Les Africains réalisent des mouvements d'argent importants sur le marché NFT

• Niyi Okeowo Mohammed vendu son art Indig Child, pour 1.2 ETH (4,140 XNUMX $) sur le populaire marché NFT SuperRare
• En 2014, Kevin McCoy et Anil Dash ont créé le premier NFT appelé Quantum.
• Prince Osinachi est connu comme le premier véritable artiste NFT africain au monde

Alors que l’Afrique adopte progressivement la numérisation, diverses industries se sont tournées vers Internet comme moyen de publicité. En plus de l’application de la technologie blockchain, la plupart des organisations peuvent gagner directement de l’argent grâce à leurs produits et services. Cette tendance a englouti l'industrie de l'art africaine en introduisant le concept d'œuvre d'art numérique. Au cours de la dernière décennie, le marché africain du NFT s'est considérablement développé. Aujourd'hui, de nombreux artistes NFT inondent les marchés d'œuvres d'art numériques pour représenter la culture africaine au monde à travers leurs projets artistiques NFT.

Qui exactement domine le marché NFT africain ? Au cours de la même décennie, quelques individus sélectionnés ont dominé le marché. Ils sont désormais connus pour leur créativité et leur zèle à promouvoir le Web3 en Afrique.

Vous trouverez ci-dessous les visages et les talents derrière le marché africain du NFT. Nous soulignerons comment chacun est constamment en compétition pour obtenir le titre de meilleur artiste NFT d'Afrique.

Le domaine en constante expansion des artistes NFT africains.

NTF, ou jetons non fongibles, est une méthode d'application blockchain qui traite généralement de la « propriété » de tout contenu numérique. En 2014, Kevin McCoy et Anil Dash ont créé le premier NFT appelé Quantum. Comme il s’agissait initialement du tout premier concept de possession d’un objet numérique, beaucoup étaient sceptiques. Heureusement, après avoir réglé plusieurs procès ultérieurs concernant la propriété de Quantum, de nombreux entrepreneurs ont vu le potentiel illimité du NFT.

L’une des versions antérieures des illustrations numériques s’est heurtée à plusieurs problèmes. Au début, les activités de contrefaçon et frauduleuses ainsi que la cybersécurité ont considérablement entravé l’utilisation des œuvres d’art numériques. En conséquence, la plupart des artistes n’utilisaient les œuvres d’art numériques que comme moyen publicitaire plutôt que comme produit. Heureusement, la technologie blockchain a progressé régulièrement, introduisant ainsi le concept de NFT. Pour les artistes du monde entier, cela a créé une passerelle vers une prospérité jamais vue auparavant.

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Le marché NFT africain est relativement plus récent car, comme toutes les applications Web3, il a suscité beaucoup de scepticisme de la part des artistes.

Malgré cela, des pays comme le Nigéria, l’Afrique du Sud et le Kenya ont pris les devants sur le marché africain du NFT. Selon Tokini Petrside, fondateur d'Art X Lago, la plus grande foire d'art d'Afrique de l'Ouest, les artistes africains NFT ont une opportunité jamais vue auparavant. Aujourd'hui, de nombreuses organisations NFT ont consacré leur temps, leurs ressources et leur ingéniosité pour promouvoir la culture africaine dans le Web3. Ce faisant, cela a conduit à une soudaine poussée d’artistes NFT africains talentueux. Chacun d’entre eux prouve à maintes reprises que le plus grand atout de l’Afrique est son capital humain et sa capacité à s’adapter à n’importe quelle situation.

Les visages du marché NFT africain.

Comme toute autre franchise, le marché NFT africain a conduit à la création d'individus déterminants au sein du marché. Les personnes ci-dessous ont prouvé l’utilité des œuvres d’art numériques et comment elles peuvent être une source de revenus pour ceux qui possèdent le talent et la patience requis. De plus, ils ont représenté la culture africaine sur Web3.

