5 wskazówek dotyczących tworzenia niesamowitej sztuki od kuratora Objkt.com

Ten artykuł jest dostępny w języku angielskim i tagalskim.

5 poufnych wskazówek od Objkt.com kurator Ombeline Rosset o tworzeniu zapierających dech w piersiach dzieł sztuki na jednym z najbardziej znanych rynków w ekosystemie Tezos.

Duży apetyt na sztukę NFT w całej Azji oznacza, że ​​nadszedł właściwy czas, aby twórcy mogli to wykorzystać. Ekosystem Tezos szczyci się jednymi z najbardziej aktywnych społeczności kreatywnych, zapewniając zarówno uznanym, jak i początkującym artystom możliwość wybijania i sprzedawania ich oryginalnych dzieł NFT w tani i energooszczędny sposób.

Rynek sztuki NFT ogromnie się rozwinął i obecnie zbliża się do poziomu sztuki tradycyjnej, przy czym w 41 r. sprzedano 2021 miliardów dolarów NFT sztuki cyfrowej w porównaniu z 50 miliardami dolarów wydanymi na tradycyjne dzieła. Szczególnie Azja jest chętna na cyfrowe kolekcje, a dane pokazują, że kraje azjatyckie, w tym Singapur, Chiny i Filipiny, zajmują pierwszą piątkę miejsc wyszukiwania NFT w Internecie.

Jednym z wiodących rynków NFT jest Objkt.com, którego celem jest połączenie wszystkich NFT utworzonych na blockchainie Tezos za pośrednictwem jednej platformy. Tutaj kurator Objkt.com, Ombeline Rosset, dzieli się poufnymi wskazówkami na temat tego, jak artyści mogą tworzyć innowacyjne i pożądane dzieła sztuki NFT, które znajdą odbiorców wśród tysięcy kolekcjonerów platformy NFT.

Wskazówka 1: Wybierz tętniący życiem, czysty ekosystem sztuki NFT

Zapytany, dlaczego twórcy powinni rozważyć wybijanie na blockchainie Tezos, Ombeline podkreśla efektywność energetyczną ekosystemu i silną społeczność kreatywną jako główne zalety w porównaniu z innymi opcjami wybijania NFT.

„Tezos zużywa mniej energii niż inne łańcuchy bloków i jest to ważne, ponieważ różnica w zużyciu energii jest ogromna” – powiedziała.

Ona nie przesadza. Różnica staje się wyraźna, gdy porównamy energię potrzebną do wybicia jednego NFT na Ethereum w porównaniu z Tezos: Ethereum zużywa około 332 kWh, podczas gdy Tezos zużywa zaledwie 200 mWh, co stanowi redukcję o współczynnik około 1.5 miliona.

Ombeline podkreśla, że ​​społeczność artystyczna w ekosystemie Tezos nie przypomina żadnej innej społeczności w przestrzeni NFT.

„Środowisko artystyczne jest bardzo aktywne. Tak było od początku, począwszy od Hic Et Nunc (HEN), która była podziemną społecznością wielu artystów z całego świata i bardzo zróżnicowaną społecznością, która była naprawdę skupiona na sztuce, a nie na spekulacjach – po prostu artyści interesuje się nową technologią i eksperymentuje”.

Kolejną atrakcyjną cechą dla twórców są niskie opłaty za gaz ze względu na konstrukcję typu proof-of-stake i znaczne zalety skalowania w porównaniu z siecią taką jak Ethereum.

Wskazówka 2: Skoncentruj się na tworzeniu wspaniałej grafiki cyfrowej NFT

Jako jedyna kuratorka Objkt.com, Ombeline spędza dużo czasu na odkrywaniu nowych artystów NFT i dzieł sztuki do zaprezentowania na platformie.

Mówi, że jest miejsce na wszelkiego rodzaju style sztuki NFT, ale obecnie najpopularniejszymi dziełami są prace generatywne wykonane za pomocą kodu: „To dobry moment, aby artyści generatywni wybijali monety na platformie”.

Na przykład Ombeline powiedziała, że ​​podziwia pracę wykonaną przez japońskiego artystę cyfrowego Kazumasy Teshigawary a także wskazuje na sukces artysty generatywnego „Smoki” Williama Mapana Kolekcja.

