Το μοναδικό σύμπαν του Satyajit Ray

Φανταστείτε μια γραφική λίμνη φωλιασμένη στα όρια ενός μικρού χωριού στη Βεγγάλη, με την ήρεμη επιφάνειά του διάσπαρτη με άνθη λωτού. Στη συνέχεια, φανταστείτε, μια νύχτα με φεγγάρι, ένα διαστημόπλοιο να πιτσιλάει και να βυθίζεται στα βάθη του, μέχρι που το μόνο ορατό είναι ένα χρυσό κωδωνοστάσιο να βγαίνει έξω από το νερό. Οι ντόπιοι χωρικοί πιστεύουν ότι είναι ένας ναός που αναδύεται από τη Γη κάτω. Οι περισσότεροι αποφασίζουν να το προσκυνήσουν. Δεν συνειδητοποιούν ότι το αντικείμενο περιέχει ένα μικρό ανθρωποειδές πλάσμα που αόρατα θα κάνει τον όλεθρο στη ζωή τους.

Αν νομίζετε ότι αυτό ακούγεται σαν μια διασκεδαστική ιδέα για μια ταινία επιστημονικής φαντασίας, θα έχετε δίκιο. Και αν ίσως, θα το θεωρούσατε κάπως παρόμοιο με τη διάσημη ταινία του 1982 ET ο εξωγήινος, σε σκηνοθεσία Στίβεν Σπίλμπεργκ, μπορεί να μην είσαι και μακριά. Αλλά αυτός ο άλλος εξωγήινος, αυτός που προσγειώθηκε στην Ινδία και όχι στην Αμερική, δεν έφτασε ποτέ στις κινηματογραφικές οθόνες σε όλο τον κόσμο, παρά το γεγονός ότι τον ονειρεύτηκε τη δεκαετία του 1960 ένας από τους πιο σημαντικούς σκηνοθέτες του 20ου αιώνα – Satyajit Ray.

Καθολική έκκληση

Γεννημένος στην Καλκούτα (Καλκούτα) το 1921, ο Μπενγκάλι πολυμαθής δεν ήταν μόνο σκηνοθέτης αλλά και καθιερωμένος συγγραφέας, δοκιμιογράφος, συντάκτης περιοδικών, εικονογράφος, καλλιγράφος και μουσικοσυνθέτης. Αν και όλες οι ταινίες του διαδραματίζονται στην Ινδία, οι καλύτερες από αυτές έχουν παγκόσμια απήχηση. Μεταξύ 1955 και 1991, Σκηνοθετεί ο Ρέι σχεδόν 30 μεγάλου μήκους, καθώς και μικρού μήκους και ντοκιμαντέρ. Πολλοί κέρδισαν κορυφαία βραβεία σε διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου. Το 1991 του απονεμήθηκε ένα Όσκαρ για ισόβια επίτευγμα – το μοναδικό τέτοιο Όσκαρ που απονεμήθηκε σε Ινδό σκηνοθέτη. Ο Ρέι έλαβε επίσης επίτιμο διδάκτορα από το Πανεπιστήμιο της Οξφόρδης: ο δεύτερος σκηνοθέτης που του απονεμήθηκε αυτή η τιμή μετά τον ήρωά του Charles Chaplin.

Το να μην έχεις δει τον κινηματογράφο του Ray σημαίνει να υπάρχεις στον κόσμο χωρίς να δεις τον Ήλιο ή τη Σελήνη

Ακίρα Κουροσάβα

«Το να μην έχεις δει τον κινηματογράφο του Ray σημαίνει να υπάρχεις στον κόσμο χωρίς να δεις τον Ήλιο ή τη Σελήνη», είπε ο εμβληματικός σκηνοθέτης της Ιαπωνίας. Ακίρα Κουροσάβα, το 1975. Στα 70α γενέθλια του Ρέι το 1991, Βρετανός σκηνοθέτης Richard Attenborough, που είχε παίξει εξαιρετικά στην οθόνη για τον Ρέι, τον αποκάλεσε «σπάνια ιδιοφυΐα». Και το 2021, στα εκατό χρόνια από τη γέννηση του Ρέι, Αμερικανός σκηνοθέτης Μάρτιν Σκορσέζε διακήρυξε ότι οι ταινίες του «είναι αληθινοί θησαυροί του κινηματογράφου και όλοι όσοι ενδιαφέρονται για τον κινηματογράφο πρέπει να τις δουν».

