Comment les NFT et le Metaverse peuvent garder la mode luxueuse

Ce n'est un secret pour personne que l'industrie de la mode a commencé à explorer le cryptoverse, avec des marques comme Dolce & Gabbana, Gucci, Philipp Plein et Tiffany & Co. empruntant leur propre chemin sur la piste du métaverse. 

Semaine de la mode Metaverse de Decentraland fait allusion à une nouvelle vague de mode, tandis que Philipp Plein a apporté le métaverse et les jetons non fongibles (NFT) directement dans sa boutique londonienne. La technologie innovante mélangée au monde de la mode en constante évolution était une paire inévitable, mais il y a toujours de la place pour plus.

Même lors de sa création, la promesse de la métaverse a convaincu les gens de payer des millions pour un terrain dans les mondes virtuels - alors, pourquoi pas la mode ? L'industrie de la mode est toujours à la recherche de nouvelles façons d'innover et de créer de nouvelles traditions.

Alors que le métaverse supprime l'aspect tangible qui captive beaucoup dans l'industrie de la mode, c'est une nouvelle façon d'expérimenter le port et l'utilisation de belles pièces numériquement sur un avatar personnel. Lokesh Rao, PDG de Trace Network Labs, dit précédemment à Cointelegraph qu'"un avatar numérique peut porter n'importe quel vêtement sans aucune contrainte de type, de design, de tissu et d'utilisation".

Comme beaucoup le savent, cependant, l'industrie de la mode reste l'une des industries les plus exclusives au monde. Avec le quota de sacs ou les critères d'achat de Chanel et la longue liste d'attente pour obtenir un Birkin ou un Kelly Hermès, une grande partie de l'influence dans l'industrie de la mode vient de l'exclusivité, du prix, des tenues et, dans de nombreux cas, de qui l'on connaît.

Et comme de nombreux passionnés de mode le comprennent, il n'y a rien de tel que d'ouvrir la boîte d'une pièce longtemps convoitée et de la tenir, de la porter et de l'aimer pour la première fois. L'idée de luxe est un mélange d'exclusivité et de passion. Pourquoi la mode dans le métaverse devrait-elle être différente ?

Garder et faire grandir les traditions 

Si les grandes marques valorisent leurs traditions, elles doivent également évoluer au fil du temps. Cependant, attirer une nouvelle base d'utilisateurs tout en divertissant les utilisateurs existants n'est pas facile. 

Dans un combat pour fidéliser les clients et les passionnés à la marque, Indrė Viltrakytė, un entrepreneur de mode et fondateur de l'entreprise de mode Web3 The Rebels, a suggéré qu'ils "co-créent des vêtements numériques avec les membres de leur communauté et partagent les droits commerciaux/bénéfices ou redevances". avec eux."

Dans ce cas, Viltrakytė a déclaré à Cointelegraph que les objets de collection numériques pourraient aider à montrer l'intérêt des passionnés de mode pour une marque. Ceux-ci ne seraient pas seulement disponibles pour les influenceurs ou les chanceux qui reçoivent des packages de relations publiques pour leur large audience et leur intérêt pour une marque, mais pourraient être pour tout le monde.

Par exemple, Maison Margiela pourrait offrir une quantité définie de vêtements numériques lors de l'achat d'une paire de bottes Bianchetto Tabi. Les bottes peuvent être portées dans le Metaverse et dans la vraie vie pour les fans inconditionnels qui n'ont pas nécessairement de partisans derrière eux.

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Tiffany & Co. a déjà fait quelque chose de similaire avec sa collection CryptoPunk NFT NFTiff, une collection de NFT inspirés de CryptoPunk qui sont "exclusifs aux détenteurs de CryptoPunk".

Nous faisons passer les NFT au niveau supérieur. Exclusif aux détenteurs de CryptoPunks, NFTiff transforme votre NFT en un pendentif sur mesure fabriqué à la main par les artisans de Tiffany & Co.. Vous recevrez également une version NFT supplémentaire du pendentif. Apprendre encore plus: https://t.co/FJwCAxw8TN #NFTiff #TiffanyAndCo pic.twitter.com/pyKlWejHv4

- Tiffany & Co. (@TiffanyAndCo) 31 juillet 2022

Pour 30 éther (ETH), les détenteurs de CryptoPunk peuvent sécuriser une version physique de leur NFT préféré et probablement le plus cher à porter comme symbole de statut. C'est quelque chose qui ne serait pas exclusif à ceux qui ont de l'influence et qui peut transporter en ligne dans la nouvelle ère de la petite boîte bleue de Tiffany, emblème emblématique de la marque.