Powiedziała, że ​​innym poszukiwanym stylem dla kolekcjonerów sztuki NFT są dziwaczne, ilustrowane GIF-y, takie jak te stworzony przez Des Lucréce, azjatyckiego imigranta mieszkającego w USA w drugim pokoleniu, którego projekt „Monsters” narodził się z tworzenia portretów osób wyrażających azjatycką ksenofobię.

„Tradycyjni artyści nadal mogą dobrze sobie radzić, ale być może będą musieli trochę ciężej pracować, aby uzyskać rozgłos”.

Ona pochwala sztukę NFT Bjorna Cajelli, współczesny artysta z Filipin, który „robi bardzo ciekawe obrazy animowane”.

Ombeline zaleca artystom skupienie się na rozwijaniu własnego stylu, historii stojącej za ich sztuką i nawiązywaniu kontaktów z zainteresowanymi kolekcjonerami, zamiast próbować podążać za trendami sztuki cyfrowej NFT.

„Na początku możesz dobrze sprzedawać, ale próba kopiowania stylu tylko po to, by zwiększyć sprzedaż, nie jest świetną długoterminową strategią i może być myląca dla twoich kolekcjonerów”.

Wskazówka 3: Wyceń i sprzedaj swoją sztukę NFT z myślą o kolekcjonerach

Cierpliwość jest kluczem dla artystów nowych na rynku, którzy chcą zarabiać na życie tworząc i sprzedając dzieła sztuki cyfrowej NFT.

„Niektórzy artyści wracają do mnie po trzech dniach martwiąc się, że się nie sprzedali, ale mówię im, że trzeba czekać. Nieczęste jest natychmiastowe wyprzedanie się, chyba że współpracujesz z artystą, który ma już wysoki profil” – powiedział Onbeline.

Powiedziała, że ​​na ceny powinien wpływać ogólny rynek, znaczenie artystów oraz to, czy sprzedają unikalne, jednorazowe czy wielokrotne edycje, które zwykle są oferowane po niższych kosztach.

„Jeśli nowy artysta wybija NFT, kolekcjonerzy mogą trochę poczekać, zanim wydadzą dużo pieniędzy na 1/1, aby zobaczyć, jaki rodzaj sztuki tworzą i jak wchodzą w interakcję ze społecznością – ponieważ 1/1 są droższe i jest to ważniejsza decyzja”.

„Powiedziałbym, że artyści powinni przyjrzeć się rynkowi i rozważyć, czy muszą sprzedawać od razu, ponieważ potrzebują dochodu, i wycenić sztukę na podstawie tych czynników. Wtedy najważniejszym aspektem jest uzyskanie ekspozycji”.

Powiedziała, że ​​artyści mogą wybierać spośród aukcji, ofert i aukcji na Objkt.com, a każda metoda wydawania ma swoje wady i zalety.

„Rozwiązaniem jest pozostawanie w kontakcie z kolekcjonerami i omawianie z nimi najlepszego sposobu wydawania elementów i tego, co będzie dla nich najlepsze” — sugeruje Ombeline.

„Dla artystów, którzy odnieśli sukces, najważniejszym czynnikiem jest zawsze marketing i społeczność, którą tworzą – dzięki solidnej społeczności na platformie masz kolekcjonerów, którzy wspierają artystę kropla po kropli”.

Wskazówka 4: Zapoznaj się z procesem bicia NFT

Ombeline powiedziała, że ​​chociaż Objkt.com jest dość intuicyjny w obsłudze, zaleca nauczenie się bicia monet i eksperymentowanie z tym procesem przed wydaniem jakiejkolwiek wersji.

Jest stworzona osobiście liczne przewodniki aby pomóc twórcom rozpocząć pracę, w tym instrukcje dotyczące tworzenia i synchronizowania portfela, współpracy z innymi osobami, tworzenia kolekcji i bicia wsadowego.

„Jeśli artysta planuje duży spadek, sugerowałbym, aby wcześniej wykonał test. Nie ogłaszaj dropu i zostaw to na ostatnią chwilę, aby spróbować wybić po raz pierwszy na wypadek, gdybyś napotkał problemy. Jak zawsze, gdy używasz czegoś po raz pierwszy, nie wszystko jeszcze rozumiesz” – powiedziała.

