Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder's Revenge anmeldelse

Jeg tror aldri jeg kommer til å vokse fra 90-talls tegneserier og siderullende arkadebråkere, så det var med en viss spenning jeg fyrte opp Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder's Revenge, en moderne oppfølging av Konamis arkade- og SNES-hit Turtles I tide. Det er en øvelse i målrettet nostalgi, som åpner med en fullstendig animert intro, et cover av temasangen lørdag morgen og til og med løftet om at den originale stemmebesetningen kommer tilbake – om enn med 30 år med ekstra rasp til stemmene.

Det er et sterkt førsteinntrykk og vanskelig å leve opp til, men jeg er glad for å si at utviklerne Tribute Games har klart å gjenvinne den klassiske gnisten, selv om den noen ganger risikerer å bli utslettet av noen få forsøk på moderniseringer som ikke fungerer. leverer ikke fullt ut.

Shredder's Revenge setter sin sterkeste to-tå-fot frem, og er en absolutt fryd å se på og lytte til. Selv med det meste av spillet i New York, føles hvert miljø særskilt, med de graffiti-belagte gatene utenfor TV-stasjonen (der skurkene har malt ordet "fot" over et hvilket som helst skilt der det ville være fornuftig, pluss en noen få der det ikke gjør det) som fører til en jakt på Broadway, en grungy kloakk, en tur til dyrehagen og utover. Bakgrunnene gjentas sjelden, noe som er imponerende med tanke på at Shredder's Revenge er omtrent fire ganger så lang som Turtles In Time og langt mer detaljert.

Karakterkunsten er like frodig – til tross for at alle har samme kroppsform, er det få rammer som deles mellom skilpaddene. Animasjonene deres fanger personligheten deres, noe som gjør dem lettere å spore i en kamp. Når han sprint, lener Leo seg inn med et stoisk blikk, Mikey løper med tegneserieoverdrivelser, nunchucker flakser bak, mens Raphael fyker lavt med blottede tenner. De ekstra spillbare karakterene får like mye kjærlighet, med årvåken Casey Jones som komisk bytter antrekk under angrep – tar på seg en golfhette når han tar en ni-jernssving, eller en baseballhjelm for sitt spillvinnende lysbildeangrep.

Mens de mangler tidsreise-gimmicken til Turtles In Time, har Tribute Games fortsatt funnet unnskyldninger for å stappe inn nesten alle klassiske fiender fra de forrige spillene, kjærlig re-designet og rent animert. Min eneste kritikk her er at det ikke er mange nye, men det er et par interessante overraskelser. I det store og hele er de morsomme å knuse i bittesmå biter også, og alle føles passende for en gammel tegneserie fra 90-tallet, spesielt de tullete armbrøst-svingende fotninjaene som skyter synkestempel i stedet for spisse bolter. Shredder's Revenge er en barnevennlig start til slutt.

Den overdådige oppmerksomheten på detaljer gjelder også for de forbrukbare hordene av robo-ninjaer du vil kjempe mesteparten av tiden. Mange av de fargekodede variantene har sine egne animasjoner og stiler, og nesten alle scener har dem til å spille en rekke forskjellige sight gag. Når de tar over TV-stasjonen, vil det være ninjaer som bemanner resepsjonen, blander sammen litt trøbbel i matlagingsprogrammet og gjør sit-ups til treningsprogrammet. Jeg gliste nesten hele veien.

Lydsporet fikk meg imidlertid ikke til å smile. Det fikk meg til å smile som en idiot. Den er komponert av den produktive Tee Lopes (Sonic Mania, Streets Of Rage 4 DLC), og har en spektakulært sprettende, energisk stemning. Nesten alt er en tå-tapper, og jeg gir spesiell ros på de håndfulle vokalsporene i spillet, med talent fra Wu-Tang-klanen. De er fantastisk klønete, og gir kornball-tekster med tema til nivået eller kampen de akkompagnerer. 

Shell spill

I likhet med kunsten føles kamp kjent mens du gjør noen betydelige forbedringer i forhold til Turtles In Time. Det grunnleggende er fortsatt enkle en-knapps kombinasjonskjeder, hoppende dykkespark og griper, men skilpaddene og vennene har nå en dodge-knapp som lar deg skli forbi (eller gjennom) nesten ethvert angrep med en sjenerøs kvote av usårbarhetsrammer. Dodges kan også lenkes inn i angrep og ut av skade tatt, noe som gjør det til et sømløst trekk å blande seg inn i rutinen din som ikke forstyrrer den sprettende rytmen.

Nye superbevegelser er effektivt bomber som rydder ditt nærområde. De lades opp gjennom slåssing eller vellykket fullføring av en hånanimasjon uten å bli snert for nerven din, noe som gir en morsom rytme til sjefskamper – spesielt i samarbeid – som vennen min og jeg ville merket ut til tryggere områder av arenaen for å håne. og lade opp. Hån fungerer også ut av kamp, ​​så du kan alltid starte en kamp med minst én superbar ladet.

