Afričani izvajajo pomembne denarne poteze na tržnici NFT

• Niyi Okeowo Mohammed prodan njegova umetnost Indig Child, za 1.2 ETH (4,140 $) na priljubljeni tržnici NFT SuperRare
• Leta 2014 sta Kevin McCoy in Anil Dash ustvarila prvi NFT, imenovan Quantum.
• Princ Osinachi je znan kot prvi pravi afriški umetnik NFT po vsem svetu

Ker Afrika vztrajno sprejema digitalizacijo, so se različne industrije obrnile na internet kot sredstvo oglaševanja. Poleg uporabe tehnologije blockchain lahko večina organizacij zasluži neposredno s svojimi izdelki in storitvami. Ta trend je zajel afriško umetniško industrijo z uvedbo koncepta digitalnega umetniškega dela. V zadnjem desetletju se je afriški trg NFT znatno povečal. Danes številni umetniki NFT preplavljajo trge z digitalnimi umetninami, da bi s svojimi umetniškimi projekti NFT svetu predstavljali afriško kulturo.

Kdo točno prevladuje na afriškem trgu NFT? V istem desetletju je nekaj izbranih posameznikov prevladovalo na trgu. Zdaj so znani po svoji ustvarjalnosti in vnemi za promocijo Web3 v Afriki.

Spodaj so obrazi in talenti, ki stojijo za afriškim trgom NFT. Poudarili bomo, kako vsak nenehno tekmuje, da bi dosegel naziv najboljšega afriškega umetnika NFT.

Vedno večja domena afriških umetnikov NFT.

NTF ali nezamenljivi žetoni je metoda uporabe verige blokov, ki se na splošno ukvarja z "lastništvom" katere koli digitalne vsebine. Leta 2014 sta Kevin McCoy in Anil Dash ustvarila prvi NFT, imenovan Quantum. Ker je sprva predstavljal prvi koncept lastništva digitalnega predmeta, so bili mnogi skeptični. Na srečo so številni podjetniki po poravnavi več kasnejših tožb zaradi lastništva Quantuma videli neomejen potencial NFT.

Ena izmed prejšnjih različic digitalne umetnine je naletela na več težav. Sprva so ponarejene in goljufive dejavnosti ter kibernetska varnost močno ovirali uporabo digitalnih umetnin. Posledično je večina umetnikov digitalno umetniško delo uporabljala le kot oglaševalsko sredstvo in ne kot izdelek. Na srečo je tehnologija veriženja blokov vztrajno napredovala in tako prinesla koncept NFT. Za umetnike po vsem svetu je to ustvarilo prehod v blaginjo, ki ji še niso bili priča.

Preberite tudi Kako afriški trg NFT preživlja zlom kriptovalut.

Afriška tržnica NFT je razmeroma novejša, saj je, tako kot vse aplikacije Web3, naletela na veliko skepticizma umetnikov.

Kljub temu so države, kot so Nigerija, Južna Afrika in Kenija, zasedle vodilni položaj na afriškem trgu NFT. Po besedah ​​Tokinija Petrsidea, ustanovitelja največjega umetniškega sejma Art X Lago v Zahodni Afriki, imajo afriški NFT umetniki priložnost, kakršne še niso videli. Danes so številne NFT organizacije posvetile svoj čas, sredstva in iznajdljivost promociji afriške kulture v Web3. S tem je privedlo do nenadnega porasta nadarjenih afriških umetnikov NFT. Vsak znova in znova dokazuje, da je največje bogastvo Afrike človeški kapital in sposobnost prilagajanja vsaki situaciji.

Obrazi afriške tržnice NFT.

Tako kot katera koli druga franšiza je tudi afriška tržnica NFT vodila do oblikovanja opredeljevanja posameznikov znotraj trga. Spodnji posamezniki so dokazali uporabnost digitalnih umetniških del in kako so lahko vir dohodka za tiste, ki potrebujejo talent in potrpežljivost. Poleg tega so v Web3 predstavljali afriško kulturo.

Ena redkih pomanjkljivosti svetovnega trga NFT je, da je franšiza poplavljena. Leto 2021 je bilo vrhunec afriškega trga NFT, saj je celina vztrajno sprejemala kriptovalute. Zaradi tega so se različni afriški umetniški projekti NFT znatno podražili, kar je povečalo pot celotne franšize skupaj. Valovi novih zbirk in žetonov so preplavili ekosistem. Do leta 2022 je skupna vrednost poslov dosegla rekordno vrednost 17 milijard dolarjev.

