VR for Good: Ismerje meg Amy Seidenwurm ügyvezető producert

Métáé VR for Good A kezdeményezésnek egyetlen küldetése van: a VR teljes erejét kihasználni, hogy olyan történeteket meséljen el, amelyek számítanak és azonnali társadalmi hatást fejtenek ki. Tól től faji és a társadalmi igazságosság nak nek mentális egészségA VR for Good gazdag történetmesélést, magával ragadó világokat és társadalmilag releváns történeteket egyesít, hogy empátiát, felhatalmazást és megértést keltsen. Múlt hét, frissített webes jelenlétet indítottunk hogy jobban megossza ezeket a történeteket a világgal. És hogy megünnepeljük, leültünk a VR-hez Amy Seidenwurm jó ügyvezető producerhez, hogy megvitassuk a hátterét, azt, hogy mi hozta őt Metába, valamint a VR és a hagyományos filmkészítés metszéspontját.

Meséljen nekünk a VR for Good-ról.

Amy Seidenwurm: A VR for Good finanszírozza és elősegíti a narratív virtuális valóság élményeit, amelyek társadalmi hatást gyakorolnak rájuk. Alapvetően a történetmesélést és a technológiát használjuk arra, hogy segítsünk az embereknek kapcsolatba lépni egymással, és remélhetőleg együtt érezni egymással, és társadalmi hatást fejt ki. Azt hiszem, nekem van a legjobb munkám a Metában – és talán a legjobb állás a világon.

Az Ön munkáját nehéz lehet megérteni azok számára, akiknek nincs sok tapasztalatuk a VR terén. Tudnál példát mondani egy darabra, ami megmutatja, mire képes ez a technológia?

MINT: A VR for Good szolgáltatással jelenleg két kategóriába sorolható munkát végezünk: társadalmi és faji igazságosság, valamint mentális egészség. Góliát: Játék a valósággal az egyik mentális egészségügyi tapasztalatunk. Ez egy 6DOF történet, amelyet Tilda Swinton mesél el, és egy igazi férfi elméjében játszódik, akinél skizofréniát diagnosztizáltak. Ez az útja, hogy megismerje betegségét, kórházban legyen, végül közösségre találjon, kikerüljön a kórházból, és viszonylag normális életet élhessen. 2021-ben elnyerte a zsűri fődíját a legjobb VR magával ragadó alkotásért a Velencei Nemzetközi Filmfesztiválon, és most jelölték Emmy-díjra. De sok visszajelzést is kaptunk a mentális egészségügyi közösség tagjaitól, akik nagyon hálásak voltak, hogy megmutathattuk, milyen érzés mentális betegséggel élni. A projekt a központi Meta Quest közösségünkhöz is szólt. Sokan közülük játékosok, de ez arra késztette őket, hogy egy teljesen más oldalát lássák annak, amire ez a technológia képes.

Hat évvel ezelőtt kezdted ezt, ami egy életre szóló a VR technológia szempontjából. Hogyan változtak a dolgok ezalatt az idő alatt?

MINT: Hihetetlen pálya volt. Amikor elkezdtem, minden munkánk a Samsung Gear VR-re irányult. Emlékezz arra? Fogta a Samsung telefonját, és bekattintotta a fülhallgatóba. Ma a 6DOF-fel – hat szabadságfokkal – dolgozunk, amely lehetővé teszi, hogy ténylegesen egy élményben legyél, és érezd, milyen valakinek a világában lenni.

Hasonlónak tűnik a filmipar korai napjaihoz, a rövid tekercsekről a narratív némafilmekre, a hangokra és színekre, és végül oda, ahol ma tartunk. Neked is így érzed?

MINT: Ó, teljesen. Amikor először kezdtük, nem lehetett olyan fényképezőgépet, amely hat-nyolc lábnál közelebb volt a témához, mert annyira szemcsés és torz lesz. Mostanra a kamerák hatalmasat fejlődtek – sokkal kisebbek lettek, és nagyobb a felbontásuk. Mindenféle dolgot megtehetünk, amire öt évvel ezelőtt esélyünk sem volt.

Mi hozott a Métához és a VR for Good-hoz?

MINT: Digitális kezdeményezéseket vezettem a Los Angeles-i Filharmonikusok számára, és sokat próbáltunk elérni egy fiatalabb és sokszínűbb közönséget. Így létrehoztunk egy VR-élményt, az úgynevezett VAN Beethoven. Ez egy Oculus Rift DK2 fejhallgatókkal felszerelt teherautó volt, amely bejárta a várost az általában alul kiszolgált közösségekbe. A teherautó belsejét úgy alakítottuk ki, mint egy koncertterem, és VR Beethoven-élményt adtunk az embereknek. Ez akkora siker volt, és annyira beleragadt, hogy felmondtam a munkámban, és elkezdtem önállóan VR-t gyártani. Szó szerint hat hétig készítettem független produkciót, mire megtudtam, hogy a VR For Good-nak executive producerre van szüksége. Ez egy nagyszerű lehetőség volt, amiről még mindig nem hiszem el, hogy megtörtént.

