Tijdens de derde jaarlijkse Metaverse Artwork Week van Decentraland, die op 24-28 augustus werd gehouden, gebruikten curatoren nieuwe methoden om het meeste uit de digitale ruimte te halen en extra interactieve en levensechte ervaringen met kunstwerken te bieden.
De metaverse wereld heeft zijn nieuwste digitale optocht gemodelleerd naar het echte Biënnale-kunstwerk, waarbij gebruik wordt gemaakt van de openbare ruimte om kunstwerken te tonen. Gasten van de in-real-life (IRL)-verkiezing kunnen door ruime paviljoens en delen van de stad slenteren om interactie te hebben met kunstenaars en types buiten conventionele galerijwanden.
Giovanna Graziosi Casimiro, de gelegenheden- en groepsproducent voor Decentraland, gaf commentaar op Cointelegraph op dit 12 maanden durende ontwerpidee.
“De kernwaarde van de kunstweek van dit jaar is om de kunst te ontkaderen in ruimtelijke ervaringen. Daarvoor hebben we de openbare ruimte in Decentraland herbestemd.”
Binnen de digitale wereld zijn kunstgalerijen en tentoonstellingen niet nieuw. Digitaal niet-vervangbaar token (NFT) kunstgalerijen zijn geïmplementeerd door bedrijven als Spatial, en traditionele kunsthuizen zoals Sotheby's zijn levendig in internet hosting NFT artwork gelegenheden.
Beeldententoonstelling van de zichtbare kunstenaar Nick Knight in Artwork Plaza in Decentraland Metaverse Artwork Week Supply: Decentraland
Alleen al in Decentraland zijn er zes belangrijke kunstgalerijen die worden gehost door grote NFT-marktplaatsen die vergelijkbaar zijn met Rarible, SuperRare en KnownOrigin.
Wat deze gelegenheid totaal anders maakt, is de beste manier waarop gasten samenwerken met het kunstwerk. Decentraland verwacht een aanzienlijke betrokkenheid, voornamelijk gebaseerd op statistieken van eerdere evenementen zoals Metaverse Fashion Week, die volgens de inspiratie 108,000 onderscheidende gasten opmerkten.
De standaard van metaverse gelegenheden en avatars is een serieuze dialoog binnen het bedrijf na suggesties met betrekking tot hoge kwaliteit in gelegenheden zoals Metaverse Vogue Week. Mark Zuckerberg van Meta kreeg onlangs kritiek op de standaard van avatars die er zijn in zijn nieuwe digitale ervaringen.
Casimiro verklaarde dat dit een hoge prioriteit kan zijn voor de Decentraland-crew bij het creëren van deze gelegenheden:
"Ons team heeft heel hard gewerkt om nieuwe mechanica naar Decentraland te brengen, zodat veel van die kunstinstallaties een onbewerkte interactie hebben."
Dit kan in beweging worden gezien via de oneindige galerij van Opensea, de plek waar klanten kunnen staan in een interactieve gang van grenzeloos overdragende kunstwerken. Op basis van de bemanning is het gebruik van zo'n monteur in zijn metaverse een primaire en de groep zal in staat zijn om het binnen de repository te gebruiken.
Hoe deelnemend het ontwerp van digitaal artwork ook zal zijn, voor spiksplinternieuwe klanten blijft toegankelijkheid een probleem. Door het hele bedrijf experts benadrukken onderwijs als een belangrijk punt om de toegangsbeperkingen te onderbreken.
Casimiro adviseerde Cointelegraph dat het creëren van toegankelijkheid en academische onderdelen voor digitale gelegenheden cruciaal is om klanten betrokken te houden.
“Op de lange termijn moeten we altijd met actuele kennis uit de metaverse komen. Ik ben er een groot voorstander van dat we de metaverse moeten gebruiken als een instrument om kennis over te dragen en toegankelijk te maken voor mensen.”
Interactieve kunstgalerijen, poëzielezingen en digitale optredens zijn de volgende grens in metaverse betrokkenheid. In juli, metaverse infrastructuurbedrijf Condense heeft nieuwe technologie uitgebracht om IRL-evenementen live te streamen in de digitale wereld.
bron link
#Ruimtelijk #digitaal #kunstwerk #tentoonstellingen #graad #metaverse #ervaringen