„Chodzi o to, że zawsze można spalić kawałek, jeśli jest jakiś problem, zmienić nazwę swojej kolekcji i inne zmiany – co oznacza, że ​​na początku możesz popełnić błędy”.

Powiedziała, że ​​twórcy powinni planować z wyprzedzeniem, aby uzupełnić szczegóły podczas bicia, takie jak procent tantiem, jaki jest podział tantiem za wspólny projekt oraz prawa licencyjne, które chcą zastosować do swoich dzieł.

Ombeline ostrzega nowych twórców, aby pamiętali, że wybijanie duplikatów może być niezgodne z zasadami, chyba że wyraźnie to określisz.

„Jeśli więc wybijasz monetę 1/1 i jest to dokładnie ten sam obraz, który jest używany w wydaniach, musisz to bardzo wyraźnie zaznaczyć w opisie. Nawet jeśli elementy znajdują się na innym łańcuchu blokowym, kolekcjoner musi wiedzieć, czy jest on unikalny, czy nie”.

Wskazówka 5: Bądź aktywny w społeczności i poproś o wyróżnienie

Zaistnienie na scenie sztuki cyfrowej NFT wymaga aktywnego zaangażowania, a według Ombeline najlepszym kanałem jest Twitter.

„Twitter to miejsce, w którym artyści wspierają się nawzajem. Nie tylko publikują posty o swojej sztuce, ale także kontaktują się z innymi artystami, których lubią i polecają prace. To najłatwiejszy sposób na uzyskanie ekspozycji i zainicjowanie współpracy z uznanymi artystami w ekosystemie Tezos” – powiedziała.

Grafika jest również prezentowana na stronie głównej Objkt.com, na przykład w sekcjach „Ukryte klejnoty” i „Gorące kolekcje” — ale jak zwrócić na siebie uwagę platformy?

Spamowanie wiadomości na DM Ombeline na Twitterze lub oznaczanie postów tagiem #Objkt nie jest najlepszym sposobem. Zamiast tego, ze względu na przejrzystość, zachęca artystów do publikowania postów za pośrednictwem a dedykowany kanał Discord dla próśb o kurację.

„Niekoniecznie musi to oznaczać, że zostaniesz wyróżniony, ponieważ na Objkt.com jest ponad milion elementów”.

Ona również bezpośrednio wyszukuje dzieła sztuki, które zasługują na ekspozycję, zwłaszcza dzieła NFT wykonane przez kobiety i niedostatecznie reprezentowane grupy, które rzadziej proszą o uznanie.

tagalog

5 cennych wskazówek od kuratora Objkt.com, który jest Ombeline Rosset, aby poznać sztukę na jednym z najbardziej znanych rynków w ekosystemie Tezos.

Ogromne zainteresowanie sztuką NFT dla Asyi jest obecnie wielkim sukcesem dla kapitalizacji twórców. Udostępnianie ekosystemu Tezos przez jednego z najbardziej aktywnych społeczności kreatywnych, który zapewnia możliwość tworzenia dzieł sztuki i wspierania wybranych artystów, aby stworzyć minę i uzyskać oryginalne dzieła sztuki NFT w dobrej jakości, a także energooszczędne pamamaran.

Zapewniamy dostęp do sztuki NFT, można go znaleźć w całym kraju, ale może być popularna tradycyjna sztuka. Umabot za 41 USD za sztukę cyfrową NFt oczekuje na wygląd od 2021 roku, za 50 USD za sztukę tradycyjną. Szczególne zainteresowanie Azji dla kolekcjonerów cyfrowych, które zawierają dane, które udostępniają kraje azjatyckie, takie jak Singapur, Chiny i Pilipiny, w pierwszej piątce miejsc do wyszukiwania w Internecie. NFT.

Jest to ważne dla rynku NFT Objkt.com, który zawiera wszystkie NFT, które znajdują się na Tezos Blockchain na dowolnej platformie. Dowiedz się od kuratora Objkt.com, który jest Ombeline Rosset, aby uzyskać poufne wskazówki, jak zdobyć artystów innowacyjnych i twórców sztuki NFT, aby ułatwić publiczności dostęp do platformy, która udostępnia wolnym kolekcjonerom NFT.

WSKAZÓWKA 1: Wyróżnij się i ciesz się ekosystemem sztuki NFT

Noong siya cant canong bekhit karapat isaalang arelang twórców, którzy działają w Tezos blockchain, ibinidae, wspierają energooszczędny ekosystem nito i dobrą społeczność kreatywną jako dominującą przewagę, która działa w innych opcjach NFT minting .