L’un des rares inconvénients du marché mondial du NFT est que la franchise est inondée. 2021 a été le point culminant du marché NFT en Afrique, le continent ayant progressivement adopté la crypto-monnaie. Grâce à cela, le prix de divers projets artistiques africains NFT a considérablement augmenté, augmentant ainsi la trajectoire de l’ensemble de la franchise. Des vagues de nouvelles collections et de jetons ont inondé l'écosystème. En 2022, la valeur totale des transactions a atteint un niveau record de 17 milliards de dollars.

Malgré la concurrence féroce et l'environnement inondé, ces individus pourraient se tenir au sommet du marché NFT en Afrique.

Prince Jacon Osinachi

Prince Osinachi est connu comme le premier véritable artiste NFT africain au monde. Il a inauguré une nouvelle ère que même lui ne pouvait pas comprendre. Prince Osinachi est un artiste numérique autodidacte dont les projets artistiques NFT ont reçu une reconnaissance mondiale. Né en 1991 à Aba, au Nigeria, le premier artiste africain NFT a débuté sa carrière dans l'art numérique en 2017, pendant l'âge d'or du bitcoin. À l’époque, le concept de NFT était pratiquement inconnu dans la plupart des pays africains.

Quoi qu’il en soit, Osinachi a vu une opportunité que d’autres ne pouvaient pas et, en tant que telle, il a développé et perfectionné ses compétences. Dans une interview avec la communauté CryptoArt, Osinachi a déclaré que son amour de l'art lui venait dès son plus jeune âge. À l'époque où il dessinait des personnages de dessins animés tels que Mickey Mouse. Il a déclaré que l’idée d’utiliser des œuvres d’art numériques ne lui est jamais venue jusqu’à ce que son père l’initie aux ordinateurs.

Bientôt, Osinachi découvre son amour pour différentes formes d'art, telles que la narration et l'écriture de poèmes. Son principal outil de prédilection au cours de ses premières années était Microsft Word. Selon lui, au début, il s'amusait simplement à bricoler le logiciel. Bientôt, il a découvert qu'il pouvait créer des œuvres d'art numériques grâce à cela, ce qui a lancé sa carrière d'artiste numérique.

Prince Osinachi a pris au sérieux l’art numérique en 2014 après avoir obtenu son diplôme de premier cycle. Au cours des trois années suivantes, avant de se lancer pleinement dans le métier d'artiste africain NFT, selon lui, il remplissait simplement son temps avec quelque chose qu'il aimait faire.

Réalisations

Après des années de travail acharné et de perfectionnement de ses compétences en tant qu'artiste africain NFT, il a organisé sa première exposition personnelle ; Osinachi : Existence as Protest, à la Kate Vasse Galerie à Zurich, Suisse en 2020. Son premier coup d'œil sur le marché mondial de la dentelle NFT lui vaudra plus tard une grande renommée qu'il utilisera pour construire sa marque au cours des années suivantes.

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En 2021, Osinanchi a secoué le marché africain du NFT en gagnant 75000 10 $ grâce à son NFT en moins de 2.5 jours. Cet exploit a allumé l’étincelle du marché NFT nigérian. De plus en plus d'artistes nigérians ne pouvaient pas laisser passer l'opportunité de gagner une telle somme. Alors que son titre de premier artiste NFT africain se consolidait, il s'est associé à la Fondation Mohamed Amin pour publier des NFT pour un catalogue comprenant 5000 millions de photographies et plus de XNUMX XNUMX heures de contenu vidéo.

Ce projet artistique NFT a ensuite lancé Afrofuture, une monnaie sociale basée sur Etheum. Aujourd'hui, Osinanchi est le directeur de la création de SocialStack, un protocole de jeton social sur Ethereum et Celo. Il a ensuite lancé sa propre monnaie sociale, $OSINA.

Niyi Okeowo

Niyi Okeowo Mohammed est un artiste africain NFT qui cherchait une approche différente pour représenter la culture africaine dans Web3. En tant que multidisciplinaire dans diverses formes d'art, il a touché à de nombreux aspects de l'industrie, de la photographie au design graphique et à l'animation 3D. 