Kljub hudi konkurenci in poplavljenemu okolju bi lahko ti posamezniki stali na vrhu afriškega trga NFT.

Princ Jacon Osinachi

Princ Osinachi je znan kot prvi pravi afriški umetnik NFT po vsem svetu. Začel je novo dobo, ki je niti sam ni mogel razumeti. Prince Osinachi je digitalni umetnik samouk, čigar umetniški projekti NFT so prejeli svetovno priznanje. Prvi afriški umetnik NFT, rojen leta 1991 v mestu Aba v Nigeriji, je svojo digitalno umetniško kariero začel leta 2017 v zlati dobi bitcoina. Takrat za koncept NFT večina Afrike v bistvu ni slišala.

Ne glede na to je Osinachi videl priložnost, ki je drugi niso mogli, in kot tak je razvil in izpopolnil svoje veščine. V intervjuju za skupnost CryptoArt je Osinachi izjavil, da je njegova ljubezen do umetnosti izhajala iz zelo mladega otroštva. Takrat je risal junake iz risank, kot je Mickey Mouse. Izjavil je, da se mu koncept uporabe digitalnih umetnin nikoli ni porodil, dokler ga oče ni seznanil z računalniki.

Kmalu je Osinachi našel ljubezen do različnih oblik umetnosti, kot sta pripovedovanje zgodb in pisanje pesmi. Njegovo glavno orodje v zgodnjih letih je bil Microsft Word. Po njegovih besedah ​​je na začetku zgolj užival, ko je poskušal poigravati s programsko opremo. Kmalu je odkril, da lahko prek tega ustvarja digitalna umetniška dela, kar je spodbudilo njegovo kariero digitalnega umetnika.

Princ Osinachi se je leta 2014 po dodiplomskem študiju resno lotil digitalnih umetnin. Po njegovih besedah ​​si je naslednja tri leta, preden se je popolnoma posvetil afriškemu umetniku NFT, preprosto zapolnjeval čas z nečim, kar je rad počel.

dosežki

Po letih trdega dela in izpopolnjevanja svojih veščin kot afriški umetnik NFT je imel svojo prvo samostojno predstavo; Osinachi: Existence as Protest, v Kate Vasse Galerie v Zürichu v Švici leta 2020. Njegov prvi poskus na svetovnem tržnem trgu NFT mu je kasneje prinesel veliko slave, ki jo je uporabil za gradnjo svoje blagovne znamke v kasnejših letih.

Preberite tudi Nigerijski umetniki osvajajo trg NFT v Afriki(Odpre se v novem zavihku brskalnika)

Leta 2021 je Osinanchi pretresel afriško tržno čipko NFT, tako da je s svojim NFT v manj kot 75000 dneh zaslužil 10 $. Ta podvig je prižgal iskrico nigerijskega trga NFT. več nigerijskih umetnikov ni moglo prenesti priložnosti, da zaslužijo tolikšen znesek. Ko se je utrdil njegov naziv prvega afriškega umetnika NFT, je sodeloval s fundacijo Mohameda Amina, da bi izdal NFT za katalog, ki vsebuje 2.5 milijona fotografij in več kot 5000 ur video vsebine.

Ta umetniški projekt NFT je kasneje lansiral Afrofuture, družbeno valuto, ki temelji na Etheumu. Danes je Osinanchi glavni kreativni direktor za SocialStack, protokol družbenih žetonov za Ethereum in Celo. Kasneje je predstavil svojo lastno socialno valuto, $OSINA.

Niyi Okeowo

Niyi Okeowo Mohammed je afriški umetnik NFT, ki je iskal drugačen pristop za predstavitev afriške kulture v Web3. Kot multidisciplinarec v različnih oblikah umetnosti se je ukvarjal s številnimi vidiki industrije, od fotografije do grafičnega oblikovanja in 3D animacije. 

