Møt So-Hee Woo, skaperen av Kid LAROIs metaversesett PlatoBlockchain Data Intelligence. Vertikalt søk. Ai.

Møt So-Hee Woo, skaperen av Kid LAROIs metaversesett

Los Angeles' Fairfax, et ærefull feriested for streetwear og ungdomstradisjon, er et nabolag i ferd med å lytte til Så-Hee Woo snakk om hennes AR-settdesign for alternativ rockesanger KILLBOY. Hun ankommer i skreddersydde dongeri, som hun gjenbrukte med store vinylklistremerker av hånddesignede Doberman Pinschers, og deretter malt i slående rosa og rosa. Ikke engang 5 minutter ut i intervjuet gisper Woo over et ping fra telefonen hennes; kompisen hennes har sendt henne en hyperkobling for å sjekke Pinterests nye collage-app som kun er for invitasjoner. Woo låser begeistret opp valgene til Shuffles, og trekker kort gjenstander fra fotografibiblioteket hennes for å lage en collage som ærlig fremstår som søt for én ting som er oppnådd på 30 sekunder.

Kvikkhet og nysgjerrighet er avgjørende for alle Woos kunstneriske bestrebelser.

Lær ekstra: Hvordan Blazzy brakte mer bevissthet om farene ved fentanyl med en T-skjorte

"Det kan være fryktelig," sier hun. «Det kan være det verste du noen gang har laget. Men bare prøv. Det utvider tankene dine på hvordan du gjør ting." 

Som den nåværende sjefen for XR Design hos Encore, lager Woo «live musikkvideoer», en heftig omdiskutert tidsperiode som hun personlig elsker å bruke for å forklare sine blandede aktualitetsenheter for artisters digitale konsertbegivenheter. Fordi musikkhandelen går mot aksept av metavers som en forlengelse av en artists id, liker Woo å vise nye konvertitter og nysgjerrige historiefortellere lære å omfavne tidsperioden. 

"Noen mennesker hater [begrepet] "livemusikkvideoer" fordi det føles mindre live og mer produsert," forklarer Woo. "Jeg liker det fordi hvordan du forestiller deg at mediet føles mer likt [en musikkvideo]. Det trenger ikke å være begrenset til den fysiske verden.»

[Bilde via So-Hee Woo]

For Encore, en interaktiv app for livemusikkstrømming som ble grunnlagt av Kid cudi, Woo har konstruert blended reality-enheter med artister som ligner ungen LAROI, Trippie Redd, $ IKKE, KYLE og Oliver Tree for hans eller hennes digitale avsløringer. Noe av hennes mest levende samarbeidsarbeid så langt krevde å modellere 3D-hoder for å drive i det ytre huset, designe et tegneserieaktig helvetelandskap som brått avskjærer regnfulle dollarbetalinger og kle en elektroluminescerende scene i motsetning til et "retro solnedgang"-inspirert bakteppe fra 80-tallet. Det visuelle fremkaller energien til en hype-williams houseparty-sett samtidig som det presenterer en ny måte for artister å forsterke sin smak og stil. Den beste delen av det hele: Enhver artist kan lage en på sin egen in-app.

Selv om opplevelsen er en spennende del av kaken, er det fortsatt mange artisters første gang de samhandler med metaverset når de går inn i Encores lille uerfarne hus for å gjennomføre. Følgelig er det som vanligvis skjer et "AR-gårdssalg", en tidsperiode som Woo skapte for å forklare alle de forsøplede designobjektene som ble kastet på et AR-hus når kunstnere går amok med sine nye lerreter. Men utvidet aktualitet følger likevel kjente synlige regler: å lage en bakgrunn versus forgrunn, sentrere temaer for fokus og ha en funksjon. Woo minner kunstnere om dette når de begynner å konstruere enhetene sine.

"[Artister] har laget digitale ting i veldig lang tid med musikk og albumomslag og musikkvideoer," sier Woo. «I AR er prinsippene fortsatt like. Det utvider bare det mye mer."

[Bilde via So-Hee Woo]

Selverklært å ha vært "superavhengig" av ideen om kroppslige gjenstander, trodde Woo at hun skulle lage håndgripelige varer etter at hun ble uteksaminert med en seriøs i industriell design. Etter en rask periode med å lage enheter for medisinsk handel, gikk Woo på utdannet fakultet for å undersøke industriell design ytterligere med fokus på spekulativ design, noe som lærte henne å lære å solide det hun tror på lang sikt kan se ut til å være, og deretter ta skritt for å håndtere problemene før eller siden. Ikke desto mindre ønsket Woo noe nytte i arbeidet hennes. 

"Jeg trengte en balanse," sier Woo. "Mitt studieprogram pleide å være problemgivende, men industridesignsinnet i meg fokuserte på problemløsning. For meg var bare problemstilling nesten for følelsesladet. Alt føles alltid ødelagt." 

Gjennom oppgaven hennes møtte Woo tidlige innovatører bak Encore og jobbet som en entreprenør for å hjelpe dem med å skissere banen deres i langvarige realiteter. Imponert over muligheten til å utvide bruken på lang sikt, tok hun en plass fordi mannskapets første sjef for XR Design for å lede engangsvideoproduksjoner, teknologianalyse og vekst, og nå demokratiseringen av det digitale instrumentet innen musikken og skaperhandel.

[Bilde via So-Hee Woo]

Så lenge metaversen ønsker en artikulert definisjon, gir jobben den stabiliteten som Woo var på jakt etter ved hennes veiledningsaktiviteter.

"Mange tror at metaverset er udefinert fordi det ikke er helt oppslukende ennå," forklarer Woo. "Dette er den problemstillingsdelen. [Metaversen] er et konsept vi prøver å forme: Hva skal vi gjøre mellom nå og hva det faktisk er? Når vi har definert det, bør vi ha tatt noen gode beslutninger underveis.» 

I håp om å definere veien videre for metaverset ved hjelp av et sunt og humant rammeverk, mener Woo at det er veldig viktig å bringe ekstra lekfolk, fra musikere til forskjellige skapere, inn i AR ved hjelp av et tilgjengelig språk – til slutt for å vise dem at hvem som helst kan gjøre hva hun gjør. I nedetiden liker hun å skape «how-to" TikToks å tilby sniktitt på det håndterbare, gratis (utendørs på en smarttelefon) arbeidet som går med til å bygge enheter. Hun lager i tillegg filmer for å pakke ut de emosjonelle og psykologiske aspektene ved metaverset.

"Jeg tilbyr et unikt perspektiv fordi jeg ikke er så teknisk," sier hun. «Jeg er fortsatt designer og kunstner. Jeg har fortsatt mine kjernetro og verdier for det jeg vil si, og AR hjelper meg bare å vise det." 

Woos kjerneanbefaling for alle som trenger å starte? Spør deg selv hva som er den beste teknikken for å bli motivert. 

"Det er viktigere enn hvilken type programvare du skal bruke," sier hun. "Hvis du tror det ville være veldig morsomt å få en AR-snegl til å klatre langs pannen din og få ham til å high-five deg på vei ned, lærer du teknologien på den måten, og det er så mye mer nyttig. Det er ditt første skritt til neste ting."

Tidstempel:

Mer fra CryptoInfonet