Mennyire tűnt ez akkoriban kockázatosnak?

MINT: Nagyon kockázatos. A Filharmóniában dolgozni csodálatos munka volt – könnyen ott maradhattam volna egész pályafutásom során. De nagyon izgatott voltam a VR miatt. Meg akartam tanulni ezt az új művészeti formát, és nagyon hittem benne.

A VR for Good egyik célja az empátia ösztönzése. A legtöbb jó dokumentumfilm ezt így vagy úgy csinálja. De hogyan teszi a VR erősebbé az empátia élményét?

MINT: Az egyik igazán egyedi dolog a VR-ben az, hogy teljesen elmerül. Ha van rajtad VR headset, és egy alkalmazásban vagy, akkor az in azt. Ennek igazi ereje van. De ezen túlmenően a VR lehetővé teszi ezeket az igazán klassz dolgokat. A Meta Quest például beépített mikrofonnal rendelkezik, ill Góliát teljesen váratlan módon használja ezt, ami segít átérezni, milyen hangokat hallani a fejedben, és olyan dolgok történnek benned, amelyeket nem tudsz irányítani. Nem hiszem, hogy ezt más formában meg tudnád csinálni.

Mit szeretsz a legjobban a munkádban?

MINT: Nagyon szeretek hagyományos, 2D-s művészekkel és filmesekkel beszélgetni, és segíteni nekik elgondolkodni azon, hogyan vihetnék át gyakorlatukat a mi világunkba – elgondolkodva arról, mit tehetünk ezután ezzel a fantasztikus technológiával. Nagy része annak, ami izgalmassá teszi számomra, az is, hogy olyan témákon dolgozhatok, amelyekkel kapcsolatban nagyon erősen érzek, és a márka ismerete is erősen érez irántuk.

Mennyire nyitottak az old-school filmesek a VR-re?

MINT: Szerintem sokan eleinte trükknek látják. De amint adsz nekik egy Meta Questet, láthatják, hogy milyen különböző irányokat vehetsz a technológiával. 2020-ban például, amikor le kellett mondaniuk a Sundance Filmfesztivált, fejhallgatókat osztogattunk, hogy az emberek a headsetben élhessék át a fesztivált. Sok filmesnek nem adták el – amíg fel nem vették a headsetet és meg nem tapasztalták, hogyan igazi minden érződik. Hihetetlen volt látni. Részt vehettem azokon a foglalkozásokon, ahol csodálatos bemutató csapatunk végigvezette az embereket a headset használatán, és tapasztalatokat adott nekik, hogy megnézzék. Láthattad, hogy az emberek először babrálnak, öntudatosnak érzik magukat, aztán hirtelen meglátod azt a pillanatot, amikor azt mondják: „Hú. Nagyon klassz szart csinálhatnék itt.”

Milyen dolgok vannak még gyerekcipőben, és izgatottan várod, hogy a jövőben megvalósuljanak?

MINT: Ahogy a metaverzum felé tekintünk, izgatott vagyok amiatt, hogy jobban összpontosíthatok a közösségépítésre. A VR for Good élményekkel az emberek néha sírva fakadnak, vagy idegesek, dühösek vagy örömteliek. De ha otthon nézik, nincs hova tenni ezt az energiát. Szeretem azt az ötletet, hogy bekapcsolódhatok egy közösségbe a metaverzumban, egy olyan helyen, ahol több információhoz juthatnak, vagy ahol több cselekvésre szólítanak fel, vagy ahol aktivizálódhatnak egy ügyben vagy ötletben.

És vannak technikai fejlesztések, mint például az arc- és szemkövetés. Azt is gondolom, hogy kétirányú visszajelzést fogunk látni a néző és a rendszer között. Ha valaki, mondjuk, megijed egy jelenettől egy VR-élményben, a rendszer képes lehet visszalépni. Vagy ha izgatottak vagy nevetnek – képesek leszünk megérteni az érzelmek egy részét, és talán a karakterek különböző módon reagálnak.

Sokunkat izgat a VR és a metaverzum. De ezek a magával ragadó technológiák egyeseket idegesítenek is. Szerinted miért?

MINT: Gyakran úgy tűnik számomra, hogy az emberek félnek a rossz dolgoktól. Félnek a cápáktól. Félniük kell az autóktól.

Őszintén szólva szerintem sokan félnek a VR-től, mert azt hiszik, hülyének néznek ki egy headsetben. És ezt meg is tudom érteni – nagyon sérülékeny, ha ez a dolog a fejeden van, és nem látod, hogyan látnak téged az emberek, vagy fényképeznek-e rólad, vagy ha valami butaságot csinálsz. De ez második természetté válik. És az, hogy találkozhatunk és kölcsönhatásba léphetünk más emberekkel ebben az univerzumban, igazán izgalmas és szórakoztató. Azt hiszem, valóban ez a metaverzum ígérete.