Frahm: วางกรอบ Metaverse

โทเค็นที่ไม่สามารถเปลี่ยนได้เป็นประเด็นร้อนในปี 2021 – ไม่มีวิธีอื่นในเรื่องนี้ การเพิ่มขึ้นทางดาราศาสตร์ของพวกเขาทำให้ทั้งอุตสาหกรรมตกตะลึง และในขณะที่หลายคนอาจคาดการณ์การเติบโตนี้ ก็ไม่น่าเป็นไปได้สูงที่ใครจะคาดการณ์ถึงอัตราที่มันจะเกิดขึ้น

สิ่งที่ต้องพิจารณาก็คือ โทเค็นที่ไม่สามารถทำให้เกิดเชื้อรา (NFTs) ยังเป็นช่องทางหลักสำหรับนักลงทุนรายย่อยในภาคสนามตลอดปี 2021 (อาจควบคู่ไปกับแนวโน้มอื่น ๆ ที่ไม่ยั่งยืน)

และในขณะที่ NFTs มีกรณีการใช้งานที่เป็นไปได้จำนวนมาก ศิลปะก็กลายเป็นเรื่องเล่าที่โดดเด่น นี่เป็นอีกสาเหตุหนึ่งที่ทำให้ยากต่อการพิจารณาว่าการประเมินมูลค่าที่ไม่เหมาะสมของพวกเขามีความเป็นฟองสบู่หรือสมเหตุสมผลหรือไม่ อย่างไรก็ตาม มีการเปิดตัวโครงการมากมาย โดยแต่ละโครงการมุ่งมั่นที่จะแปลงศิลปะดิจิทัลในเศรษฐกิจดิจิทัลที่กำลังเติบโตนี้

อย่างไรก็ตาม ดูเหมือนว่าส่วนสำคัญของภาพวาดหรือรูปภาพที่ NFT เป็นตัวแทนบ่อยที่สุดคือเฟรม และเราไม่ค่อยเห็นโครงการ NFT ที่มีความสนใจเพียงพอกับการจัดวางกรอบ

“ภาพที่ไม่มีกรอบก็เหมือนวิญญาณที่ไม่มีร่างกาย”

นี่คือคำพูดของ Vincent van Gogh ที่มีชื่อเสียง - หนึ่งในจิตรกรในตำนาน และนี่คือจุดที่ Frahm เข้ามาในรูปภาพ

Frahm คืออะไร?

แนวคิดเบื้องหลัง ฟราห์ม ได้รับแนวคิดเมื่อต้นปี พ.ศ. 2021 โดยได้รับแรงผลักดันจากการขยายพันธุ์ของโทเค็นที่ไม่สามารถเปลี่ยนได้ในโลกศิลปะแบบดั้งเดิม นี่คือสิ่งที่นำไปสู่แนวคิดเกี่ยวกับนิทรรศการทางกายภาพของ NFTs ในแกลเลอรีที่มีอิฐและปูนที่มีอยู่

เข้าสู่ Athena van Frahm - เจ้าของแกลเลอรี่และปริญญาเอก ในประวัติศาสตร์ศิลปะ ทีมงานที่อยู่เบื้องหลังโครงการกล่าวว่าในตอนแรกพวกเขามุ่งเน้นไปที่เฟรม NFT ทางกายภาพ กำหนดข้อกำหนดเกี่ยวกับอัตราส่วนกว้างยาว ประเภทเฟรม การแสดงผลดิจิทัล ขนาด การรวมกระเป๋าสตางค์ อินเทอร์เฟซผู้ใช้ และอื่นๆ

อย่างไรก็ตาม ในท้ายที่สุด พวกเขาตัดสินใจเลือกเส้นทางที่ต่างไปจากเดิม พวกเขาเชื่อว่าแกลเลอรี่และนิทรรศการส่วนใหญ่จะมีอยู่จริงและจะเกิดขึ้นจริง โดยสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติสำหรับ NFTs จะเป็น metaverse ตามทฤษฎีแล้วสิ่งนี้อาจทำให้การเปิดรับศิลปะในโลกทางกายภาพลดลง

วิทยานิพนธ์หลักของ Frahm คือ NFTs ใน metaverse ดังกล่าวจะถูกจัดวางกรอบ มีตัวอย่างต่างๆ ของแกลเลอรี Web3

เฟรมเป็น NFTs

ดิจิตอลเฟรมจะเป็นโทเค็นที่ไม่สามารถเปลี่ยนได้ สิ่งสำคัญที่สุดคือต้องจำไว้ว่าเฟรมมีส่วนสำคัญอย่างยิ่งในประวัติศาสตร์ศิลปะ – เฟรมเหล่านี้ปรับปรุงและรวบรวมไว้ ในทางที่พวกเขามีอยู่ในตัวมัน

ทว่าสิ่งนี้ยังไม่เกิดขึ้นใน metaverse ยังมีช่องว่างสำหรับการปรับปรุงในแผนกนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเทียบกับความสำคัญและการใช้เฟรมโดยรวมในโลกทางกายภาพ

เฟรมมีความสามารถในการปรับปรุงงานศิลปะดิจิทัลสำหรับผู้สร้าง นักสะสม และสำหรับตัวแกลเลอรี่เอง เมื่อคนๆหนึ่งใช้ทุนไปกับผลงานศิลปะ มันเป็นเพียงเหตุผลเท่านั้นที่พื้นที่จะสะท้อนถึงคุณค่าของมัน และในขณะที่เฟรมนำความสวยงามมาสู่งานศิลปะมากขึ้น แต่ก็มีศิลปะในการจัดเฟรมด้วย

เนื่องจากนี่เป็นแนวคิดดั้งเดิมแบบใหม่ จึงเป็นไปได้อย่างยิ่งที่จะจินตนาการถึงหนทางที่เฟรมดิจิทัลมีความสำคัญเช่นเฟรมจริง ท้ายที่สุดแล้ว เราสามารถเห็นการถือกำเนิดของศิลปะดิจิทัลได้แล้ว

สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม – ติดตาม ฟราห์ม บน Twitter

ที่มา: https://cryptopotato.com/frahm-framing-the-metaverse/