„Użyj Tezos, aby uzyskać energię kumpara na różnych blockchains. Możesz znaleźć informacje o największym zużyciu energii bez względu na to, co się dzieje.

Hindi sya nagmamalabis. Lub jeśli potrzebujesz energii, aby uzyskać NFT z Tezos tylko z Ethereum: Ethereum ma 332 lWh, a Tezos tylko 200 mWh. Nababawas jest naszym czynnikiem, który pomaga nam w 1.5 miliona.

Udostępnij także społeczność artystyczną w ekosystemie Tezos, ale także w różnych przestrzeniach NFT.

„Społeczność artystyczna Aktibo angating. W symulacji tylko to wszystko. Chociaż mieszka w Hic Et Nunc (HEN), podziemna społeczność wielu artystów z innych światów i społeczności malawackiej nie jest znana ze sztuki i hinduskiej sztuki - jest tylko artystą Zainteresuj się nową technologią i możliwością eksperymentowania z magazynem”.

Ta funkcja jest dostępna dla twórców, którzy mają duże opłaty za gaz, które są dostępne w projekcie Proof-of-Stake, który ma dużą przewagę skalowania w różnych sieciach Ethereum.

WSKAZÓWKA 2: Znajdź dostęp do sztuki cyfrowej NFT

Jako kurator Objkt.com, który zawiera wiele godzin w ramach nowej klasy NFT Arts i dzieł sztuki, aby zobaczyć na tej platformie.

Ayon w kanya, majstersztyk dla różnych typów sztuki NFT, podrzędne sztuki na najpopularniejszych sztukach generatywnych, które zawierają kod na tej samej platformie: „Oto kilka godzin dla mięty na platformie gastronomicznej artystów generatywnych”.

Halimbawa tylko, jeśli Ombeline, który lubi oglądać japońskich artystów cyfrowych, którzy są Kazumasy Teshigawary i przywrócę, aby znaleźć generatywnego artysty, który jest William Mapan w swojej kolekcji „Dragons”..

Isa pang madalas, który znajduje się wśród kolekcjonerów sztuki NFT, to ekscentryczne ilustrowane GIF-y, które są zabawne Lukrecja, drugie pokolenie azjatyckich imigrantów mieszkających w USA. Jego projekt „Monsters” zawiera wiele portretów, które pokazują azjatyckiej ksenofobii.

„Można pomóc tradycyjnym artystom, ale nie wymagać wysiłku, aby uzyskać ekspozycję”.

 Pobierz sztukę NFT Bjorna Calleji, współczesny artysta z Pilipinas, który „oświetla interesujące animowane obrazy”.

Polecane przez artystów, którzy szukają informacji na temat ich stylu, zainteresowania ich sztuką, a także kontaktu z zainteresowanymi kolektorami, którzy zapoznają się tylko z trendami w sztuce cyfrowej NFT.

„Możesz mieć pewność, że jesteś pewien, że kopiujesz tylko jedną osobę, która ma doświadczenie, nie tylko dobrze rozumie, ale może również być dobrym doradcą”.

WSKAZÓWKA 3: Udostępnij kolektora podczas czytania i pisania grafiki NFT

Pasuje do susi nowych artystów na rynku, który zna się na czytaniu i przeglądaniu sztuki cyfrowej NFT.

„Niech artysta stanie się podobny do tego, który prawie codziennie jest wykonywany w hindi, dzięki czemu może się podobać. Znajdź już wyprzedane małe osoby, które chcą współpracować z kilkoma artystami”, Sabi ni Ombeline.

Synabi, który jest autorem projektu, jest jednym z najpopularniejszych marek, aktorów naturalnych artystów, a także jako twórca, który jest jednym z najlepszych lub wielu edycji, które są dostępne w większej liczbie.

„Jaki nowy artysta jest znany z NFT, może być jednym z dyrektorów nowych mistrzów za 1/1, aby stworzyć swoją klasyczną sztukę, która jest znana i ważna dla społeczności – dzięki temu 1/1 jest największym i największym marzeniem”.