Les articles de mode numériques ne sont pas fongibles

TVN, selon à la Fondation Ethereum, sont "des jetons que nous pouvons utiliser pour représenter la propriété d'objets uniques". Ils ne peuvent pas être modifiés ou supprimés une fois frappés, et "les actifs numériques ne se détériorent jamais", a déclaré Viltrakytė. 

Malheureusement, de nombreux actifs de l'industrie de la mode, tels que le Birkin susmentionné, qui a "surperformé le S&P 500 sur 35 ans", selon à Finty, peut être volé, détruit ou usé au fil du temps sans soins appropriés. C'est là que les actifs numériques s'élèvent au-dessus parce que, "comme certaines expériences ultra-exclusives et non tangibles actuellement disponibles, tout ce qui coûte cher n'a pas besoin d'être" touché "pour avoir de la valeur", a noté Viltrakytė.

De plus, en dehors des collectionneurs et des gardiens, il est presque impossible pour un passionné de mettre la main sur une pièce d'archive, surtout si la préservation peut poser problème. Parfois, les marques présentent leurs archives dans des villes comme Paris ou Milan pendant un temps limité, mais dans de nombreux cas, il s'agit d'une affaire privée appartenant à des particuliers. Cependant, les marques peuvent utiliser cette exclusivité d'un actif qui ne se détériore pas via les NFT et les musées NFT basés sur la blockchain.

Viltrakytė a déclaré: "Si un NFT vous donne un accès direct aux archives Chanel ou au directeur créatif d'Hermès, cela signifie le statut spécial que vous pouvez avoir ou même mettre à niveau avec le temps." Le NFT n'expirera jamais et il y aura toujours un moyen de créer une expérience luxueuse et exclusive.

Une autre façon, a-t-elle suggéré, est de créer quelque chose comme un lien de mode, où après un certain temps, le NFT peut être échangé contre un article de luxe. "Par exemple, si vous êtes un client Hermès et que vous souhaitez acheter un acte pour que votre fille l'échange contre un sac unique à son 18e anniversaire, vous pouvez le faire de manière transparente en tant que NFT", a-t-elle déclaré. , ajouter:

« Les certificats papier brûlent ; les serveurs plantent et perdent des données ; mais la blockchain ne ment pas, et un jeton non fongible comme celui-ci serait 100 fois plus liquide, vérifiable et durable que n'importe quel document traditionnel.

Adoptez le commerce électronique et la technologie

Aussi excitant qu'il soit d'aller en boutique et d'essayer, de sentir, de se promener et de découvrir la boutique et ses vêtements, le e-commerce est déjà en passe de devenir le principal moyen de faire ses courses. Le métaverse peut aider à le rendre aussi luxueux et moderne que de voyager à Paris pour acheter une Kelly bien-aimée. Une approche nouvelle et créative est nécessaire car, comme l'a dit Viltrakytė, "Maintenant, après le COVID-19, 99.99% des marques vendent en ligne, y compris Hermès". Les marques doivent comprendre ce que la technologie peut faire pour leur image et leurs clients.

Viltrakytė pense que l'industrie est dans la phase expérimentale du Web3 et de la réalité virtuelle pour voir comment ils affectent réellement l'industrie de la mode, car « Nous n'avons pas de solutions capables d'adapter un vêtement numérique ». Lorsque nous aurons des capteurs de profondeur "assez bons" dans la caméra frontale de nos smartphones et la technologie AR qui peuvent "s'adapter" parfaitement à n'importe quel article sur n'importe qui, ce sera le véritable début de l'ère des appareils portables numériques.

Selon Vogue Business, une agence de mannequins de Los Angeles, Photogenics, a déjà expérimenté avec ce type de technologie en créant "des avatars via des scans 3D des visages des modèles, tandis que leurs corps étaient rendus à partir de zéro". Les modèles et leurs avatars, personnalisés selon les préférences de réalité ou de créativité du modèle, sont disponibles pour être utilisés dans le métaverse en tant que modèles virtuels.

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Les appareils portables numériques peuvent également façonner qui nous sommes en ligne. Si l'on décide de passer au métaverse pour diverses raisons, une identité y est aussi importante que dans la vraie vie. Dans la mode, les gens utilisent les détails pour s'exprimer, en ajoutant leur propre broderie aux pièces et en la personnalisant pour représenter leur personnalité. Ce concept sera tout aussi important en ligne que hors ligne, comme l'a suggéré Viltrakytė :

« La présence virtuelle peut être une extension de son moi physique et de sa personnalité, ou elle peut être quelque chose de complètement différent de ce qu'est une personne dans la vie réelle. Je pense que nous verrons un mélange de ces deux concepts. 

Le simple fait est que la technologie n'est pas encore là. Mais comme l'industrie de la mode l'a prouvé à maintes reprises, "notre créativité montre comment nous pouvons tirer parti de tout ce potentiel dans l'industrie de la mode".