5 tips voor het maken van verbluffende kunst van Objkt.com's curator PlatoBlockchain Data Intelligence. Verticaal zoeken. Ai.

5 tips voor het maken van geweldige kunst van de curator van Objkt.com

Deel wat liefde van Bitpinas:

Dit artikel is zowel in het Engels als in het Tagalog beschikbaar.

5 insidertips van Objkt.com curator Ombeline Rosset over het creëren van adembenemende kunst op een van de meest prominente markten in het Tezos-ecosysteem.

Een sterke honger naar NFT-kunst in heel Azië betekent dat de tijd rijp is voor makers om te kapitaliseren. Het ecosysteem van Tezos herbergt enkele van de meest actieve creatieve gemeenschappen, waardoor zowel gevestigde als opkomende kunstenaars de mogelijkheid krijgen om hun originele NFT-kunstwerken te maken en te verkopen op een goedkope, energiezuinige manier.

De markt voor NFT-kunst is enorm gegroeid en komt nu in de buurt van traditionele kunst, met 41 miljard dollar aan digitale kunst NFT's die in 2021 werden verkocht, vergeleken met 50 miljard dollar die aan traditionele werken werd uitgegeven. Vooral Azië is gretig naar digitale verzamelobjecten, met gegevens waaruit blijkt dat Aziatische landen, waaronder Singapore, China en de Filippijnen, de top vijf vormen voor internetzoekopdrachten naar NFT's.

Een van de toonaangevende NFT-marktplaatsen is Objkt.com, dat tot doel heeft alle NFT's die op de Tezos-blockchain zijn gemaakt, via één enkel platform te verbinden. Hier deelt Objkt.com's curator Ombeline Rosset insidertips over hoe kunstenaars innovatieve en wenselijke NFT-kunst kunnen creëren die een publiek zal vinden onder de duizenden NFT-verzamelaars van het platform.

Tip 1: Kies een levendig, schoon NFT-kunstecosysteem

Inhoudsopgave.

Op de vraag waarom makers zouden moeten overwegen om op de Tezos-blockchain te slaan, benadrukt Ombeline de energie-efficiëntie van het ecosysteem en de sterke creatieve gemeenschap als de belangrijkste voordelen ten opzichte van andere NFT-muntopties.

"Tezos gebruikt minder energie dan andere blockchains, en het is belangrijk omdat het verschil in energieverbruik enorm is", zei ze.

Ze overdrijft niet. Het verschil wordt groot bij het vergelijken van de energie die nodig is om één NFT op Ethereum te slaan met Tezos: Ethereum gebruikt ongeveer 332 kWh, terwijl Tezos slechts 200 mWh gebruikt, een reductie met een factor van ongeveer 1.5 miljoen.

Ombeline benadrukt dat de artistieke gemeenschap in het Tezos-ecosysteem ook anders is dan alle andere in de NFT-ruimte.

“De kunstgemeenschap is erg actief. Het is vanaf het begin geweest, te beginnen met Hic Et Nunc (HEN), een ondergrondse gemeenschap van vele kunstenaars van over de hele wereld en een zeer diverse gemeenschap die echt gefocust was op kunst en niet echt gefocust op speculeren - alleen kunstenaars die geïnteresseerd in de nieuwe technologie en experimenteren.”

Een ander aantrekkelijk kenmerk voor makers zijn lage gaskosten vanwege het proof-of-stake-ontwerp en aanzienlijke schaalvoordelen ten opzichte van een netwerk zoals Ethereum.

Tip 2: Focus op het maken van geweldige NFT digitale kunst

Als de enige curator van Objkt.com besteedt Ombeline veel tijd aan het ontdekken van nieuwe NFT-artiesten en kunstwerken die ze op het platform kan laten zien.

Ze zegt dat er ruimte is voor allerlei soorten NFT-kunst, maar de meest populaire stukken zijn momenteel meestal generatieve kunst gemaakt met code: "Het is een goed moment voor generatieve kunstenaars om op het platform te slaan."

Ombeline zei bijvoorbeeld dat ze het werk bewondert dat wordt geproduceerd door de Japanse digitale kunstenaar Kazumasa Teshigawara en wijst ook op het succes van generatieve artiest 'Draken' van William Mapan collectie.

Ze zei dat een andere veelgevraagde stijl voor NFT-kunstverzamelaars eigenzinnige, geïllustreerde GIF's zoals die zijn gemaakt door Des Lucréce, een Aziatische immigrant van de tweede generatie die in de VS woont en wiens 'Monsters'-project is ontstaan ​​uit het maken van portretten van mensen die Aziatische xenofobie uiten.

