Rhea Myers, artystka, hakerka, pisarka i starszy programista inteligentnych kontraktów w Dapper Labs, tworzyła sztukę kryptograficzną, zanim NFT stały się czymś. Obejrzyj ten odcinek, aby dowiedzieć się o pracy Rhei jako artystki kryptograficznej OG, dlaczego uważa, że obawy dotyczące zużycia energii przez NFT są przesadzone i jak NFT zmieniają świat sztuki. Pokaż najciekawsze momenty
- Doświadczenie Rhei wchodzącej w przestrzeń kryptowalut
- co zainspirowało ją do stworzenia sztuki transakcji opartej na Bitcoinie
- jaką sztukę blockchain tworzyła w 2014 roku
- jak pomogła Coin Artist tworzyć łamigłówki kryptograficzne
- co Rhea myśli o Cadence, języku programowania Flow?
- co łączy sztuka konceptualna i sztuka blockchain
- jak Rhea wybiła swoją duszę na widelcu Dogecoin
- jak Rhea wpadła na pomysł Secret Artwork (Content), który został niedawno sprzedany na aukcji Sotheby's
- jakie elementy kryptograficzne wpłynęły na tajną grafikę (treść)
- dlaczego Rhea myliła się co do ewolucji branży NFT
- dlaczego Rhea uważa, że obawy dotyczące zużycia energii NFT są przesadzone
- jak NFT zmieniają świat sztuki
- co Rhea myśli o ruchu NFT DAO
- co z NFT sprawia, że są tak fascynujące, w sensie prawnym, dla Rhea
Przeczytaj pasek boczny — i zobacz grafikę Rhei!
Jeśli chcesz zobaczyć sztukę omawianą w programie, koniecznie sprawdź pasek boczny, który napisałem na Medium:
Dziękujemy naszym sponsorom!
Crypto.com: https://crypto.onelink.me/J9Lg/unconfirmedcardearnfeb2021
Badanie zasobów cyfrowych: https://www.digitalassetresearch.com/
Linki do odcinków
Rea Myers
przykład art
- Sekretna grafika (zawartość)
- MOJA DUSZA
- Czy sztuka
- Dowód istnienia 2, 2014, Transakcja Bitcoin
- Przykłady sztuki
Inne
- Artyści przemyśleli na nowo łańcuch bloków (książka)
- Sztuka generatywna (z udziałem Rhei Myers)
- Gry z blokadami + zagadki kryptograficzne
- Odcinek Unchained: Co dokładnie otrzymujesz, kupując NFT? Dyskusja trzech prawników
Laura Szin:
Cześć wszystkim. Witamy w Unchained, Twoim niezbyt popularnym źródle informacji na temat kryptowalut. Jestem gospodarzem, Laura Shin, dziennikarka z ponad dwudziestoletnim doświadczeniem. Zacząłem zajmować się kryptowalutami sześć lat temu i jako starszy redaktor w Forbes byłem pierwszym reporterem mediów głównego nurtu, który zajmował się kryptowalutami w pełnym wymiarze godzin. To jest odcinek Unchained z 21 września 2021 roku.
Crypto.com:
Aplikacja Crypto.com pozwala kupować, zarabiać i wydawać kryptowaluty w jednym miejscu! Zarabiaj do 8.5% odsetek na swoich Bitcoinach i 14% na swoich stablecoinach - płatne co tydzień! Pobierz aplikację Crypto.com i zdobądź 25 $ z kodem „LAURA” - link znajduje się w opisie.
Księga główna:
Ledger to bezpieczna brama do kupowania, wymiany i rozwijania Twojego krypto. Nie musisz używać różnych platform do zarządzania i zabezpieczania swojego krypto. Masz jedno miejsce na wszystkie Twoje potrzeby związane z kryptowalutami. Odwiedź Ledger.com i spraw, aby Twoja podróż z kryptowalutami była łatwiejsza i bezpieczniejsza.
Badanie zasobów cyfrowych:
Szukasz danych z rynku kryptowalut spełniających standardy instytucjonalne? Digital Asset Research dostarcza wyselekcjonowane i sprawdzone dane dotyczące rynku kryptowalut. Uzyskaj ceny kryptowalut i zweryfikowane datowanie wolumenów, szyfruj dane referencyjne zasobów oraz śledzenie zdarzeń tokenów i blockchain. Dowiedz się więcej na digitalassetresearch.com.
Laura Szin:
Dzisiejszym gościem jest Rhea Myers, artystka, hakerka, pisarka i starszy programista inteligentnych kontraktów w Dapper Labs. Słuchacze odcinka z pplpleasr pamiętają, że pierwotnie występowało w nim dwóch gości. Jednak pliki audio i wideo jednego gościa zaginęły w eterze, a tą osobą była Rhea. Bardzo się cieszę, że ją mam z powrotem, ponieważ Rhea jest prawdziwą artystką kryptograficzną OG, która tworzyła sztukę opartą na blockchainie jeszcze zanim istniały NFT, co jest dość trudne, o ile wiem. W każdym razie, Rhea, dlaczego nie zaczniesz od powiedzenia nam, czym zajmowałeś się przed kryptowalutami, jak się w to zaangażowałeś, jak zainteresowałeś się sztuką kryptograficzną i NFT, a także trochę o tym, co robisz teraz ?
Rhea Myers:
Więc poszłam do szkoły plastycznej bardzo dawno temu. Zajmowałem się sztuką cyfrową i po prostu zdecydowałem, że zamiast mieć trudną karierę artysty, w której większość czasu spędzam na zarabianiu pieniędzy na wspieranie mojej sztuki, będę miał trudną karierę w tworzeniu oprogramowania i będę czerpał z tego pieniądze, użyj go do tworzenia sztuki.
Więc w pewnym sensie pracowałem w przemyśle. Kontynuowałem tworzenie sztuki, między innymi dlatego, że dzięki sztuce nauczyłem się różnych rzeczy. Tak rozumiem świat. W pewnym sensie po prostu tworzyłem różne rodzaje dzieł sztuki, używając komputerów. Istnieje słynny esej na temat technoutopizmu zatytułowany Ideologia kalifornijska autorstwa Richarda Barbrooka i Andy'ego Camerona. Żartuję, że potraktowałem to jako manifest. To nie jest krytyka, ale w pewnym sensie przypadkowo śledziłem każdy rozwój technologii i to, co się z nim wiąże, i tworzyłem z jego pomocą sztukę.
Mam więc na Tumblrze coś w rodzaju generatywnych botów artystycznych, które wciąż tworzą kilka rysunków dziennie. Kilka lat temu przeprowadziłem kilka eksperymentów ze sztuką AI, jak wszyscy inni i zdecydowałem, że prawdopodobnie nie będzie to dla mnie główny kierunek, a szkoda, że spaliśmy, czekając na zrobienie czegoś takiego, ponieważ byłem dziecko.
A potem, kiedy osiem lat temu przeprowadziłem się do Kanady, poznałem miłego Kanadyjczyka. Potem wyszła za mnie i importowała do mnie. Przez kilka miesięcy nie mogłam pracować, bo załatwialiśmy sprawy dotyczące mojego stałego miejsca zamieszkania, a ja przebywałam tu tylko jako gość. Dużo spacerowałem po Vancouver, przyglądając się zmieniającej się panoramie miasta i chodząc na wszystkie spotkania związane z kryptowalutami. Bo to była nowość. Nikt się tam tak naprawdę nie znał. Jako nowo przybyły byłem po prostu jedną z wielu nowych osób w tym temacie. I widziałem ogień w oczach ludzi, gdy rozmawiali o technologii zmieniającej świat. I dostrzegłem coś innego w oczach niektórych ludzi, którzy postrzegali ten sposób na tworzenie nowych, ekscytujących biznesów i być może wyciąganie pieniędzy od innych ludzi. Uderzyło mnie to, bo widziałem to już wcześniej. Widziałem to na scenie internetowej i sztuce sieciowej w Wielkiej Brytanii w latach dziewięćdziesiątych. I tak w pewnym sensie się w to zagłębiłem. Dowiedziałem się o technologii. I jak mówię, uczę się i rozumiem wszystko poprzez tworzenie sztuki. Zacząłem więc tworzyć na ten temat sztukę.
Stworzyłem kilka transakcji Bitcoin jako sztukę. To coś, co możesz zrobić, jeśli jesteś artystą. Po prostu musisz coś zrobić i ogłosić, że jest to sztuka, co jest bardzo przydatne, ponieważ jeśli coś pójdzie nie tak, możesz powiedzieć: hej, to część dzieła sztuki. To jest świetne, co równie dobrze. Ponieważ zapomniałem o transakcjach zmiany podczas mojej pierwszej transakcji Bitcoinem i wysłałem wszystkie pieniądze, których nie wysłałem do transakcji, którą przeprowadziłem, do górnika. Więc jakiś górnik musiał gdzieś załadować ode mnie Bitcoina. Było to więc dobre, pouczające doświadczenie i stare, dobre doświadczenie.
Więc tak, zacząłem od transakcji Bitcoinami, następnie przeszedłem do Dogeparty, które było dawno zapomnianym forkiem systemu Counterparty, który działa na Dogecoinie zamiast na Bitcoinie. A potem, kiedy zaczęto proponować Ethereum, byłem po prostu na to gotowy. W pewnym sensie popracowałem trochę w innych systemach, co naprawdę odzwierciedlało otaczające je pomysły. Podobało mi się granie z ograniczeniami systemów. Widziałem Ethereum, tak jak myślałem, że to Bitcoin z pętlami. Możesz zrobić wszystko, co w kodzie, co Bitcoin, ale możesz dodać do niego logikę, więcej logiki, a potem zrobić z tym ciekawe rzeczy. W 2014 roku tworzył tokeny Dogeparty, tokeny kontrahenta, wysyłał transakcje Bitcoin i zaczynał zastanawiać się, w jaki sposób Ethereum można wykorzystać do tworzenia dla nich dzieł sztuki, nie tylko do dzieł sztuki, ale do swego rodzaju zlecania dzieł sztuki, krytykowania dzieł sztuki lub do obsługi dzieł sztuki .
