lentävät päässäsi.)

Meidän on puhuttava kielellä, jota yleisömme ymmärtää. Tarinankerronta ei ole muuta kuin taidetta välittää viestisi tavalla, jonka kaikki ymmärtävät. Se on osa jokapäiväistä elämäämme ja kulttuuriamme.

Meidän on rakennettava emotionaalinen yhteys suunnitelmiemme/ideojemme kanssa, jotta yleisömme reagoi niihin myönteisemmin. Ihmiset ovat yhteydessä tunteisiin, ja sitä varten meidän on luotava luottamus puhumalla heidän ymmärtämällään.

Kuten elokuvissa, suunnittelusi tulee kertoa hyvä tarina. Ennen kuin aloitamme suunnittelun, meidän on asetettava juoni suunnitelmillemme, luotava hahmoja ja alettava tehdä asioista suhteellisia todelliseen maailmaan.

MIKSI???

Suunnittelu on helppo tehdä, mutta ihmisten vakuuttaminen ideasta on vaikeaa (Ei pahalla). Tässä tarinankerronta alkaa toimia. Useimmat meistä aloittavat yleensä suunnittelun ymmärtämättä brändiä, yleisöä tai ideaa. Olemme aina jäljessä hyvän suunnittelun tekemisessä sen sijaan, että se toimisi tuotteelle todellisessa maailmassa. 

Useimmat suunnittelijat tekevät sen virheen, että tekevät suunnittelusta täydellisen ja tukevat sitä tonnilla tutkimuksella. Mutta totuus on, että ihmiset eivät voi ottaa yhteyttä tällaiseen suunnitteluun emotionaalisesti. (Avain on herättää suunnittelusi henkiin)

Meidän on levitettävä idea maailmalle. Idea on aina voimakkaampi ja saa aivan uuden ulottuvuuden, kun sitä alkaa jakaa. Ihmisillä on enemmän ideoita alkuperäiseen ydinideaan ja se kasvaa jatkuvasti. 

Keskustellaan tästä helpommalla tavalla. (tarinoiden avulla) 

Ensimmäinen asia on aloittaa ajattelemalla ideaasi juonen päälinjana. Kaikki pyörii nyt tämän ympärillä. Kuten DDLJ:ssä – juoni oli, että Raj ja Simran rakastivat toisiaan, mutta hänen perheensä oli jo hyväksynyt toisen ehdotuksen hänelle.

Seuraavaksi aloitat rakentamalla hahmosi suunnitteluun. Määrittele pääsankarisi ja sivuroolit. Pohjimmiltaan etsi Raj ja Simran suunnittelusta ja korosta ne. 

Nyt, kuten kaikissa elokuvissa, tarvitsemme pahiksen. Ongelmasi voi olla konna.

Kuten kaikissa hyvissä menestyselokuvissa, tarinassasi on oltava masalaa ja draamaa. 

(Lisää dramaattisia junakohtauksia) 

​​

Ala sitten ajatella kaikkea sisältöä elokuvan dialogeina ja grafiikkaa (kuvia ja piirroksia) elokuvan kappaleina. Meidän on luotava hyvä tasapaino kappaleiden ja dialogien välille.

Alaotsikot ja leipäteksti voivat olla tukirooleja, jotka tekevät sankarista erottuvan.

Kuten kaikki elokuvan toimintakohtaukset, myös CTA:n on oltava oikeassa paikassa oikeaan aikaan. Käyttäjämme vilkaisevat näyttöjä, ja hyvin lyhyessä ajassa meidän on korostettava toimintakohteitamme.

(Ajoitus on kaikki kaikessa)

Ensin sinun täytyy itse ymmärtää tarinan juoni ja hahmot syvällisesti, sitten voit yhdistää yleisösi siihen helposti. Yleisö voi unohtaa sankarin nimen, mutta tarina on se, mitä he muistavat ja mistä he puhuvat.

Olen jakanut suositun vakuutussivuston sankariosion yksinkertaisiin tarinan osiin. Voimme käyttää samaa prosessia puhuaksemme koko verkkosivustosta ja edistääksemme koko konseptia. Meidän on jaettava suurempi elementti pienempiin osiin, joiden pitäisi välittää sama idea.

MITEN???

Tarinasi on oltava juurtunut, se tarvitsee vahvan pohjan. Myyt tarinaasi ja ideaasi kaikille, et vain verkkosivustolle tai sovellukselle.

On siis kaksi tapaa tehdä tämä – kuten taidemuoto tai masala.

Ensimmäinen, joka sinun tulisi ottaa käyttöön, kun sinulla on kokeellinen suunnittelu, esimerkiksi kun suunnittelet jotain perinteistä lähestymistapaa. (Myös silloin, kun sinulla on paljon aikaa ja budjettia).

Toinen tapa edetä on masalalla ja dramaattisen sävelkorkeuden luominen. Yritä rakentaa tarina, joka asettaa tuotteesi/ideaasi tosielämän ympäristöön. 

Seuraava asia on aina harjoitella yleisön kanssa ennen kuin menet viimeiselle pitchille. Harjoittele tarinaasi pari kertaa ystäviesi, perheesi ja ammattikollegoidesi kanssa ja jatka tarinan iterointia katsomalla heidän ilmaisujaan, tunnelmiaan ja vastauksiaan. Harjoittele aina pienessä ryhmässä. (Harjoitus tekee miehestä täydellisen😊)

Sinun on todella ymmärrettävä yleisösi ja yhdistettävä heidän tunteisiinsa. Ensimmäisellä yrityksellä saatat epäonnistua, mutta jatka harjoittelua ja joka kerta kun lisäät asioita tai poistat jotain, niin pääset paremmin tarinankerrontaan.  

(Et myöskään ole suklaata, et voi tehdä kaikkia onnelliseksi… Hyväksy vain se!)

Muista vain aina, että ideasi on tarinasi tärkein osa. Valitse mitä tarvitset ollaksesi suunnittelun sankari, tee asioista helposti vertailukelpoisia, jolloin suunnittelustasi tulee mieleenpainuva.

….. Ja sitten viimeinen pitch saattaa olla vain BLOCKBUSTER!!

Author:

Diya on arkkitehti, josta tuli UI/UX-suunnittelija, ja työskentelee tällä hetkellä Mantra Labsissa. Hän arvostaa suunnittelukokemuksia sekä fyysisiin että digitaalisiin tiloihin.

Haluatko tietää enemmän suunnittelusta?

Lue blogi: Kuinka saada suunnitteluinspiraatiota?

• SEO-pohjainen sisällön ja PR-jakelu. Vahvista jo tänään.
• Platoblockchain. Web3 Metaverse Intelligence. Tietoa laajennettu. Pääsy tästä.
• Lähde: https://www.mantralabsglobal.com/blog/why-storytelling-in-design-is-important/