"Traditionele artiesten kunnen het nog steeds goed doen, maar ze moeten misschien wat harder werken om bekendheid te krijgen."

Ze prijst de NFT-kunst van Bjorn Cajella, een hedendaagse kunstenaar uit de Filippijnen die 'zeer interessante geanimeerde schilderijen maakt'.

Ombeline raadt kunstenaars aan zich te concentreren op het ontwikkelen van hun eigen stijl, het verhaal achter hun kunst en contact te leggen met geïnteresseerde verzamelaars in plaats van te proberen de digitale kunsttrends van NFT te volgen.

"Je kunt in het begin misschien goed verkopen, maar proberen een stijl te kopiëren om alleen maar te verkopen, is geen geweldige langetermijnstrategie, en het kan verwarrend zijn voor je verzamelaars."

Tip 3: Prijs en verkoop je NFT-kunst met verzamelaars in gedachten

Geduld is de sleutel voor kunstenaars die nieuw zijn op de markt en die hun brood willen verdienen met het maken en verkopen van digitale NFT-kunst.

“Sommige artiesten komen na drie dagen bij me terug, bang dat ze niet uitverkocht zijn, maar ik zeg ze dat je moet wachten. Het is niet gebruikelijk om een ​​onmiddellijke uitverkoop te hebben, tenzij je samenwerkt met een artiest die al een hoog profiel heeft,” zei Onbeline.

Ze zei dat de prijsstelling moet worden beïnvloed door de algemene markt, de bekendheid van de artiesten en of ze een unieke eenmalige of meerdere edities verkopen, die meestal tegen lagere kosten worden aangeboden.

"Als een nieuwe artiest een NFT maakt, kunnen verzamelaars even wachten voordat ze veel geld uitgeven aan een 1/1, om te zien wat voor soort kunst ze maken en hoe ze omgaan met de gemeenschap - omdat 1/1's duurder zijn en het een grotere beslissing.”

"Ik zou zeggen dat kunstenaars naar de markt moeten kijken en ook moeten overwegen of ze meteen moeten verkopen omdat ze inkomsten nodig hebben, en een stuk op basis van die factoren moeten prijzen. Dan is het belangrijkste aspect het krijgen van exposure.”

Ze zei dat artiesten kunnen kiezen uit veilingen, aanbiedingen en vermeldingen op Objkt.com, en elke releasemethode heeft zijn voor- en nadelen.

"De oplossing is om contact te houden met verzamelaars en met hen te bespreken hoe ze het beste stukken kunnen vrijgeven en wat het beste voor hen is", stelt Ombeline voor.

"Voor de artiesten die succesvol worden, is de grootste factor altijd de marketing en de community die ze creëren - met een solide community op het platform heb je verzamelaars die de artiest drop na drop ondersteunen."

Tip 4: Raak vertrouwd met het NFT-miningproces

Ombeline zei dat hoewel Objkt.com vrij intuïtief te gebruiken is, ze aanbeveelt om te leren over minting en te experimenteren met het proces voorafgaand aan elke release.

Ze is persoonlijk gemaakt talrijke gidsen om makers op weg te helpen, inclusief instructies voor het maken en synchroniseren van een portemonnee, samenwerken met anderen, collecties maken en batch-mining.

“Als een artiest een grote drop plant, raad ik aan om vooraf een testrun te doen. Kondig geen drop aan en laat het op het laatste moment om te proberen voor de eerste keer te minten voor het geval je problemen tegenkomt. Zoals altijd begrijp je de eerste keer dat je iets gebruikt nog niet alles', zei ze.

"Het punt is dat het altijd mogelijk is om een ​​stuk te verbranden als er een probleem is, of de naam van je collectie en andere wijzigingen te wijzigen, wat betekent dat je in het begin fouten kunt maken."

Ze zei dat makers vooruit moeten plannen om details tijdens het slaan te voltooien, zoals het royaltypercentage, wat de verdeling van royalty's is voor een samenwerkingsproject en de licentierechten die ze willen toepassen op hun kunstwerken.

Ombeline waarschuwt nieuwe makers om in gedachten te houden dat het slaan van duplicaten tegen de regels kan zijn, tenzij je dit expliciet vermeldt.

"Dus als je een 1/1 munt en het is exact dezelfde afbeelding die in edities wordt gebruikt, moet je dat heel duidelijk maken in de beschrijving. Ook als de stukken op een andere blockchain staan, moet de verzamelaar weten of het wel of niet echt uniek is.”

Tip 5: Wees actief in de community en vraag om uitgelicht te worden

Om aanwezig te zijn in de digitale kunstscene van NFT is actieve betrokkenheid vereist, en volgens Ombeline is Twitter het beste kanaal.

