Świat sztuki przeżywał ostatnio ciężkie chwile. Pandemia koronawirusa zmusiła wiele galerii i muzeów do zamknięcia, co wpłynęło również na sprzedaż dzieł premium.
Ale może istnieć rozwiązanie, które pomoże branży stanąć na nogi i osiągnąć tak potrzebną cyfryzację: blockchain. Tutaj rozmawiamy z Niko Kipourosem, założycielem i dyrektorem generalnym Technologie 4ARTo tym, jak ta technologia może zmienić sposób, w jaki kupujemy i posiadamy dzieła sztuki, a nawet zapewnić, że pochodzenie i autentyczność arcydzieł nigdy nie zostaną poddane wątpliwości.
1. Jakie są obecnie największe wyzwania stojące przed branżą artystyczną?
Fala pandemii COVID-19 zamknęła galerie i muzea, podczas gdy wystawy, targi sztuki i aukcje zostały przełożone lub przeniesione do internetu. Świat sztuki zatrzymał się. Natychmiast stało się widoczne, że wszyscy gracze na rynku dzieł sztuki są podatni na fizyczne środki dystansowania stosowane w celu spowolnienia rozprzestrzeniania się pandemii. Jeśli ludziom nie wolno wychodzić z domów ani uczestniczyć w dużych imprezach, to co pozostało z modeli biznesowych wystaw, targów sztuki i aukcji?
Wszyscy w branży są teraz świadomi, że rynek sztuki, jaki znamy, nigdy nie wróci. Narzędzia cyfrowe mogą pomóc nam przezwyciężyć ograniczenia dotyczące operacji fizycznych.
2. Czy blockchain może rozwiązać którykolwiek z tych problemów? Czy branża artystyczna naprawdę potrzebuje blockchain?
Blockchain otworzył przestrzeń w ramach istniejącego systemu sztuki. To, co blockchain wnosi do branży sztuki, to bezprecedensowe bezpieczeństwo i odpowiedzialność, a także wprowadzenie decentralizacji na poziomie instytucjonalnym.
Działając w sferze sztuki, blockchain pozwala na zdecentralizowane, niezmienne przechowywanie danych i dokumentacji, umożliwiając jednocześnie automatyzację wielu codziennych zadań związanych z obsługą sztuki.
Technologia nie może tego zrobić samodzielnie, ale zapewnia bezpieczną, zweryfikowaną podstawę informacyjną, na której można budować rozwiązania i usługi.
3. Jak działa tokenizacja sztuki? Czy to oznacza, że zwykły konsument może częściowo posiadać znane arcydzieło?
Tokenizacja zasobu - w naszym przypadku dzieła sztuki - umożliwia obrót i obsługę cyfrową. Dzieła sztuki można tokenizować na dwa różne sposoby: jeden token na obiekt artystyczny lub wiele tokenów, aby umożliwić ułamkową własność.
Opcja pojedynczego tokena jest odpowiednia tylko dla kolekcjonerów sztuki i tych, którzy chcą lepiej zarządzać swoją kolekcją. Znacznie więcej grup, zarówno z branży artystycznej, jak i finansowej, bada możliwość tworzenia większej liczby żetonów dla jednego dzieła sztuki.
Podniecenie w tym miejscu opiera się na dwóch ważnych aspektach. Po pierwsze, pozwala na udostępnienie na rynku sztuki dzieł, które wcześniej nie były dostępne na rynku, co jest szczególnie korzystne dla instytucji publicznych, którym ciągle brakuje funduszy.
Co jeszcze ciekawsze, dzieło sztuki może być własnością dużej liczby osób dzięki tokenizacji opartej na łańcuchu bloków, dzięki czemu sztuka i kolekcjonowanie dzieł sztuki są znacznie bardziej dostępne i demokratyczne.
Te ramy cyfrowe pozwalają również na zupełnie nowe sposoby posiadania i cieszenia się sztuką.
W naszym pilotażowym projekcie znanym jako ARTCELS, posiadacze tokenów uzyskują dostęp do cieszenia się tokenizowaną kolekcją i dzielenia się nią w salonie wirtualnej rzeczywistości w 4ARTapp. Obserwujemy gwałtowny wzrost popytu na te modele i jesteśmy pewni, że w przyszłości wielu kolekcjonerów będzie posiadało jedynie portfel żetonów dzieł sztuki - czysto wirtualną kolekcję.
Po co mieć jedno dzieło sztuki na ścianie, skoro możesz wybierać z całej kolekcji i cieszyć się nim tak samo?
4. Co jeszcze można zdigitalizować w branży artystycznej?
Przemysł artystyczny jest gotowy na cyfryzację. Większość biznesu jest nadal prowadzona tak, jak 30, 40, a nawet 50 lat temu.
