Как NFT демократизирует создание, продажу и покупку произведений искусства в Азии (тагальский и английский языки)

Эта статья доступна на английском и тагальском языках.

Всего несколько лет назад мало кто в Азии слышал о невзаимозаменяемых токенах (NFT), но теперь NFT вызывают художественный и экономический бум в регионе. Мы поговорили с тремя разными голосами из художественного сообщества Азии, чтобы изучить влияние оцифровки и технологии блокчейна — в форме NFT — на художественную сцену Азии. Что это значит для создателей, зрителей и тех, кто традиционно делал свой бизнес или инвестировал в искусство?

Создание искусства NFT: точка зрения художника

Генеративный художник из Брунея Язид Азахари отчеканил свой первый NFT в начале 2021 года и говорит, что внедрение технологии изменило его представление о создании искусства.

«До этого я не думаю, что когда-либо действительно позволял себе признавать себя «художником» — что я мог создавать искусство, потому что хотел этого, и чтобы люди ценили его и желали им владеть. Увидев интерес и признательность, я также захотел продолжить совершенствовать свое мастерство», — сказал Азахари.

«Теперь я искренне верю, что любой, кто достаточно серьезно относится к этому, может испытать творческое удовлетворение от создания искусства с помощью NFT».

Азахари сделал успешную карьеру в технологической индустрии после того, как выбрал то, что он описывает как «прагматичный путь» для изучения ИТ, но с подросткового возраста он создавал визуальное искусство и искусство на основе кода, а также занимался графическим дизайном в качестве подработки.

В последние годы он возродил свой интерес к искусству на основе кода, используя программное обеспечение для создания генеративного искусства в форме интерактивных NFT, которые создают варианты работы одним щелчком мыши.

«Мне понравилось, что вы можете использовать код для создания большого количества творческих вариантов одного и того же произведения искусства с использованием одной и той же кодовой базы».

С тех пор Азахари успешно выпустил ряд коллекций NFT, демонстрирующих его абстрактный минималистский стиль цифрового искусства, и участвовал в Неделя крипто-арта в Азии. Он решил создавать и продавать свои цифровые художественные NFT через несколько торговые площадки, использующие блокчейн Tezos включая коллекции на FX (хэш) и Hic Et Nunc (Девичник), которые он предпочитал из-за их изначально низких сборов, открытого характера, уникальных технических возможностей и сильного чувства общности.

В частности, Азахари нравится, как fx(hash) позволяет создателям и коллекционерам легче чеканить и получать доступ к элементам, которые со временем меняются.

«Платформа обладает уникальными техническими возможностями, которые позволяют художникам публиковать «генераторы», а коллекционерам чеканить уникальные итерации генератора в виде отдельных NFT генеративного искусства — то, что можно было найти в других сетях, но либо имело длинную очередь на курирование, либо было ограничено в финансовом отношении. из-за сетевых комиссий».

Он считает, что эта среда открывает экономические и карьерные возможности для авторов из ранее недостаточно представленных регионов Азии и всего мира.

Комментарии Азахари воплощены в том, что его работа была представлена ​​​​вместе с 21 другим художником, поддерживаемым TZ APAC, на выставке этого года. Арт Базель Гонконг, главное событие искусства в Азии и часть глобального календаря событий Art Basel.

«В моем случае я никогда не чувствовал себя лучше или более удовлетворенным использованием своих навыков и способностей для создания вещей, поэтому я планирую продолжать создавать искусство с помощью NFT до тех пор, пока практика позволяет мне так относиться к своему ремеслу. ”

Как NFT изменили искусство: взгляд куратора

Джойс Тох — независимый куратор современного искусства с более чем 20-летним опытом работы в сфере искусства и культуры в Сингапуре и за рубежом, в том числе в роли старшего куратора Сингапурского художественного музея.

Тох сказал, что быстрый рост крипто-искусства и NFT не отменит другие виды современного искусства, но изменил методы презентации, а также состав аудитории и коллекционеров.

«Мы увидим гораздо больше работы на экранах, а не в физическом пространстве реального мира», — сказала она.

Она сказала, что в то время как традиционные представления об искусстве основаны на объектах — картинах или скульптурах — многие давние стили современного искусства, такие как перформанс, концептуальное искусство, видео и новые медиа, не являются физическими и были представлены на крупных выставках, но собрано меньше.

