Tornando a moda digital sofisticada uma realidade mais acessível

A moda digital está fazendo ondas online e no mundo real. Usando tecnologias de realidade aumentada e virtual, os clientes podem “vestir” roupas e acessórios digitais como fariam com suas contrapartes tangíveis tradicionais.

No entanto, ao contrário de suas contrapartes mais tradicionais, essas roupas digitais quebram as regras e os limites do mundo real, permitindo que as pessoas tenham mais maneiras de se expressar e romper limites. UMA Relatório de negócios de moda destaca a mudança constante de plataformas digitais tradicionais para plataformas digitais mais inovadoras, com 50% dos consumidores dos EUA demonstrando interesse em adquirir ativos digitais, sejam NFTs, itens de jogo, avatares digitais ou moda digital.

A ascensão da moda digital

A pandemia impulsionou a transição para o digital. Enquanto os consumidores já estão experimentando skins digitais, outros acessórios no jogo e filtros de redes sociais, as expectativas e comportamentos dos consumidores estão em constante mudança. A moda digital oferece uma maneira para os consumidores usarem wearables digitais para seus avatares ou ter esses wearables digitais sobrepostos às suas fotos da vida real.

A moda digital visa abordar as questões comumente associadas à indústria da moda atual, como sustentabilidade, cadeias de produção e suprimentos, inclusão, acessibilidade, custos de produção e as limitações físicas do mundo real.

Reduz bastante os resíduos gerados durante o processo de projeto e produção. Além disso, a moda digital é mais inclusiva com muitas peças sendo classificadas como sem gênero e sem tamanho.

Plataformas de moda digital para AR e VR

A pandemia estimulou maneiras relativamente novas para os consumidores experimentarem e saberem mais sobre os produtos de varejo. Os aplicativos de realidade aumentada, por exemplo, permitiram que os compradores experimentassem virtualmente roupas, maquiagem e acessórios usando seus smartphones.

Na moda, as tecnologias AR e VR possibilitaram os desfiles de moda mesmo durante o auge da pandemia. Marcas e startups independentes não são as únicas que adotam AR e VR na moda. Marcas de grife estabelecidas como Louis Vuitton mergulharam na tecnologia AR, lançando produtos AR ou tentando estabelecer sua presença no metaverso.

Burberry também lançou seu próprio aplicativo AR, que permitia aos usuários personalizar itens selecionados da Burberry usando elementos de design de sua In Bloom coleção.

À medida que o mundo muda cada vez mais para o digital, novos conceitos e desenvolvimentos, como NTF`s e o metaverso, estão rapidamente se tornando parte das conversas diárias. As marcas e plataformas de moda Web3 estão surgindo, que aproveitam a tecnologia moderna para criar roupas personalizadas nunca antes vistas.

Com essas plataformas, os clientes podem adquirir uma peça digital e “vestir” virtualmente. Isso geralmente implica que o cliente envie sua foto para a grife de moda, para que esta possa alterar digitalmente a roupa para que ela se ajuste perfeitamente ao tamanho e à forma do usuário.

Um dos pioneiros da moda digital é Vestido X, um “varejista multimarcas” que se concentra na venda de peças de moda digital, tornando-se uma contrapartida mais sustentável da moda física.

Outra plataforma, O fabricante, permite que os usuários criem ou personalizem suas próprias NFTs de moda que podem ser usadas no metaverso. Fundada em 2018, a The Fabricant é a primeira casa de moda exclusivamente digital do mundo e desde então colaborou com a World of Women e a RTFKT para criar roupas digitais.

Trazendo a moda digital para a vanguarda

Marca Tributo, uma casa de moda digital fundada por mulheres com sede na Croácia, levantou US$ 4.5 milhões durante sua rodada de financiamento inicial, apoiada por uma lista impressionante de VCs, DAOs e investidores-anjo nas indústrias de Web3, cripto e NFT. A rodada de financiamento inicial foi liderada por um proeminente fundo de capital de risco para consumidores em estágio inicial Collab + Moeda, juntamente com outros investidores, incluindo Alice Lloyd George, Flamengo DAO, Neon DAO e Kanosei Ventures.

Com esse financiamento, a Tribute Brand visa construir ferramentas proprietárias e uma plataforma interoperável, permitindo utilizar seus ativos digitais e oferecer experiências mais personalizadas para os usuários. A plataforma e as ferramentas devem ser lançadas ainda este ano, juntamente com uma nova coleção.

A marca de moda sem contato e cibernética já tem várias colaborações com pesos pesados ​​da moda. Tem trabalhado com Jean Paul Gaultier, colaborando em macacões transparentes usados ​​pelo ícone drag Symone e pelo músico sul-coreano CL, e Carolina Herrera para uma versão digital de um vestido de sua coleção Primavera 2022.

Em última análise, a Tribute Brand quer acabar com o “digital” na moda digital e, em vez disso, fazer com que a moda digital seja reconhecida pelo que é, que é moda no contexto de uma nova dimensão digital.

Repensando o “Digital” na Moda Digital 

A moda digital possibilita que as pessoas experimentem roupas e acessórios, sem ter que se preocupar com os limites que existem no mundo real, físico. Ele permite que eles experimentem virtualmente designs e materiais de outro mundo que não seriam possíveis no mundo real, como vestidos flutuantes ou roupas com padrões animados.

As plataformas de moda digital estão reinventando a maneira como abordamos a moda. Mais do que apenas ser um caminho para a criatividade e a autoexpressão, essas plataformas podem incentivar os consumidores a escolherem opções mais sustentáveis ​​que também tornem a moda mais acessível e inclusiva.