สำรวจยูทิลิตี้แฟชั่นดิจิทัลที่ Decentraland เป็นเจ้าภาพสัปดาห์แฟชั่น Metaverse

ผู้ผลิตแบบดั้งเดิมร่วมกับ Adidas, Coach และ Dolce & Gabbana จะแสดงคอลเลคชันอุปกรณ์สวมใส่ดิจิทัล โฮสต์ป๊อปอัป และมีปฏิสัมพันธ์กับชุมชนที่เพิ่มขึ้นของโทเค็นรูปแบบที่ไม่สามารถเปลี่ยนรูปแบบได้ (NFT) นักสะสม

12 เดือนสุดท้าย เกือบ 70 ผู้ผลิต แห่กันไปที่ metaverse สำหรับงานเปิดตัวอินเทอร์เน็ตที่โฮสต์การจัดแสดงบนรันเวย์ การเปิดใช้งาน และประสบการณ์ที่ดื่มด่ำ ในขณะที่โอกาสนั้นกลายเป็น แปลก ดูเหมือน "เงอะงะ" (ภายในวลีของผู้เขียน 1 CoinDesk) การตีความในสัปดาห์สไตล์โลกแห่งความเป็นจริง หลักการของ Web3 ที่หยั่งรากลึกในด้านการเข้าถึง ความคิดสร้างสรรค์

ผู้เชี่ยวชาญระดับถึง ยูทิลิตีของแฟชั่นดิจิทัล มีลักษณะกำหนด ๕ ประการ. สิ่งเหล่านี้รวมถึงเสื้อผ้าพื้นเมืองแบบดิจิทัลที่เทียบได้กับเสื้อผ้าของอวาตาร์ ฟิลเตอร์ Augmented Reality (AR) บน Instagram และ TikTok การตัดเย็บแบบดิจิทัลหรือการวางซ้อน NFT ในภาพในชีวิตจริง การลงทุนเชิงเก็งกำไร และหลักฐานการครอบครองโดยใช้ข้อมูลบล็อกเชน

อย่างไรก็ตาม ในขณะที่สถานการณ์การใช้งานโน้มน้าวไปสู่อนาคตซึ่งรูปแบบดิจิทัลสามารถแก้ไขข้อบกพร่องมากมายของการค้าขายรูปแบบปัจจุบันได้ ที่ปรึกษาหลายคนยังคงตั้งคำถามว่าวิทยาศาสตร์ประยุกต์เหล่านี้นึกถึงใครในฐานะผู้ชมที่เป็นลูกค้า แม้ว่าผู้ผลิตทั่วไปเทียบได้กับ กุชชี่, ไนกี้ และ ทิฟฟานี่ ได้ทำการนัดหยุดงานเพื่อพัฒนาสถานะของพวกเขาใน Web3 การค้นหาผู้ชมสำหรับอาณาจักรแห่งสไตล์ดิจิทัลที่เพิ่มขึ้นนั้นมีความสำคัญต่อความก้าวหน้าของการค้าในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า

ผู้สร้างจำนวนมากรู้จักการสอบถามว่าปัจจุบันมีตลาดเป้าหมายสำหรับสินค้าเหล่านี้หรือไม่ และวิธีที่พวกเขาจำเป็นต้องพัฒนาเพื่อการยอมรับจำนวนมากเพื่อให้รูปแบบดิจิทัลเกิดขึ้น

การผสมผสานทางเทคโนโลยีและวัฒนธรรมที่ซับซ้อนของสไตล์ NFT ได้ช่วยวางรากฐานสำหรับตลาดอุปกรณ์สวมใส่ดิจิทัลในยุคแรกๆ เนื่องจากผู้สร้างในพื้นที่พยายามที่จะรู้ว่าใครคือกลุ่มผู้ชมของตน

Cathy Hackl หัวหน้าเจ้าหน้าที่ด้าน metaverse และผู้ก่อตั้งบริษัทที่ปรึกษา Web3 Journey แจ้งให้ CoinDesk ทราบว่ามีตลาดหลัก 4 แห่งสำหรับรูปแบบออนไลน์ สิ่งเหล่านี้รวมถึงลูกค้าเจ้าของภาษา Web3 ที่ซื้อ NFT เพื่อใส่ใน metaverse นักเล่นเกมตัวยงบนแพลตฟอร์มแฟชั่นที่เทียบได้กับ Fortnite และ Roblox นักสะสมงานศิลปะดิจิทัลที่ซื้อทรัพย์สินเหล่านี้เพื่อสมมุติฐาน และลูกค้าโซเชียลมีเดียของแพลตฟอร์มที่เทียบเคียงได้กับ Instagram และ TikTok จะตะลุยไปกับฟิลเตอร์ AR และการตัดเย็บแบบดิจิทัล