Mniej więcej w tym czasie, a może nieco wcześniej, pojawił się Coin Artist z Blockade Games, przypominający postać z filmu o tajnych agentach, który przychodzi i mówi: „Hej, mam dla ciebie misję, czy chciałbyś” zrobić to?
Robiła te niesamowite gry z alternatywną rzeczywistością, chociaż teraz nazywają się one kryptologicznymi łamigłówkami. Widziałem pierwszy, który zrobiła, i nie do końca go rozumiałem, ale potem zdałem sobie sprawę, że coś w tym jest, i bardzo ciężko pracowałem, aby to zrozumieć. Pomogłem Marguerite znaleźć faktyczne elementy kryptograficzne niektórych śladów zagadek. Mówiła: Chcę to zrobić. Możemy to zrobić? Wiem, że to algorytmy. Czy jest coś nieco innego? Kulminacją tego był obraz, który namalowała pod tytułem Torched Arts, który jest jednością z płomieniami i szachownicą. Wymyśliliśmy coś, co uważaliśmy za nieco trudniejsze niż te, które robiliśmy wcześniej, ponieważ ludzie rozwiązali je bardzo szybko, ponieważ wokół nich wyrosła społeczność.
Pomyśleliśmy więc, że damy im trochę większe wyzwanie. Wymyśliliśmy trudny kawałek kodowania płomieni. Podałem Marguerite tę pisemną listę wygenerowanych kodów, zawierającą pomarańczowe płomienie, czerwony kontur, zakrzywioną w lewo i tym podobne. I namalowała 160 z nich z doskonałą dokładnością – wyczyn, który wciąż jestem pod wrażeniem. Potem go wypuściliśmy, społeczność się nim zainteresowała, a potem przez około dwa lata nic tak naprawdę nie posunęło się do przodu. Bitcoin wart 2,000 dolarów, który Marguerite umieściła w portfelu Bitcoin, którego klucz prywatny stanowiły płomienie, wzrósł w tym czasie do około 40,000 XNUMX dolarów amerykańskich, zanim ktoś go rozwiązał – co sprawiło, że bardzo się denerwowałem, że klucz prywatny na moim laptopie. Musiałem więc to jakoś przesunąć.
To był moment, kiedy rzeczy naprawdę poruszyły moją wyobraźnię. Po prostu pracowałem nad programem, który wymyśliłem, kiedy po raz pierwszy spojrzałem na Ethereum. W rezultacie pracowałem nad Ethereum jeszcze przed pierwszą wersją. Pracuję nad tym od czasu sieci testowej. I tak, kiedy Marguerite pracowała w firmie produkującej gry, w końcu zgodziłem się dołączyć i pracować nad inteligentnymi kontraktami. To były Blockade Games i było genialne. A potem, gdy już to zrobiłem, po zakończeniu pierwszej rundy opracowywania inteligentnych kontraktów, przeniosłem się do Dapper Las w Vancouver. To moja pierwsza praca dla kanadyjskiej firmy w Kanadzie. I są cudowne. Więc robią te małe rzeczy, chociaż powinienem wyrazić się jasno, nie jestem tutaj, aby reprezentować firmę, jestem tu osobiście. Kiedy tam jestem, pracuję nad językiem programowania Cadence, który jest naprawdę niesamowitym językiem programowania inteligentnych kontraktów,
Laura Szin:
To coś w rodzaju Solidity w wersji Flow.
Rhea Myers:
Ma płynąć tak, jak Solidity ma się do Ethereum. To bardzo, bardzo odmienny rodzaj języka programowania, bardzo celowo. Z pewnością po raz pierwszy zetknąłem się z Dapper Labs jako ludźmi, którzy złamali blockchain Ethereum, powodując tak wiele transakcji przez ludzi kupujących i hodujących Cryptokitties, że Ethereum po prostu nie było w stanie wytrzymać tego obciążenia. Zatem Dapper wziął z tego swoje doświadczenia i w pewnym sensie stworzył Flow, aby był bardziej skalowalny i dostosowany do tego rodzaju scenariuszy, a także aby był bardziej skalowalny i solidniejszy. Wzięli wszystko, czego nauczyli się dzięki Solidności i stworzyli z tego Cadence. Było mi bardzo smutno, że przestałem pracować nad Solidity na pełny etat, ponieważ czułem, że chodzi tylko o całowanie do tego stopnia, że było to głównie związane z rzeczami, które chciałem robić i nie musiałem w pewnym sensie sprawdzać, co się zmieniło, a co W każdej wersji naprawiono błędy. A teraz pracuję nad Cadence. Moim zdaniem to naprawdę dobry język programowania. A w mojej profesjonalnej opinii jest idealny do Flow.
Laura Szin:
Powiem tylko jedno: moją książkę przeczytało kilku moich prawdziwych przyjaciół, którzy nie interesują się kryptowalutami, i, co zabawne, jeden z nich, mimo że CryptoKitties nie jest głównym punktem fabuły, z pewnością jest o tym mowa, ponieważ to było ogromne wydarzenie w historii Ethereum. Ale chociaż nie wchodzi to w szczegóły, kiedy w książce zapytałem ją o jej przemyślenia, jedną z rzeczy, które musiała powiedzieć, było: „O mój Boże, ta sprawa z CryptoKitties”, jak sądzę to takie szalone. A ona po prostu tego nie zrozumiała. Nawet teraz nadal nie rozumie NFT.
Ale tak czy inaczej, właściwie chcę wrócić do niektórych dzieł sztuki Bitcoin. Co musisz zrobić? Jakie były te dzieła sztuki – jestem bardzo ciekawy?
Rhea Myers:
Istnieje wiele różnych tradycji artystycznych, które będę określać skrótem jako sztuka zachodnia lub międzynarodowa. Historycy mogą mnie później wyzywać i ostro krytykować za formułowanie tego w ten sposób. Po prostu to skracam. Zatem jeden z ruchów artystycznych, który naprawdę mnie interesuje, pochodzi z lat 1960. i 1970. XX wieku w Ameryce, Europie i gdzie indziej i jest to sztuka konceptualna. Sztuka konceptualna była reakcją na bardzo specyficzne okoliczności historyczne w ówczesnym świecie sztuki. Miałeś pierwsze pokolenie artystów, którzy zostali profesjonalnie przeszkoleni w czymkolwiek, tworząc coś w rodzaju szkoły artystycznej z tytułem artystycznym. Miałeś absolutnie żelazny uścisk Greenbergowskiej krytyki sztuki modernistycznej. Dla tych z Was, którzy nie wiedzą, jest pewien krytyk sztuki, który miał niesamowitą władzę nad wyobraźnią tego, co ludzie myślą, że sztuka może zdziałać, nawet jeśli nie miał takiej mocy, by tak bardzo tworzyć i łamać artystów ten punkt. Klemens Greenberg. To ciekawe imię.
Czyli sztuka konceptualna. Istniał ten głęboko zakorzeniony system wystaw, recenzji i promocji sztuki, do którego, jeśli jesteś młodym artystą, po pierwsze, nie miałeś dostępu. Po drugie, wyglądało to po prostu naprawdę nudno, a zajmowanie się sztuką nie było zbyt duże. Dlatego różni artyści zdecydowali, że nie będą mieli z tym nic wspólnego. Nie wiedzieli, co zamiast tego zrobić. Więc po prostu kontynuowali. Z biegiem czasu rozmowy stały się sztuką, różne twierdzenia matematyczne stały się sztuką, a proponowanie zrobienia rzeczy, na które w rzeczywistości nie było ich stać, ponieważ nie były częścią systemu galerii, stało się sztuką.
To było w pewnym sensie bardzo interesujące, ponieważ większość artystów proponowała dzieła sztuki lub szkicowała dzieła sztuki lub coś takiego. Zawsze był taki końcowy etap, w którym klient lub rynek powiedział: OK, dam ci na to pieniądze.
Sztuka konceptualna po prostu to zwarła. Wyjęło to z pętli, aby artyści mogli w pewnym sensie robić swoje.
Nic tak nie lubi świata sztuki, jak i kapitalizmu w ogóle, jak czegoś, czego nie można kupić. Tak więc bardzo szybko sztuka konceptualna została odzyskana przez świat sztuki. A teraz znajdziecie bardzo, bardzo, bardzo stylowe, ogromne, wspaniałe, duże instalacje tekstowe i galerie oraz coś w rodzaju bardzo starannie zachowanych fragmentów wydruków komputerowych z 1967 roku, które obecnie są warte dziesiątki tysięcy dolarów, podczas gdy w tamtym czasie artyści, którzy w zasadzie parodiują to, co ludzie robili wówczas dla sztuki.
Ale dla mnie interesujące było to spotkanie sztuki i handlu, to spotkanie sztuki i technologii sieciowej. W tamtym czasie ludzie podróżowali tanimi odrzutowcami. Korzystali z rozmów telefonicznych na odległość. Używali systemów wideo, teletypów. Sieć drukowania tekstu. Sposób, w jaki artyści wykorzystali zarówno możliwości, jak i ograniczenia, wydał mi się bardzo przydatnym precedensem dla tego, jak moim zdaniem sztuka blockchain może się rozwijać.
