Objkt.com의 큐레이터가 제공하는 놀라운 예술 작품을 만들기 위한 5가지 팁

이 기사는 영어와 타갈로그어로 제공됩니다.

5가지 내부 팁 Objkt.com 큐레이터 Ombeline Rosset이 Tezos 생태계에서 가장 눈에 띄는 시장 중 하나에서 숨막히는 예술을 창조하는 것에 대해 이야기합니다.

아시아 전역에서 NFT 예술에 대한 강한 열망은 창작자들이 자본을 활용할 적기임을 의미합니다. Tezos 생태계는 가장 활동적인 크리에이티브 커뮤니티를 자랑하며, 기존 아티스트와 신진 아티스트 모두에게 저비용의 에너지 효율적인 방식으로 오리지널 NFT 작품을 제작하고 판매할 수 있는 기회를 제공합니다.

NFT 아트 시장은 엄청나게 성장했으며 현재 전통 예술과 동등하게 접근하고 있습니다. 41년에는 미화 2021억 달러가 전통 작품에 소비된 것과 비교하여 50억 달러의 디지털 아트 NFT가 판매되었습니다. 특히 아시아는 디지털 수집품에 열광하고 있으며 데이터에 따르면 싱가포르, 중국, 필리핀을 포함한 아시아 국가가 NFT에 대한 인터넷 검색 상위 XNUMX위를 차지합니다.

최고의 NFT 시장 중 하나는 Objkt.com으로, Tezos 블록체인에서 생성된 모든 NFT를 하나의 단일 플랫폼을 통해 연결하는 것을 목표로 합니다. 여기에서 Objkt.com의 큐레이터 Ombeline Rosset이 플랫폼의 수천 명의 NFT 수집가들 사이에서 청중을 찾을 수 있는 혁신적이고 바람직한 NFT 예술을 아티스트가 어떻게 만들 수 있는지에 대한 내부 팁을 공유합니다.

팁 1: 활기차고 깨끗한 NFT 아트 생태계를 선택하세요

제작자가 Tezos 블록체인에서 주조를 고려해야 하는 이유를 묻는 질문에 Ombeline은 생태계의 에너지 효율성과 강력한 크리에이티브 커뮤니티를 다른 NFT 주조 옵션에 비해 주요 이점으로 강조합니다.

그녀는 “Tezos는 다른 블록체인보다 에너지를 덜 사용하고 에너지 소비의 차이가 크기 때문에 중요합니다.”라고 말했습니다.

그녀는 과장하지 않습니다. 이더리움과 테조스에서 하나의 NFT를 만드는 데 필요한 에너지를 비교할 때 그 차이는 극명합니다. 이더리움은 약 332kWh를 사용하는 반면 테조스는 약 200만 배 감소한 1.5mWh만 사용합니다.

Ombeline은 Tezos 생태계의 예술 커뮤니티도 NFT 공간의 다른 커뮤니티와 다르다는 점을 강조합니다.

“예술계는 매우 활발합니다. HEN(Hic Et Nunc)을 시작으로 전 세계의 많은 예술가들이 참여하는 언더그라운드 커뮤니티와 투기에 집중하지 않고 예술에만 집중하는 매우 다양한 커뮤니티가 시작되었습니다. 새로운 기술에 관심을 갖고 실험하고 있습니다.”

제작자에게 또 다른 매력적인 기능은 지분 증명 설계로 인한 낮은 가스 수수료와 이더리움과 같은 네트워크에 대한 상당한 확장 이점입니다.

팁 2: 훌륭한 NFT 디지털 아트를 만드는 데 집중하세요.

Objkt.com의 유일한 큐레이터인 Ombeline은 플랫폼에서 선보일 새로운 NFT 아티스트와 작품을 찾는 데 많은 시간을 할애합니다.

그녀는 모든 종류의 NFT 아트 스타일을 위한 여지가 있지만 현재 가장 인기 있는 작품은 코드로 만든 제너레이티브 아트인 경향이 있다고 말합니다. "제너레이티브 아티스트가 플랫폼에서 제작하기에 좋은 순간입니다."