Adolescent, Niyi a toujours eu une profonde admiration pour Internet et a découvert son intérêt pour le graphisme. Cette passion a alimenté sa décision de poursuivre une carrière dans la communication de masse à la Covenant University. Niyi est l’une des rares personnes dans le monde à brouiller la frontière entre travail et loisirs. Ce faisant, il apprécie profondément son travail et lorsque le concept de NFT a finalement pris racine en Afrique, ce fut une opportunité en or pour les jeunes artistes.

Niyi a commencé à concevoir en 2009 et a perfectionné ses compétences au fil des années. Il se décrit même comme directeur artistique puisqu'il combine différents éléments pour créer son art.

Contrairement à la plupart des artistes NFT africains qui créent de l'art numérique à l'aide d'écrans et d'outils, Niyi s'est essayé à ce que l'on appelle les objets de collection. Il s'agit de projets artistiques NFT à long terme qui se vendent à des prix élevés sur le marché africain du NT.

Réalisations

Étant donné que Niyi se concentre sur les objets de collection, la création de ses projets artistiques NFT prend souvent du temps. Cependant, ils compensent le montant de chacun. Niyi est l'un des artistes qui ont exposé au projet d'exposition NFT d'Art X intitulé ; Rechargement. Il a ensuite vendu son art Indig Child pour 1.2 ETH (4,140 XNUMX $) sur le populaire marché NFT SuperRare.

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Selon Niyi, ses œuvres sont une illustration de la diversité de la culture africaine dans le Web3. Son ingéniosité et sa créativité découlent de sa longue carrière réussie dans la communication de masse. Avant de se lancer dans le métier d'artiste africain NFT, il travaille comme directeur artistique sur Apollo, le deuxième album de Fireboy DML.

Niyi a déclaré que le manque d'intermédiaires sur le marché africain des NT rend ses opérations encore plus lourdes. Son nom et son expérience ont considérablement propulsé l’art numérique. Aujourd'hui, ses œuvres ne coûtent pas moins de 1.5 ETH (6500 3 $). Son projet artistique NFT Hello Mr Color est un classique bien connu et est l'une des rares œuvres d'art numériques à avoir placé son nom sur la carte WebXNUMX.

Linda Dounia

Linda Dounia est une artiste NFT et designer visuelle sénégalaise basée à Dakar. C'est une créatrice de contenu autodidacte passionnée par les œuvres d'art. Selon Linda, son objectif principal est non seulement de représenter la culture africaine sur le Web3, mais également de représenter le continent dans le monde technologique en constante évolution.

Dans une interview, elle a déclaré que ses projets artistiques NFT étaient davantage une conversation entre supports physiques et numériques via l'IA. De plus, il utilise également des outils de création d’images analogiques. Tout cela vise à lui fournir les moyens dont il a besoin pour explorer la construction sociale du pouvoir et les implications culturelles du monde du NFT.

Dès son plus jeune âge, Linda a toujours été curieuse de savoir comment les choses fonctionnent et quel est leur but. Dans une autre interview avec WhiteWall, elle a déclaré qu'en tant qu'artiste et designer africain NFT, l'ensemble du concept de NFT n'existait pas simplement en attendant d'être déballé comme un coffret cadeau. Au lieu de cela, il s’agit d’un élément constitutif des œuvres d’art traditionnelles que nous avons aujourd’hui. En conséquence, en raison de sa mécanique, elle est devenue curieuse à son sujet, ce qui l'a amenée à adopter complètement l'art numérique.

Réalisations

Linda est la fondatrice de Cyber ​​Baat, un marché NFT africain qui s'efforce d'élever les artistes NFT comme elle sur tout le continent. Son organisation est un DAO composé d'artistes, de collectionneurs d'art et de conservateurs. Cela permet aux artistes de collaborer pour organiser plusieurs expositions en Afrique et dans le monde entier.

