Сара Теш подчеркивает пересечение искусства и науки в третьем сезоне сериала Netflix. Сдувший
Одно из моих неприятных удовольствий — смотреть телевизионные соревнования, где люди что-то делают. Будь то одежда Швейная пчела, пирожные на Испечь или керамика на Сбросить, Я не могу нарадоваться удивительным навыкам и творчеству конкурсантов. Хотя иногда именно их неудачи также делают просмотр привлекательным.
В данный момент я поглощен сериалом Netflix под названием Сдувший. В нем участвуют 10 художников по стеклу, которые соревнуются за приз в размере 60,000 XNUMX долларов и резиденцию в Corning Museum of Glass в США. Задача участников в каждом эпизоде — создать стеклянную скульптуру на тему, выбранную жюри. И, конечно же, в конце каждого шоу судьи отправляют одного артиста домой, пока не будет объявлен победитель.
Программа демонстрирует огромную силу, мастерство и решимость, необходимые для превращения расплавленного стекла в любую узнаваемую форму.
Я всегда хотел попробовать себя в выдувании стекла, но программа демонстрирует огромную силу, мастерство и решимость, необходимые для превращения расплавленного стекла в любую узнаваемую форму, не говоря уже о произведении искусства. Поскольку это происходит в «крупнейшем горячем цехе Северной Америки» — с печами, работающими при температуре около 1000 ° C, — участники потеют, как ведра, и фразы вроде «Я никогда в жизни не потел и не пах так плохо» стали обычным явлением.
Более того, участники должны быть физически сильными, чтобы справиться со светящимися оранжевыми каплями на концах длинных труб в этой интенсивной среде. Художник Грейс Уайтсайд (один из моих любимых участников) рассказали, что они даже наняли тренера для подготовки к соревнованиям. Но с помощью странных и удивительных техник художники каким-то образом всего за несколько часов превращают это сырье в изящные структуры с мириадами цветов. Это не значит, что он всегда успешен — почти в каждом эпизоде есть по крайней мере одно душераздирающее разбившееся стекло, когда частично сделанный кусок падает на землю, и участнику приходится начинать все сначала.
В течение трех сезонов на сегодняшний день темы варьировались от стандартных стеклянных предметов, включая светильники, флаконы для духов и сосуды для питья, до предметов, которые обычно не ассоциируются со стеклом, таких как роботы, части тела и еда. Были даже более концептуальные темы, такие как двойственность, страхи и воспоминания. Но именно третий эпизод последней серии (сезон 3) особенно привлек мое внимание, потому что тема была главной. Международный год стекла. Помогая собрать специальный выпуск Мир физики посвященный году, я чувствовал себя сильно вложенным.
Остальным восьми участникам было предложено создать скульптуру, вдохновленную изобретением стекла, изменившим мир. Но с чего вообще начать с такого краткого изложения? Как местный судья и художник по стеклу Кэтрин Грей сказал во вступлении к эпизоду: «5000 лет инноваций вокруг нас».
Мои мысли немедленно обратились к оптическому оборудованию, такому как линзы, зеркала и призмы. Конечно, манипулирование светом хорошо подходит для произведения искусства из стекла? Так как я не профессиональный художник, то мне было приятно, когда стеклодув Минхи Англия пошел по родственному пути. Она создала изделие, вдохновленное очками, которые могут помочь людям с определенным типом дальтонизма более эффективно различать длины волн. Называется Полный цветовой спектр, скульптура состоит из большой прозрачной линзы перед сферами, которые расположены и окрашены таким образом, что кажется, что линза обеспечивает цвет. Хотя эти очки и не точны с научной точки зрения, они, безусловно, привлекают внимание.
Из остальных семи оставшихся участников двое выбрали оптоволоконные кабели, а еще двое выбрали экраны смартфонов, причем каждая скульптура намекает либо на историю стекла, либо на то, как оно объединяет людей. Тем временем Уайтсайд подражал знаменитой технологии Corning. пирекс форма посуды слегка деформирована, Трентон Киочо сделал набор очень узнаваемых сосудов, которые есть в каждой химической лаборатории.
Для меня лучшая часть была написана Джон Шарвин (другой мой любимый участник). В университете он переключился с изучения инженерии на изобразительное искусство в стекле, возможно, поэтому он пошел другим путем, чем другие художники. Название Перспектива, его скульптура представляет собой подробное изображение старомодного телескопа, направленного на ярко окрашенный и текстурированный вирус.
Шарвин говорит, что его вдохновили противоречия, с которыми Галилео Галилей столкнулся в связи со своими открытиями о Солнечной системе, и то, как эти «споры между научными данными и ненаучными мыслями продолжались на протяжении всей истории и усилились в последние годы». Это был интересный поворот брифа, и мне понравилось, что он выбрал менее очевидное изобретение стекла.
Пораженный чудесами стекла в захватывающем музее Корнинга
Международный год стекла был не единственной ссылкой на науку в этой последней серии. Темой 8-го эпизода был космос, а скульптуры включали парящую переливающуюся Землю, луну, врезающуюся в планету, и инопланетное растение, дающее начало (да, это было так странно, как звучит). Самым интересным в этом выпуске был приглашенный судья – космический ученый. Марианна Мадер. Она рассказала о некоторых применениях стекла в освоении космоса, и ее волнение по поводу скульптур было волнением ученого, которому действительно нравится видеть, как их область представлена таким творческим образом.
Как выразился Киочо, говоря о своей лабораторной посуде: «Наука и стекло идут рука об руку, и поэтому я думаю, что смысл этого предмета — «наука — это круто».