“Twitter is een plek waar artiesten elkaar steunen. Ze posten niet alleen over hun kunst, maar communiceren ook met andere kunstenaars die ze leuk vinden en bevelen werken aan. Het is de gemakkelijkste manier om bekendheid te krijgen en samenwerkingen aan te gaan met gevestigde artiesten in het Tezos-ecosysteem,” zei ze.

Kunstwerk is ook te zien op de homepage van Objkt.com, zoals de secties 'Hidden gems' en 'Hot collections' van de site, maar hoe trek je de aandacht van het platform?

Het spammen van Ombeline's DM's op Twitter of het taggen van je berichten met #Objkt is niet de beste manier om dit aan te pakken. In plaats daarvan moedigt ze artiesten om transparantieredenen aan om te posten via a speciaal Discord-kanaal voor beheerverzoeken.

"Het betekent niet noodzakelijk dat je wordt uitgelicht, want er zijn meer dan een miljoen stukken op Objkt.com."

Ze zoekt ook rechtstreeks naar kunstwerken die aandacht verdienen, met name NFT-kunst gemaakt door vrouwen en ondervertegenwoordigde groepen die minder snel om erkenning vragen.

tagalog

5 Insider tips mula sa curator Objkt.com en Ombeline Rosset sa paglikha ng mga nakaw-hiningang art sa isa sa mga pinaka prominente marktplaats en Tezos ecosysteem.

Ang malaking pagnanais ng mga tao para sa NFT art sa kabuuan ng Asya ay nangangahulugan na ngayon na ang panahon para mag-capitalize ang mga makers. Ipinagmamalaki ng Tezos ecosystem ang ilan sa mga pinaka aktibong creative communities, na nagbibigay ng oportunidad sa mga kilala na op maging papasikat pa lamang na mga artist upang makapag mint op makapag benta ng kanilang orihinal na NFT artwork sa mabaefficient halaga, at energy pamamaraan.

Napakalaki ng pag usbong ng merkado ng NFT art, umaabot op ito en punto op malapit op nitong maabutan en popularidad ng tradisyunal na art. Umabot na sa US $ 41 bilyong halaga ng digitale kunst NFt ang naibenta sa loob lamang ng 2021, kumpara sa US $ 50 bilyong halaga naman ng sa tradisyunal na art. Partikular na ang Asya sa mga lubos na nananabik para sa mga digitla collectibles na ito, nariyan ang data na nagpapakita ang ilan sa mga Aziatische landen gaya ng Singapore, China, at Pilipinas ang ilan sa bumubuo ng top vijf slots voor internet zoekopdrachten tungkol sa NFT.

Isa sa mga nangungunang NFT-marktplaats ay ang Objkt.com, na naglalayong pagkonektahin en NFT op nilikha en Tezos blockchain op ilalim ng iisang-platform. Mababasa dito ang pagbabahagi ng curator ng Objkt.com na si Ombeline Rosset ng mg insider tips kung paano makakalikha ang mga artiest ng innovatief bij kanais-na NFT art na madaling makahanap ng publiek op platform na nagtatampok ng libo-libong NFT-verzamelaars.

TIP 1: Pumili ng masigla bij malinis na NFT-kunstecosysteem

Noong siya ay tinanong kung bakit karapat dapat na isaalang alang ng mga makers en pagmi-mint sa Tezos blockchain, ibinida ni Ombeline en pagiging energie-efficiënt ng ecosysteem nito at ang malawak nitong creatieve gemeenschap bilang pangunahing voordeel nito laban sa iba pang .

“Gumagamit ang Tezos ng kaunting enerhiya kumpara sa ibang blockchains. Mahalaga ito sapagkat napakalaki ng pinagkaiba ng energieverbruik nito laban sa iba,” kanyang sinabi.

Hindi sya nagmamalabis. Lubhang napakalaki ng pagkakaiba ng enerhiyang kinakailangan upang makapagmit ng isang NFT sa Tezos kumpara na lamang sa Ethereum: Ang Ethereum ay gumagamit ng 332lWh, habang ang Tezos ay gumagamit lamang ng 200mWh. Ang nababawas ay nasa factor op tinatayang aabot sa 1.5 miljoen.

Ibinida din ni Ombeline na een artistieke gemeenschap en het Tezos-ecosysteem in de ibang NFT-ruimte.