Było to dla mnie przydatne, ponieważ mogłem powiedzieć wyimaginowanej publiczności ze świata sztuki, że wszystko jest w porządku. To nie jest dziwna nowa technologia, której powinieneś nienawidzić i której się bać.
Rhea Myers:
To podatny teren do tworzenia sztuki konceptualnej. Jest to dobre źródło do wykorzystania w pracach koncepcyjnych. Kolejnym precedensem, o którym wspomniałem wcześniej, była sztuka sieciowa lat dziewięćdziesiątych i dwutysięcznych, która jest scenariuszem bardzo podobnym do sztuki konceptualnej. Mieliśmy artystów, którzy albo byli osadzeni na uniwersytetach, które miały dostęp do Internetu w większym stopniu niż reszta społeczeństwa, zwłaszcza w Europie. Albo miałeś ludzi, którzy pracowali jako projektanci stron internetowych lub przy projektach e-commerce, którzy mieli dostęp nie tylko do technologii, ale do niesamowitych, choć każdemu, kto zajmuje się obecnie projektowaniem stron internetowych, może się to wydawać, kapitału i wolnego czasu, aby być projektantem stron internetowych przez pół miesiąca i artystą przez drugą połowę miesiąca. Artyści sieciowi w dużym stopniu wkraczali w przestrzenie sieciowe i w pewnym sensie je krytykowali. Nie w „to okropny sposób”, ale rozejrzyjmy się dookoła, pomyślmy o tym, zastanówmy się nad tym i zobaczmy, co się tutaj dzieje, a nie po prostu dajmy się temu ponieść.
W pewnym sensie nazywam to sztuką, a nie interwencją polityczną czy czymkolwiek innym. Jak powiedziałem, pozwala ci to uniknąć rzeczy, których w innym przypadku nie mógłbyś zrobić. Ludzie traktują Cię mniej poważnie, co pozwala Ci robić rzeczy, o których później pomyślą poważniej. To naprawdę przydatny efekt.
Dzięki transakcjom Bitcoin uczyłem się, jak konstruować transakcje Bitcoin. Przywoływałem historię sztuki konceptualnej i sztuki sieciowej. A ja po prostu próbowałam pokazać sobie i innym, że jest tu coś dla sztuki. Zacząłem więc od autoportretu. Jeśli oprowadzisz po galerii ludzi, którzy nie przeszli całkowitego, totalnego prania mózgu przez świat sztuki, to zazwyczaj są bardzo zainteresowani rozpoznawalnymi obrazami, takimi jak portrety, i to jest całkowicie fajne.
Umieściłem swój portret na blockchainie, który w rzeczywistości był kryptograficznym hashem mojego genomu 23 i mnie. Mogę więc całkowicie udowodnić, że ktoś o tej samej genetyce co ja istniał od początku 2014 roku. Jest to więc coś w rodzaju dowodu na istnienie.
Laura Szin:
Nawiasem mówiąc, kiedy zbierałem informacje do tego programu, po prostu wysyłałem SMS-y do mojej asystentki i lubiłem się śmiać, bo to, tak na marginesie, dla ludzi, którzy nie znają tego dzieła sztuki, nazywa się MOJA DUSZA.
Rhea Myers:
MY SOUL jest właściwie późniejszą. To jest jak czysta transakcja Bitcoinem z hashem. MOJA DUSZA, w terminologii filozoficznej, jest nagim stwierdzeniem. Było więc kilku moich ulubionych, że tak powiem, starszych artystów, światy sztuki petrodolara. Tak więc moimi ulubionymi artystami ze świata sztuki fiat była para sowieckich emigrantów, Komar i Melamid – przepraszam, nie pamiętam ich imion, chłopaki, którzy pracowali w USA w latach osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych. Bardzo lubili parodiować demokratyczne pretensje. Zlecali to w tamtym czasie firmom zajmującym się ankietami telefonicznymi, które dzwoniły do ludzi. Co więc lubisz w sztuce? I powiedzą to setce ludzi, potem to namalują i zaproszą ludzi na przedstawienie, a oni będą przerażeni, że nie dostaną nic poza tym, czego naprawdę chcieli.
Kolejną rzeczą, którą zrobili, było kupowanie dusz artystów. Dawali więc artystom jakieś sto dolców za podpisywanie rzeczy podpisujących ich dusze. Myślę, że w pewnym momencie udało im się zdobyć duszę Andy'ego Warhola.
Pomyślałem więc: cóż, stać mnie na coś lepszego. Mogę to zabezpieczyć kryptograficznie i podzielić na frakcje. A to będzie warte znacznie więcej. Tak więc pierwotnie wyemitowałem sto tokenów, aby dostać się do systemu Dogeparty, który jest forkiem systemu Counterparty na Bitcoinie, ale na Dogecoinie. Tego rodzaju platforma tak naprawdę nie sprawdziła się nigdzie. Więc wiesz, tyle, jeśli chodzi o blockchain, to trwały zapis. Dane tam są, ale mam nadzieję, że dopóki ktoś nie wskrzesi tego systemu, nie będzie to projekt. Nie będzie to zbyt łatwo dostępne.
Przeniosłem więc to do Counterparty i ludzie spojrzeli na to z łagodnym rozbawieniem i zamieszaniem, ale stało się to dopiero kilka lat później. Więc zauważysz trend tutaj. Rzeczy w pewnym sensie wychodzą w świat i potrzeba kilku lat, zanim ludzie naprawdę, naprawdę, naprawdę je poruszą i przetrwają. Kilka lat później ludzie zaczynają pytać: „Hej, czy mogę kupić część twojej duszy?”. A ja odpowiedziałem: oczywiście, pozwól mi się temu przyjrzeć. Rozmawiałem o tym z moją żoną i nie poczuła się bezpodstawnie, strasznie urażona myślą, że ktoś inny niż ona jest właścicielem części mojej duszy. Więc właściwie nie wolno mi sprzedawać tych tokenów. Więc po prostu tam siedzą i ludzie pytają: czy możesz zrobić do tego token proxy? I zamiast tego kupimy to. Ale to wciąż za dużo mojej duszy, żeby miłość mojego życia czuła się komfortowo, gdybym oddawała. I myślę, że możesz to zrozumieć. I każdy to rozumie, kiedy tak mówi.
Laura Szin:
Uważam to za zabawne, ponieważ jest prawdziwe. Myślę, że wysłałem mu SMS-a w stylu: „Och, chciałbym kupić jeden z nich”. Dobrze wiedzieć wcześniej, że jest to zabronione. W porządku, dlaczego nie porozmawiamy o kolejnej twojej pracy, czyli tej, którą zlicytowałeś w Sotheby's na początku tego roku, opowiedz nam o tym dziele sztuki. I podoba mi się tytuł, który nazywa się Secret Artwork (treść). Opowiedz nam o tym dziele sztuki, a także o tym, jak to było, gdy Twoja praca została wystawiona na aukcji w Sotheby's.
Rhea Myers:
Można powiedzieć, że jest to bardzo poważna sztuka współczesna, jeśli jest coś w nawiasach. Jeśli w nawiasie umieścisz tytuł bez tytułu, to dobrze. Więc tak, jak wspomniałem wcześniej, sztuka konceptualna, jedna z moich ulubionych sztuk konceptualnych, nie artystów, ale grup artystów, to bardzo zrzędliwy zespół o nazwie Art & Language, który występował w Anglii i Ameryce w latach sześćdziesiątych i w pewnym sensie okrojony aby pozyskać kilku kluczowych członków, którzy nadal grają. Jedna z ich wczesnych prac dotyczyła certyfikatów autentyczności, które ludzie wystawiają, aby powiedzieć, że ta mała zmięta kartka papieru z plamami z sosu jest w rzeczywistości moim dziełem sztuki. Więc te certyfikaty były wtedy bardzo duże. Gwarancje na dzieła sztuki, wiesz, coś w rodzaju gwarancji, że jest to w rzeczywistości dzieło mojego autorstwa, ale bardzo ściśle powiązane.
Art & Language jakby to wziął, pobiegł z tym i stworzył idealnie czarny obraz, będący małym certyfikatem, mówiącym, że treść tego gorącego dzieła jest tajemnicą znaną tylko artyście. To świetna zabawa. To zabawna koncepcja. To powieść. To w pewnym sensie naśmiewanie się z tych struktur, które wyrosły, aby uczynić tę często celowo nieposiadalną sztukę, bardzo, bardzo, bardzo zdatną do posiadania, sprzedawania i wystawiania.
Powodem, dla którego sięgnąłem do tej konkretnej części mojego zestawu narzędzi, był miły kurator Sam Hart, który był kuratorem wystawy w mennicy w San Francisco. I mieli współkuratora, za zapomnienie imienia pójdę do piekła, przepraszam za to. Ale tak czy inaczej, Sam był moim kontaktem. Bardzo mi przykro z tego powodu. Byli kuratorami programu i powiedzieli, że jest on poświęcony tajemnicom. Czy chciałbyś coś zrobić?