«NFT визуально намного более доступен: просмотры могут быть распределены среди гораздо большего количества людей по всему миру, потому что все, что вам нужно, — это экран. Кто-то может сказать: «Если его увидят миллион человек, в чем его ценность?» Но я бы сказал, что право собственности сильно отличается от простого просмотра работы».

По словам Тоха, роль кураторов в работе с художниками и подготовке работ к выставке в соответствии с темами не изменится, но могут потребоваться дополнительные усилия, чтобы сделать криптоискусство значимым для аудитории.

«Поскольку это новое средство массовой информации, необходимо сделать довольно много интерпретаций. Некоторые зрители сообразительны, но многие новички в цифровом искусстве и настроены скептически. Нам нужно дать людям некоторые подсказки, чтобы это не было таким уж инопланетным или причудливым», — сказал Тох.

«Я вижу, что существует особая новая порода любителей искусства, и это просто люди, которые гораздо лучше разбираются в жизни в криптомире, так что это почти наверняка гораздо более молодая аудитория».

То считает, что владение цифровыми активами станет обычным явлением. Она также является соучредителем стартапа в области арт-технологий, запущенного в июне 2022 года. АРТО, приложение для социальных открытий, позволяющее людям заниматься искусством и потреблять его так, как это соответствует их образу жизни. ARTO предлагает оригинальные произведения искусства, предметы искусства и цифровые предметы коллекционирования, такие как NFT.

«У цифровых аборигенов мы видим, что жизнь в цифровом пространстве очень богата и полна — метавселенная кажется некоторым людям надуманной, но если учесть, сколько времени молодые люди проводят в Интернете, это пространство, в котором находятся потребители, и это пространство, в котором ARTO хочет быть», — сказала она.

То сказал, что после шока от воздействия NFT за последние два года, таких как Продажа за 69 миллионов долларов цифрового искусства Beeple NFT, традиционная арт-сцена быстро становится более открытой и обширной.

«Информационная ценность NFT привлекла внимание гораздо большего числа людей к искусству. Это возбуждает людей и заставляет говорить об искусстве — и чем больше людей интересуется искусством, тем лучше».

Что касается того, на что должны обращать внимание коллекционеры при покупке произведений искусства NFT, Тох сказал, что люди должны искать то, что им нравится в их сердце и разуме, а не покупать искусство, основываясь на тренде.

«Я считаю, что искусство имеет фундаментальное значение для нашей человечности, независимо от того, какую форму оно принимает. Если вы собираетесь что-то коллекционировать — будь то физическое или цифровое — если это говорит с вами, оно того стоит, даже если его цена на рынке колеблется».

Ценность искусства NFT: взгляд коллекционера

Собирать цифровое искусство, потому что оно говорит с вашим сердцем, — это философия, которой придерживается Тинг Сонг, чья коллекция в настоящее время насчитывает более 1,000 художественных NFT. Это включает в себя личную коллекцию из около 400 NFT и более 700 произведений, принадлежащих созданной песне DAO, которая собрала их через Objkt — крупнейшую торговую площадку NFT на блокчейне Tezos.

Имея корни в китайской культуре открытого исходного кода, в том числе в организации хакатонов в юности, Сонг является новым влиятельным лицом крипто-арта (названный Tatler Азия в 2021 году как молодой лидер, формирующий будущее Азии). Она также является признанным художником — в настоящее время гастролирует со своей иммерсивной пьесой под названием Пионовая мечта, который сочетает в себе ИИ и человеческие персонажи и встроенные NFT, а также организовал несколько физических и виртуальных выставок NFT.

Ее растущая коллекция произведений искусства NFT отражает ее страсть к объединению мира блокчейна, искусственного интеллекта и искусства.

«Я начал собирать, когда продал свое первое произведение искусства NFT в 2020 году. Я получил драгоценную любовь и поддержку, и я тоже хочу распространять эту любовь и поддержку», — сказал Сонг.

Сонг приобрел NFT у художников из Кореи, Японии, Таиланда и Индонезии и тяготеет к искусству, основанному на инженерных инновациях, темах традиционной этнической культуры и подходах Web3 к переосмыслению изобразительного искусства.

В то время как Сонг собирает на основе своих интересов, она также рассматривает NFT как долгосрочную инвестицию, которая дает душевное спокойствие и тщательно исследует каждую вещь.