예를 들어 Ombeline은 일본 디지털 아티스트가 제작한 작품을 존경한다고 말했습니다. 카즈마사 테시가와라 또한 제너레이티브 아티스트의 성공을 가리킨다. 윌리엄 마판의 '용' 수집.

그녀는 NFT 미술 수집가들이 찾는 또 다른 스타일은 다음과 같은 기발한 일러스트레이션 GIF라고 말했습니다. Des Lucréce가 만든, 미국에 거주하는 XNUMX세 아시아 이민자로, 아시아인의 외국인 혐오증을 표현하는 인물들의 초상화를 제작하여 'Monsters' 프로젝트가 탄생했습니다.

"전통 예술가들은 여전히 ​​잘 할 수 있지만 노출을 얻으려면 조금 더 노력해야 할 수도 있습니다."

그녀는 NFT의 예술을 칭찬합니다. 비욘 카젤라, "매우 흥미로운 애니메이션 그림을 그리는" 필리핀 현대 미술가.

Ombeline은 아티스트가 NFT 디지털 아트 트렌드를 따르려고 하기보다 자신의 스타일, 예술 비하인드 스토리, 관심 있는 수집가와 연결하는 데 집중할 것을 권장합니다.

"처음에는 잘 팔릴 수 있지만 단순히 판매를 위해 스타일을 모방하는 것은 훌륭한 장기 전략이 아니며 수집가에게 혼란을 줄 수 있습니다."

팁 3: 수집가를 염두에 두고 NFT 아트 가격 및 판매

NFT 디지털 아트를 만들고 판매하여 생계를 꾸리고자 하는 시장에 처음 온 아티스트에게는 인내가 중요합니다.

“XNUMX일 만에 매진되지 않을까 하는 걱정을 하며 찾아오는 아티스트도 있는데 기다려야 한다고 합니다. 이미 높은 인지도를 가진 아티스트와 협업하지 않는 한 즉시 매진되는 것은 흔한 일이 아닙니다.”라고 Onbeline이 말했습니다.

그녀는 가격 책정이 전체 시장, 아티스트의 명성, 그리고 일반적으로 더 낮은 비용으로 제공되는 고유한 일회성 또는 여러 에디션을 판매하는지 여부에 따라 영향을 받아야 한다고 말했습니다.

“신규 아티스트가 NFT를 발행하면 수집가는 1/1에 많은 돈을 쓰기 전에 그들이 어떤 종류의 예술을 만들고 커뮤니티와 상호 작용하는지 확인하기 위해 잠시 기다릴 수 있습니다. 1/1은 더 비싸고 더 큰 결정”

“아티스트들은 시장을 살펴보고 수입이 필요해서 바로 팔아야 하는지도 고려하고, 그런 점들을 고려해서 가격을 책정해야 한다고 말씀드리고 싶어요. 그런 다음 가장 중요한 것은 노출을 얻는 것입니다.”

그녀는 아티스트가 Objkt.com의 경매, 제안 및 목록 중에서 선택할 수 있으며 각 릴리스 방법에는 장단점이 있다고 말했습니다.

Ombeline은 “해결책은 수집가들과 계속 연락을 취하여 작품을 출시하는 가장 좋은 방법과 수집가에게 가장 적합한 것이 무엇인지 논의하는 것입니다.”라고 제안합니다.

"성공한 아티스트에게 가장 큰 요소는 항상 마케팅과 그들이 만드는 커뮤니티입니다. 플랫폼의 견고한 커뮤니티와 함께 ​​아티스트를 계속해서 지원하는 수집가가 있습니다."

팁 4: NFT 발행 프로세스에 익숙해지기

Ombeline은 Objkt.com이 사용하기 매우 직관적이지만 발행하기 전에 발행에 대해 배우고 프로세스를 실험해 볼 것을 권장한다고 말했습니다.

