Frahm: Inquadrare il Metaverso

I token non fungibili sono stati l'argomento caldo del 2021: non c'è altro modo per aggirarlo. La loro ascesa astronomica ha sbalordito l'intero settore e, sebbene molti avrebbero potuto prevederne la crescita, è altamente improbabile che qualcuno abbia previsto la velocità con cui è accaduto.

Un'altra cosa da considerare è quella token non fungibili (NFT) sono stati anche la principale rampa di lancio per gli investitori al dettaglio nel settore per tutto il 2021 (forse insieme ad alcune altre tendenze che non sono state così durature).

E mentre gli NFT hanno un numero enorme di possibili casi d'uso, l'arte è diventata la narrativa predominante. Questo è anche uno dei motivi per cui è difficile determinare se le loro valutazioni selvagge siano frizzanti o giustificate. In ogni caso sono stati lanciati molti progetti, ognuno dei quali determinato a digitalizzare l'arte in questa economia digitale in crescita.

Tuttavia, sembra che una parte molto integrante di un dipinto o di un'immagine che gli NFT rappresentano più comunemente sia la cornice. E raramente vediamo un progetto NFT con sufficiente attenzione alla sua inquadratura.

“Un quadro senza cornice è come un'anima senza corpo”

Questa è una citazione del famoso Vincent van Gogh, probabilmente uno dei pittori leggendari. Ed è proprio qui che entra in scena Frahm.

Cos'è Frahm?

L'idea dietro Frahm è stato concettualizzato all'inizio del 2021, spinto dalla crescente diffusione di token non fungibili all'interno del mondo dell'arte tradizionale. Questo è ciò che ha portato all'ideazione dell'esposizione fisica di NFT nelle gallerie esistenti in mattoni e malta.

Entra Athena van Frahm, gallerista e dottore di ricerca. in Storia dell'arte. Il team dietro il progetto afferma di essersi inizialmente concentrato sui frame NFT fisici, definendo i requisiti relativi a proporzioni, tipi di frame, display digitale, dimensioni, integrazione del portafoglio, interfaccia utente e così via.

Alla fine, però, hanno deciso di prendere una strada diversa. Credono che la maggior parte delle gallerie e delle mostre esisterà e si svolgerà virtualmente, per cui l'ambiente naturale per gli NFT sarebbe il metaverso. Questo potrebbe, in teoria, sminuire l'esposizione dell'arte nel mondo fisico.

La tesi principale di Frahm è che detti NFT nel metaverso saranno inquadrati. Ci sono vari esempi di gallerie Web3.

Frame come NFT

Anche i frame digitali saranno token non fungibili. Qui, è fondamentale ricordare che le cornici svolgono un ruolo enorme nella storia dell'arte: la migliorano e la incarnano. In un certo senso, sono intrinseci ad esso.

Tuttavia, questo non ha ancora raggiunto il metaverso. C'è ancora spazio per miglioramenti in questo reparto, soprattutto rispetto all'importanza e all'utilizzo complessivo dei frame nel mondo fisico.

Le cornici hanno la capacità di migliorare l'arte digitale per creatori, collezionisti e per le stesse gallerie. Quando si spende un capitale per un'opera d'arte, è logico che lo spazio ne rifletta il valore. E mentre le cornici portano ulteriore bellezza all'arte, c'è anche arte nell'inquadratura.

Poiché si tratta di una nuova primitiva, è del tutto possibile immaginare una strada in cui i frame digitali diventino così importanti come i frame fisici. Dopotutto, possiamo già assistere all'avvento dell'arte digitale.

Per maggiori informazioni - segui Frahm su Twitter.

Fonte: https://cryptopotato.com/frahm-framing-the-metaverse/