Comment les musiciens avec des tubes de n'importe quelle époque peuvent tirer profit des NFT

As Au moment d'écrire ces lignes, le pourcentage de personnes qui ont entendu parler des jetons non fongibles (NFT) reste assez faible. Le pourcentage de ceux qui, conceptuellement comprendre eux est encore plus petit. Et le pourcentage de ceux qui les créent et les vendent reste encore plus faible. (Et n’abordons même pas le niveau du codage, car les crypto-programmeurs représentent une race encore plus rare.)

Mais la sensibilisation et l’adoption augmentent rapidement sur tous les fronts. Pour un aperçu général des NFT (et en tirer profit), je vous recommande de lire mon «Livre blanc sur la collecte de fonds à but non lucratif / secteur public via des jetons non fongibles (NFT).» Cet article couvre les bases – dont l’essentiel est qu’un NFT est simplement un actif numérique.

Un autre point saillant de l’article susmentionné est que les NFT ont commencé comme un moyen technologique d’aider les artistes. Il se pourrait bien que numérique / visuel l’art a trouvé la solution la plus naturelle, mais rien n’empêche les artistes travaillant dans d’autres médias (musiciens, écrivains, artistes du spectacle, etc.) d’en bénéficier également.

À l’heure actuelle, alors que des dizaines de nouveaux arrivants inconnus mais pleins d’espoir s’essayent à produire des NFT originaux et à les proposer à la vente, les transactions les plus coûteuses semblent concerner des individus d’une certaine renommée. Et c’est précisément cette qualité — gloire – que les NFT (pour le moment) semblent mûrs pour être exploités.

Ainsi, pour les besoins de cet article, je me concentre sur la manière dont les musiciens – ceux qui jouissent d'une certaine renommée, soit individuellement dans des groupes qui ont eu la chance d'avoir eu un ou plusieurs succès majeurs – pourraient tirer profit de la folie du NFT pendant que le fer il fait encore chaud.

Frapper la musique est particulièrement intéressant pour moi car, une fois qu'une chanson devient un succès, les artistes reçoivent toutes les distinctions habituelles, la renommée et (espérons-le) la compensation qui l'accompagne. Mais si l’émergence des NFT a fait comprendre quelque chose, c’est que quelque chose de plus se produit via ce phénomène, à savoir la création d’un bien culturel, une chose éthérée qui n’avait jusqu’à présent aucune valeur monétaire directe et quantifiable (même si elle pouvait certainement être exploitée).

Ahh mais quoi genre Quel est l'actif, à qui appartient-il et comment peut-il être vendu et en tirer un profit résiduel ? J'y arriverai ! Mais d’abord…

Dans mon esprit, au moment où j’écris, ce serait un groupe qui a connu un succès significatif il y a des décennies avec un ou plusieurs méga hits. Si je recherche sur Google le nom d'un groupe des années 70 à 90, par exemple, dont je me souviens très bien d'un énorme succès, il est assez courant que ces groupes soient toujours en tournée - en grande partie (on pourrait le dire) alimentés par ce que ce méga hit s'est produit. être.

Je suis allé voir pas mal de groupes de ce type au fil des ans. Par exemple, juste avant la pandémie, j’ai assisté à un spectacle des Crash Test Dummies, un groupe indépendant classique de Winnipeg. Tout le monde à l’époque de la pop indie du début des années 90 se souviendrait de sa chanson la plus célèbre, The Haunting.Mmm Mmm Mmm Mmm. »

Les vrais fans de CTD connaîtraient bien sûr le contenu le plus profond. Mais il s’agit d’un groupe démographique beaucoup plus restreint que le nombre de personnes qui ne reconnaîtraient principalement que leur succès principal. Lors du concert auquel j'ai assisté (qui a eu lieu 27 ans après le morceau en question atteint son apogée dans les charts, les ondes et les chaînes vidéo !), ils ont gardé leur gros succès pour le rappel. En fait, juste après avoir terminé la partie principale du spectacle (pré-encore), le chanteur a plaisanté en quittant la scène en disant que c'était terminé, merci d'être venus, etc. Et quand ils sont revenus pour le rappel, il a ri et a fait remarquer , "Clairement, nous n’avions pas fini.

