Friss életet lehelni a múzeumi kiállításokba

20 végén^th században a múzeumok átalakuláson mentek keresztül, és olyan helyekként oszlatták el imázsukat, amelyekben az üvegszekrényekben rengeteg statikus kiállítás található, információs címkékkel, de kevés kontextussal. Manapság a legtöbben vannak interaktivitási elemek, legyen szó érintőképernyőről vagy virtuális valóságról, ahogyan a londoni Tate Modern Modigliani párizsi műtermét ábrázolja 1919-ből a művész retrospektív kiállításán.

2021 júniusában a párizsi Muséum National d'Histoire Naturelle egy lépéssel tovább ment, és bemutatta a Revivre-t, amely lehetőséget kínált a látogatóknak, hogy elegyedjenek a kihalt vagy a kihalás veszélyében lévő 3D-s állatokkal.

A múzeum együttműködött a SAOLA-val, egy kiterjesztett alkotói stúdióval, hogy megteremtse a kiterjesztett valóság (AR) élményét. A Jeremy Frey filmrendező és Florent Gilard producer által alapított SAOLA egy természettudósból, egy szcenográfusból és egy 3D-s alkotással foglalkozó csapatból áll. A vadvilág, az ökológiai, az építészeti és a tervezési szakembereket a projekt igényei szerint tervezi.

A 3D-s modellezési és animációs folyamat hat hónapig tartott, és több látogatást is tartalmazott a teljes helyiség átvizsgálása érdekében, hogy az AR ne keverje össze az architektúrát.

„Meg kellett győződnünk arról, hogy a tilacin (tasmán tigris) az ablakra ugrik, és nem mellé, vagy hogy az angolai röpképtelen bogár a trágyáját a szoba padlójára görgeti” – mondja Marie Wacrenier, a muzeográfiai és műszaki szolgálat vezetője. a muzeúmban.

Az AR-élmény egy AR utasgalamb (a 20 eleje óta kihalt) vezetésével vezeti be a látogatókat a szobán.^th század). A Microsoft HoloLens 2 AR szemüvegét viselve a látogatók megállhatnak a kijelző előtt, ahol egy életnagyságú 3D hologram animálódik. Megtapasztalhatják az egyes élőlényeket a természetes élőhelyükön, legyen az afrikai gyep, vagy a tenger alatt.

A múzeum szerint a kiterjesztett valóságot választották a virtuális valóság helyett, mert ez egy magával ragadó környezetet biztosít, amelyben a látogatók kapcsolatba léphetnek a csoport többi tagjával, miközben élvezik a látványt és a hangokat.

A binaurális és térbeli hangzás 3D hangzást hoz létre, ahogy a látogató találkozik egy lénnyel. Vagy a látogatók csak akkor veszik észre, hogy a tigris az oldalukon van, amikor meghallja, hogy ordít!

Az alkotók a múzeum jelenlegi gyűjteményét, archívumát és korabeli állatleírásait és vázlatait használták fel a 3D lények modellezésére és animálására a terem történelmi építészetén belül.

A Revivre célja a kihalt állatok és a kihalás veszélyének kitett állatok kiemelése, valamint pusztulásuk okainak feltárása volt. A „kiállítások” egy része évszázadok óta kihalt, mint például a dodo, de a rhine-t vagy a Steller-tengeri tehenet (hasonló a lamantinhoz, de 10 méter hosszú és 10-18 tonna súlyú) XNUMX ember kiirtotta.^thszázadi vadászok kevesebb mint 30 éven belül azután, hogy először észlelték a Bering-tengeren.

Amellett, hogy felhívta a figyelmet egyes fajokat fenyegető veszélyekre, a Revivre az őslakosok „jó gyakorlatait” is kidolgozta mások és élőhelyeik megőrzése érdekében.

A Revivre kiállítás 2021 júniusától 2022 december végéig tartott, de a YouTube-on még mindig találsz egy promóciós videót. Valószínűleg korlátozó tényező az ilyen kiállításokon a headsetek ára – a Microsoft HoloLens 2 jelenleg jóval több mint 3,000 fontba kerül. Sajnos valószínűleg jelentősen csökkenteni kell ennek a hardvernek a költségeit ahhoz, hogy az ilyen kiállítások megvalósíthatóbbá váljanak a nagyközönség számára.

