子宮マンはありそうでなかったスーパーヒーローです。とがった白い髪と筋肉と筋の色の鎧を身に着けた彼は、いくつかの特殊な攻撃を誇ります。 最低 とんでもないものとしては、「血柱」や「へその緒のむち」かもしれません。彼は「生理用パッド スケートボード」、またはより高速な「骨盤チャリオット」に乗って移動します。活気に満ちた フィルムクリップ 子宮男を紹介するシーンは、次のような格闘ゲームのカットシーンに似ています 鉄拳もっとも、私が彼に初めて出会ったのは、自宅のプレイステーションではなく、北ロンドンにあるアートギャラリー、ザブルドヴィチ・コレクションだった。これは、中国のデジタル アーティスト LuYang の回顧展の一部であり、彼の作品はゲームと現代アートの豊かな交差点に位置しています。
1984 年に上海で生まれ、東京を拠点とする LuYang は、ビデオ ゲームを中心に育ち、現在ではテーマを解体し、視覚言語を再利用している世代のアーティストの一人です。これらは、主題だけでなく、一人のアーティストが作成できるものの範囲と規模を根本的に拡大する新しいツールを提供することによって、ゲームがどのように美術の地平を広げているかを示しています。
展示はLuYangの30分のアニメーション映画を中心に行われます。 DOKU ザ・セルフこの作品は今年のヴェネツィア・ビエンナーレで初公開され、輪廻転生と意識の性質をめぐる実存的な疑問を探求しています。その複数のキャラクターと忠実度の高いダンス シーケンスは、20 年前に制作するには数百万ドルと大規模なチームが必要だったと思われますが、現在では Unity や Unreal Engine などのゲーム エンジンを使用して、わずかな予算で XNUMX 人のアーティストが制作できるようになりました。
すべてのアーティストは、ある意味で世界の構築者であり、キャラクター、形式、作品全体で繰り返される関心を備えた独自の美的世界を作成しますが、これらのツールを使用すると、最小限の労力でデジタル資産を生成、操作、再利用できます。同様のテクニックを使用する他のアーティストは次のとおりです。 ローレンス・レックのゲーム風の映画は、中国のテクノロジーの未来を探る SF 物語によって動かされており、イアン・チェンの AI に疑問を投げかける作品は、MoMA とニューヨークのホイットニー美術館で上映されています。
LuYang 展示の裏側の廊下を進むと、驚くべきことがわかります。チェッカーボードの床と点滅するネオンライトを備えた巨大なレトロフューチャー アーケードには、アーティストが作成したプレイ可能なアーケード マシンが含まれています。ダンス ゲームや、等身大のプラスチック バイクに乗って子宮男をテーマにしたレーサーが含まれます。ゲーマーにとって、これらの体験は洗練されていないように感じるかもしれませんが、それでも LuYang の世界に積極的に参加し、繰り返し登場するキャラクターやアイデアとより緊密に取り組むスリリングな機会を提供します。
アイデアは魅力的です。の登場人物 どく スタイリッシュな戦士として描かれていますが、実際にはそれぞれが仏教の輪廻への異なる道を表しています。ビデオはとても楽しくて非常に幻想的ですが、同時に現代の差し迫った疑問、つまりデジタルに媒介された世界では人間の魂はどうなるのか、という問いにも真摯に取り組んでいます。そして、身体が仮想空間に再構築され、生身がピクセルとポリゴンになったとき、何が得られ、何が失われるのでしょうか？ 『子宮男』でさえ、笑いのために演じられるだけでなく、ジェンダーや生殖システムについての疑問を引き起こすものでもあります。
アニメやゲームで育ったティーンエイジャーとして、私はこれらの疑問が複雑な日本語の表面の下にしばしば存在することに気づきました。 ロールプレイングゲーム そしてSFアニメでは、誰もがいつも死後の世界について説教しているか、神を殺しているかのどちらかであるように見えます。しかし、ギャラリースペースは、特にかつてはメソジスト教会の身廊であったザブルドヴィチ家のメインルームのような魂を静める空間で、アイデアをより深く考えるよう私に促しました。
LuYang がアニメから取り入れた最も楽しい特質はメロドラマのトーンであり、これによりストーリーが非常にカラフルで非常に魅力的でありながら、重要な質問を投げかけることができます。同様の手法はテオ・トリアンフィリディスによって使用されており、その映画は 急進化パイプラインゲーム エンジンを使用して作られたこの作品は、ソーシャル メディア プラットフォームを、MAGA キャップをかぶったトランプ支持者が中世の武器を持ったオークと戦うビデオゲームの紛争地帯として再考しています。
デジタル アートの最前線に立つアーティストは、今後数年間でさらに強力になり、アクセスしやすくなるソフトウェアを使用しています。彼らの作品は、ゲームを理解したことがなかったアート愛好家に、ビデオ ゲームが何を提供するのかを理解する機会を提供します。その逆もまた真です。展覧会のいくつかのポイントで、私は、彼のテクノポップのセレクションを聴きながら、LuYang の複雑な振り付けに合わせて踊っている自分たちを撮影しているピンクの髪の 2 人の若い女性とすれ違った。彼らは自分たちの言語を真に伝える芸術を発見して喜んでいるように見えました。
ザブルドヴィチ コレクションでの「LuYang NetiNeti」は 12 月 XNUMX 日まで zabludowiczcollection.com
ビデオ ゲームがどのようにしてアーティストの新たな遊び場になったか 出典 https://www.ft.com/content/80c7c492-fc30-494b-9e64-3f94d0363d53 より https://www.ft.com/companies/technology?format= より転載RSS
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