DALL·E 2: Ampliando a Criatividade

Como parte da nossa prévia da pesquisa DALL·E 2, mais de 3,000 artistas de mais de 118 países incorporaram o DALL·E em seus fluxos de trabalho criativos. Os artistas do nosso grupo de acesso antecipado nos ajudaram a descobrir novos usos para o DALL·E e serviram como vozes importantes enquanto tomávamos decisões sobre os recursos do DALL·E.

Os profissionais criativos que usam o DALL·E hoje variam de ilustradores, designers de AR e autores a chefs, arquitetos paisagistas, tatuadores e designers de roupas, a diretores, designers de som, dançarinos e muito mais. A lista se expande a cada dia.

Abaixo estão apenas alguns exemplos de como os artistas estão fazendo uso dessa nova tecnologia:

Os Orrigos

James e sua esposa Kristin Orrigo criaram o Tour Virtual dos Grandes Sonhos que se concentra na criação de memórias especiais e uma distração positiva para pacientes pediátricos com câncer em todo o mundo. Os Orrigos trabalharam nos principais hospitais infantis de todo o país e agora se reúnem virtualmente com as famílias, dando vida às ideias das crianças por meio de desenhos animados personalizados, vídeos musicais e videogames para mobilidade. Orrigo diz que crianças e adolescentes se iluminam ao ver suas criações geradas pelo DALL·E e estão prontos para ser a estrela de uma história que ganha vida a partir de sua imaginação.

Mais recentemente, Orrigo e sua equipe têm trabalhado com uma jovem sobrevivente do câncer chamada Gianna para criar um videoclipe apresentando-se como a Mulher Maravilha lutando contra seu inimigo — as células cancerígenas.

“Não sabíamos como seria um vilão do osteossarcoma, então recorremos ao DALL·E como nossa saída criativa. DALL·E nos deu muita inspiração”, disse Orrigo. “Infelizmente, Gianna conhece essa batalha muito bem. Mas estamos comemorando sua vitória trazendo seu videoclipe de desenho animado para a vida real para espalhar a conscientização sobre o câncer pediátrico e dar a Gianna uma memória inesquecível.”

Stefan Kutzenberger

Num projeto concebido pelo artista austríaco Stefan Kutzenberger e Clara Blume, chefe do Open Austria Art + Tech Lab em São Francisco, o DALL·E foi usado para trazer a poesia do pintor revolucionário Egon Schiele no mundo visual. Schiele morreu aos 28 anos, mas Kutzenberger - curador do Museu Leopold em Viena, que abriga a maior coleção mundial de obras de Schiele - acredita que DALL·E dá ao mundo um vislumbre de como o trabalho posterior de Schiele poderia ter sido se ele tivesse tido uma chance de continuar pintando. As obras do DALL·E serão expostas juntamente com a coleção de Schiele no Museu Leopold nos próximos meses.

Karen X Cheng

Karen X Cheng, uma diretora conhecida por compartilhar seus experimentos criativos no Instagram, criou o mais recente capa da revista Cosmopolitan usando DALL·E. Em sua postagem revelando o processo, Karen comparou o trabalho com o DALL·E a um músico tocando um instrumento.

“Como qualquer instrumento musical, você melhora com a prática… e sabendo quais palavras usar para se comunicar? Esse é um esforço da comunidade – vem dos últimos meses conversando com outros artistas do DALL·E no Twitter/Discord/DM. Aprendi com outros artistas que você poderia pedir ângulos de câmera específicos. Tipos de lentes. Condições de iluminação. Estamos todos descobrindo juntos como tocar este lindo novo instrumento.”

Tom Aviv

Chef israelense e vencedor do MasterChef Tom Aviv está estreando seu primeiro restaurante dos EUA em Miami em alguns meses e usou o DALL·E para inspiração de menu, decoração e ambiente - e sua equipe também usou o DALL·E para projetar a maneira como preparam os pratos.

Foi ideia da irmã de Tom e sócia de negócios, Kim, lançar uma receita familiar de mousse de chocolate através do DALL·E.

“Chama-se mousse de chocolate Picasso e é uma homenagem aos meus pais”, explicou ela. “O DALL·E eleva isso a outro nível — é simplesmente fenomenal. Mudou o prato da habitual mousse de chocolate para algo que presta serviço ao nome e aos nossos pais. Isso nos surpreendeu.

A inauguração do Branja está prevista para outubro.

Don Allen Stevenson III

O criador do XR, Don Allen Stevenson III, usou o DALL·E para pintar pinturas físicas, design de tênis usáveise crie personagens para transformá-los em renderizações 3D para filtros AR. “É como ter um gênio em uma garrafa com quem posso colaborar”, disse ele.

A verdadeira paixão de Stevenson é a educação – especificamente tornar a tecnologia acessível a mais pessoas. Ele organiza um Instagram Live semanal ensinando as pessoas sobre o DALL·E e outras ferramentas para inovação criativa.

“As ferramentas digitais me libertaram para ter uma vida da qual me orgulho e amo”, diz Stevenson. “Quero ajudar outras pessoas a verem tecnologias criativas como o DALL·E da mesma forma que eu as vejo – para que também possam tornar-se livres.”

Danielle Baskin

Danielle Baskin, uma artista multimídia, diz que planeja incorporar as gerações DALL·E em diversas formas de arte: design de produto, ilustração, teatro e realidades alternativas.

“É um painel de humor, gerador de vibração, ilustrador, curador de arte e docente de museu”, diz Baskin. “É um museu infinito onde posso escolher quais coleções particulares quero visitar. Às vezes preciso consertar as coleções particulares (ajustar minha redação de avisos). Às vezes a coleção não está lá. Mas às vezes o docente (DALL·E 2) me mostra uma nova coleção surpreendente que eu nem sabia que existia.”

Camp de agosto

August Kamp, artista multimídia e musicista, diz que vê DALL·E como uma espécie de intérprete da imaginação.

“Conceptualizar as próprias ideias é um dos processos mais bem guardados do mundo moderno”, diz Kamp. “Todo mundo tem ideias – nem todo mundo tem acesso a treinamento ou incentivo suficiente para implementá-las com confiança. Sinto-me fortalecido pela capacidade de iterar criativamente um sentimento ou ideia e acredito profundamente que todas as pessoas merecem essa sensação de empoderamento.

Chade Nelson

Chad Nelson tem usado o DALL·E para criar criaturas altamente detalhadas — e já fez mais de 100 delas.

“Tive a visão de um elenco de criaturas encantadoras da floresta, cada uma exalando personalidade e nuances emocionais”, disse Nelson. Seus personagens variam de “um monstro vermelho peludo olha maravilhado para uma vela acesa” até “um monstro peludo listrado balança os quadris dançando debaixo de uma bola de discoteca” — cada um criado para capturar a coisa mais humana de todas: os sentimentos.

“DALL·E é o pincel mais avançado que já usei”, diz Nelson. “Por mais alucinante e surpreendente que o DALL·E seja, assim como o pincel, ele também deve ser guiado pelo artista. Ainda é necessária aquela centelha criativa, aquela lâmpada na mente para inovar – para criar algo do nada.”