A Cooper Hewitt, Smithsonian Design Múzeum a New York-i Carnegie-kastélyban található, és a történelmi és kortárs dizájnnak szentelték. Amikor 2014-ben, a kastély felújítását követően újra megnyílt, egy merülőszobát vezetett be, amely segíti a látogatókat a tapétagyűjtemény böngészésében. A terem közepén elhelyezett interaktív asztal segítségével a látogatók méretarányosan megtekinthetik a tapétamintát, amint azt két, az asztallal valós időben kommunikáló projektoron keresztül a falakra vetítik. A látogatók saját mintáikat is lerajzolhatják az asztalra, amelyek háttérképként jelennek meg.

A múzeum arra is bátorítani akarta a látogatókat, hogy vegyenek részt a kiállított dizájnban, és megbízta a Cooper Hewitt Pent. Egy New York-i tanácsadó cég a Sistelnetworks vWand-ját, az egészségügyben használt készlet-ellenőrző tollat ​​jelölte meg megfelelő modellként. A GE elegánsabb formát fejlesztett ki, a Sistelnetworks pedig módosította az áramkört és az elektronikát. Egy érzékelő olvassa ki az objektumcímkékbe ágyazott NFC-címkék adatait. A Pen beépített memóriája tárolta az adatokat, amelyeket az interaktív táblázatokon lehetett megjeleníteni. Hasonló kiállításokat is javasolhat, amelyek érdekesek lehetnek egy képpel és katalógusinformációkkal. Kiadáskor a tollat ​​a látogató belépőjével párosították. Visszaküldésekor egyedi kódú nyugtát adtak ki, amellyel a címzett hozzáférhetett a múzeum honlapján keresztül a látogatása során gyűjtött összes képhez, adathoz.

Hasznossága ellenére a Covid-járvány azt jelentette, hogy a tollat ​​egészségügyi aggályok miatt kivonták a használatból.

A művészet felfedezése – valóban felfedezése – életre keltheti a festményt. Ezt a megközelítést alkalmazza a Bild Studios, egy produkciós cég, amely nagyméretű videóvászonokat és LED-képernyőket használ vegyes valósággal, vizuális effektusokkal és valós idejű rendereléssel előadásokhoz és installációkhoz.

2020-ban a Bild a nyugat-londoni MARS (Mixed Augmented Reality Studio) segítségével újraalkotta Edward Hopper 1942-es Nighthawks című festményét virtuális 3D-s prezentációként. A kamerába épített LED-fal, a LED-mennyezet, a kamerák és a valós idejű renderelés felhasználásával egy virtuális produkciós stúdiót hozott létre, amely lehetővé tette Dr. James Fox művészettörténész számára, hogy „belépjen” az ábrázolt étkezőbe, és „felfedezze” környezetét.

A Bild feltérképezte a Nighthawks-ot egy 3D-s térre, és 3D-s rekonstrukciót használt az étterem belsejének és lakóinak újraalkotására. A mesterséges intelligencia segítségével elemezték a Hopper-féle ecsetvonásokat, amelyeket a teljes környezetre alkalmaztak, kitöltve azokat a hiányosságokat, amelyek a 2D-s eredetiben nem láthatók. A magával ragadó, vegyes valóságot bemutató színpad segítségével a Fox közelebbről is szemügyre vehette a bár körül ülő étkezőket.

Ezzel a 3D-s kikapcsolódással a néző felfedezheti a lehetséges válaszokat a festménnyel kapcsolatban gyakran feltett kérdésekre, például milyen a kapcsolat a férfi és a nő között, akik egymás mellett ülnek, de nem beszélnek? Lehetővé teszi egy sor alternatív festmény készítését is, például különböző fényviszonyokkal kísérletezve. Hogyan nézne ki ugyanaz a forgatókönyv délben? Vagy a kinti járdán lévő tócsákról visszaverődő esővel?

Ez a három projekt azt szemlélteti, hogyan lehet könnyen elérhető technológiát felhasználni arra, hogy a múzeumok és galériák kiállításait olyan tárggyá alakítsák, amely pillantásra és csodálkozásra késztet valakit. Innentől további ismeretek feltárását kezdhetik el, elérhető módon és könnyen emészthető formában szétágazva az érdeklődési területek felé. 

Nézze meg, hogyan került a brit művészettörténész, a BBC műsorvezetője és a BAFTA-jelölt műsorszolgáltató, Dr. James Fox Edward Hopper Nighthawks című 3-es festményének virtuális 1942D-s reprezentációjába a kiterjesztett valóságon keresztül.

[Beágyazott tartalmat]