Ils savaient que des tonnes de gens, tout comme moi, se présentaient spécifiquement pour entendre cette chanson bien-aimée en particulier, environ trois décennies après sa sortie. Et ils étaient heureux d’y jouer, probablement pour ce qui devait leur être perpétuellement ressenti la 80 millionième fois. (Malgré les histoires que j'ai entendues selon lesquelles le contraire, je ne pense pas que beaucoup de groupes se lassent vraiment de jouer leurs tubes. En fait, je connais un gars qui a écrit un tube absolument emblématique des années 80, et il me l'a dit à plusieurs reprises ; love je le fais toujours.)

Mais revenons à l’exemple des Crash Test Dummies. Peut-être qu’ils sont tous multimillionnaires ; Je n’en ai aucune idée. J’espère qu’ils sont suffisamment aisés et qu’ils font ce qu’ils font uniquement par amour du spectacle et du métier. Mais une manne d’un demi-million de dollars, disons, ne serait-elle pas la bienvenue pour eux ?

(À titre de comparaison : à un demi-cent par flux – ce qui pourrait bien être PLUS que ce qui est payé ou réalisé par un groupe sur, disons, Spotify – il leur faudrait 100 millions de streams pour récolter 500 XNUMX $.)

Alors oui, c'est la grande idée : convertir ce hit en un actif NFT et permettre à quelqu'un de l'acheter.

Mais comment?

Une question valable. Avec numérique / visuel l’art, c’est une évidence – créez un joli JPG, « créez-le » et mettez-le en vente (bien qu’avec les configurations appropriées pour les redevances, etc.).

Avec son chanson, c'est différent. Il me semble que les artistes ont des options, parmi lesquelles :

• Le modèle Remix : Il y a quelques mois, l'artiste EDM 3LAU a récolté 11 millions de dollars pour, essentiellement, quelques rééditions joliment emballées d'un album déjà sorti. (Voir "3LAU vend un NFT record de 3.6 millions de dollars lors de la toute première vente d'album tokenisé»).
• Le modèle représentatif : En fait, j’ai du mal pour le moment à trouver un exemple solide de cela, même si je suis sûr qu’il existe. Nous devons garder à l’esprit que, lorsqu’une personne achète le NFT d’une chanson, elle n’achète généralement aucun autre droit sur celle-ci – ni le droit d’auteur, ni aucun droit de création, ni aucun droit d’utilisation particulier. Ils sont simplement propriétaires du NFT. Ainsi, par exemple, un artiste avec une chanson à succès pourrait faire quelque chose comme créer un graphique spécial (par exemple : un joli GIF animé) pour représentent les droits NFT sur leur grand succès. Dans ce cas, en utilisant Crash Test Dummies comme exemple, ils pourraient faire créer un tel graphique, le mettre en vente sur un marché NFT et déclarer que « ce NFT, le seul officiel jamais reconnu par le groupe, représente notre hit emblématique, "Mmm Mmm Mmm Mmm". (Et si vous lisez mon article précédent sur la collecte de fonds à but non lucratif via les NFT, ils pourraient faire quelque chose de similaire à l’idée qui y est présentée — par exemple : publier une copie du graphique ou de l'animation NFT sur leur site Web avec des informations sur le propriétaire actuel, le prix et d'autres détails ou liens. L'artiste leader du NFT, Beeple, le fait plus ou moins sur son site. Voici un exemple de lui.)
• Répertorier la chanson en tant que fichier MP3 réel et déclarer que le MP3 définitif : Dans cette version, le groupe téléchargeait littéralement ce qui serait à jamais connu comme le MP3 officiel. Quant à savoir où cela se trouve, c’est un détail technique. Il se peut qu'il y ait encore une sorte d'image d'aperçu, mais le MP3 est déverrouillé par le propriétaire du NFT. Il est facile de se laisser embourber dans les questions techniques que pose ce type d’arrangement. Mais, avec du recul, je ne suis pas sûr que cela soit important ici, car la propriété NFT séduit les acheteurs pour deux raisons principales : (1) l'ego/le droit de se vanter, et (2) les bénéfices futurs possibles. Mon instinct est que les fans ne se soucieront pas beaucoup des aspects techniques ou d’un fichier particulier.
• Peut-être faire quelque chose avec le clip vidéo. Cependant, je vais déposer cet élément pour l'instant, car je soupçonne que de nombreux groupes, en particulier de l'époque des années 80 et 90, pourraient considérer la vidéo comme une deuxième opportunité NFT distincte possible liée à leur(s) succès majeur(s).

Gardez à l’esprit que nous parlons de moyens de tirer profit de succès préexistants. Il existe certainement de nombreuses autres utilisations des NFT liés à la musique. Le groupe Kings of Leon a sorti un album entier de cette façon, avec des produits dérivés et d'autres expériences.