Οι πολλοί θαυμαστές του Ray περιλαμβάνουν μια σειρά από διακεκριμένους από την επιστήμη, καθώς και από τις τέχνες. Ο κύριος ανάμεσά τους ήταν ο επιστημονικός συγγραφέας και μυθιστοριογράφος Άρθουρ Κλαρκ, ο οποίος περιέγραψε την πρώτη ταινία του Ray Πάτερ Πανχάλη (1955) – το πρώτο από τα κλασικά του Apu Trilogy – ως «μία από τις πιο σπαραχτικά όμορφες ταινίες που γυρίστηκαν ποτέ». Ιδρυτής της Οικονοφυσικής, Eugene Stanley, έγραψε για την «ιδιοφυΐα του Μπενγκάλι» Ray σε ένα τεύχος του 1992 του περιοδικού στατιστικής μηχανικής Φυσική Α (186 1) – παρατηρώντας ότι ο πρόσφατος θάνατος του σκηνοθέτη «άφησε τον κόσμο αμέτρητα φτωχότερο». Και σήμερα, ένας κορυφαίος Ινδός θεωρητικός φυσικός, Σπίτι Dipankar, λέει ότι «είναι έκπληκτος από το βάθος και τη σταθερότητα της δέσμευσης του Ray σε μια επιστημονική άποψη, που διαποτίζει τις ποικίλες δημιουργίες του».

Γόνιμος πολυμαθής

Εστιάζοντας στη Βεγγάλη αλλά και απεικονίζοντας άλλα μέρη της Ινδίας, οι ταινίες του Ray καλύπτουν τα πάντα, από τη φτώχεια του χωριού μέχρι τον αστικό πλούτο. εκτείνονται από το βρετανικό Raj του 19ου αιώνα μέχρι σήμερα. και περιλαμβάνουν κωμωδίες, αστυνομικές ιστορίες, μιούζικαλ, ρομάντζα και τραγωδίες. Μοναδικά ανάμεσα σε μεγάλους σκηνοθέτες (εκτός από τον Τσάπλιν), ο Ρέι έγραψε το σενάριο, έκανε τους ηθοποιούς, σχεδίασε τα κοστούμια και τα σκηνικά, χειρίστηκε την κάμερα, μοντάζ την ταινία και συνέθεσε τη μουσική της, βασιζόμενος στο πάθος του για την ινδική και τη γουέστερν μουσική. Αλλά σε αντίθεση με τον Τσάπλιν, ο Ρέι δεν ήθελε να παίξει ο ίδιος, παρά το ενδιαφέρον από κορυφαίους παραγωγούς του Χόλιγουντ, όπως π.χ Ντέιβιντ Σέλζνικ. Όπως εξήγησε κάποτε ο Ρέι στον θαυμαστή αλλά ελαφρώς προσβεβλημένο ηθοποιό Μάρλον Μπράντο, «Όχι, είναι καλύτερα πίσω από την κάμερα… Θα ήταν πολύ κουραστικό, βλέπετε»!