Powiedziałem, że tak, w tej chwili przyglądam się ZK-snarkowi. Moglibyśmy coś zrobić bez nich. To byłoby zabawne. Spojrzałem na biblioteki kodów i wyjaśniłem, że ZK wtedy warczy. A moja reakcja była taka, że jestem studentką sztuki. Nic nie rozumiem z tej strony. Nie wiem, co się tutaj dzieje. To mniej straszna matematyka księżycowa, a więcej matematyki z innego wymiaru, gdzie wszystko działa inaczej. Zestawy narzędzi tam były, ale były wówczas bardzo szorstkie i gotowe. Musiałem więc wrócić do Sama i powiedzieć: o tak, nie będę w stanie zrobić tego w ten sposób. Zróbmy to, co zawsze, czyli użyjmy skrótu kryptograficznego i zróbmy coś z tym. Zamiast ładnego, pustego płótna z certyfikatem obok, wymyśliłem coś, co byłoby interesujące, co mogłoby znaleźć się w grafice, stworzyłem kryptograficzny skrót tego tekstu, zapisałem oryginalny tekst gdzieś w skarbcu banku albo jaskinia i szczyt góry, albo miejsce, do którego ludzie nie będą mieli dostępu – po nauczeniu się, jak nie trzymać rzeczy na laptopie. Osobiście naprawdę nie pamiętam już, co to było, ale będę miał do tego dostęp, jeśli kiedykolwiek stanę przed sądem, aby udowodnić, że rzeczywiście miałem pomysł. Wzięliśmy więc kryptograficzny skrót tego. Jest to bezpieczne, dopóki ktoś nie złamie SHA256, a następnie nie zostanie umieszczony w łańcuchu bloków wraz z tokenem i pewnymi powiązanymi z nim danymi.
A potem jest ładny front-end internetowy. To jest jak dapp. Frontend powie Ci absolutnie wszystko, co tylko może o tokenie. Po prostu przewija ekran w górę, niczym eksplorator bloków, pokazując nadchodzące nowe transakcje. Informuje więc, kiedy umowa została utworzona, adres umowy, podaje transakcję, która utworzyła token, numer tokena, skrót kryptograficzny zawarty w tokenie, transakcja, która utworzyła token, blok, który utworzył token, czas jego powstania. Mówi ci, że to wszystko są nieistotne szczegóły. Mówi im tekstem pisanym, podaje liczby, kształty i kolory w nutach muzycznych, jest jednym z moich ulubionych i emoji. Musisz się upewnić, że masz zainstalowaną dobrą, solidną czcionkę Unicode na swoim urządzeniu, które ją wyświetla.
Mówi ci absolutnie wszystko na każdy możliwy sposób, na przykład odwracając uwagę od jednej rzeczy, którą chcesz wiedzieć, a którą obiecano w tytule, czyli faktycznej treści tego fikcyjnego dzieła sztuki. Dla mnie jest to miłe, użyję słowa alegoria w kontekście artystycznym, za co zabiorą mnie do więzienia, ale jest to miła analogia do doświadczenia z kryptografią klucza publicznego.
Dzięki kryptografii klucza publicznego masz te dwie gwarancje. Masz absolutną tajemnicę. Nikt nie będzie w stanie odgadnąć, co zostało zaszyfrowane za pomocą Twojego klucza publicznego. I masz tę drugą gwarancję absolutnej tożsamości. Nikt inny nie może sfałszować podpisu złożonego przy użyciu klucza prywatnego. Mamy więc do czynienia ze współzależnością polegającą na tym, że wiemy o kimś absolutnie wszystko za pomocą jego klucza kryptograficznego, za pośrednictwem systemu kryptografii z kluczem publicznym.
I tak, jednocześnie coś się za tym kryje. W miarę jak kontynuowałem ten projekt, stało się dla mnie bardzo ważne, o co w nim chodziło. Tworzę sztukę wtedy, kiedy nie daje mi to spokoju, wtedy, gdy przychodzi mi do głowy jakiś pomysł i nie mogę się go pozbyć. Żeby było jasne, nie siedzę tam tylko z piorunem i syczę; Będę w pewnym sensie czytać mnóstwo teorii kryptograficznych i przyglądać się wielu sztukom, a moja podświadomość będzie kłębić się w tle. Ten dotyczył w dużej mierze dialektyki pomiędzy absolutną tożsamością a absolutną tajemnicą w kryptografii klucza publicznego. Podobnie jak w przypadku większości prac, które zrobiłem na temat kryptowalut, jest to dobry sposób na myślenie o tych naukowcach. Jeśli nie jesteś zaznajomiony z kryptografią klucza publicznego i na pewno nie urodziłeś się w sposób naturalny, wiedząc, jak działa RSA lub ECC, to doświadczenie polegające na możliwości sprawdzenia wszystkiego na temat czegoś, ale nie do końca wiedząc, co się za tym kryje, jest przydatnym sposobem na rozpoczęcie myślenia o tym te pomysły. A jeśli coś wygląda zabawnie, gdy go wyświetlasz lub pokazujesz na ekranie w galerii, jest w nim pewien ruch, co zawsze dobrze przyciąga wzrok.
Zrobiłem to więc na potrzeby wystawy i zostało tam pokazane. Został wyświetlony na pięknych, solidnych metalowych ścianach sklepienia starej mennicy San Francisco, która jest absolutnie zachwycająca jak na kryptograficzne dzieło sztuki. I podobnie jak wspólne wątki w tych historiach. Potem zapomniałem o tym na kilka lat, aż do zorganizowania aukcji Sotheby's.
I rozmawialiśmy o tym, co mam, co było bardzo wcześnie i co można było łatwo sprzedać. Wiele moich wczesnych prac celowo sprawiłem, że nie nadawały się do sprzedaży ze względu na swego rodzaju kaca w świecie sztuki na temat złych pieniędzy, a także w celu krytyki podstawy walutowej blockchainu i w pewnym sensie kryptowaluty. Wróciliśmy i w pewnym sensie próbowaliśmy ustalić, czy moglibyśmy wskrzesić którykolwiek z elementów Dogeparty inny niż MY SOUL. I czy musielibyśmy spróbować przenieść je między pociągami do Ethereum czy coś. Bo wiesz, Ethereum było tam, gdzie chcieli. Z różnych powodów nie mogłem przenieść go do Flow. I tak powstała praca, która była w pewnym sensie skrzyżowaniem wczesnych i możliwych do sprzedaży na blockchainie Ethereum, tajnych dzieł sztuki.
Doświadczenie było absolutnie niesamowite. Więc nie chcąc zabrzmieć jak ktoś na ceremonii rozdania nagród, pieniądze były niezłe. Nie będę kłamać. Za zeszły rok miałem do zapłacenia podatek i wtedy pieniądze mi na to pomogą. Ale rzeczą, która była absolutnie niesamowita, była rozmowa z ludźmi, którzy przeczytali książkę „Artyści na nowo myślą o Blockchain”. W pewnym sensie rozumieją to, co robili niektórzy z pierwszych artystów zajmujących się kryptowalutami, artystów blockchain, i w pewnym sensie mają instytucjonalną władzę w świecie sztuki fiat, taką jak Sotheby's, o tak, jest coś interesującego w tej pracy. Zapiszmy to tak, aby aukcja stała się publiczna w świecie sztuki.
To było absolutnie niesamowite. To bardzo smutne być, tak, kolejnym buntownikiem ze świata sztuki, który odszedł. Hej, nie można kupić moich prac. To kwestia blockchaina, której nie rozumiesz i nie używasz… och, zatwierdzenie przez te instytucje mające setki lat jest absolutnie cudowne. Och, wow. Tak, wiem, że w pewnym sensie się sprzedaję, ale jestem głęboko zrelaksowany, gdy się sprzedaję, więc to jest w porządku.
Uwaga instytucjonalna, uwaga poświęcona historii sztuki, była niesamowita. A potem sprzedaż wzrosła i, w pewnym sensie, praca wszystkich innych, wzrosła do milionów dolarów. A mój oscylował w okolicach 6,000 dolarów w noc przed zakończeniem aukcji i byłem naprawdę szczęśliwy. Przygotowałem więc małą wystawę, która odświeżała i pokazywała cenę mojej pracy, żeby mieć pewność, że ta liczba wzrośnie.
Kosztowało to około 5,000 dolarów i było świetnie. To więcej, niż kiedykolwiek wcześniej sprzedałem. Jestem taka szczęśliwa. Obudziłem się, spojrzałem na ekran i pomyślałem: o nie, spadł, bo nie zdawałem sobie sprawy, że na końcu jest dodatkowe zero. Więc w ciągu nocy wzrósł 10-krotnie. I tak, to było po prostu niesamowite. Naprawdę chciałem przejść od nie tylko bycia hipokrytą w stylu: „Hej, nie potrzebuję potwierdzenia w świecie sztuki”, ale do „Jestem wdzięczny za to potwierdzenie” – do tego, że tworzę tę zdecydowanie niekomercyjną pracę. Nie potrzebuję twoich pieniędzy, żeby: Hej, sprzedałem to za dużo pieniędzy. To jest wspaniałe. Wracając do przemówienia z okazji rozdania nagród, krytyczna uwaga, jaką mi to przyciągnęło, była niesamowita.
Ponieważ nie do końca krzyczałem w pustkę, ile czasu minęło od 2014 roku, kiedy w 2017 roku opublikowano „Artists Rethinking the Blockchain”. Pomyślałem: och, to świetnie. Wiesz, to książka o blockchainie. Za dwa lata będzie ich dziesiątki; będzie to zabawna, historyczna kapsuła czasu. O ile mi wiadomo, nie ma innej, jak to delikatnie formułuję, książek o świecie sztuki na blockchainie. Istnieje wiele poradników dotyczących tworzenia własnych NFT. I nie mówię o tym, ale o czymś w rodzaju faktycznego siedzenia ludzi zajmujących się grafiką i mówienia: hej, o co chodzi z tym blockchainem lub o siedzeniu naszych artystów zajmujących się kryptowalutami i mówieniu: hej, o co chodzi, wydaje się, że to wszystko nie wystartowało w w taki sposób, w jaki miałem nadzieję.