그녀는 개인적으로 만든 수많은 가이드 지갑 생성 및 동기화, 다른 사람과 공동 작업, 컬렉션 생성 및 일괄 발행에 대한 지침을 포함하여 제작자가 시작하는 데 도움이 됩니다.

“아티스트가 큰 하락을 계획한다면 미리 테스트 런을 해보는 것이 좋습니다. 드롭을 발표하지 말고 문제가 발생할 경우를 대비하여 처음으로 주조를 시도하기 위해 마지막 순간까지 남겨두십시오. 항상 그렇듯이 처음 사용하면 아직 모든 것을 이해하지 못합니다.”라고 그녀는 말했습니다.

"문제는 문제가 있는 경우 항상 조각을 태우거나 컬렉션 이름 및 기타 변경 사항을 변경할 수 있다는 것입니다. 즉, 처음에는 실수할 수 있습니다."

그녀는 제작자가 로열티 비율, 공동 프로젝트에 대한 로열티 분할, 작품에 적용하려는 라이선스 권한과 같은 세부 사항을 발행하는 동안 미리 계획해야 한다고 말했습니다.

Ombeline은 새 제작자에게 명시적으로 명시하지 않는 한 복제물을 만드는 것이 규칙에 어긋날 수 있음을 명심하라고 경고합니다.

“따라서 1/1을 주조하고 에디션에 사용된 것과 똑같은 이미지라면 설명에서 이를 매우 명확하게 설명해야 합니다. 조각이 다른 블록체인에 있더라도 수집가는 그것이 실제로 고유한지 여부를 알아야 합니다.”

팁 5: 커뮤니티에서 활발하게 활동하고 추천을 요청하세요.

NFT 디지털 아트 현장에서 입지를 구축하려면 적극적인 참여가 필요하며 Ombeline에 따르면 Twitter가 최고의 채널입니다.

“트위터는 아티스트들이 서로를 응원하는 곳입니다. 그들은 자신의 작품에 대해 포스팅할 뿐만 아니라 좋아하는 다른 작가들과 교류하고 작품을 추천하기도 합니다. Tezos 생태계에서 기존 아티스트들과 협업을 시작하고 노출을 얻는 가장 쉬운 방법입니다.”라고 그녀는 말했습니다.

아트워크는 사이트의 '숨겨진 보석' 및 '인기 컬렉션' 섹션과 같은 Objkt.com의 홈페이지에도 표시됩니다. 하지만 어떻게 플랫폼의 관심을 끌 수 있습니까?

트위터에서 Ombeline의 DM을 스팸하거나 #Objkt로 게시물에 태그를 지정하는 것은 최선의 방법이 아닙니다. 대신 투명성을 위해 아티스트가 다음을 통해 게시하도록 권장합니다. 큐레이션 요청 전용 Discord 채널.

"Objkt.com에 XNUMX만 개 이상의 작품이 있기 때문에 반드시 당신이 등장할 것이라는 의미는 아닙니다."

그녀는 또한 노출될 가치가 있는 작품, 특히 여성과 인정을 요구할 가능성이 적은 과소 대표되는 그룹이 만든 NFT 작품을 직접 찾습니다.

타갈로그어

5 내부자 팁 mula sa curator ng Objkt.com na si Ombeline Rosset sa paglikha ng mga nakaw-hiningang art sa isa sa mga pinaka 탁월한 시장 sa Tezos 생태계.

Ang malaking pagnanais ng mga tao para sa NFT art sa kabuuan ng Asya ay nangangahulugan na ngayon na ang panahon para mag-capitalize ang mga creators. Ipinagmamalaki ng Tezos 생태계 ang ilan sa mga pinaka aktibong creative communitys, na nagbibigay ng oportunidad sa mga kilala na at maging papasikat pa lamang na mga 아티스트 upang makapag mint at makapag benta FT 에너지 효율적인 아트웍 파마마란.