«Они рождаются цифровыми способами, поэтому их следует хранить и собирать в цифровом виде. Я наслаждаюсь дивидендами роста цифровой экономики.

«Обычно я выбираю период времени, когда мне очень холодно, и выпиваю чашку чая, открываю браузеры и начинаю искать и проводить собственное исследование, чтобы обнаружить и купить NFT.

«После того, как я использовал свои детективные навыки для изучения художников, я чувствую, что HEN на блокчейне Tezos — одна из лучших платформ, потому что многие известные художники продают, у них есть одни из самых сильных работ по низким ценам, и это экосистема, полная разнообразия. ».

Сонг любит взаимодействовать и демонстрировать свою коллекцию произведений искусства NFT — она даже создала онлайн-выставку под названием Музей Тин.

«Я закодировал и построил арт-метавселенную для себя, чтобы отображать мои любимые произведения искусства и коллекции других людей. Более 500,000 100 человек посетили музей, и я также создал шесть выставок, в которых приняли участие более XNUMX художников со всего мира».

Она считает более вероятным, что будущие поколения будут обращаться к формам искусства, таким как NFT или игры (а не к картинам маслом), когда они будут размышлять о текущей эпохе.

«Прошлое важно, и настоящее тоже важно. Мы можем быть свидетелями вращения колеса культурной истории — мир отличается от истории искусства. Потому что определение «искусства» часто находится в руках последующих поколений».

(Тагальский) NFT в Азии

Во многих странах Азии используются невзаимозаменяемые токены (NFT), в том числе в самых популярных, субалит в настоящее время представляет собой NFT художественного и экономического бума в регионе. Мы использовали эти идеи среди художественных сообществ Азии, чтобы узнать о влиянии оцифровки и технологии блокчейна — в любой NFT — на арт-сцене Азии. Ano nga ba ang ibig sabihin nito для создателей, зрителей, и для tradisyunal на negosyo или инвестиций patungkol в искусство?

Искусство NFT: перспектива художника

Nag-mint брунейского генеративного художника на си Язид Азахари Новый год NFT в начале 2021 года и первый шаг к принятию в технологическом плане, который вы можете использовать в своих целях в искусстве.

«Bago pa rito, alam kong Hindi ko pa lubusang nalalaman ang tunay na kahulugan ng paging isang 'художник' – na maaari akong gumawa ng art dahil lamang sa nais ko, and magkaroon ng mga taong makapagbibigay-halaga rito и magnanais itong bilhin. Интересы и pagpapaunlak на этом nagtulak сакин, чтобы patuloy на pagbutihin pa анг сининг, sabi ни Азахари.

«Никогда не сомневался в том, что каждый из них может иметь множество творческих достижений, связанных с искусством, связанным с NFT».

Си Азахари может сделать карьеру в технологической индустрии, используя моделирование, основанное на «прагматическом маршруте» в рамках ИТ, субалит делает визуальные и основанные на коде художественные симуляторы только для подростков и подростков в графическом дизайне, как на стороне концерта.

Многочисленные, но интересные, основанные на коде искусства, которые имеют множество, с помощью программного обеспечения для создания генеративных и интерактивных NFT с добавлением различных вариаций от нескольких простых кликов.

«Необходимо использовать код, чтобы создать множество творческих перестановок, используя неограниченную кодовую базу».

Здесь вы найдете информацию о коллекциях Азахари из других коллекций NFT, основанных на абстрактных, минималистских стилях цифрового искусства и других коллекциях NFT. Неделя крипто-арта в Азии. Пинили ниянг сделал и научился цифровому искусству NFT в своем роде торговая площадка, использующая блокчейн Tezos kasama na rito ang mga koleksion sa FX (хэш) at Hic Et Nunc (Девичник), который не требует больших сборов, страниц на открытой местности, больших технических возможностей, а также малочисленных коммунальных услуг.

В частности, удовольствие от Азахари, когда вы получаете какие-либо fx (хеш) создателей и коллекционеров, чтобы облегчить создание монетного двора и получить доступ к другим людям, которые могут быть проданы через сборщики.

«Платформа может создавать технические возможности, которые дает художнику возможность публиковать «генераторы», а также создавать сборщики итераций генератора, независимого от генеративного искусства NFT — это новый инструмент. , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , .

Предполагает, что это среда, которая содержит информацию об экономических и карьерных возможностях для создателей из тех, кто мало представлен в Азии и во всем мире.

