Klub ekskluzywnych członków prywatnych Soho House zorganizował dwudniowy festiwal muzyczny w londyńskim Gunnersbury Park we współpracy z Jamal Edwards Self Belief Trust, SBTV i YouTube.
LiveWorks Media miało za zadanie zająć się produkcją na festiwal, który odbył się ku pamięci zmarłego w lutym DJ-a, który stał się przedsiębiorcą (i byłym członkiem Soho House) Jamalem Edwardsem.
Na inauguracyjnym Festiwalu House'u znalazły się zestawy Fatboy Slima, Bastille, Primal Scream, Jessie J i Trevora Nelsona. Strumień na YouTube zaprezentowali Nihal Arthanayake, Jo Wiley i Roman Kemp.
Firma LiveWorks Media – która od ponad roku doradza Soho House i wspiera projekt o nazwie Live Rooms – korzystała z czterokamerowej konfiguracji studyjnej, z dwoma stałymi kamerami na każdej scenie w połączeniu z kamerami, które krążyły po terenie festiwalu. W sumie wykorzystano sześć URSA Broadcast G2 i cztery Pocket Cinema Camera 4K.
Firma zdecydowała się na podejście kinowe, pobierając wszystko w 2160p50 i używając obiektywów fotograficznych, aby uzyskać bardziej dynamiczną głębię ostrości. Jonathan Ayres, właściciel i dyrektor kreatywny Live Works Media, powiedział: „Zdecydowaliśmy się na kręcenie w rozszerzonym trybie wideo kamer ze względu na łatwość i szybkość, dzięki czemu możemy obrócić gotowy, oceniony obraz, wymagając jedynie drobnych poprawek.
„Jeśli chodzi o studio, polegaliśmy na kablach koncentrycznych (12G-SDI), przycinając miks programu na przełączniku wideo ATEM Television Studio Pro HD, co zapewniało nam szybki i prosty przepływ pracy na żywo. Takie podejście zapewniło nam możliwość wdrożenia zdalnego sterowania wszystkimi czterema kamerami za pośrednictwem oddzielnego panelu sterowania kamer ATEM podczas nagrywania linków prezenterów i wywiadów”.
Dźwięk był miksowany przez mikser dźwięku lokalizacji i przesyłany przez wejścia XLR kamer do miksera wizyjnego, gdzie został osadzony, a następnie nagrany za pomocą serii rejestratorów terenowych.
Każda scena miała identyczną szafę sprzętową z routerem Smart Videohub 20×20 z serią rejestratorów Blackmagic HyperDeck Studio Mini 4K używanych do nagrywania i tworzenia kopii zapasowych, zapewniając jednocześnie możliwość osadzania miksu audio w szerokich ujęciach każdego etapu.
„To dało nam przewagę nad edycją muzyki, jednocześnie umożliwiając naszym nadzorcom dźwięku obserwację scen podczas miksowania na żywo” – dodał Ayres. „Każdy ze scen został nagrany na wielu ścieżkach, więc nasi operatorzy dźwięku mogli wprowadzić wszelkie wymagane przez artystów zmiany”.
Teranex AV został umieszczony w obu stojakach i wykorzystany do konwersji wyjścia wideo na HDMI w celu monitorowania na stanowisku produkcyjnym.
„Zestawieniem, które ewoluowało, pokazało nam, jak wszechstronny jest URSA Broadcast G2s jako pakiet kamer. Podobnie przełącznik ATEM zapewnił szybką konfigurację i zwiększył tempo tworzenia treści na miejscu” – powiedział Ayres.
Produkcja opierała się na 15 członkach załogi pracujących w dwóch namiotach produkcyjnych. Obejmowały one DIT do przetwarzania danych, edytor elementów i edytor sekwencji, a także dedykowany zespół studyjny. Pokaz został ukończony w biurze Live Works i transmitowany przez YouTube i TikTok.
- Interaktywny AV
- blockchain
- konferencja blockchain ar
- konferencja blockchain vr
- pomysłowość
- konferencja kryptograficzna
- konferencja kryptograficzna
- rozszerzona rzeczywistość
- Imprezy na żywo
- Metaverse
- mieszana rzeczywistość
- Oculus
- gry oculus
- OPPO
- plato
- Platon Ai
- Analiza danych Platona
- PlatoDane
- platogaming
- nauka robota
- telemedycyna
- firmy telemedyczne
- Wielka Brytania&I
- Wideo
- Wirtualna rzeczywistość
- gra w wirtualnej rzeczywistości
- gry w wirtualnej rzeczywistości
- vr
- zefirnet