Niyi je kot najstnik vedno imel globoko strahospoštovanje do interneta in odkril je, da ga zanima grafično oblikovanje. Ta strast je spodbudila njegovo odločitev, da nadaljuje kariero na področju množičnega komuniciranja na univerzi Covenant. Niyi je med redkimi posamezniki na svetu, ki zabriše mejo med delom in igro. Pri tem globoko uživa v svojem delu in ko je koncept NFT končno pognal korenine v Afriki, je bila to zlata priložnost za mlade umetnike.

Niyi je začel oblikovati leta 2009 in skozi leta izpopolnjeval svoje veščine. Sam sebe celo opisuje kot umetniškega direktorja, saj združuje različne elemente, da ustvari svojo umetnost

Za razliko od večine afriških umetnikov NFT, ki ustvarjajo digitalno umetnost z uporabo zaslonov in orodij, se je Niyi lotil tako imenovanih zbirateljskih predmetov. To so dolgoročni umetniški projekti NFT, ki so pripravljeni za visoke cene na afriškem NT trgu.

dosežki

Ker se Niyi osredotoča na zbirateljske predmete, ustvarjanje njegovih umetniških projektov NFT pogosto zahteva čas. Čeprav kompenzirajo količino vsakega posebej. Niyi je eden od umetnikov, ki so razstavljali na razstavnem projektu NFT Art X z naslovom; Ponovno polnjenje. Kasneje je prodal svojo umetnino Indig Child za 1.2 ETH (4,140 USD) na priljubljeni tržnici NFT SuperRare.

Preberite tudi Afriški umetniki uporabljajo NFT za promocijo svoje kulture po svetu.

Po besedah ​​Niyija je njegovo umetniško delo način raznolikosti afriške kulture v Web3. Njegova iznajdljivost in ustvarjalnost izhajata iz dolgoletne uspešne kariere v množičnem komuniciranju. Preden se začne ukvarjati z afriškim umetnikom NFT, dela kot umetniški direktor Apolla, drugega albuma Fireboy DML.

Niyi je izjavil, da je njegovo poslovanje zaradi pomanjkanja posrednikov na afriškem trgu NT še težje. Njegovo ime in izkušnje so močno spodbudile digitalno umetnost. Danes njegova umetnina stane nič manj kot 1.5 ETH (6500 USD). Njegov umetniški projekt NFT Hello Mr Color je dobro znana klasika in je eno redkih digitalnih umetnin, ki je njegovo ime postavilo na zemljevid Web3.

Linda Dounia

Linda Dounia je senegalska umetnica NFT in vizualna oblikovalka s sedežem v Dakarju. Je samouk, ustvarjalka vsebin, ki ima strast do umetniških del. Linda pravi, da je njen glavni cilj ne samo predstavljati afriško kulturo v Web3, ampak tudi predstavljati celino v vedno rastočem svetu tehnologije.

V intervjuju je izjavila, da so njeni umetniški projekti NFT bolj pogovor med fizičnimi in digitalnimi mediji prek umetne inteligence. Poleg tega uporablja tudi analogna orodja za ustvarjanje slik. Vse to naj bi zagotovilo sredstva, ki jih potrebuje za raziskovanje družbene konstrukcije moči in kulturnih implikacij sveta NFT.

Linda je bila že od malih nog vedno radovedna, kako stvari delujejo in kakšen je njihov namen. V drugem intervjuju za WhiteWall je izjavila, da kot afriška umetnica in oblikovalka NFT celoten koncept NFT ni preprosto obstajal in čakal, da ga odvijemo kot darilno škatlo. Namesto tega je gradnik tradicionalnega umetniškega dela, ki ga imamo danes. Posledično jo je zaradi njegove mehanike začelo zanimati, kar je vodilo do tega, da je popolnoma sprejela digitalno umetnost.

dosežki

Linda je ustanoviteljica Cyber ​​Baat, afriške tržnice NFT, ki si prizadeva dvigniti umetnike NFT, kot je sama, po vsej celini. Njena organizacija je DAO, ki jo sestavljajo umetniki, zbiratelji umetnin in kustosi. To umetnikom omogoča sodelovanje pri gostovanju več razstav v Afriki in po vsem svetu.

Njeni umetniški projekti NFT so pridobili nekaj ugleda v prostoru Web3 in mnogi izrazi so edinstveni in nenavadni, ker še nikoli ni bilo nobene oblike izvirnosti. Svoja dela je predstavila na znanih razstavah, kot so Art Basel Miami, The Dakar Biennale, Artsy NFT, Art X Lagos, Digital Art Fair Asia in Art Dubai.