Napakalaki ng pag usbong ng merkado ng NFT art, umaabot na ito sa punto na malapit na nitong maabutan ang Popularidad ng tradisyunal na art. Umabot na sa US$41 bilyong halaga ng 디지털 아트 NFt ang naibenta sa loob lamang ng 2021, kumpara sa US$50 bilyong halaga naman ng sa tradisyunal na art. 아시아 국가에서 아시아 국가에서 특정 아시아 국가에서 수집할 수 있는 디지털 수집품, nariyan ang data na nagpapapakita ang ilan sa mga 아시아 국가에서 싱가포르, 중국, 필리핀에서 검색 상위 XNUMX개 슬롯 파라웅사 NFT.

Isa sa mga nangungunang NFT Marketplace ay ang Objkt.com, na naglalayong pagkonektahin ang lahat ng NFT na nilikha sa Tezos blockchain sa ilalim ng iisang platform. Mababasa dito ang pagbabahagi ng 큐레이터 ng Objkt.com na si Ombeline Rosset ng mg 내부자 팁 kung paano makakalikha ang mga 아티스트 ng 혁신적 kanais-nais na NFT art na madaling makahanap ng 청중 sa 플랫폼 libokna ng nagtatat

팁 1: malinis na NFT 아트 생태계의 Pumili ng masigla

Nong siya ay tinanong kung bakit karapat dapat na isaalang alang ng mga creators ang pagmi-mint sa Tezos 블록체인, ibinida ni Ombeline ang paging 에너지 효율적인 ng 생태계 nito at ang malawak nitong 크리에이티브 커뮤니티 bilang pangunaning 이점 .

“Gumagamit ang Tezos ng mas kaunting enerhiya kumpara sa ibang blockchains. Mahalaga ito sapagkat napakalaki ng pinagkaiba ng 에너지 소비 nito laban sa iba”, kanyang sinabi.

힌디어 샤 나그마말라비스. Lubhang napakalaki ng pagkakaiba ng enerhiyang kinakailangan upang makapagmit ng isang NFT sa Tezos kumpara na lamang sa Ethereum: Ang Ethereum a gumagamit ng 332lWh, habang ang Tezos a gumagamit lamang ng . Ang nababawas ay nasa factor na tinatayang aabot sa 200만.

Ibinida din ni Ombeline na ang 예술 커뮤니티 sa Tezos 생태계 및 힌디어 툴라드 ng sa ibang NFT 공간.

“악티보 앙팅아트 커뮤니티. Sa simula pa lamang a ganito na ito. Simulan natin sa Hic Et Nunc (HEN), na isang underground community ng maraming mga artist mula sa iba't ibang sulok ng mundo at ang malawak na community nito na tunay na nakapokus sa art at hindi sa artist espekulasyon – sila mahilig mag eksperimento의 interesado sa makabagong tech.”

Isa pang kaakit-akit na feature nito para sa mga creators ay ang mababang gas fee dahil narin sa Proof-of-stake na disenyo nito na mayroong malaking scaling advantage kumpara sa ibang network Gaya ng Ethereum.

팁 2: Magpokus sa paglikha ng mahusay na NFT 디지털 아트

Bilang nag iisang 큐레이터 ng Objkt.com, naglalaan ng maraming oras si Ombeline sa pagtuklas ng bagong NFT arts at mga artwork upang iprisinta sa platform na ito.

Ayon sa kanya, mayroon pang lugar para sa iba't ibang istilo ng NFT art, subalit karamihan sa mga pinaka Popular ay Generative art na gumagamit ng code sa paglikha nito: “Ngayon na marahil ang tamang panahon para mag mint saaating 제너레이티브 아티스트.”

Halimbawa na lamang, sinabi ni Ombeline na kanyang nagugustuhan ang mga likha ng 일본 디지털 아티스트 na si 카즈마사 테시가와라 at ipinupunto niya rin ang tagumpay ng 제너러티브 아티스트 na si William Mapan sa kanyang 'Dragons' 컬렉션.