Ses projets artistiques NFT ont acquis une certaine réputation dans l'espace Web3 et beaucoup le qualifient d'unique et particulier dans la mesure où une certaine forme d'originalité n'a jamais été vue. Elle a présenté son travail dans des expositions bien connues telles que Art Basel Miami, La Biennale de Dakar, Artsy NFT, Art X Lagos, Digital Art Fair Asia et Art Dubai.

En 2022, Linda a réussi à travailler avec Quantum Art pour lancer les premiers collectionneurs d’IA à grande échelle réalisés par une femme africaine dans l’histoire de l’art numérique. Cette énorme révélation a abordé les problèmes de discrimination dans la technologie de reconnaissance faciale et le manque de représentation des perspectives non occidentales dans le monde NFT. En plus de son amour de l’art, elle est également une conservatrice bien connue du secteur. Elle a organisé des expositions à SuperRare Labs où elle a soutenu ses collègues artistes africains NFT en essayant de représenter la diversité et l'inclusion dans le rythme. Elle a également organisé des émissions avec Zora, Refraction DAO et VERSEverse.

Adé Adekola

Ade Adekola est un architech d'origine nigériane qui a plongé dans le monde du NFT après s'être inspiré d'autres artistes tels qu'Osinachu. Semblable à Niyi, Ade possède une vaste expérience dans l’industrie des communications de masse. Ses œuvres couvrent la photographie, les installations et l'art interactif. 

Son expérience dans l'industrie des médias a contribué de manière significative à son histoire scénique actuelle en tant qu'artiste NFT. Adekola est sur Ethereum et Celo. Il a ensuite lancé son regard influencé par un mélange de ses expériences de différentes cultures africaines et, comme ses projets NFT, ont acquis un certain niveau d'attrait que de nombreux acteurs de l'industrie envient. Il combine son expertise avec différents langages visuels à travers les multiples cultures qu'il a expérimentées.

Réalisations

Son amour pour les médias a permis à cet artiste africain NFT d'utiliser son expérience pour adopter de nouvelles et nouvelles approches du marché NFT africain. En 2020, Adele a lancé un appel ouvert sur Instagram aux personnes souhaitant que leurs photographes soient transformés en portraits.

Beaucoup ne comprenaient pas vraiment où il voulait en venir avec une telle idée, mais après plus de 80 personnes, son idée a commencé à se concrétiser. En témoignage de ses vastes connaissances, il a créé 700 portraits différents sur 80. Il a ensuite nommé ce projet NFT Lockdown Portraits. Qui faisait partie de son exposition personnelle, Dislocation, aux côtés d'Anthologie d'un mariage africain et de Diaspora Axis.

Ces trois expositions différentes ont acquis une grande renommée sur le marché NFT africain et lui ont valu une place sur cette liste.

Emballage en place

Voici quelques-uns des meilleurs artistes NFT africains de la région. Parmi les autres mentions honorables figurent :

• Kaisha– un musicien et graphiste franco-congolais qui s'est lancé dans le monde du NFT pour promouvoir non seulement la culture africaine mais aussi sa musique dans le Web3
• OwO Anietie – un artiste de renom qui s'aventure récemment dans l'art numérique pour conquérir un public beaucoup plus large.
• Ahmed Partey – un artiste ghanéen qui s'inspire des symboles ouest-africains pour faire naître ses projets artistiques NFT dynamiques et riches en culture.
•  ABDULRAHMAN ADESOLA YUSUF – Un artiste NFT africain sous le pseudonyme Arclight qui a vendu au moins 44 NFT sur différentes plateformes.
• Anthony Azékwoh – un artiste numérique et illustrateur qui s’est tourné vers le monde du Web3 pour élargir son horizon. Il est le cerveau derrière The Red Man, qui a recueilli plus de 46000 53000 retweets et s'est vendu pour plus de XNUMX XNUMX $.

Ces artistes sont à l’origine de la trajectoire toujours croissante du marché NFT en Afrique. Leur zèle à produire constamment de nouvelles et meilleures idées les a propulsés au niveau huit dont ils jouissent désormais.

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• La source: https://web3africa.news/2023/03/14/news/the-faces-of-africas-nft-market-place/