Le message clé est le suivant : en fin de compte, l'artiste doit simplement créer une sorte d'objet de collection numérique qui représente le succès. Ils devraient également, à mon avis, déclarer qu'il s'agira du seul objet de collection NFT lié à cette chanson à succès jamais disponible (à moins, comme mentionné, qu'ils veuillent également faire quelque chose de similaire avec, disons, le clip vidéo).

Valoriser les biens culturels immatériels

Et alors, d’où ai-je tiré ce chiffre d’un « demi-million de dollars » ? C'est une bonne question. Tout ce que je peux dire, c'est que cette image mème…

... vendu pour environ 500,000 XNUMX $ en NFT. Ainsi, dans le cas de notre exemple de Crash Test Dummies, la valorisation ressemble à ceci :

• Combien de personnes reconnaissent l’image ci-dessus comme un mème ? Dans le cadre de la culture pop et Internet ?
• Combien de personnes connaissent la chanson « Mmm Mmm Mmm Mmm » et la considèrent comme un élément emblématique de la culture pop indépendante ?

Compte tenu des facteurs psychologiques impliqués dans les décisions d’achat, il est pour le moins difficile de quantifier une affirmation selon laquelle les droits NFT sur un hit donné pourraient valoir 500 1.3 $. On ne peut que spéculer. Cependant, je noterais pour commencer que l'expression « fille du désastre » (entre guillemets) renvoie 182 million de résultats sur Google (1.8 millions sans les guillemets). Et l’expression « Mmm Mmm Mmm Mmm » (entre guillemets) renvoie 157 million de résultats (XNUMX millions sans les guillemets).

Alors… cela suggère-t-il peut-être une sorte de valorisation à peu près équivalente ? Sont les données démographiques des crypto-millionnaires qui connaissent et aiment Fille de catastrophe similaire à la démographie des crypto-millionnaires qui connaissent et aiment Mmm mmm mmm mmm ?

Je n’en ai certes aucune idée, mais c’est à proximité de l’endroit où je commencerais les enchères.

Dans "Voici ce que sont les NFT — et ce qu'ils pourraient faire pour l'industrie musicale, les artistes et les fans,» l’écrivain ironise en disant que « les musiciens sont vraiment dans le business des billets et des T-shirts ». Certes, lorsque j'ai pensé pour la première fois aux NFT, j'avais eu l'impression qu'ils pouvaient être classés comme produits dérivés (en particulier en ce qui concerne mon idée de « modèle représentatif », ci-dessus), et peut-être que cela pourrait permettre aux groupes d'augmenter leurs opportunités financières, et un un moyen plus rapide de profiter de la vente d'un NFT d'une chanson à succès (c'est à dire, sans les formalités administratives liées à l'implication des étiquettes, etc.).

Cependant, ce n'est pas probable exactement l'affaire. J'ai contacté Erin Jacobson (alias "L’avocat de l’industrie musicale», reconnu à plusieurs reprises dans Panneau publicitaire les magazines Meilleurs avocats en musique listing) pour clarifier si cela pourrait être la bonne façon de penser à une chanson proposée en tant que NFT.

Tout en reconnaissant que certains groupes vendent effectivement marchandise littérale TVN (par exemple : une sorte d'objet numérique associé à des produits ou des expériences physiques), dit-elle la chanson elle-même est probablement un animal différent. "Bien que les NFT soient une nouvelle technologie, les autorisations pour les droits sous-jacents sont conformes à la propriété intellectuelle traditionnelle", note Jacobson.

« Si un groupe voulait vendre son hit emblématique sous forme de NFT », explique-t-elle, « il devrait travailler avec son avocat, son éditeur de musique (s'il a également écrit la composition) et son label, car il s'agit probablement de l'éditeur de musique. et le label possèdent respectivement les droits sur la composition musicale et les enregistrements principaux. Si la composition a été écrite par un écrivain qui n’est pas l’artiste, alors les maisons d’édition de l’écrivain ou des écrivains devront également être impliquées.