Ludzie oglądający aukcję Sotheby's i patrzący na opis, a potem na moją pracę i rozmawiający z ludźmi byli niesamowici, ponieważ chciałem stworzyć dialog między światem kryptowalut a światem sztuki, ponieważ są one bardzo wzajemnie podejrzliwe. Rodzaj kapitalistycznych mas po stronie kryptowalut i rodzaj socjalistycznych basistów po stronie świata sztuki mają, delikatnie mówiąc, dość odmienne światopoglądy. Ale czuję, że wiecie, że istnieje przydatna wiedza, praca i wartość, które można kupić od każdej strony. I o to właśnie starałem się od początku i zauważyłem, że bardzo, bardzo poważni kuratorzy i teoretycy sztuki zauważają, że coś w tym jest i zaczynają się tym angażować.
Gdy tylko wyjaśniliśmy im, że nie chodzi tylko o sprzedaż obrazów o wartości 70 milionów dolarów, że są rzeczy nieco dalej na długim ogonie, na które prawdopodobnie powinni zwrócić uwagę, i rozpoczęcie tych rozmów było niesamowite.
Laura Szin:
Tak. Dlatego chcę omówić trochę więcej na temat tego, jak wygląda świat sztuki NFT i jak postrzegacie jego kierunek, ale najpierw krótka wiadomość od sponsorów, dzięki którym ten serial jest możliwy.
Crypto.com:
Z ponad 10 milionami użytkowników Crypto.com jest najłatwiejszym miejscem do kupowania i sprzedawania ponad 90 kryptowalut. Pobierz aplikację Crypto.com teraz i zdobądź 25 USD z kodem: „LAURA”. Jeśli jesteś Hodlerem, Crypto.com Zarabiaj płaci wiodące w branży stopy procentowe za ponad 30 monet, w tym Bitcoin, do 8.5% odsetek i do 14% odsetek od twoich stablecoinów. Kiedy nadejdzie czas na wydanie krypto, nic nie przebije karty Visa Crypto.com, która natychmiast zwraca Ci do 8% zwrotu i daje 100% rabatu za subskrypcje Netflix, Spotify i Amazon Prime. Nie musisz się martwić o żadne roczne ani miesięczne opłaty! Pobierz aplikację Crypto.com i uzyskaj 25 $ używając kodu „LAURA” - link znajduje się w opisie.
Księga główna:
Ledger to bezpieczna brama do kupowania, wymiany i rozwijania Twojego krypto.
Potrzebujesz portfela sprzętowego Ledger, który w połączeniu z aplikacją Ledger Live zapewnia dostęp do wszystkich ulubionych usług kryptograficznych i DApps z jednego miejsca. Wszystko to z najlepszym zabezpieczeniem.
Nie musisz używać różnych platform do zarządzania i zabezpieczania swojego krypto. Masz jedno miejsce na wszystkie Twoje potrzeby związane z kryptowalutami.
Odwiedź Ledger.com i spraw, aby Twoja podróż z kryptowalutami była łatwiejsza i bezpieczniejsza.
Badanie zasobów cyfrowych:
Szukasz danych z rynku kryptowalut spełniających standardy instytucjonalne? Digital Asset Research dostarcza wyselekcjonowane i sprawdzone dane dotyczące rynku kryptowalut. Uzyskaj ceny kryptowalut i zweryfikowane datowanie wolumenów, szyfruj dane referencyjne zasobów oraz śledzenie zdarzeń tokenów i blockchain. Dowiedz się więcej na digitalassetresearch.com.
Wracając do mojej rozmowy z Rheą. Więc w pewnym sensie powiedziałeś, zanim reklama coś zepsuła, nie pamiętam dokładnego sformułowania, ale tylko coś o tym, jak się czułeś, że świat sztuki NFT, myślę, że może zmierzał w innym kierunku, niż początkowo oczekiwałeś. Nie pamiętam jak to sformułowałeś. Ale co chciałeś przez to powiedzieć? Co sądzisz o tym, co widzieliśmy do tej pory?
Rhea Myers:
Zdecydowanie uwielbiam NFT. Myślę, że oni są świetni. Uważam, że płacenie artystom za sztukę jest bardzo dobrą rzeczą. Mam też bardzo mało czasu na panikę moralną, którą obserwujemy u ludzi, którzy są zdecydowani nie myśleć o NFT. Kultura wykorzystania energii, która pojawiła się na początku roku. Opierało się to w pewnym sensie na okropnej matematyce, okropnym wkładzie, okropnej matematyce i okropnym myśleniu o tym, kto na tej debacie zyskuje, a kto traci. Tutaj kończy się audycja polityczna partii. Przepraszam za to.
Zatem rzeczą, która jest dla mnie interesująca w sposobie, w jaki poszedł łańcuchowy świat sztuki, w porównaniu z tym, co szkicowałem w 2014 roku, było to, że postrzegałem kontrakty jako oczywiste jednostki produkcji sztuki. Więc pomyślałem o sztuce sieciowej. Myślałem o sztuce generatywnej, która ostatnio zyskała popularność w sieci.
Pomyślałem: to jest genialne. Możemy napisać te małe programy lub inteligentne kontrakty. Możemy sprawić, że będą mogli zarządzać własną wystawą i zyskać na to fazę wystawienniczą. I to będzie wspaniałe. A nie wyszło tak. I dużo myślałem o tym, nie tyle o tym, gdzie popełniłem błąd, ile o tym, gdzie poszedłem, było inaczej. I był to rodzaj odziedziczonego świata sztuki, w którym przebywali artyści mający bezpośredni kontakt z pieniędzmi, co jest bardzo interesującym zjawiskiem społecznym i moralnym, nad którym nie musimy się tutaj zagłębiać. Ale kiedykolwiek spotkasz ludzi, którzy denerwują się, że artyści zarabiają pieniądze, zatrzymaj się na chwilę i pomyśl, czekaj, kim jeszcze jesteś zmartwiony, że zarabia się na swojej pracy? O co w tym wszystkim chodzi?
Pomyślałem: hej, to jest świetne. Ludzie będą zawierać inteligentne kontrakty, będzie coś w rodzaju pokazania się, a potem wyrażenia zgody na umieszczenie w książkach, i będą zarządzać swoimi prawami do reprodukcji i tym podobnymi rzeczami. A było to w dużej mierze spowodowane tym, że starałem się unikać utowarowienia rzeczy takich jak pieniądze. Ze względów teologicznych starałem się uniknąć finansjalizacji świata sztuki. A to oznaczało taką pracę, kiedy przygotowywałem premierę książki Artists Rethinking the Blockchain w HackerSpace Decontrol tutaj, w Vancouver, a ludzie przede mną pochodzili z małego start-upu o nazwie Axiom i opowiadali wówczas o swoim projekcie cryptokitties. Byłem tym bardzo zainteresowany, ale znałem go tylko jako projekt o przeciążonym blockchainie. Byłem więc na zupełnie innych ścieżkach w czasie, gdy NFT stawały się sformalizowane. Wieki zajęło mi ogarnięcie punków. Wieki zajęło mi rozeznanie się w sytuacji kontrahenta.
Więc tak, w pewnym sensie patrzyłem w złym kierunku ze względów ideologicznych. Pojawiły się NFT i ludzie zaczęli robić naprawdę ciekawe rzeczy od samego początku. Uwielbiam sztukę ewolucyjną. Jestem wielkim fanem Williama Laythama, który jest artystą, który tworzył wirujące kształty łodzików i grafikę komputerową, które w tamtym czasie były sztucznie wyewoluowanymi formami, a do tego potrzeba pomieszczenia pełnego sprzętu. A Kotki mające małe genomy na łańcuchu, bardzo mi się podobały. Nie podobało mi się, że wszyscy wychodzili po rozmowie zespołu Kitties, kiedy miałem rozmawiać o mojej książce, ale niektóre zespoły zostały. Ale mieli rację. Więc patrzyłem w złą stronę. Ludzie robili ciekawe rzeczy z NFT. Zacząłem używać wystarczającej liczby NFT tam, gdzie miało to sens dla projektów.
Z biegiem czasu zauważyłem, że cena rośnie na początku roku wraz z wyprzedażą Beeple. Wszyscy nagle nie wiedzieli, czym są NFT i czym jest blockchain, ale wiedzieli, że im się to nie podoba. I dla mnie to jest w tym trudne, ponieważ zauważyłem, że mnóstwo młodych, marginalizowanych ludzi, których śledziłem na Twitterze, nagle zgadywało, jaka jest ich pierwsza sprzedaż dzieł sztuki i dostawali pieniądze, których inaczej by nie otrzymali. który płacił za edukację, czynsz, wyżywienie, wydatki medyczne i leki. Zatem sporo dobrego się tutaj wydarzyło. Możemy to postrzegać jako niewielki ułamek zakupu NFT o wartości 70 milionów dolarów. Jednak wciąż istniała tu szersza, zupełnie nowa społeczność tubylców ze świata sztuki NFT, która czerpała korzyści finansowe z owoców swojej pracy w sposób, w jaki inaczej by tego nie zrobiła. W sposób, który naprawdę uczyniłby ich życie lepszym. Dla tych z Was, którzy słuchają i którym tak naprawdę nie zależy na ulepszaniu życia ludzi, pomagają także w rozwoju gospodarki. Więc niezależnie od tego, skąd pochodzisz, było to dobre rozwiązanie.