Shredder's Revenge har ett annet nytt trekk som ikke fungerer like bra: et ladet kraftangrep. På papiret er det ment for å bryte gjennom vaktene til mer defensive fiender, men etter to gjennomspillinger fant jeg det stort sett ubrukelig, og låste deg på plass foran en fiende som fortsatt kan treffe deg med et raskt stikk. Mot blokkerende skurker virket et gripe- eller superangrep nesten alltid bedre og raskere, noe som fikk kraftangrepet til å føles som en tapt mulighet.

Skilpadder tar Manhattan

For første gang i en TMNT-beat-em-up har Shredder's Revenge en dedikert historiemodus, men den føles litt hul. Arcade Mode er et rett skudd gjennom de 16 sjenerøse stadiene uten noen lagringer eller pauser, mens Story legger til et verdenskart for nivåvalg, et veldig grunnleggende XP/nivelleringssystem og noen overfladiske utfordringer og sideoppdrag. Jeg ignorerte vanligvis utfordringene, som altfor ofte ba meg om å klare hele etapper uten å ta et eneste slag. Når det gjelder sidequests, ikke forvent å gjøre mer enn å plukke opp temasamleobjekter og levere dem til noen på kartet i bytte mot en håndfull erfaringspoeng, og legge til kjedelig (om det stort sett ignoreres) travelt arbeid mellom nivåene.

Opplevelsessystemet føles også grunnleggende feil. En full gjennomgang av Story Mode vil gi deg nok XP til å maksimalt ut én karakter, og til slutt gi deg tilgang til deres maks-nivå supertrekk akkurat i tide for de siste par nivåene. Maksimering av alle syv (inkludert Splinter, April O'Neil og Casey Jones) vil enten kreve seks spillere i co-op eller omfattende sliping, noe som føles antitetisk til hele konseptet med et fartsfylt arkadespill. I Arcade Mode trenger du ikke å grinde for å låse opp noe – den gir deg bare alle dine evner fra starten, selv om den ikke lar deg gå tilbake til fullførte stadier eller lagre fremgang.

Det er vanskelig å rokke ved følelsen av at et slags lykkelig medium mellom Arcade- og Story-modus burde eksistere, men Tribute ser ut til å ha signert et slags faustiansk kupp i navnet til moderne design. Shredder's Revenge er også for lett i midten av de tre vanskelighetsmodusene: vanlige fiender utgjør ikke en stor trussel med mindre du blir uforsiktig, og sjefer kan være overraskende enkle hvis du får en vane å unnslippe dem. godt telegraferte angrep.

Ikke-så-slemme gater

Selv om det er noen arkadeerobrende halvguder der ute, må jeg vanligvis tygge gjennom flere fortsetter for å komme meg gjennom et av disse spillene, men jeg opplevde at jeg sjelden mistet liv når jeg spiller solo her. Og i Story Mode fyller liv på hver etappe. Co-op forverrer balanseproblemene: Å ha minst to spillere legger til en nedslått tilstand, så i stedet for å dø umiddelbart, har partnerne dine 10 sekunder på seg til å gjenopplive deg og få deg tilbake i kampen uten kostnad.

Min første gjennomspilling var i samarbeid med to spillere, og til og med med noen pinlige tilfeller av at jeg gikk ut og glemte hvilken skilpadde jeg kontrollerte (en feil jeg fortsatt ofte gjorde når jeg byttet til å spille som Splinter, så det er ingen feil med spillet ), verken jeg eller kompisen min mistet mer enn ett eneste liv før det nest siste nivået.

Den høyeste av de tre vanskelighetsmodusene – Gnarly – gir litt mer friksjon, med fiender som slår hardere (og opptrer litt mer aggressivt), og gir sjefer helsebarer som er sterkere uten å føle seg overdrevne. Det er mer arkade-autentisk når det gjelder utfordringer, men i Story Mode mister det å få et fullt lager av liv for alle spillere på hvert stadium. Hvis det tillot lagring, vil jeg si at Arcade-modus var den beste måten å spille på, men ingen av dem virker ideelle.

Overraskende nok, utover Casey Jones (en belønning for å fullføre spillet én gang), er det tilsynelatende ingen ekstrautstyr som kan låses opp. Ingen skjulte moduser, ingen kurvekuler. Selv om det er hyggelig å få akkurat det du bestilte i et spill, har jeg muligens blitt bortskjemt med noen andre moderne beat-em-ups – stablet mot sine nylige jevnaldrende, føles Shredder's Revenge sliten på bonusfronten.

De fleste av feilene i Shredder's Revenge ligger i de små uklare detaljene rundt kantene – hjertet av spillet, den nostalgiske pseudo-arkadeopplevelsen med å svirpe gjennom tusenvis av mooks med så mange kompiser du kan få plass til i et rom (eller over Internett) er sterk. På den fronten er Shredder's Revenge sjarmerende, og setter i gang alle nostalginevronene mine.

Problemet er i lang levetid. De beste arkadespillene holder stand selv på din femte eller tiende gang, mens jeg føler at jeg har sett alt dette har å tilby etter bare to hele runder. Jeg kan ikke se meg selv komme tilbake til det måneder eller år senere som jeg har gjort med Streets of Rage 10 (spesielt med DLC) eller Fight'N Rage. Som verket til dens tilbakevendende stemmebesetning, er Shredder's Revenge en inderlig og entusiastisk forestilling som føles som et litt anstrengt forsøk på å gjenerobre tapt ære.