Rejestrowanie dzieł sztuki, tworzenie katalogów artystów, raportowanie stanu, aktualizowanie lub przesyłanie dokumentacji oraz śledzenie ruchów: wszystkie procesy, które są częścią łańcucha logistycznego w branży artystycznej, można zdigitalizować.
Jak widzieliśmy w odpowiedzi na pandemię COVID-19, nawet duże międzynarodowe wystawy można zdigitalizować. Świat sztuki jest w potrzebie i tylko czeka na kreatywne rozwiązania.
5. A co z kryptowalutami? Czy są częścią tej cyfryzacji?
Kryptowaluty oferują cechy, których zawsze wymaga światowy rynek, taki jak sztuka: szybkie transakcje peer-to-peer, niewielki szacunek dla granic i minimalne straty. Rozwiązują również problem podwójnych wydatków, aby ułatwić transakcje, które wcześniej były zabezpieczone bardziej złożonymi, kosztownymi rozwiązaniami depozytowymi. Możesz też tworzyć modele automatycznego uczestnictwa dla artystów, twórców treści i społeczności, aby otrzymywać zwrot kosztów za ich wysiłki.
W przyszłości będziemy również obsługiwać transakcje peer-to-peer 4ARTcoin, w tym zakupy dzieł sztuki, w ramach 4ARTapp. Jeszcze ważniejsze są nasze kampanie, aby inne sieci, galerie, muzea, wystawy i platformy internetowe akceptowały 4ARTcoin. Jak w przypadku wszystkich naszych wysiłków, chociaż możemy bardzo mocno wierzyć w jego zalety, potrzebujemy partnerów i podobnie myślących innowatorów, aby tak się stało.
6. Blockchain jest trudny do zrozumienia dla wielu. W jaki sposób 4ARTechnologies planuje osiągnąć powszechną akceptację?
Podobnie jak w przypadku wszystkich nowych technologii, zwłaszcza rewolucyjnych, użytkownicy lub klienci nie muszą w pełni szczegółowo rozumieć, jak działają. Niewielu wie, jak naprawdę działa większość urządzeń codziennego użytku, czy to kuchenki mikrofalowe, samochody, internet, czy nawet waluta.
Tym, co interesuje użytkowników technologii, są korzyści - w jaki sposób te innowacje mogą zapewnić nowe możliwości i rozwiązania.
Technologie, w tym blockchain, które wdraża nasza firma, są najnowocześniejsze i bardzo złożone, ale korzyści - możliwość niezmiennego przechowywania informacji i dokumentów, możliwość automatyzacji i upraszczania codziennych zadań oraz możliwość bezpiecznego komunikowania się i przesyłania informacji - są łatwe do zrozumienia i doprowadzą do powszechnego przyjęcia.
7. Kiedyś w branży artystycznej było mnóstwo projektów blockchain. Wiele z nich już zniknęło. Jak wyróżniasz się na tle konkurencji?
Wcześniejsze przedsięwzięcia wiązały się z dwoma głównymi problemami: brakiem rzetelnej identyfikacji grafiki i niewielkim zakresem ich rozwiązań. Cyfrowy certyfikat lub dokument jest zasadniczo bezużyteczny, z łańcuchem blokowym lub bez, jeśli nie można go bezpośrednio i niezawodnie powiązać z fizyczną grafiką.
To pierwsza przeszkoda, która powstrzymała inne przedsięwzięcia przed znalezieniem akceptacji i sukcesu.
Dzięki 4ARTapp zaimplementowaliśmy tę funkcjonalność w sposób, którym nie można manipulować i który nie wymaga oznaczenia obiektu naklejką lub chipem.
Gdybyś kiedykolwiek widział fałszerza dzieł sztuki przy pracy, te rzeczy nigdy by ich nie powstrzymały.
W naszym rozwiązaniu wykorzystujemy samą grafikę jako klucz do jej dokumentacji i historii.
Aby zyskać akceptację w świecie sztuki, rozwiązania muszą być szerokie i przydatne dla wielu. Większość z nich skupiła się tylko na kolekcjonerach, a niektórzy na logistyce, ale w zasadzie żaden na artystach. Oferujemy korzyści wszystkim uczestnikom świata sztuki, a ich wartość rośnie w miarę używania 4ARTapp.
Łączenie globalnej społeczności artystycznej to kolejna wielka rewolucja i cieszymy się, że możemy wytyczać drogę!
Z dumą możemy powiedzieć, że firma 4ARTechnologies została doceniona za swoją wizję zarówno w dziedzinie „Raport CV VC Top 50, ”Która zawiera listę najlepszych projektów blockchain w szwajcarskiej Dolinie Crypto, a także w „CV VC Global Report”Jako projekt blockchain numer jeden w branży artystycznej. 02 września wezmę udział w panelu dyskusyjnym zorganizowanym przez CV VC, który będzie transmitowany na żywo, na temat tego, jak blockchain kształtuje przemysł artystyczny.
