A Los Angeles-i Fairfax, az utcai viselet és az ifjúsági hagyományok régi üdülőhelye, egyre inkább hallgatható környék. Szóval-Hee Woo beszélni az alternatív rock énekesnő számára készült AR-díszletéről KILLBOY. Egyedi farmerekben érkezik, amelyeket kézzel tervezett Doberman Pinscherek nagyméretű bakelit matricáival alakított át, majd festett rózsaszínre és rózsaszínre. Még 5 perccel sem telt el az interjú, Woo zihálva hangzik a telefonjából; haverja küldött neki egy hiperhivatkozást, amellyel megtekintheti a Pinterest új, csak meghívásra alkalmas kollázskészítő alkalmazását. Woo izgatottan tárja fel Shuffles lehetőségeit, és rövid időn belül előveszi az objektumokat a fényképkönyvtárából, hogy olyan kollázst hozzon létre, amely őszintén szólva nyájasnak tűnik egyetlen dologhoz, amelyet 30 másodperc alatt sikerült elérni.
A fürgeség és a kíváncsiság kulcsfontosságú Woo összes művészi törekvésében.
További információ: Blazzy hogyan hívta fel jobban a figyelmet a fentanil veszélyeire egy pólóval
„Szörnyű lehet” – mondja. „Ez lehet a legrosszabb dolog, amit valaha csináltál. De próbáld csak. Kibővíti az elmédet, hogy hogyan csinálj dolgokat.”
Az Encore XR Design részlegének jelenlegi vezetőjeként Woo „élő zenei videókat” készít, egy hevesen vitatott időszakot, amelyet személyesen szívesen használ arra, hogy elmagyarázza a művészek digitális koncerteseményeinek vegyes aktualitási egységeit. Mivel a zenei kereskedelem centikkel elfogadja a metaverzió a művész azonosítójának kiterjesztéseként Woo szereti bemutatni az új megtérteket, és a kíváncsi mesemondók megtanulják, hogyan kell átvenni az időszakot.
„Vannak, akik utálják [az élő zenei videókat], mert akkor kevésbé érzik élőben, és jobban legyártottak” – magyarázza Woo. „Szeretem, mert ahogy elképzeled a médiumot, az jobban hasonlít [egy zenei videóhoz]. Nem kell a fizikai világra korlátozni.”
[Fotó a So-Hee Woo-n keresztül]
Az Encore számára egy interaktív zenei streamelő alkalmazás, amelynek társalapítója Gyerek Cudi, A Woo kevert valóságegységeket épített fel hasonló művészekkel a Kölyök LAROI, Trippie Redd, $NEM, KYLE és a Oliver Tree digitális felfedéseihez. Eddigi legélénkebb együttműködési munkái közül némelyik 3D-s fejek modellezését követelte meg, hogy a külső házban sodródjanak, egy karikatúraszerű pokolképet tervezzen, amely hirtelen záporeső zöldhasú kifizetésekkel jár, és egy elektrolumineszcens színpadot öltöztetett a 80-as évek „retro naplemente” ihlette hátterével szemben. A látvány az energiát idézi fel a hype-Williams házibuli szett, miközben továbbra is új módot kínál a művészek ízlésének és stílusának megerősítésére. A legjobb az egészben: Bármely művész elkészíthet egyet saját alkalmazáson belül.
Bár az élmény a torta izgalmas darabja, sok művész még mindig először lép kapcsolatba a metaverzummal, amikor belép az Encore apró, tapasztalatlan házába, hogy végrehajtsa. Következésképpen, ami általában előfordul, az az „AR udvari kiárusítás”, egy olyan időszak, amelyet Woo azért talált ki, hogy megmagyarázza az összes, AR-házra csapott, lomtalanított dizájntárgyat, amikor a művészek ámokfutásba kezdenek új vászonaikkal. De a kibővített aktualitás ennek ellenére betartja a jól ismert látható szabályokat: a háttér és az előtér készítése, a témák fókuszálása és a funkció betöltése. Woo emlékezteti erre a művészeket, miközben elkezdik építeni egységeiket.