A gdybym próbował o tym wspomnieć w stylu: „Och, to ludzkie tarcze”. Jeśli spróbuję wspomnieć, że zużycie energii przez Bitcoin jest interesujące, ale nie ma wiele wspólnego z Ethereum i na pewno nie ma nic wspólnego z łańcuchami bloków opartymi na dowodu stawki, ludzie po prostu nie chcieli tego słyszeć. To jakby powiedzieć im, że na dole ogrodów nie ma wróżek. To jak całkowite wyłączenie psychiczne.
Laura Szin:
Tak z ciekawości, kiedy mówisz, ponieważ Ethereum korzysta z dowodu pracy, masz na myśli to, ponieważ używają procesorów graficznych, a nie układów ASIC, czy co?
Rhea Myers:
Mieszkam na planecie Ziemia. Jestem wielkim fanem planety Ziemia. Mimo ironicznych prowokacji, które zamieszczam na Twitterze, chciałbym, aby Ziemia nadal istniała, a możliwość życia na niej moich dzieci była prawdopodobnie dobrą rzeczą. Zużycie energii przez Bitcoin jest ogromne. Duża część tej energii pochodzi z energii odpadowej pochodzącej z centralnie planowanej produkcji energii, która w przeciwnym razie nie zostałaby wytworzona, ale nie zostałaby wykorzystana. Część pochodzi z odnawialnych źródeł energii. Część pochodzi z węglowodorów odpadowych. Zatem nawet w przypadku wydobywania Bitcoinów obraz jest bardziej złożony. Argument, że ta energia mogłaby zostać wykorzystana do innych celów, jest w pewnym sensie obalony faktem, że tak nie jest. Pomysł, że jest to zmarnowana energia, zostaje obalony przez fakt, że jest ona wykorzystywana do zabezpieczania Bitcoina, co jest pożytkiem. Jednak nie jest to tylko energia stworzona ex nihilo do zrobienia Bitcoina. A gdybyśmy zbombardowali stolicę Bitcoina, przestałaby ona zużywać całą tę energię, to po prostu nie tak działa.
Jednak zużywa dużo energii. Zwiększenie efektywności byłoby i będzie dobrą rzeczą. Ethereum zużywa znacznie mniej energii, aby zrobić to samo. NFT artystów zużywa niewielką część tej energii, a gdyby przestali to robić, nadal by działało. Są w pewnym sensie echem szerszego kryzysu ekologicznego. Gdybym przestał jeździć swoim pochłaniającym benzynę samochodem, wszyscy by to musieli robić, a to i tak odwraca uwagę od transportu kontenerowców i amerykańskiej armii. Zdaję sobie sprawę, że można znaleźć tego rodzaju wymówkę dla potrzebnych zmian systemowych, ale wtedy Ethereum i tak będzie stanowić dowód stawki.
Istnieją systemy sprawdzające stawkę, takie jak Flow, o którym być może słyszałeś, to doskonały system sprawdzający stawkę. Oraz niektóre inne popularne sieci, w których artyści znajdują się obecnie we wszystkich systemach Proof of Stake. Spotkałem też ludzi, którzy po prostu nie chcieli uwierzyć w ten dowód, że użytkownicy korzystają z mniejszej ilości energii. Staje się artykułem wiary.
Aby to rozpakować. Patrzę na to i widzę niepokojące, choć malejące z biegiem czasu i coraz większe zmniejszanie się przyszłego zużycia energii. Dlatego mniej się tym martwię, a bardziej martwię się płaceniem publicystom, deweloperom i wszystkim innym, którzy w międzyczasie robią ciekawe rzeczy w tej dziedzinie. Obserwowanie wyłaniania się dwóch światów sztuki, wyłaniania się platform i artystów eksplorujących różne typy ascetów było absolutnie niesamowite.
Spóźniłem się na scenę net artu, tak naprawdę mnie tam nie było, bo oczywiście byłem zajęty młodą rodziną i w ogóle. Obserwowanie, jak ta nowa sztuka rozkwita od pierwszych zasad, jest absolutnie niesamowite. A ja po prostu uwielbiam sztukę NFT. Jako ktoś, kto napisał bardzo dogłębną teorię krytyczną wokół idei wykorzystania blockchain do tworzenia sztuki, wokół idei tokenizacji. Zatem coś tutaj jest. Jest tu coś, co jest historycznie krytyczne w sztuce. Bardzo ciekawie się to ogląda. Nie bezkrytycznie, ale całkiem niezależnie od innych obaw, po prostu uwielbiam patrzeć, co robią ludzie i po raz pierwszy zarabiać, i po raz pierwszy spotykam się z krytycznym zainteresowaniem i społecznościami, które powstają. Więc myślę, że to świetnie.
Laura Szin:
Chciałem cię zapytać, bo nie wiem, czy widziałeś dyrektora Muzeum MET, który w zasadzie powiedział, że nie widzi niczego, co warto byłoby zrobić MET z NFT.
Rhea Myers:
Więc to jest dziwne, bo w takim razie prawdopodobnie powinien zajrzeć do ich kolekcji. Myślę, że to standard. Żadnego braku szacunku dla MET. Nie znam tej konkretnej osoby, więc jest to uwaga ogólna, a nie jakakolwiek diss. Dzięki temu dostaną się cale w kolumnach, które trafią na nagłówki gazet. To całkowicie rozsądne stwierdzenie, jak twierdzi ktoś z długo działającej instytucji świata sztuki.
To całkowicie błędne. To całkowicie, całkowicie błędne. Widzimy, że w krainie NFT dzieje się kilka bardzo interesujących rzeczy.
Laura Szin:
Gdybyś mógł mi również powiedzieć, dlaczego Twoim zdaniem NFT się zmieniają, byłbym bardzo zainteresowany, aby to usłyszeć.
Rhea Myers:
NFT ożywiają istniejące barki. Portrety, o których wspomniałem wcześniej, w NFT toczy się bardzo interesująca praca nad portretami.
Laura Szin:
Masz na myśli zdjęcia profilowe?
Rhea Myers:
PFP są interesujące. Rzeczy 3D są naprawdę interesujące. Wczesne obrazy Coin Artist, które są tokenami przedstawiającymi Vitalika i Beepla.
I w pewnym sensie fakt, że można dzięki temu zwrócić na siebie uwagę i dochód, i że można się tym bawić pod względem technicznym i estetycznym, oznacza, że ten gatunek, który jeśli pokażesz przeciętnemu krytykowi sztuki: „Hej, to jest pokaz portretu, przewracaliby oczami, widząc, że uważasz go za najbardziej przestarzałą rzecz z możliwych.
Widzimy tu początek eksperymentów z gatunkiem tak przestarzałym jak portret, w nowy i interesujący sposób. Widzimy obrazy i rodzaje dzieł sztuki, które w przeciwnym razie w zasadzie nie nadawałyby się do sprzedaży. Wspomniałem wcześniej o sztuce generatywnej, która jest rodzajem sztuki tworzonej przez małe programy komputerowe. Kod źródłowy większości programów zajmujących się grafiką generatywną możesz pobrać z GitHub. Teraz artyści mogą tworzyć z tego rzeczy i w pewnym sensie zarabiać za to. A to daje im więcej czasu na pracę nad tym i większą krytyczną uwagę. Po prostu ludzie rozmawiają o różnych doświadczeniach w sztuce.
Widziałem, jak afrykańscy artyści tokenizowali w tym celu swoją sztukę i dochody, co spotkało się z krytycznym zainteresowaniem. Artyści transpłciowi. W nowym świecie sztuki NFT kwitnie wiele, wiele różnych rodzajów doświadczeń. Nawet jeśli na chwilę zaakceptujemy, że nie ma tam dziś nic interesującego dla instytucji świata sztuki, co uważam za absolutnie niewiarygodne i na co uniosę obie brwi, rodzaj dynamiki, jaką ta technologia nadała ludziom, oznacza, że że trwają prace, że nie byłoby inaczej, i że prace zmierzają w kierunkach, w których inaczej by nie było. Coś tu będzie. To jakby impresjonista wskoczył do pociągu parowego, a rezultaty jego prac wciąż wiszą w muzeach, 150 lat później.
Zapomniałem pytanie, które mi zadałeś, pokazując, jak słusznie wspomniałeś, że mówiłem za długo.
Laura Szin:
Jak NFT zmieniają sztukę?
Rhea Myers:
Myślę, że dają nową publiczność, nowy kapitał, nowy dostęp do nowej sztuki. A w tym umożliwia eksperymentowanie. Pamiętam, jak w latach 1980. czytałem jedną z wczesnych cyberpunkowych książek Williama Gibsona. Jedna z postaci pracuje w galerii w Europie, sprzedając dzieła sztuki, które są zbyt drogie, aby ktokolwiek mógł je mieć w całości. Spędzają więc dzień na kupowaniu i ostrzeliwaniu usługowych udziałów w dziełach sztuki, którymi chcą się handlować. Jest to więc sztuka ułamkowa. Tak, jest to coś, co można zrobić w ramach istniejących systemów finansowych. Technologia Blockchain sprawia, że frakcjonowanie dzieł sztuki jest niezwykle łatwe. Umożliwia współpracę w celu kolekcjonowania, selekcjonowania i sprzedawania prac. Powtórzę: ludzie już mogą to zrobić, ale dzięki temu założenie DAO, rozpoczęcie kupowania dzieł sztuki kryptograficznej, rozpoczęcie ich wystawiania na różnych platformach wirtualnych i rzeczywistych oraz stworzenie nowego kontekstu dla sztuki jest fantastycznie łatwe.
