HOFA keert terug naar Art Central 2024 met acht uitzonderlijke internationale artiesten

HOFA keert terug naar Art Central 2024 met acht uitzonderlijke internationale artiesten

HONG KONG, 27 maart 2024 – (ACN Newswire) – HOFA-galerij keert terug naar Kunst Centraal Hong Kong van 28 tot 31 maart 2024, enthousiast om het publiek te boeien op stand B11 met een showcase getiteld 'Abstract Actuality'. Presentatie van de werken van acht internationaal gerenommeerde kunstenaars, met onder meer Ilhwa Kim, Jan Kaláb, Mary Ronayne, Hannes Schauer, Alejandro Monge, Li Jie, Breakfast en Sougwen Chung, die opzettelijk spelen met de rijken van de werkelijkheid.

Alejandro Monge, IS, 2024, glasvezel, beton en pigmenten, 40 x 25 x 20 cmAlejandro Monge, IS, 2024, glasvezel, beton en pigmenten, 40 x 25 x 20 cm

Elio D'Anna, mede-oprichter van HOFA, licht dit toe door te zeggen: "Art Central staat bekend om het verleggen van de grenzen van de hedendaagse kunst sinds haar oprichting en HOFA is er trots op om naast de meest innovatieve galerijen van Azië te exposeren, naast vooraanstaande kunstenaars van over de hele wereld."

Voor de 2024-editie van Art Central presenteert HOFA, de gerenommeerde hedendaagse Londense galerie, een boeiende reeks eclectische hedendaagse onderwerpen, waarbij de diepgaande verbindingen worden geaccentueerd die worden veroorzaakt door verkenningen van met elkaar verweven geest, materie en natuur, waarbij de aspecten van abstract versus werkelijkheid worden uitgedaagd.

De kunstwerken van Ilhwa Kim tonen de beheersing van geduld en leiden kijkers naar een contemplatieve staat. Haar indrukwekkende perspectief manipuleert behendig precisie, diepte en ruimte, waardoor ongrijpbare beelden worden opgeroepen die uitnodigen tot interpretatie door de lens van ieders perspectief.

Als multidisciplinair kunstenaar weerspiegelt het werk van Jan Kalab een tegenstrijdig spectrum, oscillerend tussen de spontaniteit van graffiti en gecontroleerde geometrische vormen. Zijn methode is in wezen een documentatie van het experimenteren met een repertoire van medium, beweging en variatie.

Het kunstenaarschap van Mary Ronayne wordt gekenmerkt door haar opmerkelijke vaardigheid met vloeibaar email, waarbij ze de dynamische energie en beweging van haar onderwerpen direct vastlegt. Door haar figuratieve en tegelijkertijd abstracte composities bereikt ze een boeiende esthetiek die speelsheid uitstraalt, in prachtig contrast met de nauwgezette controle die ze over het verhaal behoudt.

Beschouwd als een toevluchtsoord voor het lawaai van de wereld, dient de kunst van Hannes Schauer als een ruimte voor stille contemplatie, vergelijkbaar met communiceren met de natuur. Zijn zeer belichaamde en intuïtieve proces omvat het op de vloer leggen van het canvas en het expressief besproeien met sterk verdunde inkt en acrylverf, waardoor de neerslag en atmosferische turbulentie vorm krijgen in een spiritueel ritueel.

De portretten van Alejandro Monge trotseren de grenzen van platte doeken en reiken verder dan de visuele grenzen van tweedimensionale kunst. Zijn werken, beïnvloed door Caravaggio's clair-obscur en het meesterschap van John Singer Sargent, bezitten een sculpturale kwaliteit die de grenzen van de traditionele ruimte opzoekt. De geschilderde elementen van Monge vertonen een hyperrealistische allure die doet denken aan fotografie en bedriegen vakkundig de visie van de toeschouwer.

Li Jie profileert zich als een toegewijd onderzoeker op het gebied van olieverfschilderijen en portretteert actief zijn toewijding aan voortdurende artistieke groei. Zijn unieke perspectief en esthetische inzichten stimuleren zijn experimenten met diepte, gelaagdheid en structuur die de grenzen van tweedimensionale werken tarten. Deze dualiteit van omgeving en ervaring heeft ongetwijfeld zijn artistieke visie beïnvloed, waardoor een meeslepend en divers oeuvre is ontstaan ​​dat kunstliefhebbers over de hele wereld boeit.

Breakfast verlegt de grenzen van computergestuurde kinetische kunst om een ​​emotioneel impactvolle esthetiek te genereren. De kern van hun werk is een toewijding aan het ontwikkelen van geavanceerde kunstwerken die diepgaande concepten, software en hardware naadloos integreren. Deze stukken bieden niet alleen interactieve ervaringen die afstanden overbruggen, maar vertellen ook de diepgaande verhalen die onze snel veranderende wereld vormgeven.

Sougwen Chung verkent de grenzen van de verbinding tussen mens en machine en is een vooraanstaand kunstenaar en onderzoeker, bekend om zijn baanbrekende werk op het gebied van de samenwerking tussen mens en machine. Chung's artistieke inspanningen overstijgen de conventionele grenzen en tonen de ingewikkelde wisselwerking tussen het met de hand gemaakte merk en het machinaal gemaakte merk.

'Abstracte werkelijkheid' HOFA-galerij (stand B11) Kunst Centraal, Hongkong, 28 – 31 maart 2024

Contact Informatie:
Emma-Louise O'Neill
Directeur Comms & Brand Collaborations
emmalouise@thehouseoffineart.com
+ 447515136909

BRON: HOFA-galerij


Onderwerp: samenvatting van het persbericht


Bron: HOFA-galerij

Sectoren: Kunst, muziek en design

https://www.acnnewswire.com

Van het Asia Corporate News Network

Copyright © 2024 ACN Newswire. Alle rechten voorbehouden. Een divisie van Asia Corporate News Network.

Tijdstempel:

Meer van ACN Nieuwslijn