Его имя принадлежит Азахари, и он был создан для 21-летнего другого художника, поддерживаемого TZ APAC в США. Арт Базель Гонконг нгайонг таон. Это главное художественное событие Азии в глобальном календаре событий Art Basel.

«Sa kaso ko, ngayon lang ako nakaranas ngayon lang ako nakaranas ganitong klaseng выполнения са paggamit ng aking Talento at abilidad sa paglikha ng gagay, kaya naman pinaplano kong ituloy ang paglikha ng art anggat patuloy NFT ko paring nararamdaman ang ganito sa aking paglikha».

Автор искусства NFT: Сам куратор

Си Джойс Тох — независимый куратор современного искусства, более 20 лет работавший в культурном секторе Сингапура и ранее работавший в разных странах, а также старший куратор Сингапурского художественного музея.

Sinabi ни Toh на быстром продвижении крипто-искусства и NFT является хинди, чтобы показать, что современное искусство является более важным, чем то, что представляет и представляет аудиторию и представляет из себя коллекционера.

«Makakakita tayo ng mas maraming likha sa mga экраны кумпара са писикал в реальном мире», kanyang nabanggit.

Nabanggit nya rin madalas на naiisip pagdating в искусстве на основе объекта = на основе – живопись или культура – ​​marami pang iba't ibang любой стиль современного искусства как перформанс, концептуальное искусство, видео, и другие средства массовой информации, а также нефизические и ipiniprisenta два основных шоу в Hindi Madalas kolektahin.

«Макита NFT легкодоступна: зрительская аудитория может быть больше, чем в мире, где вы находитесь на экране. Sinasabi din ng ilan na, 'Kung milyon milyong tao ang nakakakita nito, nasaan na ang halaga nito?' Subalit ang masasabi ko naman ay magkaiba ang pagmamay ari ng mga ito kumpara sa panonood o pagtingin laman.

Папа куратора Мг Кунг Саан Сила Макипагтулунган в художнике, который хочет показать его на выставке в теме на хинди, может быть, Айон Кей Тох, субалит, когда он работает, чтобы сделать его крипто-искусство само по себе нг аудитории.

«Дахил — это новый медиа, который может интерпретировать то, что дал Дахил Гавин, для того же самого. Зрителям, которые хотят, чтобы они выглядели как в цифровом искусстве, так и в волшебном мире. Kinakailangan natin silang bigyan ng pahiwatig upang hindi sila manibago dito», saad ni Toh.

«Накикита ко на майрун нга на другое и букод Тангинг порода нга искусство любителя сан нгайон, а анг га таонг это ай мас панатаг са пагпасок са мира нг крипто, кая наман малакас хинала ко на мас накабабата анг аудитории на этом.»

Начинайте с того, что владение цифровыми активами является магическим, как магический katanggap-tanggap. Сия Рин является соучредителем арт-технологического стартапа, зарегистрированного в 2022 году в конце XNUMX года. АРТО. Это большое приложение для социальных открытий, предназначенное для того, чтобы заниматься и заниматься искусством в соответствии с обычным образом жизни. Предлагайте оригинальные произведения искусства, предметы искусства и цифровые предметы коллекционирования в NFT.

«Например, нативное цифровое пространство, покупаемое в цифровом пространстве, создано и создано — сравните метавселенную с малайо по-своему, прежде чем ikukunsidera может быть готово к онлайн-продажам, которые доступны потребителям, а также анг Lugar Kung Saan nais ng ARTO mapabilang», kanyang saad.

Синаби ни Тох, который может влиять на влияние NFT на то, что он делает, не имеет значения. 69 миллионов долларов Создайте цифровое искусство NFT в Beeple, традиционном искусстве и получите множество книг и фотографий.

«Информационное достояние NFT, содержащее искусство, которое больше всего привлекает внимание. Binibigyan nito ng kilig ng Mga tao at pinag uusapan din nila ito – и mas maraming tao ang nagkakainteres sa art, mas mahusay.

Tungkol naman sa kung ano ang dapat alamin Коллектор tungkol в искусстве NFT, sinabi ni Toh na dapat hanapin ga tao ang ano man ngpapasaya в каниланге пусо и испан, и гуляя по всему миру в тренде.