Εκτός από τη δημιουργία ταινιών, ο Ρέι ήταν περιζήτητος γραφίστας και εικονογράφος, καθώς και συγγραφέας διηγημάτων και μυθιστορημάτων με μπεστ σέλερ, που απευθύνονταν τόσο σε παιδιά όσο και σε ενήλικες. Η πρώτη του δουλειά, από το 1943 έως το 1956, ήταν σε ένα βρετανικό διαφημιστικό γραφείο στην Καλκούτα, και συνέχισε να γράφει μυθιστορήματα μέχρι το θάνατό του. Τα βιβλία του, τα οποία αργότερα μεταφράστηκαν εκτενώς από το Μπενγκάλι στα Αγγλικά, περιλαμβάνουν τόσο αστυνομικές ιστορίες όσο και επιστημονική φαντασία, εν μέρει εμπνευσμένα από την πρώιμη ανάγνωση του Arthur Conan Doyle, Jules Verne και HG Wells. Ο Μπενγκάλι ντετέκτιβ που δημιούργησε στο διήγημά του το 1965 Feludar Goendagiri (Αγγλικός τίτλος Κίνδυνος στο Darjeeling) επηρεάστηκε από την παιδική του αγάπη για τον Σέρλοκ Χολμς. Με το παρατσούκλι Feluda, ο χαρακτήρας δραματοποιήθηκε επίσης στην οθόνη από τον Ray, καθώς και πρωταγωνιστής σε περισσότερες από 30 από τις ιστορίες και τα μυθιστορήματά του. Πράγματι, το Feluda έχει γίνει η πιο οικεία δημιουργία του Ray στη σημερινή Ινδία, ειδικά με το νεότερο κοινό.

Γοητευμένος από την επιστήμη

Ο παππούς του Ray Upendrakisore και ο πατέρας Sukumar ήταν αξιόλογοι συγγραφείς και εικονογράφοι οι ίδιοι, και και οι δύο είχαν εκπαιδευτεί στην επιστήμη (σε αντίθεση με τον Satyajit). Οι ιστορίες, οι κωμικοί στίχοι και τα σχέδιά τους παραμένουν πολύ αγαπημένα στη Βεγγάλη σήμερα, και η επιρροή τους στον Ρέι είναι ξεκάθαρη από τις πολλές ταινίες του που αποκαλύπτουν τη δια βίου γοητεία του σκηνοθέτη με την επιστήμη – καλύπτοντας τα πάντα, από τη φυσική και την αστρονομία μέχρι την ιατρική και την ψυχολογία. Ίσως η πιο διάσημη σκηνή Πάτερ Πανχάλη δείχνει την περιέργεια και το δέος που προκαλείται στο αμόρφωτο αγόρι του χωριού Apu από τον ήχο των τηλεγραφικών καλωδίων που βουίζουν, αμέσως μετά την πρώτη ματιά του αγοριού ενός διερχόμενου τρένου ατμού που σκορπίζει μαύρο καπνό σε ένα χωράφι με λευκό γρασίδι. Και στην τελευταία μεγάλου μήκους ταινία του Ρέι, Ο Ξένος (1991), ένας αβενίσιος ανθρωπολόγος μαγεύει τον ανιψιό του μαθητή στην Καλκούτα με μια αινιγματική ερώτηση: γιατί τα φαινομενικά μεγέθη του Ήλιου και της Σελήνης στον ουρανό είναι παρόμοια και η Γη ακριβώς το σωστό μέγεθος για ολικές εκλείψεις Ηλίου και Σελήνης; Όταν το αγόρι δεν έχει απάντηση, ο θείος του του λέει: «Λέω ότι είναι ένα από τα μεγαλύτερα μυστήρια του σύμπαντος. Ο Ήλιος και η Σελήνη. Ο Βασιλιάς της Ημέρας, η Βασίλισσα της Νύχτας και η σκιά της Γης στη Σελήνη… όλα ακριβώς στο ίδιο μέγεθος. Μαγεία!"