Ładnie komponuje się z nowymi nurtami w sztuce, które opierają się na technologii, jak sztuka sztucznej inteligencji, ilustracja cyfrowa czy sztuka generatywna. Daje ludziom kotwicę rzeczywistości w ludzkich umysłach. To tak, jakbym miał ci płacić za tę rzecz, którą uczyłeś się przez całe życie, skoro mogę po prostu nacisnąć przycisk i wyjść 20? To tak, cóż, potrafię ustalić pochodzenie tego, które zrobiłem ja, osoba, która całe życie uczyła się, jak to zrobić. Nie możesz nacisnąć przycisku i zrobić 20 takich.
To świat możliwości i ludzie wykorzystują tę możliwość. Nawet w pewnym sensie poza platformami, które zapewniają ludziom płacenie za swoją sztukę lub umożliwiają jej fragmentaryzację.
Laura Szin:
Porozmawiajmy też o DAO, bo myślę, że w ciekawy sposób krzyżują się one z NFT. Było kilka kuratorskich DAO. Kiedy rozmawialiśmy o pplpleasr, wspomniała o PlesrDAO, które pojawia się spontanicznie. Jakie jest Twoje zdanie na temat tego, co dzieje się z DAO. Jak twoim zdaniem zmieni to kuratorowanie dzieł sztuki lub jak zmieni nasze kuratorowanie?
Rhea Myers:
Uważam, że DAO są świetne. Śledziłem ich od czasów Ludowej Republiki Dug w sieci testowej Ethereum, co było bardzo wczesną próbą DAO jeszcze wtedy, gdy nazywano je zdecentralizowanymi autonomicznymi korporacjami. Nie czytałem książek, które czytali wszyscy inni i które zawierają coś w rodzaju proto-DAO. Musiałem więc przyjść do nich świeży. Jak wszyscy, z przerażającą fascynacją obserwowałem włamanie DAO do łańcucha Ethereum.
Wiedziałem, że dojście do siebie po tym zajmie DAO kilka lat. DAO zajęło kilka lat, aby się z tego otrząsnąć. W międzyczasie przeprowadziliśmy kilka bardzo dobrych eksperymentów. Nie chcę wyróżniać żadnych projektów, bo nie powinienem, ale były różne rodzaje zleceń artystycznych, które były świetne.
Zestawy narzędzi się zgromadziły. Wspomniałem wcześniej, że dzięki sztuce można osiągnąć więcej. Sztuka to nie zapasy żywności, które można uchodzić za kraj. To nie jest bezpieczeństwo narodowe. To nie jest lekarstwo. Więc jeśli się pomylisz, zajmując się sztuką, stracisz pieniądze ludzi, zaszkodzisz reputacji ludzi, ludzie będą smutni, ale to nie jest kwestia życia lub śmierci – przepraszam wszystkich moich przyjaciół artystów – jak w przypadku innych systemów w których widać zastosowanie technologii blockchain.
Art DAO to oczywisty sposób działania. Lubię grupy artystów. Byłem zdesperowany, widząc, jak ludzie używają blockchainu do celów innych niż bezpośrednie tworzenie dzieł sztuki. Pojawienie się DAO zajmujących się selekcją kolekcji, takich jak plesrDAO like a FingerprintsDAO, które kupiły część mojej pracy, co było ciekawym doświadczeniem.
Jestem oczywiście w to zamieszany, więc wszystko, co powiem na ten temat, traktuj z przymrużeniem oka. Jestem tym podekscytowany. Właśnie to powinna robić technologia blockchain. Wymaga to ludzkiej organizacji, ludzkiej koordynacji i w pewnym sensie ułatwia organizację i alokację kapitału na projekty.
Podobnie jak w przypadku metafory, której, jak sądzę, użyłem wcześniej, wyobraź sobie różnicę pomiędzy koniecznością ustawiania maszyny niczym renesansowej prasy drukarskiej a każdą literą, którą zamierzasz wydrukować na czymś, a następnie coś wycisnąć. To trochę tak w porównaniu z serwerem WWW Apache, gdzie możesz uruchomić instancję Linuksa gdzieś na serwerze w chmurze, uruchomić serwer WWW, napisać kod, aby go skonfigurować i w 10 minut masz coś opublikowanego globalny zasięg, z możliwością dodania do niego najróżniejszych rzeczy.
DAO robią to dla korporacji, fundacji charytatywnych, spółek partnerskich, spółek z ograniczoną odpowiedzialnością i wszystkich rodzajów organizacji, jakie tylko możesz wymyślić. Bardzo, bardzo uważnie przyglądam się prawnej stronie tego zjawiska. Primavera to Phillippi napisał dobrą książkę o blockchainie i prawie, która trochę o tym mówi.
Zdolność jednostek do gromadzenia się, łączenia swoich zasobów i demokratycznego poruszania się w kierunku wspólnego celu. Myślę, że to genialne. Na początku bardzo interesowałem się kooperacjami opartymi na blockchainie. DAO nie przypomina dokładnie kooperacji. A dostępne tam afordancje można wykorzystać do tego rodzaju rzeczy.
Laura Szin:
Tak. zabawne, że przywołujesz Primaverę de Philippi. Właściwie prowadziła kilka warsztatów, w których uczestniczyłem. Myślę, że było to w pierwszym roku, kiedy zacząłem się tym zajmować. Podobnie jak w 2015 roku, jeśli dobrze pamiętam. Będę musiał sprawdzić książkę. Jak myślisz, dokąd zmierza przestrzeń NFT w przyszłym roku? Możemy porozmawiać o prawie, a nawet o prawie, bo wydaje mi się, że rozmawialiśmy już dużo o sztukach wizualnych, więc nawet jeśli masz przemyślenia na temat innych typów twórców, byłoby to również interesujące do usłyszenia.
Rhea Myers:
Mam nosa do dwuwymiarowej płaszczyzny sztuki. I naprawdę nie mogę pójść dalej. Jestem bardzo podekscytowany tym, że przepraszam wszystkich moich przyjaciół z wolnej kultury, jestem bardzo podekscytowany faktem, że duży IPS naprawdę wskakuje na blockchain. Oczywiście pracujemy w Dapper, mamy Top Shot i inne, o których wiadomo, że wkrótce się pojawią. A niektóre z nich to te, które osobiście uwielbiam. Możliwość uzyskania takiego związku z marką – ponieważ niestety nie jestem wielkim fanem braku logo. Myślę, że marki mogą sprawiać przyjemność. To dobrze.
Druga skrajność, jak powiedziałem, polega na tym, że coraz więcej osób przedstawia kilka kwestii, które są po prostu wykluczane przez środki masowego przekazu i znajdują dla tego odbiorców i miejsce za pomocą NFT. Chcę zobaczyć, jak to się rozwija i trwa, i żeby ludzie byli zaskoczeni sztuką, którą lubią, tym, co ona oznacza i za czyj lunch płacą.
Myślę, że obecnie jest mnóstwo NFT. Ludzie znajdą więcej rzeczy do zrobienia, nawet tych, które nie będą symboliczne. Podejmowano różne próby nakłonienia ludzi do zebrania swoich żetonów, a następnie wykorzystania ich do celów związanych z grami. Zrobiliśmy coś takiego, kiedy byłem w Blockade i była to świetna zabawa. Osoby używające punków i innych obrazów w stylu portretowym jako swoich PFP to pierwszy krok w kierunku uzyskania przez ludzi większej funkcjonalności, większej wartości i większego wykorzystania NFT w sposób, który prawdopodobnie nie był pierwotnie dla nich przeznaczony.
Będziemy świadkami pojawiania się systemów, projektów i firm, które powiedzą: „Hej, wiesz, powinieneś więcej korzystać ze swoich NFT”. Oto kilka zabawnych rzeczy, które możesz zrobić.
Jako ktoś, kto jest #notalawyerem, ale w pewnym sensie bardzo lubi czytać prawo, mając świadomość, że nie ma gorszego interpretatora tekstów prawnych niż twórca oprogramowania, byłem bardzo zainteresowany obserwowaniem, jak świat NFT powoli odkrywa na nowo prawa autorskie. Jak to działa w sztuce i jak myślą o tym artyści, a jak myślą o tym środki masowego przekazu. Artystyczne, technologiczne i prawne koncepcje oryginalności i kopiowania są bardzo różne. NFT łączy w sobie wszystkie trzy, co oznacza, że pojawiają się bardzo interesujące napięcia. Kilka lat temu mieliśmy panikę związaną z kradzieżą dzieł sztuki. To było coś w rodzaju różnych punkowych klonów, których ludzie próbowali uzasadnić ciekawymi teoriami prawnymi.
A więc całe pytanie: co Cię obchodzi, kiedy kupujesz NFT? Na pewno nie są to prawa autorskie, co, jak wiem, dziwi wiele osób, które je kupują. Ale co to jest? Chętnie zapoznam się, mam nadzieję, że nie z orzecznictwem, ponieważ nie chcę, aby ludzie byli z tego powodu pozywani, ale aby uzyskać większą jasność co do tego, co to znaczy kupować i sprzedawać NFT. Jakie prawa zyskujesz? Jak to się ma do prawdziwego dozwolonego użytku oraz pewnego rodzaju zawłaszczania i remiksowania sztuki, abyśmy nie odtwarzali strat, które osobiście uważam za straty, których wolność kulturowa doświadczyła w ciągu ostatnich kilku dekad, a potrzeba jej coraz więcej i więcej pozwolenie na ominięcie coraz większej liczby przeszkód prawnych i technologicznych, aby po prostu zobrazować środowisko wizualne, w którym się znajdujesz.