Leta 2022 je Linda uspela sodelovati s podjetjem Quantum Art, da bi izdala prve obsežne zbiralnike AI afriške ženske v zgodovini digitalne umetnosti. To ogromno razkritje se je lotilo vprašanj diskriminacije v tehnologiji prepoznavanja obrazov in pomanjkanja zastopanosti nezahodnih perspektiv v svetu NFT. Poleg ljubezni do umetnosti je tudi znana kustosinja v industriji. Kurirala je oddaje v SuperRare Labs, kjer je podprla svojega kolega afriškega NFT umetnika, ki je poskušal predstaviti raznolikost in vključenost v tempu. Kurirala je tudi predstave z Zoro, Refraction DAO in VERSEverse.

Ade Adekola

Ade Adekola je v Nigeriji rojeni arhitekt, ki se je potopil v svet NFT po navdihu drugih umetnikov, kot je Osinachu. Podobno kot Niyi ima tudi Ade bogate izkušnje v industriji množičnih komunikacij. Njegova dela obsegajo fotografijo, instalacije in interaktivno umetnost. 

Njegove izkušnje v medijski industriji so pomembno prispevale k njegovi trenutni odrski zgodbi umetnika NFT. Adekola je na Ethereumu in Celo. Kasneje je sprožil svoje oko pod vplivom mešanice svojih izkušenj različnih afriških kultur in tako kot njegovi projekti NFT so pridobili določeno stopnjo privlačnosti, ki ji jo mnogi v industriji zavidajo. Svoje strokovno znanje združuje z različnimi vizualnimi jeziki v različnih kulturah, ki jih je izkusil.

dosežki

Njegova ljubezen do medijev je temu afriškemu umetniku NFT omogočila, da izkoristi svoje izkušnje za nove in sveže pristope k afriškemu trgu NFT. Leta 2020 je Adele na Instagramu pozvala ljudi, ki jih zanima, da bi svoje fotografe spremenili v portrete.

Mnogim ni bilo povsem jasno, kam pelje s takšno idejo, a po več kot 80 ljudeh se je njegova ideja začela uresničevati. Kot dokaz njegovega ogromnega znanja je ustvaril 700 različnih portretov od 80. Pozneje je ta projekt NFT poimenoval Lockdown Portraits. Ki je bil del njegove samostojne razstave, Dislocation, poleg Anthology of an African Wedding in Diaspora Axis.

Te tri različne razstave so pridobile veliko slavo na afriškem trgu NFT in so mu prislužile mesto na tem seznamu.

Zavijanje

Zgoraj je nekaj najboljših afriških umetnikov NFT v regiji. Druge častne omembe vključujejo:

• Kaysha– francosko-kongovski glasbenik in grafični oblikovalec, ki je vstopil v svet NFT, da bi promoviral ne le afriško kulturo, ampak tudi svojo glasbo v Web3
• Joj Anietie – priznani umetnik, ki se pred kratkim podaja v digitalno umetnost, da bi pridobil veliko širše občinstvo.
• Ahmed Partey – ganski umetnik, ki svoj navdih črpa iz zahodnoafriških simbolov, da bi predstavil svoje živahne in s kulturo bogate umetniške projekte NFT.
•  ABDULRAHMAN ADESOLA YUSUF – Afriški umetnik NFT pod vzdevkom Arclight, ki je prodal najmanj 44 NFT znotraj različnih platform.
• Anthony Azekwoh – digitalni umetnik in ilustrator, ki se je obrnil v svet Web3, da bi razširil svoje obzorje. Je glavni um Rdečega človeka, ki je zbral več kot 46000 ponovnih tvitov in bil prodan za več kot 53000 $.

Ti umetniki so luč za vse rastočo pot afriškega trga NFT. Njihova vnema po nenehnem ustvarjanju novih in boljših idej jih je pripeljala do osmic, ki jih zdaj uživajo.

• Distribucija vsebine in PR s pomočjo SEO. Okrepite se še danes.
• Platoblockchain. Web3 Metaverse Intelligence. Razširjeno znanje. Dostopite tukaj.
• vir: https://web3africa.news/2023/03/14/news/the-faces-of-africas-nft-market-place/