8. Jak działa plan ubezpieczenia 4ARTechnologies?
Współpracujemy z Munich Re, największym reasekuratorem na świecie i jego spółką zależną Ergo Insurance od ponad roku. Celem naszego projektu pilotażowego jest stworzenie całkowicie nowych, czysto cyfrowych rozwiązań w zakresie ubezpieczeń dzieł sztuki i transportu, w oparciu o nasze technologie weryfikacji i raportowania stanu.
Dzięki ich wykorzystaniu osoba lub firma, która chce ubezpieczyć swoje dzieła sztuki, może to zrobić szybko, łatwo i zgodnie z ich wymaganiami. Ubezpieczyciel może znacznie obniżyć koszty strukturalne związane z ubezpieczeniami artystycznymi, a tym samym zaoferować znacznie bardziej atrakcyjne stawki i usługi.
Aby dać ci prosty obraz: kolekcjoner dzieł sztuki używa swojego urządzenia mobilnego i aplikacji 4ARTapp do skanowania mikroskopijnej struktury powierzchni dzieła sztuki raz w roku. Ten szczegółowy raport o stanie, który zajmuje zaledwie kilka minut, jest przesyłany do ubezpieczyciela wraz z całą odpowiednią dokumentacją w 4ARTapp, szybko i bardzo bezpiecznie.
Ubezpieczyciel nie musi korzystać z kosztownych ekspertów w celu oceny stanu i czynników ryzyka, może to zrobić automatycznie. Ogromne oszczędności kosztów można zaoferować klientowi w postaci korzystnych stawek lub innych zachęt.
Klient ma lepszą obsługę przy niższych kosztach, a ubezpieczyciel ma znacznie dokładniejsze dane, na których może oprzeć swoją ocenę ryzyka - sytuacja korzystna dla wszystkich dzięki cyfryzacji.
9. Podrabianie i ustalanie autentyczności dzieł sztuki stanowiło duże wyzwanie dla świata sztuki. Co robi ta platforma, aby rozwiązać ten problem?
Fałszerstwo sztuki zwróciło uwagę świata sztuki na blockchain. Jednak bez bezpiecznego połączenia między fizycznym dziełem sztuki a informacją cyfrową sam blockchain nie może rozwiązać tego problemu.
Dlatego opracowaliśmy naszą opatentowaną technologię rozszerzonego uwierzytelniania.
Dzięki naszej technologii każdy może łatwo i szybko stworzyć cyfrowy odcisk palca dla dzieła sztuki, używając wyłącznie urządzenia mobilnego i samej grafiki.
Ponieważ identyfikacja jest szybka i całkowicie odporna na manipulacje, możemy zacząć korzystać z możliwości oferowanych przez blockchain.
To, czego my ani nikt inny nie może rozwiązać, to wątpliwa autentyczność starszych dzieł sztuki.
Jednak teraz zapoczątkowaliśmy nową erę pochodzenia cyfrowego, w której artyści mogą sami rejestrować swoje prace i tworzyć wiarygodną, bardzo szczegółową, bezstratną historię od pierwszej minuty istnienia dzieła.
Dla artystów dzisiaj i jutro kwestia oryginalności nie będzie już aktualna.
10. Skoro blockchain i kryptowaluty stają się coraz powszechniejsze, jak myślisz, gdzie będzie branża artystyczna za 10 lat?
Blockchain oferuje nową platformę do pracy ze sztuką tradycyjną. Dla mnie wygląda to na bardzo obiecujące partnerstwo.
Bardziej interesujące i trudne jest zastanowienie się nad tym, co blockchain ma do zaoferowania współczesnym i cyfrowym artystom zainteresowanym kodem i danymi. Jak może poradzić sobie z nowymi kwestiami autorstwa, kopii, tożsamości i tak dalej?
Kwestie społeczne są zawsze odzwierciedlane i omawiane w sztuce. Nie mogę się doczekać próby wypełnienia tej luki, a technologia blockchain daje nam narzędzia do tego.
Zrzeczenie się. Cointelegraph nie popiera żadnej treści ani produktu na tej stronie. Chociaż staramy się dostarczyć wszystkie ważne informacje, które możemy uzyskać, czytelnicy powinni przeprowadzić własne badania przed podjęciem jakichkolwiek działań związanych z firmą i ponosić pełną odpowiedzialność za swoje decyzje, ani ten artykuł nie może być uważany za poradę inwestycyjną.
Źródło: https://cointelegraph.com/news/qa-how-blockchain-could-transform-the-art-industry