Το 1983, σε μια συνέντευξη σε ινδικό περιοδικό, ο Ray εξήγησε τη γοητεία του με την επιστήμη, λέγοντας ότι «αυτό το σύμπαν και η αδιάκοπη μουσική του, μπορεί να μην είναι εντελώς τυχαία. Ίσως υπάρχει ένα κοσμικό σχέδιο κάπου που δεν το γνωρίζουμε». Μιλώντας για τα θαύματα της φύσης, συνέχισε, «Προσέξτε τα προστατευτικά χρώματα των πουλιών και των εντόμων. Η ακρίδα αποκτά την ακριβή απόχρωση του πράσινου που τη βοηθά να συγχωνεύεται στο περιβάλλον της. Η θαλάσσια ζωή και τα πουλιά της ακτής φορούν το ακριβές καμουφλάζ. Μπορεί να είναι όλα σύμπτωση; Αναρωτιέμαι. Ούτε εγώ το μπλοκάρω. Νομίζω ότι κάποια μέρα το ανθρώπινο μυαλό θα εξερευνήσει όλα τα μυστήρια της ζωής και της δημιουργίας με τον τρόπο που έχουν εξερευνηθεί τα μυστήρια του ατόμου».

Επισκέπτης από άλλους κόσμους

Αυτή η στάση πυροδότησε το εξαιρετικά πρωτότυπο κινηματογραφικό έργο επιστημονικής φαντασίας του Ray Ο Αλλοδαπός, το οποίο ανέλαβε το Χόλιγουντ το 1967. Προέκυψε το 1964 από μια επιστολή που έγραψε ο Ρέι στον Κλαρκ στο σπίτι του στη Σρι Λάνκα, ζητώντας τις καλές του ευχές για Καλκούτα λέσχη κινηματογράφου επιστημονικής φαντασίας. Ο Κλαρκ απάντησε εκφράζοντας θαυμασμό για τις ταινίες του Ρέι και αναπτύχθηκε μια αλληλογραφία, η οποία οδήγησε στη συνομιλία τους στο Λονδίνο αφού παρακολούθησαν τον συνεργάτη του Κλαρκ Στάνλεϊ Κιούμπρικ – ποιος σεβόταν τον Ρέι – σκηνοθεσία 2001: A Space Odyssey. Ο Ρέι περιέγραψε την ιδέα του για το έργο και ο Κλαρκ το βρήκε αρκετά συναρπαστικό για να το συζητήσει με έναν άλλο φίλο Μάικ Γουίλσον – έναν επιδεικτικό κινηματογραφιστή και επαγγελματία δύτη. Ο Wilson, ο οποίος ήταν ένθερμος φαν της επιστημονικής φαντασίας, προσφέρθηκε να πουλήσει το έργο διεθνώς.

Οπως ήδη αναφέρθηκε, Ο Αλλοδαπός πρωταγωνιστεί ένα μικρό ανθρωποειδές πλάσμα του οποίου το διαστημόπλοιο πέφτει σε μια λίμνη χωριού της Βεγγάλης, όπου οι περισσότεροι (αλλά όχι όλοι) χωρικοί θεωρούν ότι είναι ένας βυθισμένος ναός και αρχίζουν να το λατρεύουν. Οι εξαιρέσεις περιλαμβάνουν τον Χάμπα, ένα φτωχό αγόρι που επιβιώνει από κλεμμένα φρούτα και ζητιανεύοντας και που δημιουργεί σχέσεις με το εξωγήινο πλάσμα αφού μπήκε στα όνειρά του τη νύχτα και παίξει μαζί του. Ένας άλλος αμφίβολος είναι ο Μόχαν, ένας δύσπιστος δημοσιογράφος από την Καλκούτα, που αμφισβητεί την ύπαρξη θεοσεβών όντων. Υπάρχει επίσης ο Joe Devlin, ένας «can-do» αμερικανός μηχανικός, ο οποίος δεν εμπιστεύεται οτιδήποτε δεν έχει βιώσει προσωπικά.