„[A művészek] nagyon régóta készítenek digitális dolgokat zenével, albumborítókkal és zenei videókkal” – mondja Woo. „Az AR-ben az elvek továbbra is hasonlóak. Ez csak sokkal tovább bővíti ezt.”
[Fotó a So-Hee Woo-n keresztül]
Woo, aki azt vallotta, hogy „szuper rabja” a testi tárgyak ötletének, úgy gondolta, kézzelfogható árut fog készíteni, miután komoly ipari formatervezési szakon végzett. Egy gyors, az orvosi szakma számára szükséges eszközök megalkotásával végzett munka után Woo részt vett a diplomás fakultáson, hogy további vizsgálatokat végezzen az ipari formatervezésben, különös tekintettel a spekulatív tervezésre, amely megtanította neki, hogyan tudja megszilárdítani azt, amiről úgy gondolja, hogy hosszú távon látszódhat, majd lépéseket tenni annak érdekében, hogy előbb-utóbb kezelni a felállított problémákat. Ennek ellenére Woo valami hasznosságra vágyott a munkájában.
„Egyensúlyra volt szükségem” – mondja Woo. „Az érettségi programom korábban problémafeltáró volt, de az ipari formatervezési gondolkodás a problémamegoldásra összpontosított. Számomra a problémafelvetés szinte túl érzelmes volt. Mindig úgy érzi, minden összetört.”
Dolgozata során Woo találkozott az Encore mögött álló korai újítókkal, és vállalkozóként dolgozott, hogy segítsen nekik felvázolni a pályájukat az elhúzódó valóságban. Lenyűgözte a lehetőség, hogy hosszabb távon szélesebb körben felhasználja, ezért a stáb első XR Design vezetőjeként az egyszeri videógyártást, a technológiai elemzést és a növekedést, és most a digitális hangszer demokratizálódását a zenén belül irányította. és az alkotói kereskedelem.
[Fotó a So-Hee Woo-n keresztül]
Mindaddig, amíg a metaverzum egyértelmű definíciót akar, a munka megadja azt a kitartást, amelyet Woo keresett oktatói tevékenységei során.
„Sokan úgy gondolják, hogy a metaverzum nem definiált, mert még nem teljesen magával ragadó” – magyarázza Woo. „Ez a problémamegoldó rész. [A metaverzum] egy olyan fogalom, amelyet megpróbálunk alakítani: Mit fogunk tenni a mai napig, és valójában mi is az? Ha ezt meghatároztuk, jobb, ha jó döntéseket hozunk az úton.”
Abban a reményben, hogy egy egészséges és humánus keretrendszer segítségével meghatározza a metaverzum felé vezető utat, Woo úgy véli, nagyon fontos, hogy a zenészektől a különböző alkotókig további laikusokat vigyen át az AR-be az elérhető nyelven – a végén pedig megmutatja nekik, hogy bárki megteheti, amit ő igen. Leállásában szívesen alkot "hogyan kell" TikToks bepillantást nyújtani a kezelhető, költségmentes (okostelefon kültéri) munkájába, amely az egységek felépítésével kapcsolatos. Emellett filmeket is készít a metaverzum érzelmi és pszichológiai vonatkozásainak kibontására.
„Egyedülálló perspektívát kínálok, mert nem vagyok annyira technikai” – mondja. „Még mindig tervező és művész vagyok. Még mindig megvannak az alapvető meggyőződéseim és értékeim azzal kapcsolatban, amit mondani akarok, és az AR csak segít megmutatni ezt.”
A Woo alapvető ajánlása mindenkinek, akinek el kell kezdenie? Kérdezd meg magadtól, mi a legjobb technika a motivációhoz.
„Ez sokkal fontosabb, mint az, hogy milyen típusú szoftvert használjunk” – mondja. „Ha úgy gondolja, hogy nagyon vicces lenne egy AR csigát felmászni a homlokodon, és lefelé menet rávenni, hogy megtanulja a technológiát, és ez sokkal hasznosabb. Ez az első lépés a következőhöz.”