Isa pang madalas hanaping istilo ng NFT art collectors ay ang mga quirky na 일러스트 GIF Gaya ng mga gawa ni 데 루크레체, 아시아 이민자 na naninirahan sa 미국의 이상 XNUMX세. Ang kanyang proyektong 'Monsters' ay nagmula sa kanyang paglikha ng mga 초상화 ng mga tao na nagpapakita ng kanilang 아시아인 외국인 혐오증.

"Maaari pa ring magtagumpay ang mga tradisyunal na 아티스트, subalit kailangan nilang dagdagan ang kanilang 노력 파라 makakuha ng 노출."

 Pinuri niya 및 NFT 아트 ni 비욘 칼레야, 이상 현대 예술가 mula sa Pilipinas na "lumilikha ng mga interesanteng animated na 회화".

Inirerekomenda ni Ombeline sa mga 아티스트 na magpokus sa pagpapabuti ng kanilang sariling istilo, ang kwento sa likod ng kanilang mga art, at ang pagkonekta sa mga interesadong kolektor imbes angna art sumunod.

"Maaaring maganda ang unang mga benta mo, pero kung kokopya ka lamang ng istilo para makabenta ay hindi maganda na pangmatagalang istratehiya, ay maaari din itong magdulot ng kalituhan isa iyong mga kolektor"

팁 3: Isaalang alang ang mga kolektor sa pagpepresyo at pagbebenta ng iyong mga NFT art

Pasensya ang susi para sa mga bagong Artist sa Marketplace na nagnanais na gawing pangkabuhayan ang paglikha at pagbebenta ng kanilang NFT 디지털 아트.

“일랑 예술가 앙 부마발릭 사 아킨 마칼리파스 앙 타투롱 아라우 사 파그 아알랄라 나 힌디 실라 마카벤타, 페로 시나비한 코 실라 나 카일랑안 닐랑 마긴타이. Bihira ang magkaroon ng agarang 매진 maliban na lamang kung makipag 콜라보레이션 ka sa mga 아티스트 na kilala na,” Sabi ni Ombeline.

Sinabi niya rin na ang pagpepresyo ay dapat naiimpluwensyahan ng pangkalahatang merkado, kasikatan ng naturang 아티스트, at kung ang ibinibenta ba nila ay isang bukod-tanging one-off o maraming babinetabentabentaben

“Kung ang isang bagong 아티스트 ay nag-mint ng NFT, maaring maghintay muna ang mga kolektor bago maglabas ng pera sa mga 1/1, upang makita kung anong klaseng art ba ang kanilang – ak makitaunidaango mga dadamunang nililikha 1/1 ay mas mahal at nangangailangan ng mas malaking desisyon.”

"Masasabi kong dapat tingnan ng mga 아티스트 ang merkado at ikonsidera kung kailangan ba nilang magbenta kaagad dahil kinakailangan nila ni kita, at presyuhan dapat nila ang kanilang likha base sa mga bagayimport napeang napeganga 노출

Sinabi niya na maaaring mamila ang mga 아티스트 kung ang nais ba nila ay 경매, 제안, Objkt.com의 페이지 목록 제공. Ang bawat isa sa mga paraang ito ay kanya-kanyang 장점과 단점이 있습니다.

“Ang solusyon ay ugaliin na makipag ugnayan sa mga kolektor at makipag usap sa kanila tungkol sa pinakamahusay na paraan ng pag lalabas ng iyong likha base sa kung ano ang mas makuhakabutai para sani”

“Para sa mga 아티스트 na naging matagumpay, ang pinakamalaking factor ay ang kanilang 마케팅 ang komunidad na kanilang nilikha – sa pagkakaroon ng isang solidong komunidad sa drop, magkakaroon ka ng mga kolektor na sumusupa "

팁 4: Maging komportable sa proseso ng pagmi-'mint' ng NFT

Sinabi ni Ombeline na kahit na madaling gamitin ang Objkt.com, nirerekonmenda niya na dapat matutunan kung paano ang proseso ng pagmi-mint at mauna ng alamin ang proeso nito bago pa bagong release.ang

개인 시양 루미카 ng maraming iba't ibang gabay upang makatulong sa mga creators na magsimula, kasama na rito ang mga instructions sa paglikha at ang pag-synch sa 지갑, pag-collaborate sa ibang 아티스트, paglikha ng mga koleksyon, ang batch minting.