«Представление о том, что искусство является фундаментальным в том, что касается человека, который создает любое из них. Kung ikaw ay mangongolekta – это человек, физический или цифровой – kung nakakaramdam ka ng koneksyon dito, masasabi kong sulit na ito, kahit pa pabago-bago ang presyo nito sa merkado».

Все, что связано с NFT Art: в коллекции

Большое количество цифровых произведений искусства, сделанных из этого материала, представляет собой философию Синусундана Тинг Сонг, состоящую из 1,000 произведений искусства NFT. Касама имеет многократную личную коллекцию, состоящую из 400 NFT и более 700 копий DAO в любой песне. Накопите его на Objkt — самой крупной торговой площадке NFT на блокчейне Tezos.

В культуре Китая с открытым исходным кодом, как и в организации хакатонов в разных странах, песня является влиятельным лицом крипто-арта Tatler Asia полдень 2021 как лидер в Азии в Азии). Иса Рин Сиянг Килаланг художник Пионовая мечта. Добавление искусственного интеллекта, человеческих персонажей и встроенных NFT – и, возможно, даже больше физических и виртуальных выставок в NFT.

Яркая коллекция произведений искусства NFT содержит множество страстей, связанных с мировым блокчейном, искусственным интеллектом и искусством.

«Нагсимула, связанная с манголекта, нонг мабента, который является произведением искусства NFT в полдень 2020 года. Накатангап, как махалаганг, и поддержка, и больше, чем кольцо, ибахаги, и поддержка, на это са иба», — сказал Сонг.

Накачал NFT или Песня художника из Кореи, Японии, Таиланда и Индонезии, а также самое известное искусство, основанное на инженерных инновациях, традиционных темах этнической культуры и подходах Web3, позволяющих создать изобразительное искусство.

Habang nangongolekta si Song база в зависимости от интересов, nakikita nya rin ang NFT как долгосрочные инвестиции, nakakapagbigay в kanya ng kapanatagan habang mabuti nyang topagaarlan ang bawat piraso Nito.

«Назовите это цифровым параметром, кая марапат только на одном языке и наборе в цифровой форме. Удостоверьтесь, что вы уверены в цифровой экономике.

«Madalas pumipili ako ng panahon kung saan chill ako, pagkatapos a magkakape muna ako, bubuksan angaking browser and magsisimulang tumingin and mag-aral to makadiskubre и makabiling NFT.

«Можно использовать навыки детектива, чтобы помочь художнику, который работает с HEN в блокчейне Tezos на самой мощной платформе с большим количеством артистов, обладающих навыками, которые были найдены в самых лучших местах, в самой лучшей экосистеме, в этой экосистеме. наказание за разнообразие».

Si Song также может взаимодействовать с nagsho-showcase ng kanyang NFT Art Collection – guwapa pa nga siya ng kanyang sariling online выставочное пространство на tinatawag na Музей Тин.

«Наг-код также представляет собой художественную метавселенную для того, чтобы вы могли показывать свои произведения искусства из разных коллекций. Всего 500,000 100 человек представлены в одном из музеев, а также на выставках, которые могут участвовать в XNUMX художественных работах из разных стран мира».

Создал будущее поколение игр NFT или игр (картины, написанные маслом) в соответствии с эпохой Касалукуян.

«Mahalaga ang nakaraan, mahalaga din ang kasalukuyan. Марахил получил всю историю культуры – мир знаком с историей искусства. Дахил определение «искусство» не имеет значения, которое имеет смысл.

Эта статья опубликована в сотрудничестве с TZ APAC: Как NFT демократизирует создание, продажу и покупку произведений искусства в Азии (тагальский и английский языки)

Предупреждение: Статьи BitPinas и их внешний контент не финансовый совет. Команда служит для предоставления независимых, непредвзятых новостей, чтобы предоставить информацию для филиппинской криптографии и за ее пределами.

сообщение Как NFT демократизирует создание, продажу и покупку произведений искусства в Азии (тагальский и английский языки) Появившийся сначала на Битпинас.

• Коинсмарт. Лучшая в Европе биржа биткойнов и криптовалют.
• Платоблокчейн. Интеллект метавселенной Web3. Расширение знаний. БЕСПЛАТНЫЙ ДОСТУП.
• КриптоХок. Альткоин Радар. Бесплатная пробная версия.
• Источник: https://bitpinas.com/feature/nft-asia-democcratizes-art/