เพื่อพัฒนาฐานผู้ซื้อและใช้ประโยชน์สูงสุดจากวิทยาศาสตร์ประยุกต์เหล่านี้ให้เต็มศักยภาพ การทำงานร่วมกันระหว่าง metaverses จะต้องอยู่ในแนวหน้าของความคิดของผู้สร้างเพื่อช่วยให้เข้าถึงผู้ชมได้มากขึ้น

“มีการทำงานร่วมกันบางอย่าง [ระหว่างแพลตฟอร์ม metaverse] แต่สัญญาที่ใหญ่กว่านั้นไม่มีอยู่จริง” Hackl กล่าว “นั่นคือถ้าคุณมองว่าแฟชั่นเสมือนจริงเป็นสิ่งที่คุณต้องการสวมใส่ในโลกเสมือนจริง”

ด้วยบริษัทและประเภทต่างๆ มากมายที่พยายามเปลี่ยนทิศทางของรูปแบบร่างกายเพื่อสร้างตัวตนภายในเมตาเวิร์ส ความประทับใจนั้นสามารถสัมผัสได้เป็นพิเศษบนท้องถนนมากกว่าที่ Decentraland

“บริษัทต่าง ๆ ต้องการทดลองและดูว่าแฟชั่นเสมือนจริงสามารถมีอิทธิพลต่อแฟชั่นทางกายภาพได้หรือไม่” Hackl กล่าว “วัฒนธรรมใดที่ถูกสร้างขึ้นที่ส่งผลต่อสิ่งที่คุณเห็นจากผู้คนที่สวมใส่ตามท้องถนน”

เมื่อเร็วๆ นี้ Hackl เพิ่งเปิดตัวแบรนด์สไตล์ Web3 ส่วนตัวของเธอที่ชื่อ Verseluxe โดยเริ่มเปิดตัวพร้อมกับไลน์เครื่องประดับเปิดตัวอย่าง Frillz ที่สร้างขึ้นควบคู่กับดีไซเนอร์ Simone Faurschou ลูกค้าสามารถสแกนชิป Near-field Communication (NFC) ภายในสร้อยคอและสร้อยข้อมือของสินค้าเพื่อเข้าสู่ระบบ Digital Twin On-Chain ซึ่งให้บริการแก่ลูกค้าสไตล์ดิจิทัลกลุ่มต่อไปนี้

Karinna Nobbs ผู้ร่วมก่อตั้งบริษัทสไตล์ Web3 The Dematerialised ซึ่งเป็นสไตล์ metaverse ของ CoinDesk ที่ได้รับแจ้ง กำลังดึงเอาสไตล์และความรู้ในยุคแรกๆ มาใช้ ทันทีที่โลกสองใบที่แยกจากกันซึ่งสามารถรวมเข้าด้วยกันผ่านความโดดเด่นของ Web3

“มันคือเศรษฐกิจสร้างสรรค์ พื้นที่เหล่านั้นเพราะพวกเขาเปิดรับการทดลองมากที่สุด” Nobbs กล่าวกับ CoinDesk

ในขณะที่สถานการณ์การใช้งานจำนวนมากกำลังเพิ่มขึ้นสำหรับสไตล์ดิจิทัล ร่วมกับอุปกรณ์สวมใส่แบบเนทีฟแบบดิจิทัล ฟิลเตอร์ AR และ ผลกระทบที่เพิ่มขึ้นของปัญญาประดิษฐ์ต่อ NFTสิ่งสำคัญในการต้อนรับลูกค้าเพิ่มเติมเริ่มต้นด้วยการแนะนำชิ้นส่วนดิจิทัลให้กับสิ่งของในร่างกายเพื่อช่วยเชื่อมช่องโหว่ระหว่าง Web2 และ Web3 Nobbs กล่าว