„Masasabi kong daje artystę Merkado i ikony, które są warte uwagi, ponieważ są bardzo dobre, jeśli chcesz wiedzieć, jak wygląda, jak również bazy danych, które są znane, a najważniejsze aspiracje są związane z ekspozycją.”

Proszę o kontakt z artystami, którzy są naszymi aukcjami, ofertami lub listami na Objkt.com. Każdy z nich ma swoje zalety i wady.

„Rozwiązanie pomoże znaleźć rozwiązanie dla kolektora i pomoże ci znaleźć najlepsze rozwiązanie dla twojej bazy, jeśli masz więcej informacji dla kanila”, suhestiyon Ombeline.

„Dla artystów, którzy chcą osiągnąć sukces, jest to największy czynnik marketingowy i wspólnotowy, którego dotyczy – za wsparciem solidnej społeczności na platformie, wspieranie przez urzędników wspierających artystów we wszystkich swoich zadaniach. ”

WSKAZÓWKA 4: Znajdź wygodny sposób na korzystanie z „mint” NFT

Jeśli Ombeline jest łatwy w użyciu z Objkt.com, należy go znaleźć, jeśli chcesz poznać miętę i poznać tę nowość już po wydaniu nowego wydania.

Osobiste światło wiele różnych rzeczy aby stworzyć twórcom symulację, a także instrukcje dotyczące wyszukiwania i synchronizacji portfela, współpracy z różnymi artystami, zbierania kolekcji i bicia wsadowego.

„Kung planowany przez artystę, który ma niepokojący spadek, zalecany ko, który wykonuje test, aby go uruchomić. Ogłoszenie o spadku i oczekiwaniu jest natychmiastowe, jeśli chcesz. Jak rozwiązać problem tylko z miętą, jak rozwiązać ten problem? Oznajmiamy, że każdy, kto spełnia wszystkie wymagania, nie wie, co dzieje się z każdym z nich”, jak to się mówi.

Synabi każdy, kto planował twórcę i jest kompletny i wszystkie jego szczegóły, jest bardzo ważny, ale tylko procent tantiem, a także podział tantiem we współpracy z projektami, a także w przyszłości prawa licencyjne nie są wykorzystywane do tych dzieł sztuki.

Ombeine to nowi twórcy, którzy stworzyli kopie i duplikaty ze swoimi współpracownikami, tylko dlatego, że są publikowane.

„Kaya co wskazuje, że 1/1 i to jest dokładnym obrazem, który można znaleźć w jednym z wydań, które znajdziesz w opisie. Każdy z nich jest dostępny w różnych blokach bloków, jeśli jest używany przez kolektora, jeśli jest to możliwe.”

WSKAZÓWKA 5: Działaj w społeczności i udostępniaj funkcje

Twoja obecność na cyfrowej scenie artystycznej NFT zapewnia aktywny udział, a także wspiera Ombeline, Twittera, który zapewnia najlepszy kanał dla tego.

„Twitter jest tym, który zapewnia wsparcie artystom, którzy są jednymi z nich. Hinduski tylko jeden z tych dzieł sztuki, jest znany również jako inny artysta, który lubi i poleca również swoje dzieła. To najlepszy sposób, aby uzyskać ekspozycję i symulować współpracę ze znanymi artystami w ekosystemie Tezos”, mówi.

Grafiki są również wyświetlane na stronie głównej Objkt.com, a niektóre z witryn „Hidden gems” również z „Hot Collection” nie są seksowne – czy wiesz, czy jesteś zainteresowany tą platformą?

Wysyłanie spamu przez DM do Ombeline na Twitterze lub przez Paula, który publikuje tagi w swoim poście #Objkt, jest niewiarygodnym sposobem na uzyskanie odpowiedniego napięcia, uwagi, zachowania przezroczystości, ujawnienia artystów poczta dedykowany kanał Discord dla próśb o kurację.

„Hinduski to nie tylko oferuje wiele funkcji w niesamowitych lampach w milionach dzieł sztuki w Objkt.com.”

Kieruj się pierścieniem, aby zobaczyć dzieła sztuki, które zapewniają ekspozycję, długoterminową ekspozycję z NFT, które są dostępne i niedostatecznie reprezentowane w grupie, która jest bardzo upokarzająca. 

Ten artykuł został opublikowany we współpracy z TZ APAC: 5 wskazówek dotyczących tworzenia niesamowitej sztuki od kuratora Objkt.com