Bagaimana Musisi dengan Lagu-lagu Hit dari Era Apa Pun Dapat Menguangkan NFT

As dari tulisan ini, persentase orang yang pernah mendengar tentang Non-Fungible Token (NFT) tetap cukup kecil. Persentase mereka yang secara konseptual memahami mereka bahkan lebih kecil. Dan persentase mereka yang benar-benar membuat (“mencetak”) dan menjualnya tetap lebih kecil. (Dan mari kita bahkan tidak sampai ke tingkat pengkodean, karena pemrogram kripto mewakili jenis yang lebih langka.)

Tapi, kesadaran dan adopsi berkembang pesat di semua lini. Untuk latar belakang umum tentang NFT (dan mengambil untung darinya), saya sarankan membaca "Buku Putih tentang Penggalangan Dana Nirlaba / Sektor Publik melalui Token Non-Fungible (NFTs).” Bagian itu mencakup dasar-dasarnya — intinya adalah bahwa NFT hanyalah aset digital.

Poin penting lainnya dalam bagian yang disebutkan di atas adalah bahwa NFT dimulai sebagai sarana teknologi untuk membantu seniman. Mungkin saja itu digital/visual seni menemukan kecocokan yang paling alami, tetapi tidak ada yang menghalangi seniman yang bekerja di media lain (musisi, penulis, seniman pertunjukan, dll.) untuk mendapatkan manfaat juga.

Saat ini, sementara sejumlah pendatang baru yang tidak dikenal tetapi penuh harapan mencoba memproduksi NFT asli dan menawarkannya untuk dijual, transaksi dolar yang lebih tinggi tampaknya terjadi pada orang-orang terkenal tertentu. Dan justru kualitas itu — ketenaran — bahwa NFT (saat ini) tampak matang untuk dimanfaatkan.

Jadi, untuk tujuan artikel ini, saya berfokus pada cara agar musisi — mereka yang terkenal baik secara individu dalam band yang cukup beruntung memiliki satu atau lebih hit besar — ​​dapat menguangkan NFT gila sementara besi masih panas.

Musik hit sangat menarik bagi saya karena, begitu sebuah lagu menjadi hit, artis menerima semua penghargaan, ketenaran, dan (semoga) kompensasi yang biasa menyertainya. Tetapi, jika kemunculan NFT telah mendorong pulang sesuatu, itu adalah sesuatu yang lebih terjadi melalui fenomena itu — yaitu, penciptaan sebuah aset budaya, hal yang halus yang sampai sekarang tidak memiliki nilai moneter langsung yang dapat diukur sendiri (meskipun tentu saja dapat dimanfaatkan).

Ahh, tapi apa jenis aset adalah itu, siapa yang memilikinya, dan bagaimana itu bisa dijual dan diuntungkan dari sisa? Saya akan membahasnya! Tapi pertama-tama…

Dalam pikiran saya saat saya menulis ini akan menjadi band yang menikmati kesuksesan yang signifikan beberapa dekade lalu dengan satu atau lebih mega hits. Jika saya meng-Google nama band 70-an-90-an, misalnya, dari siapa saya ingat dengan jelas hit besar, itu cukup umum bahwa band-band ini masih tur di luar sana - sebagian besar (bisa dikatakan) didukung oleh apa pun yang mega hit terjadi menjadi.

Saya telah melihat cukup banyak band seperti itu selama bertahun-tahun. Misalnya, sebelum pandemi, saya menonton pertunjukan Crash Test Dummies — band indie klasik dari Winnipeg. Siapa pun di sekitar era pop indie awal 90-an akan mengingat lagu mereka yang paling terkenal, yang menghantui “Mmm Mmm Mmm Mmm. "

Penggemar CTD sejati akan mengetahui materi yang lebih dalam, tentu saja. Namun, itu adalah demografi yang jauh lebih kecil daripada jumlah orang yang terutama hanya mengenali hit utama mereka. Di konser yang saya hadiri (yang berlangsung 27 tahun setelahnya lagu yang dipermasalahkan memuncak di tangga lagu, gelombang udara, dan saluran video!) mereka menyimpan hit besar mereka untuk encore. Bahkan, setelah menyelesaikan bagian utama pertunjukan (pre-encore), penyanyi utama bercanda ketika mereka meninggalkan panggung tentang pekerjaan mereka, terima kasih telah datang, dll. Dan ketika mereka kembali untuk encore, dia tertawa dan berkomentar. , “Jelas, kita belum selesai.”