“Aktibo en een kunstgemeenschap. Sa simula pa lamang ay ganito na ito. Simulan natin sa Hic Et Nunc (HEN), na isang underground community ng maraming mga artist mula sa iba't ibang sulok ng mundo at ang malawak na community nito na tunay na nakapokus sa art at hindi sa espekulasyon – sila ay mga artist lamang na interesado sa makabagong tech bij mahilig mag eksperimento.”

Is een pang kaakit-akit met feature nito para sa mga creators ay ang mababang gas fees dahil narin sa proof-of-stake op disenyo nito n mayroong malaking scaling voordeel kumpara sa ibang netwerk gaya ng Ethereum.

TIP 2: Magpokus sa paglikha ng mahusay na NFT digitale kunst

Bilang is een curator van Objkt.com, die zich bezighoudt met maraming of Ombeline met NFT-kunsten bij mga-kunstwerken op een platform op dit platform.

Ayon sa kanya, mayroon pang lugar para sa iba't ibang istilo ng NFT art, subalit karamihan sa mga pinaka popular ay generatieve art na gumagamit ng code sa paglikha nito: “Ngayon na marahil ang tamang panahon para mag mint sa ating platform ang mga generatieve kunstenaars.”

Halimbawa is een van de meest populaire Japanse digitale artiesten Kazumasa Teshigawara bij ipinupunto niya rin ang tagumpay ng generatieve kunstenaar na si William Mapan uit de kanyang 'Dragons'-collectie.

Isa pang madalas hanaping istilo ng NFT-kunstverzamelaars ay ang mga eigenzinnig met geïllustreerde GIF's gaya ng mga gawa ni Des Lucréce, isang tweede generatie op Aziatische immigranten op naninirahan sa VS. Ang kanyang proyektong 'Monsters' ay nagmula sa kanyang paglikha ng mga portraits ng mga tao na nagpapakita ng kanilang Aziatische vreemdelingenhaat.

"Maaari pa ring magtagumpay ang mga tradisyunal na artist, subalit kailangan nilang dagdagan ang kanilang inspanning para makakuha ng exposure."

 Pinuri niya en NFT art ni Björn Calleja, isang hedendaagse kunstenaar mula sa Pilipinas na "lumilikha ng mga interesanteng geanimeerd na schilderijen".

Als u wilt dat een kunstenaar de kans krijgt om de kunst te bekijken, kan het interessant zijn om te kijken naar de hoeveelheid NFT-digitale kunsttrends.

"Maaaring maging maganda ang unang mga benta mo, pero kung kokopya ka lamang ng istilo para makabenta ay hindi maganda na pangmatagalang istratehiya, ay maaari din itong magdulot ng kalituhan isa iyong mga kolektor."

TIP 3: Isaalang alang ang mga kolektor sa pagpepresyo bij pagbebenta ng iyong mga NFT art

Pasensya ang susi para sa mga bagong artist sa marktplaats na nagnanais na gawing pangkabuhayan ang paglikha op pagbebenta ng kanilang NFT digitale kunst.

“Moge ilang artist ang bumabalik sa akin makalipas ang tatlong araw sa pag aalala na hindi sila makabenta, pero sinabihan ko sila na kailangan nilang maghintay. Bihira ang magkaroon ng agarang uitverkocht maliban na lamang kung makipag samenwerking ka sa mga artist na kilala na,” Sabi ni Ombeline.

Sinabi niya rin na ang pagpepresyo ay dapat naiimpluwensyahan ng pangkalahatang merkado, kasikatan ng naturang artist, at kung ang ibinibenta ba nila ay isang bukod-tanging one-off o maraming edisyon, na kadadalasan saymas.

“Kung ang isang bagong artist ay nag-mint ng NFT, maaring maghintay muna ang mga kolektor bago maglabas ng pera sa mga 1/1, upang makita kung anong klaseng art ba ang kanilang nililikha bij kung paano sila makitungo sa komang mga – dahil 1/1 ay mas mahal bij nangangailangan ng mas malaking desisyon.”

“Masasabi kong dapat tingnan ng mga artist ang merkado bij ikonsidera kung kailangan ba nilang magbenta kaagad dahil kinakailangan nila ni kita, bij presyuhan dapat nila ang kanilang likha base sa mga bagay na nabanggit, At ang pinakailangan nila ni kita.”

Sinabi niya na maaaring mamila ang mga artiest kung ang nais ba nila ay veiling, aanbiedingen, o ang pag-listing sa Objkt.com. Ang bawat isa sa mga paraang ito ay may kanya-kanyang pro's at contra's.

"Ang solusyon ay ugaliin na makipag ugnayan sa mga kolektor op makipag usap sa kanila tungkol sa pinakamahusay na paraan ng pag lalabas ng iyong likha base sa kung ano ang mas makakabuti para sa kanila," suhestiyon ni Ombeline.