“Kung nagpaplano ang Artist na magglabas ng malaking drop, mairerekomenda ko na gumawa muna sila ng test run bago pa nila ito ilabas. Huwag mag anunsyo ng drop at pagkatapos ay sa huling minuto ka lang magmimint. Kung unang pagkakataon mo pa lamang mag mint, paano kung sakaling makaranas ka ng issue? Alam naman nating lahat na kung unang pagkakataon mo pa lamang gumawa ng isang bagay, hindi mo pa naiintindihan ang lahat tungkol dito,” kanyang sinabi.

Sinabi niya na dapat pag planuhan ng mga Creator ang at siguruhing kumpleto ang lahat ng kanilang detalye habang sila ay nagmi-mint, kagaya na lamang ng kanilang 로열티 비율, kung ano ang split ng kaniong naekailang 로열티 pro mga 라이센스 권한 ang nais nilang gamitin para sa kanilang mga 삽화.

Binalaan ni Ombeine ang mga bagong creators na ang pagmi-mint ng mga Duplicate at labag sa kanilang mga alituntunin, maliban na lamang kung ito ay inihayag sa publiko.

“Kaya kung nagmint ka ng 1/1 at ito ay ang eksaktong imahe na ginamit mo na dati sa isa sa iyong mga edisyon, kailangan mo itong linawin sa 설명. Kahit pa ang mga ito ay nilikha mo sa iba't ibang blockchain, kinakailangan itong malaman ng kolektor kung ito nga ba ay tunay na bukod-tangi.”

팁 5: magtanong kung maaari ka bang ma-feature에서 Maging aktibo sa komunidad

Ang paglikha ng iyong presensya sa NFT 디지털 아트 장면 ay nangangailangan ng aktibong pakikipagsalamuha, at ayon kay Ombeline, Twitter ang nagsisilbing pinaka magandang channel para dito.

“Ang Twitter ay ang lugar kung saan nagagawang suportahan ng mga 아티스트 ang isa' isa. Hindi lamang sila nagpopost ng kanilang mga art, bagkus ay nakakasalamuha din nila ang ibang 아티스트 na gusto nila at nairerekomenda din nila ang kanilang mga likha. Ito ang pinakamadaling paraan upang makakuha ng 노출 at makapag simula ng kolaborasyon sa mga kilalang 아티스트 sa Tezos 생태계,” kanyang sinabi.

Ang mga artwork ay itinatampok din sa 홈페이지 ng Objkt.com, gaya na lamang ng tinaguriang '숨겨진 보석' 사이트 파티나 린 앙 '핫 컬렉션' na seksyon nito – pero paano mo naman makukuha 플랫폼 ang atensyonong

Ang Pag-spam ng DM kay Ombeline sa Twitter o ang paulit-ulit na pag-tag ng iyong post ng #Objkt ay hindi magandang paraan para makamit ang kanilang atensyon, bagkus, para na rin sa transparent Artist, inaanymagayahan niya 포스트 사 Discord 전용 채널 para sa mga 큐레이션 요청.

"Hindi ito nangangahulugan na agad agad kayong mafe-feature sa kadahilanang lampas sa isang milyong ang mga art sa Objkt.com."

Direkta niya ring hinahanap ang mga artwork na karapat-dapat makatanggap ng 노출, lalong-lalo na ag mga NFT na nilikha ng kababaihan at mga underrepresented na grupo na madalang humiliing ng pagkakakilala. 

이 기사는 TZ APAC: Objkt.com의 큐레이터가 제공하는 놀라운 예술 작품을 만들기 위한 5가지 팁