Mereka tahu bahwa banyak orang, seperti saya, muncul secara khusus untuk mendengarkan lagu tercinta itu secara khusus, sekitar tiga dekade setelah perilisannya. Dan mereka senang memainkannya, mungkin untuk apa yang harus selalu mereka rasakan untuk ke-80 juta kalinya. (Meskipun cerita yang saya dengar sebaliknya, saya tidak curiga banyak band benar-benar bosan memainkan lagu-lagu hits mereka. Saya benar-benar mengenal seorang pria yang menulis lagu hit tahun 80-an yang benar-benar ikonik, dan dia mengatakan banyak hal kepada saya; mereka cinta melakukan itu masih.)

Tapi, kembali ke contoh Crash Test Dummies. Mungkin mereka semua multi-jutawan; Saya tidak punya ide. Saya berharap mereka cukup kaya dan melakukan apa yang mereka lakukan murni karena cinta untuk tampil dan untuk kerajinan. Tetapi apakah rejeki nomplok, katakanlah, setengah juta dolar tidak akan diterima oleh mereka?

(Sebagai perbandingan: Setengah sen per aliran — yang mungkin saja lebih daripada yang dibayar atau direalisasikan oleh band di, katakanlah, Spotify — mereka akan membutuhkan 100 juta streaming untuk menghasilkan $500 ribu.)

Jadi, ya, inilah ide besarnya: mengubah hit itu menjadi aset NFT dan mengizinkan seseorang untuk membelinya.

Tapi bagaimana caranya?

Sebuah pertanyaan yang valid. Dengan digital / visual seni, itu mudah — buat JPG yang bagus, “buat”, dan daftarkan untuk dijual (walaupun dengan pengaturan yang tepat untuk royalti, dll.).

Dengan lagu, Ini berbeda. Tampaknya bagi saya para seniman memiliki pilihan, beberapa di antaranya termasuk:

• Model Remix: Beberapa bulan yang lalu, artis EDM 3LAU masuk $ 11 juta untuk, pada dasarnya, beberapa penerbitan ulang yang dikemas dengan baik dari album yang dirilis sebelumnya. (Lihat "3LAU Menjual Pemecah Rekor $3.6 Juta NFT dalam Penjualan Album Token Pertama").
• Model Perwakilan: Saya sebenarnya mengalami kesulitan saat ini menemukan contoh yang solid dari ini, meskipun saya yakin itu ada. Kita harus ingat bahwa, ketika seseorang membeli NFT dari sebuah lagu, mereka biasanya tidak membeli hak lain atas lagu itu — bukan hak cipta, bukan hak kreatif, atau hak penggunaan tertentu. Mereka hanyalah pemilik NFT. Jadi, misalnya, seorang artis dengan lagu hit dapat melakukan sesuatu seperti membuat grafik khusus (misalnya, GIF animasi yang apik) ke mewakili hak NFT untuk hit besar mereka. Dalam hal ini, dengan menggunakan Crash Test Dummies sebagai contoh, mereka dapat membuat grafik seperti itu, mencantumkannya untuk dijual di pasar NFT, dan menyatakan bahwa “NFT ini, satu-satunya resmi yang pernah diakui oleh band, mewakili kami hit ikonik, "Mmm Mmm Mmm Mmm." (Dan, jika Anda membaca saya artikel sebelumnya tentang penggalangan dana nirlaba melalui NFT, mereka bisa melakukan sesuatu yang mirip dengan ide di dalamnya — misalnya, memposting salinan grafik atau animasi NFT di situs web mereka dengan informasi tentang pemilik saat ini, harga, dan detail atau tautan lainnya. Artis NFT terkemuka, Beeple, kurang lebih melakukan ini di situsnya. Ini contoh dari dia.)
• Mencantumkan Tune sebagai File MP3 Aktual dan Menyatakan bahwa MP3 Definitif: Dalam versi ini, band secara harfiah akan mengunggah apa yang selamanya dikenal sebagai MP3 resmi. Adapun di mana ini tinggal, itu detail teknis. Mungkin masih ada semacam gambar pratinjau, tetapi MP3 akan dibuka kuncinya oleh pemilik NFT. Sangat mudah untuk terperosok dalam pertanyaan teknologi yang diajukan oleh pengaturan semacam ini. Tapi, mundur dari itu, saya tidak yakin itu penting di sini karena kepemilikan NFT menarik pembeli karena dua alasan utama: (1) ego / hak membual, dan (2) kemungkinan keuntungan di masa depan. Perasaan saya adalah bahwa penggemar tidak akan terlalu peduli dengan aspek teknologi atau file tertentu.
• Mungkin Melakukan Sesuatu dengan Video Musik. Meskipun demikian, saya akan menjelaskan item ini untuk saat ini, karena saya menduga banyak band khususnya era 80-90an mungkin melihat video tersebut sebagai peluang NFT kedua yang mungkin berbeda terkait dengan hit besar mereka.

Ingatlah bahwa kita berbicara tentang cara untuk menguangkan hit yang sudah ada sebelumnya. Tentu banyak kegunaan lain untuk NFT yang berhubungan dengan musik. Band Kings of Leon secara terkenal merilis seluruh album dengan cara ini, bersama dengan merchandise dan pengalaman lainnya.