“Para sa mga artist na naging matagumpay, ang pinakamalaking factor ay ang kanilang marketing bij ang komunidad na kanilang nilikha – sa pagkakaroon ng isang solidong komunidad sa platform, magkakaroon ka ng mga kolektor na sumusuporta sa mga artiest sa kada labas ng. ”

TIP 4: Maging komportable sa proseso ng pagmi-'mint' ng NFT

Sinabi ni Ombeline na kahit na madaling gamitin ang Objkt.com, nirerekonmenda niya na dapat matutunan kung paano ang proseso ng pagmi-mint bij mauna ng alamin ang proseso nito pa lumabas ang mga bagong release.

Persoonlijke siyang lumikha ng marming iba't ibang gabay upang makatulong sa mga creators na magsimula, kasama na rito ang mga instructies sa paglikha at ang pag-synch sa wallet, pag-collaborate sa ibang artist, paglikha ng mga koleksyon, at ang batch minting.

“Kung nagpaplano ang artist na maglabas ng malaking drop, mairerekomenda ko na gumawa muna sila ng test run bago pa nila ito ilabas. Huwag mag anunsyo ng drop bij pagkatapos ay sa huling minuto ka lang magmimint. Kung unang pagkakataon mo pa lamang mag mint, paano kung sakaling makaranas ka ng issue? Alam naman nating lahat na kung unang pagkakataon mo pa lamang gumawa ng isang bagay, hindi mo pa naiintindihan ang lahat tungkol dito,” kanyang sinabi.

Sinabi niya na dapat pag planuhan ng mga creator ang at siguruhing kumpleto ang lahat ng kanilang detalye habang sila ay nagmi-mint, kagaya na lamang ng kanilang royalty's percentage, kung ano ang split ng kanilang royalty sa mga, collaboratief na proyekto licentierechten ang nais nilang gamitin para sa kanilang mga artwork.

Binalaan ni Ombeine ang mga bagong makers na ang pagmi-mint ng mga duplicaat op labag sa kanilang mga alituntunin, maliban na lamang kung ito ay inihayag sa publiko.

“Kaya kung nagmint ka ng 1/1 at ito ay ang eksaktong imahe na ginamit mo na dati sa isa sa iyong mga edisyon, kailangan mo itong linawin sa beschrijving. Kahit pa ang mga ito ay nlikha mo sa iba't ibang blockchain, kinakailangan itong malaman ng kolektor kung ito nga ba ay tunay na bukod-tangi.”

TIP 5: Maging aktibo sa komunidad bij magtanong kung maaari ka bang ma-functie

Ang paglikha ng iyong presensya sa NFT digitale kunstscène ay nangangailangan ng aktibong pakikipagsalamuha, at ayon kay Ombeline, Twitter en nagsisilbing pinaka magandang channel para dito.

“Ang Twitter ay ang lugar kung saan nagagawang suportahan ng mga artiest ang isa't isa. Hindi lamang sila nagpopost ng kanilang mga art, bagkus ay nakakasalamuha din nila ang ibang artist na gusto nila bij nairerekomenda din nila ang kanilang mga likha. Ito ang pinakamadaling paraan upang makakuha ng blootstelling bij makapag simula ng kolaborasyon sa mga kilalang artist sa Tezos ecosysteem,” kanyang sinabi.

Ang mga-illustraties op de homepage op Objkt.com, gaya na lamang ng tinaguriang 'Hidden gems' ng-site op de site 'Hot collection' op de eerste pagina - pero paano mo naman makukuha en atensyon ng platform na ito?

Ang pag-spam ng DM kay Ombeline sa Twitter o ang paulit-ulit na pag-tag ng iyong post ng #Objkt ay hindi magandang paraan para makamit ang kanilang atensyon, bagkus, para na rin sa transparantie, inaanyayahan niya ang mga artist na mag post sa toegewijd Discord-kanaal para sa mga curatieverzoek.

"Hindi ito nangangahulugan na agad agad kayong mafe-functie sa kadahilanang lampas sa isang milyong ang mga art sa Objkt.com."

Direkta niya ring hinahanap en mga artwork op karapat-dapat makatanggap ng exposure, lalong-lalo op ag mga NFT op nilikha ng kababaihan at mga underrepresented op grupo op madalang vernederend ng pagkakilala. 

Dit artikel is gepubliceerd in samenwerking met: TZ APAC: 5 tips voor het maken van geweldige kunst van de curator van Objkt.com

Deel wat liefde van Bitpinas:

Tijdstempel:

Meer van Bitpinas