Chcę, aby świat sztuki NFT nadal się rozwijał, aby nadal przyciągali do niego nowych ludzi i nowe głosy. Aby w pewnym sensie wykorzystać wartość dodatkową, jaką posiadają wszystkie te NFT. Jeśli nie uporządkuję tego legalnego domu i żeby było jasne, jestem całkowicie zadowolony z warunków korzystania z usług, które podpisałem na różnych platformach, na których korzystam, i tego typu rzeczy, ale wiesz, trochę się zajmij jasność dla wszystkich, abyśmy uniknęli jakichkolwiek wielkich procesów sądowych dotyczących sztuki NFT i moglibyśmy wszyscy zacząć tworzyć dzieła sztuki, sprzedawać lub kupować dzieła sztuki i twórczo przekształcać sztukę w granicach tego wspólnego konsensusu, halucynacji w rodzaju legalnych i rzeczywistość artystyczna.
Laura Szin:
Tak. A jeśli ludzie interesują się kwestiami prawnymi, nakręciłem o tym odcinek z Tonyą Evans, Stuartem Levi i Oltą Andoni. I to było super, super, super fascynujące. Więc umieszczę to w notatkach dla ludzi, ponieważ tak, istnieje wiele nieporozumień na ten temat. Rhea, to było naprawdę zabawne, ekscytujące i interesujące. Po prostu uwielbiam dowiadywać się o Twojej pracy. Gdzie zatem ludzie mogą dowiedzieć się więcej o Tobie i Twojej sztuce?
Rhea Myers:
Mam stronę internetową rrea.art. Jeśli wejdziesz na stronę rhea.art/newsletter, zaczynam publikować dobry, staromodny biuletyn e-mailowy, aby ludzie, ku mojemu zaskoczeniu, nie przegapili tego, co dzieje się w mojej sprawie, dzieje się wiele rzeczy z tym w tej chwili. Jestem na Twitterze jako @rheaplex.
Laura Szin:
Dziękuję bardzo, że do nas dzisiaj dołączyłeś. Aby dowiedzieć się więcej o Rhei, przejrzyj notatki do tego odcinka. Producentem Unchained jestem ja, Laura Shin, przy pomocy Anthony'ego Yoona, Daniela Nussa i Marka Murdocka. Dziękuję za słuchanie.
- &
- 000
- 3d
- bezwzględny
- dostęp
- Ad
- Czarnoskórzy
- AI
- Algorytmy
- Wszystkie kategorie
- Amazonka
- Ameryka
- Aplikacja
- POWIERZCHNIA
- na około
- Sztuka
- artykuł
- artysta
- Artyści
- Sztuka
- kapitał
- Asystent
- Aukcja
- publiczność
- audio
- autentyczność
- autonomiczny
- Bank
- BEST
- Rachunek
- Bit
- Bitcoin
- Wydobywanie Bitcoina
- transakcje bitcoin
- Bitcoin Wallet
- Czarny
- blockchain
- blockchain technologia
- Bolt
- Książki
- boty
- marek
- błędy
- biznes
- kupować
- Zakup
- wezwanie
- Kanada
- Kanadyjczyk
- Pojemność
- kapitał
- kapitalizm
- wózek
- który
- Kariera
- Gotówka
- Spowodować
- świadectwo
- certyfikaty
- wyzwanie
- zmiana
- Miasto
- Chmura
- kod
- Moneta
- Monety
- współpraca
- Kolumna
- przyjście
- Handel
- prowizja
- wspólny
- społeczności
- społeczność
- Firmy
- sukcesy firma
- komputery
- zamieszanie
- połączenie
- Zgoda
- konsumpcja
- Pojemnik
- zawartość
- kontynuować
- umowa
- umowy
- Rozmowa
- rozmowy
- prawo autorskie
- Korporacje
- kontrahenta
- Para
- Boisko
- Tworzenie
- kryzys
- Crypto
- Crypto Market
- Crypto.com
- cryptocurrencies
- kryptowaluta
- kryptografia
- Kryptoktryty
- kultura
- Waluta
- DAO
- Dapp
- Dapper Labs
- DApps
- dane
- Randki
- dzień
- sprawa
- czynienia
- debata
- Zdecentralizowane
- Wnętrze
- Deweloper
- deweloperzy
- oprogramowania
- ZROBIŁ
- cyfrowy
- Zasób cyfrowy
- Wymiary
- Dyrektor
- dystans
- dogecoin
- dolarów
- jazdy
- e-commerce
- Wcześnie
- przegapić
- gospodarka
- krawędź
- redaktor
- Edukacja
- kończy się
- energia
- Anglia
- Środowisko
- środowiskowy
- sprzęt
- Eter
- ethereum
- Europie
- wydarzenie
- wymiana
- wydatki
- doświadczenie
- Doświadczenia
- oko
- sprawiedliwy
- członków Twojej rodziny
- polecane
- Opłaty
- Fiat
- budżetowy
- w porządku
- natura
- i terminów, a
- pierwszy raz
- pływ
- jedzenie
- Forbes
- widelec
- Naprzód
- Francisco
- Darmowy
- Wolność
- świeży
- pełny
- zabawa
- zabawny
- przyszłość
- gra
- Games
- GAS
- Ogólne
- GitHub
- Dający
- Globalne
- dobry
- wspaniały
- Rosnąć
- Rozwój
- Gość
- Przewodniki
- siekać
- haker
- sprzęt komputerowy
- Portfel Hardware
- haszysz
- głowa
- Nagłówki
- tutaj
- historia
- przytrzymaj
- nadzieję
- dom
- W jaki sposób
- How To
- HTTPS
- olbrzymi
- Setki
- pomysł
- tożsamość
- obraz
- Włącznie z
- przemysł
- Instytucja
- instytucjonalny
- instytucje
- odsetki
- Stopy procentowe
- na świecie
- Internet
- problemy
- IT
- więzienie
- dziennikarz
- konserwacja
- Klawisz
- dzieci
- wiedza
- praca
- Labs
- język
- laptopa
- uruchomić
- Prawo
- Pozwy
- Prawnicy
- UCZYĆ SIĘ
- dowiedziałem
- nauka
- Księga główna
- Ledger Live
- Regulamin
- Zagadnienia prawne
- błyskawica
- LINK
- linux
- Lista
- Słuchanie
- załadować
- logo
- długo
- wyglądał
- miłość
- Mainstream
- media
- poważny
- Dokonywanie
- znak
- rynek
- środki masowego przekazu
- matematyka
- Media
- medyczny
- średni
- Użytkownicy
- metal
- Wojsko
- milion
- Górnictwo
- Misja
- pęd
- pieniądze
- miesięcy
- Księżyc
- ruch
- film
- Muzea
- bezpieczeństwo narodowe
- netto
- Netflix
- sieć
- sieci
- Newsletter
- NFT
- NFT
- z naszej
- W porządku
- Opinia
- zamówienie
- Inne
- Panika
- Papier
- partnerstwa
- Zapłacić
- Ludzie
- planeta
- Platforma
- Platformy
- Volcano Plenty Vaporizer Storz & Bickel
- basen
- Popularny
- power
- naciśnij
- Cena
- wycena
- prywatny
- Klucz prywatny
- Wytworzony
- Produkcja
- Profil
- Program
- Programowanie
- Programy
- projekt
- projektowanie
- promocja
- dowód
- pełnomocnik
- publiczny
- Klucz publiczny
- zakup
- podnieść
- ceny
- reakcja
- Czytający
- Rzeczywistość
- Przyczyny
- Recover
- Renesans
- Wynajem
- reporter
- Republika
- Badania naukowe
- Zasób
- Zasoby
- REST
- Efekt
- dochód
- przeglądu
- Rolka
- RSA
- run
- bieganie
- sprzedaż
- sole
- San
- San Francisco
- Szkoła
- Naukowcy
- Ekran
- bezpieczeństwo
- sprzedać
- rozsądek
- Usługi
- zestaw
- ustawienie
- shared
- Akcje
- Wysyłka
- Short
- zamknięcie
- SIX
- mały
- mądry
- inteligentna umowa
- Inteligentne kontrakty
- So
- Obserwuj Nas
- Społeczeństwo
- Tworzenie
- rozwoju oprogramowania
- sprzedany
- solidność
- Typ przestrzeni
- wydać
- Spędzanie
- Spin
- Spotify
- Stablecoins
- STAGE
- stawka
- standardy
- początek
- rozpoczęty
- startup
- pobyt
- Steam
- Wymieszać
- historie
- student
- pozwany
- wsparcie
- Badanie
- system
- systemy
- rozmawiać
- Rozmowy
- podatek
- tech
- Technologia
- mówi
- test
- Źródło
- Vault
- świat
- kradzież
- motyw
- Myślący
- czas
- żeton
- tokenizacja
- Żetony
- Top
- Śledzenie
- pociągi
- transakcja
- transakcje
- transformatorowy
- podróżować
- i twitterze
- Uk
- Uniwersytety
- us
- Użytkownicy
- wartość
- Sklepienie
- Przeciw
- Wideo
- Zobacz i wysłuchaj
- Wirtualny
- wiza
- vitalik
- GŁOSY
- Tom
- chodzący
- Portfel
- Oglądaj
- sieć
- serwer wWW
- Strona internetowa
- Co to jest
- KIM
- w ciągu
- Praca
- odrobić
- działa
- świat
- wartość
- pisarz
- rok
- lat
- youtube
- zero
- zk-SNARKS