Pretvorba vrhunske digitalne mode v bolj dostopno resničnost

Digitalna moda povzroča valove na spletu in v resničnem svetu. Z uporabo tehnologij razširjene in navidezne resničnosti lahko kupci »nosijo« digitalna oblačila in dodatke, kot bi nosili tradicionalne, oprijemljive primerke.

Vendar v nasprotju s svojimi bolj tradicionalnimi dvojniki ta digitalna oblačila kršijo pravila in omejitve resničnega sveta ter ljudem omogočajo več načinov izražanja in podiranja meja. A Poročilo Business of Fashion poudarja stalen premik od tradicionalnih k bolj novim, digitalnim platformam, pri čemer 50 % ameriških potrošnikov kaže zanimanje za pridobitev digitalnih sredstev, pa naj bodo to NFT-ji, predmeti v igrah, digitalni avatarji ali digitalna moda.

Vzpon digitalne mode

Pandemija je spodbudila prehod na digitalno. Medtem ko potrošniki že preizkušajo digitalne preobleke, druge dodatke v igrah in filtri družbenih medijev, se pričakovanja in vedenje potrošnikov nenehno spreminjajo. Digitalna moda potrošnikom ponuja način, da uporabijo digitalne nosljive naprave za svoje avatarje ali da te digitalne nosljive naprave prekrijejo z njihovimi fotografijami iz resničnega življenja.

Cilj digitalne mode je obravnavati vprašanja, ki so običajno povezana z današnjo modno industrijo, kot so trajnost, proizvodne in dobavne verige, inkluzivnost, dostopnost, proizvodni stroški in fizične omejitve resničnega sveta.

Močno zmanjša količino odpadkov, ki nastanejo med načrtovanjem in proizvodnim procesom. Poleg tega je digitalna moda bolj vključujoča, saj je veliko kosov razvrščenih kot brez spola in velikosti.

Digitalne modne platforme za AR in VR

Pandemija je potrošnikom spodbudila razmeroma nove načine, kako izkusiti in izvedeti več o maloprodajnih izdelkih. Aplikacije za obogateno resničnost so na primer kupcem omogočile virtualno preizkušanje oblačil, ličil in dodatkov s svojimi pametnimi telefoni.

V modi sta tehnologiji AR in VR omogočili modne revije tudi na vrhuncu pandemije. Neodvisne znamke in startupi niso edini, ki v modi sprejemajo AR in VR. Uveljavljene blagovne znamke oblikovalcev, kot je Louis Vuitton, so se poglobile v tehnologijo AR, lansirale izdelke AR ali poskušale vzpostaviti svojo prisotnost v metaverzumu.

Burberry tudi izdal lastno aplikacijo AR, ki je uporabnikom omogočal prilagajanje izbranih predmetov Burberry z uporabo oblikovalskih elementov iz njegovega V cvetenju zbirka.

Ker se svet vse bolj premika proti digitalnemu, se pojavljajo novi koncepti in razvoj, kot je npr NFT in metaverzum, hitro postajajo del vsakodnevnih pogovorov. Pojavljajo se modne znamke in platforme Web3, ki izkoriščajo sodobno tehnologijo za ustvarjanje oblačil po meri, še nikoli prej videnih.

S temi platformami lahko kupci kupijo digitalni kos in ga »nosijo« virtualno. To običajno pomeni, da stranka pošlje svojo fotografijo modni založbi, tako da lahko slednja digitalno spremeni oblačilo, tako da se popolnoma prilega velikosti in obliki uporabnika.

Eden od pionirjev digitalne mode je OblekaX, »trgovec z več blagovnimi znamkami«, ki se osredotoča na prodajo digitalnih modnih kosov in tako postaja bolj trajnosten nasprotnik fizične mode.

Druga platforma, Proizvajalec, uporabnikom omogoča ustvarjanje ali prilagajanje lastnih modnih NFT-jev, ki jih lahko uporabljajo v metaverse. The Fabricant, ustanovljen leta 2018, je prva samo digitalna modna hiša na svetu in od takrat sodeluje z World of Women in RTFKT pri ustvarjanju digitalnih oblačil.

Digitalna moda v ospredje

Blagovna znamka Tribute, digitalna modna hiša s sedežem na Hrvaškem, ki so jo ustanovile ženske, je v svojem krogu začetnega financiranja zbrala 4.5 milijona dolarjev, podprta z impresivnim seznamom VC, DAO in angelskih vlagateljev v industriji Web3, kripto in NFT. Krog začetnega financiranja je vodil ugleden potrošniški sklad tveganega kapitala v zgodnji fazi Collab+Valuta, skupaj z drugimi vlagatelji, vključno z Alice Lloyd George, Flamingo DAO, Neon DAO in Kanosei Ventures.

S tem financiranjem namerava Tribute Brand zgraditi lastniška orodja in interoperabilno platformo, ki ji bo omogočila uporabo svojih digitalnih sredstev in uporabnikom ponudila več izkušenj po meri. Platforma in orodja naj bi bili predstavljeni pozneje letos, poleg nove zbirke.

Brezstična in kibernetska modna znamka ima za seboj že več sodelovanj z modnimi težkokategorniki. Delalo je z Jean Paul Gaultier, ki sodeluje pri prosojnih kombinezonih, ki jih nosita ikona drag Symone in južnokorejski glasbenik CL, ter Carolina Herrera za digitalno različico obleke iz kolekcije pomlad 2022.

Navsezadnje želi znamka Tribute odpraviti "digitalno" v digitalni modi in namesto tega pridobiti priznanje za digitalno modo, kar je, to je moda v kontekstu nove digitalne dimenzije.

Ponovno razmišljanje o "digitalnem" v digitalni modi 

Digitalna moda ljudem omogoča eksperimentiranje z oblačili in dodatki, ne da bi jim bilo treba skrbeti za omejitve, ki obstajajo v realnem, fizičnem svetu. Omogoča jim, da virtualno preizkusijo nenavadne modele in materiale, ki sicer ne bi bili mogoči v resničnem svetu, kot so lebdeče obleke ali oblačila z animiranimi vzorci.

Digitalne modne platforme na novo odkrivajo naš pristop k modi. Te platforme niso le pot do ustvarjalnosti in samoizražanja, temveč lahko potrošnike spodbudijo, da izberejo bolj trajnostne možnosti, zaradi katerih je moda tudi bolj dostopna in vključujoča.