Ce que je retiens de ce qui précède, c’est que si un groupe voulait poursuivre une idée comme celle présentée ici, c’est toujours quelque chose qui pourrait être fait et qui pourrait être remarquablement rentable. Cependant, le groupe doit absolument passer par les voies appropriées dès le début pour éviter tout problème plus tard. Donc :

• La première étape: Parlez-en à votre avocat et/ou à votre label. Exprimez votre intérêt pour cette démarche et négociez les conditions si vous le pouvez. (Si vous avez besoin d'un avocat, regardez ça Panneau publicitaire liste, ou jetez un oeil à Le site de Jacobson, car elle est clairement déjà plongée dans les discussions NFT.) Si un musicien-lecteur fait cela, j'aimerais publier des détails financiers (de manière anonyme, bien sûr) sur la façon dont la séparation label/artiste est structurée pour un NFT. (Envoyez-moi un e-mail à tout moment !)
• Deuxième étape: Associez-vous à une entreprise de technologie/marketing capable de naviguer dans ce nouveau territoire étrange et d'optimiser les résultats. Jetez un autre regard sur le Livre blanc NFT que j'ai mis à disposition des organisations à but non lucratif, car il esquisse mes idées pour gamification Les NFT et leur intégration dans la présence marketing/Web existante d'un créateur de NFT, ce qui entraîne sans doute une visibilité et une rentabilité améliorées. C’est très similaire à ce que fait le pionnier du NFT Beeple !
• Troisième étape: Récoltez de l'argent crypto (Ethereum / ETH, convertible en USD réels) et profitez de la publicité et de la notoriété d'avoir frappé alors que le fer est encore chaud, inspirant peut-être même d'autres groupes similaires à emboîter le pas.

Concernant ce dernier point, je tiens à réitérer quelques aspects importants :

1. Les créateurs de NFT – même ceux qui vendent un NFT d'une chanson à succès – ne vendent aucun autre droit. Le nouveau propriétaire possède uniquement le droit de se vanter lié à la possession d’un actif numérique nouvellement créé. Fondamentalement, cela revient à ce qu'il soit capable de dire : « Vous entendez cette chanson ? J’en possède le NFT officiel. C'est ça. Cela ne modifie en aucune manière les redevances, droits ou tout autre élément lié à votre hit.
2. Vous pouvez bien entendu fixer n’importe quel type de prix minimum. Si vous êtes d’accord qu’une telle chose devrait coûter environ 200 ETH (~ 552 XNUMX $ à ce jour), alors c’est simplement le prix. Peut-être que personne ne l’achèterait ; peut-être qu'ils le feraient.
3. Vous pouvez également, en tant qu'initiateur du NFT, mettre en place le contrat pour toujours recevoir des redevances si l'actif numérique est revendu ultérieurement. Donc, si cela représente 10 % et que l’objet se vend un jour 1 million de dollars, vous pourriez recevoir 100 XNUMX dollars supplémentaires. (Cela pourrait-il arriver ? Je n'en ai aucune idée. Mais, si la création et la vente de NFT officiels de musique à succès deviennent populaires, il semble probable que les gens commenceront à les collectionner.)

En fin de compte, ce qui précède est essentiellement une idée marketing assez compliquée. Il y aura un million d'autres questions générales sans réponse ci-dessus, un million plus spécifiques à votre situation, et encore plus lorsqu'il s'agira d'envisager toutes les possibilités pour faire de la vente de votre NFT le genre de spectacle qu'elle mérite d'être. Si vous êtes bloqué, appelez-moi à tout moment au (503) 902-HTML ou envoyez-moi un e-mail à Jim [at] ArrayWebDevelopment.com et explorons les possibilités. Bonne chance!

?? Jim Dee exécute Array Web Development en STL et PDX. Il tient trois blogs et contribue à de nombreuses publications. Il a écrit occasionnellement sur la cryptographie au fil des ans (par exemple, suggérant que les organisations à but non lucratif acceptent les dons de cryptomonnaies dans cet article de janvier 2018). En 2013, Jim a proposé d'accepter Bitcoin pour des travaux de développement Web. À l’époque, un site typique d’une petite entreprise de 5 50 $ aurait coûté environ 2.7 BTC ; ~ 792 millions de dollars aujourd'hui. (Cependant, personne n'a jamais payé de cette façon.) Son administrateur de serveur disposait alors de 45 BTC, soit environ 2019 millions de dollars aujourd'hui ! (Mais il l’a vendu bien avant qu’il ne monte en flèche.) Le roman de Jim de XNUMX CHRO (une bonne lecture garantie !) pourrait bien avoir été la première œuvre de fiction publiée à incorporer une véritable adresse cryptographique dans le texte ! Commentez ici ou envoyez un e-mail à tout moment : Jim [à] ArrayWebDevelopment.com.
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Source: https://medium.com/web-design-web-developer-magazine/how-musicians-with-hit-tunes-from-any-era-can-cash-in-on-nfts-d5223b4e5b15?source=rss——-8—————–cryptocurrency