Pesan utamanya adalah ini: Pada akhirnya, artis hanya perlu membuat semacam koleksi digital yang mewakili hit. Mereka juga harus, menurut pendapat saya, menyatakan bahwa ini akan menjadi satu-satunya koleksi NFT terkait dengan lagu hit yang pernah tersedia (kecuali, seperti yang disebutkan, mereka juga ingin melakukan sesuatu yang serupa dengan, katakanlah, video musiknya).

Menghargai Aset Budaya Takbenda

Jadi, dari mana saya menarik angka "setengah juta dolar" ini? Ini adalah pertanyaan yang adil. Yang bisa saya katakan adalah bahwa gambar meme ini …

... dijual sekitar $500,000 sebagai NFT. Jadi, dalam kasus contoh Crash Test Dummies kami, penilaiannya seperti ini:

• Berapa banyak orang yang mengenali gambar di atas sebagai meme? Sebagai bagian dari budaya pop dan internet?
• Berapa banyak orang yang tahu lagu “Mmm Mmm Mmm Mmm” dan menganggapnya sebagai bagian ikon dari budaya pop indie?

Mempertimbangkan faktor psikologis yang terlibat dalam keputusan pembuatan pembelian, mengukur pernyataan bahwa hak NFT untuk hit tertentu mungkin bernilai $500 ribu adalah yang paling sulit. Orang hanya bisa berspekulasi. Meskipun, saya perhatikan sebagai permulaan bahwa frasa "gadis bencana" (dalam tanda kutip) mengembalikan 1.3 juta hasil di Google (182 juta tanpa tanda kutip). Dan frasa "Mmm Mmm Mmm Mmm" (dalam tanda kutip) menghasilkan 1.8 juta hasil (157 juta tanpa tanda kutip).

Jadi ... apakah itu mungkin menyarankan semacam penilaian yang kira-kira setara? Apakah demografi jutawan kripto yang mengenal dan mencintai? Gadis Bencana mirip dengan demografi miliuner kripto yang mengenal dan mencintai Mmm mmm mmm?

Saya memang tidak tahu, tapi itu di sekitar tempat saya memulai penawaran.

Dalam "Inilah NFT — dan apa yang dapat mereka lakukan untuk industri musik, artis, dan penggemar,” penulis menyindir bahwa “musisi benar-benar dalam bisnis tiket dan T-shirt.” Memang, ketika saya pertama kali memikirkan NFT, saya mendapat kesan bahwa mereka dapat diklasifikasikan sebagai barang dagangan (terutama sehubungan dengan ide "model perwakilan" saya, di atas), dan mungkin itu dapat memungkinkan band meningkatkan peluang finansial, dan jalan yang lebih cepat untuk mendapat untung dari penjualan NFT lagu hit (yaitu, tanpa pita merah yang melibatkan label, dll).

Namun, itu tidak mungkin persis kasus. Saya menghubungi Erin Jacobson (alias “Pengacara Industri Musik,” dikenali beberapa kali di Papan iklan majalah Pengacara Musik Teratas listing) untuk mengklarifikasi apakah ini mungkin cara yang benar untuk memikirkan lagu yang ditawarkan sebagai NFT.

Sambil mengakui bahwa beberapa band memang menjual barang dagangan literal NFT (misalnya, semacam barang digital yang dipasangkan dengan barang dagangan atau pengalaman fisik), katanya lagu itu sendiri kemungkinan adalah hewan yang berbeda. "Meskipun NFT adalah teknologi baru, izin untuk hak yang mendasarinya sejalan dengan kepemilikan kekayaan intelektual tradisional," catat Jacobson.

“Jika sebuah band ingin menjual hit ikonik mereka sebagai NFT,” dia menjelaskan, “mereka perlu bekerja dengan pengacara, penerbit musik (jika mereka juga menulis komposisi), dan label rekaman, karena kemungkinan besar penerbit musik dan label rekaman masing-masing memiliki hak atas komposisi musik dan rekaman master. Jika komposisinya ditulis oleh penulis yang bukan artis, maka penulis atau penerbit penulis juga perlu dilibatkan.”