“สำหรับคนที่เข้ามาในอวกาศเป็นครั้งแรก การซื้อชิ้นส่วนแฟชั่นที่จับต้องได้ซึ่งเพิ่งมีคู่แบบดิจิทัลจะทำให้ผู้คนจำนวนมากเข้ามาในอวกาศ เพราะพวกเขาสามารถเข้าใจได้ง่ายขึ้นมาก” Nobbs กล่าว

ในขณะที่สไตล์ metaverse นั้นมีรูปแบบที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิงในช่วงแรก ๆ ของการนำไปใช้ แต่ก็มีขอบเขตสำคัญในการเข้าที่ห้ามไม่ให้พื้นที่ดึงดูดจากผู้สร้างและชุมชน Web3 ที่เป็นเจ้าของภาษา

Megan Kaspar สมาชิกผู้ก่อตั้งบ้านสไตล์ดิจิทัล Purple DAO และกรรมการผู้จัดการของหน่วยงานทุนระดับองค์กร Web3 FirstLight แจ้งกับ CoinDesk ว่าในฐานะผู้บุกเบิกในพื้นที่ การต่อสู้ที่ดีที่สุดในการพยายามพัฒนาตลาดสำหรับสไตล์ดิจิทัลทำให้ความรู้สามารถเข้าถึงได้ เพื่อให้ลูกค้าทั่วไปเข้าถึงความรู้ความชำนาญด้านบล็อกเชน

“คุณมีฟองสบู่จำนวนมากสำหรับผู้ใช้การเข้ารหัสลับแบบ Web3 แต่บางครั้งก็เป็นฟองสบู่ และฉันสนับสนุนให้ชุมชนจับผู้มีอิทธิพล ผู้สร้างและผู้บริโภคของ Web2 ทั้งหมด” Kaspar กล่าว “นั่นคือจุดที่การยอมรับ จะเกิดขึ้นและจะเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อคนเหล่านั้นรู้วิธีใช้กระเป๋าเงินเท่านั้น”

Kapsar กล่าวว่าหลังจากการยอมรับกระเป๋าจะเพิ่มขึ้นในหมู่ทีมเป้าหมายที่สนับสนุนรูปแบบโครงร่างและแนวโน้มตามประเพณี ความต้องการรูปแบบดิจิทัลจะดีขึ้นอย่างรวดเร็ว เธอกล่าวว่าในขณะที่ผู้ผลิตในพื้นที่เทียบเคียงกับ RTFKT แบรนด์แฟชั่นดิจิทัลที่ Nike เป็นเจ้าของ และโมเดลสไตล์ Gmoney ผู้ทรงอิทธิพลแห่ง NFT 9dcc ได้รับผลกำไรจากการแตะที่ผู้ชม Web3 พื้นเมือง ความคิดริเริ่มล่าสุดจาก อเมซอน เพื่อกำหนดตลาด NFT และบ้านสไตล์ดิจิทัล การประกาศความร่วมมือของ UNXD กับโมเดลสุดหรู Valentino จะช่วยขับเคลื่อนการยอมรับ NFT และสไตล์ดิจิทัลให้มากขึ้น

“ความคิดริเริ่มเหล่านี้จะช่วยขยายขอบเขตให้ไกลกว่าแค่ห้องสะท้อนเสียงที่เราอาศัยอยู่” คาสปาร์กล่าว

สัปดาห์แฟชั่น Metaverse 12 เดือนนี้กำลังจะเกิดขึ้นภายในความลึกของ ฤดูหนาว crypto ที่หนาวเย็นทั่วพื้นที่ Web3อย่างไรก็ตาม นวัตกรรมในรูปแบบดิจิทัลตลอด 12 เดือนที่ผ่านมาสามารถจัดแสดงได้ในงานดิจิทัล

นิทรรศการ Nolcha ของ New York Fashion Week ในเดือนกันยายนจัดแสดงการออกแบบผลิตภัณฑ์ในช่วงต้นจาก Chain Guardians โมเดลสไตล์ metaverse การใช้ชิป NFC เพื่อช่วยพาลูกค้าจากร่างกายไปสู่โลกดิจิทัลเพียงปลายนิ้วสัมผัส การยอมรับอุปกรณ์สวมใส่ดิจิทัลในอนาคต กำลังดำเนินไปได้ด้วยดี เนื่องจากผู้ผลิตในพื้นที่ทำงานเพื่อเชื่อมช่องว่างทางเทคโนโลยีเพื่อสร้างผู้ชมที่ดีที่สุด