LiveWorks Media offre PlatoBlockchain Data Intelligence, il festival inaugurale di Soho House. Ricerca verticale. Ai.

LiveWorks Media offre il festival inaugurale di Soho House

L'esclusivo club privato Soho House ha organizzato un festival musicale di due giorni al Gunnersbury Park di Londra in collaborazione con Jamal Edwards Self Belief Trust, SBTV e YouTube.

LiveWorks Media è stata incaricata di gestire la produzione del festival che si è tenuto in memoria del DJ diventato imprenditore (ed ex membro della Soho House) Jamal Edwards, morto a febbraio.

L'House Festival inaugurale comprendeva set di Fatboy Slim, Bastille, Primal Scream, Jessie J e Trevor Nelson. Uno streaming su YouTube è stato presentato da Nihal Arthanayake, Jo Wiley e Roman Kemp.

LiveWorks Media – che fornisce consulenza a Soho House e supporto su un progetto chiamato Live Rooms da più di un anno – ha utilizzato una configurazione da studio a quattro telecamere, con due telecamere fisse su ogni palco combinate con telecamere che vagavano per il sito del festival. In totale sono state utilizzate sei URSA Broadcast G2 e quattro Pocket Cinema Camera 4K.

L'azienda ha optato per un approccio cinematografico, acquisendo tutto in 2160p50 e utilizzando obiettivi fotografici per ottenere una profondità di campo più dinamica. Jonathan Ayres, proprietario e direttore creativo di Live Works Media, ha dichiarato: “Abbiamo scelto di girare con la modalità video estesa della fotocamera per facilità e velocità, assicurandoci di poter ottenere un'immagine finita e corretta con solo piccoli tocchi richiesti.

“Per quanto riguarda lo studio, ci siamo affidati al cavo coassiale (12G-SDI), tagliando il mix del programma su uno switcher video HD ATEM Television Studio Pro, offrendoci un flusso di lavoro live veloce e semplice. Questo approccio ci ha consentito di implementare il controllo remoto di tutte e quattro le telecamere tramite un pannello di controllo telecamera ATEM separato durante la registrazione dei collegamenti e delle interviste dei relatori”.

L'audio è stato mixato dal mixer audio della posizione e inviato tramite gli ingressi XLR delle telecamere al mixer visivo, dove è stato incorporato, e quindi registrato utilizzando una serie di registratori sul campo.

Ogni palco aveva un rack hardware identico dotato di un router Smart Videohub 20×20 con una serie di registratori Blackmagic HyperDeck Studio Mini 4K utilizzati per la registrazione e il backup, garantendo al tempo stesso che un mix audio trasmesso potesse essere incorporato nelle riprese panoramiche di ogni palco.

"Questo ci ha dato un vantaggio sul montaggio della musica, consentendo anche ai nostri supervisori del suono di vedere i palchi mentre mixavano dal vivo", ha aggiunto Ayres. "Ognuna delle fasi è stata registrata su più tracce, in modo che i nostri operatori del suono potessero apportare tutte le modifiche richieste dagli artisti."

In entrambi i rack è stato incluso un Teranex AV utilizzato per convertire l'uscita video in HDMI a fini di monitoraggio presso il banco di produzione.

“Con un brief che si è evoluto, ci ha mostrato quanto sia versatile URSA Broadcast G2s come pacchetto fotografico. Allo stesso modo, lo switcher ATEM ha garantito una configurazione rapida e ha aumentato il ritmo di produzione dei contenuti in loco”, ha affermato Ayres.

La produzione si avvaleva di 15 membri della troupe che lavoravano in due tende di produzione. Includevano un DIT per la discussione dei dati, un editor di elementi e un editor di sequenze, nonché un team di studio dedicato. Lo spettacolo è stato terminato presso l'ufficio di Live Works e trasmesso tramite YouTube e TikTok.

Timestamp:

Di più da AV interattivo