Kesimpulan saya dari hal di atas adalah, jika sebuah band ingin mengejar ide seperti yang disajikan di sini, itu masih sesuatu yang bisa dilakukan, dan bisa sangat menguntungkan. Namun, band harus melalui saluran yang tepat di awal untuk menghindari masalah di kemudian hari. Jadi:

• Langkah pertama: Bicaralah dengan pengacara dan/atau label Anda. Nyatakan minat untuk melakukan ini dan negosiasikan persyaratan jika Anda bisa. (Jika Anda membutuhkan pengacara, periksa itu Papan iklan daftar, atau lihat Situs Jacobson, karena dia jelas sudah tenggelam dalam diskusi NFT.) Jika ada pembaca musisi yang melakukan ini, saya ingin memposting rincian keuangan (tentu saja secara anonim) tentang bagaimana pembagian label / artis terstruktur untuk NFT. (Email saya kapan saja!)
• Langkah kedua: Bermitra dengan perusahaan teknologi/pemasaran yang dapat menavigasi wilayah baru yang aneh ini dan mengoptimalkan hasil. Lihat lagi Buku putih NFT yang saya sediakan untuk lembaga nonprofit, karena ini menggambarkan ide-ide saya untuk gamifikasi NFT dan integrasinya ke dalam pemasaran / kehadiran web pembuat NFT yang ada — menghasilkan visibilitas dan profitabilitas yang bisa dibilang ditingkatkan. Ini sangat mirip dengan apa yang dilakukan oleh pelopor NFT Beeple!
• Langkah ketiga: Raih beberapa crypto-cash (Ethereum / ETH, dapat dikonversi menjadi USD aktual) dan nikmati publisitas dan ketenaran karena telah berhasil saat setrika masih panas, bahkan mungkin menginspirasi band serupa lainnya untuk mengikutinya.

Mengenai item terakhir itu, saya ingin mengulangi beberapa aspek penting:

1. Pembuat NFT — bahkan mereka yang menjual NFT lagu hit — tidak menjual hak lainnya. Pemilik baru memiliki hanya hak membual terkait dengan memiliki aset digital yang baru dibuat. Pada dasarnya, ini berarti dia bisa berkata, “Dengar lagu itu? Saya memiliki NFT resminya.” Itu dia. Hal ini sama sekali tidak mengubah royalti, hak, atau apa pun yang ada terkait dengan klik Anda.
2. Anda tentu saja dapat menetapkan harga minimum apa pun. Jika Anda setuju bahwa hal seperti itu harus berharga ~200 ETH (~$552k per hari ini), maka itu hanyalah harganya. Mungkin tidak ada yang akan membelinya; mungkin mereka akan melakukannya.
3. Anda juga dapat, sebagai pencetus NFT, mengatur kontrak untuk selalu menerima royalti jika aset digital dijual lagi nanti. Jadi, jika itu 10%, dan barang itu dijual seharga $1 juta suatu hari nanti, Anda bisa menerima $100 ribu lagi. (Mungkinkah itu terjadi? Saya tidak tahu. Tapi, jika membuat dan menjual NFT resmi musik hit menjadi populer, sepertinya orang akan mulai mengoleksinya.)

Pada akhirnya, hal di atas pada dasarnya merupakan ide pemasaran yang cukup rumit. Akan ada sejuta pertanyaan umum lainnya yang tidak terjawab di atas, sejuta lebih spesifik untuk situasi Anda, dan bahkan lebih banyak lagi ketika harus mempertimbangkan semua kemungkinan untuk membuat penjualan NFT Anda menjadi tontonan yang layak. Jika Anda buntu, hubungi saya kapan saja (503) 902-HTML atau email di Jim [at] ArrayWebDevelopment.com dan mari kita jelajahi kemungkinannya. Semoga beruntung!

✍🏻. Jim Dee menjalankan Pengembangan Web Array di STL dan PDX. Dia mengelola tiga blog dan berkontribusi banyak publikasi. Dia telah menulis tentang kripto sesekali selama bertahun-tahun (misalnya, menyarankan bahwa organisasi nirlaba menerima sumbangan kripto di artikel Januari 2018 ini). Pada tahun 2013, Jim menawarkan untuk menerima Bitcoin untuk pekerjaan pengembangan web. Pada saat itu, situs bisnis kecil biasa seharga $5k akan menelan biaya sekitar 50 BTC; ~$2.7 juta hari ini. (Namun, tidak ada yang pernah membayar seperti itu.) Admin servernya saat itu memiliki 792 BTC, ~$45 juta hari ini! (Tapi, dia menjualnya jauh sebelum meroket.) Novel Jim 2019 CHRO (dijamin bagus untuk dibaca!) mungkin merupakan karya fiksi pertama yang diterbitkan untuk memasukkan alamat kripto yang sebenarnya di dalam teks! Komentar di sini atau email kapan saja: Jim [di] ArrayWebDevelopment.com.
Terinspirasi dari artikel ini? Donasi diterima di:
₿TS: 1Iklanx754gGoiZgkRanLvBLDjBR6Ayb6MXQ
ETH: 0x4a7650D76548146A271eec939C0fb653dAC88A5E

Source: https://medium.com/web-design-web-developer-magazine/how-musicians-with-hit-tunes-from-any-era-can-cash-in-on-nfts-d5223b4e5b15?source=rss——-8—————–cryptocurrency