Ο Devlin βρίσκεται σε αυτό το backwoods περιοχή για να ανοίξει φρεάτια σωλήνων για λογαριασμό ενός αμφιβόλου Ινδού βιομήχανου που ονομάζεται Bajoria. Βλέποντας το κωδωνοστάσιο, η Bajoria αντιλαμβάνεται αμέσως τις δυνατότητές του ως «το πιο ιερό μέρος στην Ινδία». Προσφέρει χρήματα στον Devlin για να αντλήσει τη λίμνη, ώστε το πάτωμά της να καλυφθεί με μάρμαρο και μια μαρμάρινη κατασκευή που χτίστηκε με μια μικρή πλάκα που λέει: «Διασώθηκε και αναστηλώθηκε από τον Gaganlal Laxmikant Bajoria»!

Ωστόσο, το εξωγήινο πλάσμα έχει άλλες ιδέες. Καταναλωμένο με παιχνιδιάρικη περιέργεια για τον κόσμο στον οποίο έχει μόλις προσγειωθεί, αόρατα αντιμετωπίζει κάθε είδους πολύ ορατό κακό: ωριμάζει το καλαμπόκι ενός χωρικού μέσα σε μια νύχτα. Φτιάχνοντας ένα δέντρο μάνγκο που ανήκει στον πιο μοχθηρό άνθρωπο του χωριού φρούτα τη λάθος εποχή του χρόνου. Κάνοντας το πτώμα ενός ηλικιωμένου που βρίσκεται στην νεκρική πυρά του να ανοίξει τα μάτια του μπροστά στον εγγονό του. και άλλες ανεξήγητες φάρσες.

Ο Ρέι συνέταξε Ο Αλλοδαπόςτο σενάριο του Καλκούτα στις αρχές του 1967, παρακολουθήθηκε από τον Wilson, ο οποίος έκανε μερικές χρήσιμες προτάσεις, συμπεριλαμβανομένου του χρυσού χρώματος του διαστημόπλοιου. Τότε ο Ρέι πρότεινε τον Βρετανό κωμικό Peter Sellers πρέπει να καλύψει καλά τον ρόλο του Bajoria. Είχε θαυμάσει τον Σέλερς στον Κιούμπρικ Dr Strangelove και ήξερε ότι ο Σέλερς είχε ήδη παίξει έναν Ινδό Η εκατομμυριούχος. Σύντομα, ο Ρέι και ο Σέλερς συναντήθηκαν στο Παρίσι για μεσημεριανό γεύμα που κανόνισε ο Γουίλσον και ο Σέλερς προφανώς δέχτηκε τον ρόλο με ενθουσιασμό.

Η επόμενη στάση στο Ray's αλλοδαπός περιοδεία ήταν στο Λος Άντζελες, αφού έλαβε ένα συγκλονιστικό μήνυμα από τον Wilson ότι η Columbia Pictures ήθελε να στηρίξει την ταινία. Εκεί ο Ρέι αιφνιδιάστηκε όταν ανακάλυψε μιμογραφημένα αντίγραφα του σεναρίου του που έφεραν το θρύλο «copyright 1967 Mike Wilson & S Ray» που κυκλοφορούσαν στο Χόλιγουντ. Συνάντησε επίσης τον Σέλερς ξανά και στη συνέχεια γύρισε έναν άλλο ρόλο στην Ινδία Το Κόμμα, αλλά ένιωσε ότι ο ηθοποιός είχε αναπτύξει αμφιβολίες. Αφού τον παρέσυρε ο Γουίλσον σε μια σειρά από λαμπερά πάρτι με αστέρες του κινηματογράφου, ο Ρέι έφυγε από το Χόλιγουντ για Καλκούτα πεπεισμένος ότι το καινοτόμο ινδικό του έργο ήταν «καταδικασμένο».

Προς τιμήν της, η Columbia παρέμεινε δεσμευμένη, με την επιφύλαξη της αποχώρησης του Wilson. Ο Ρέι ένιωσε ότι ο Κλαρκ ήταν το μόνο άτομο που θα μπορούσε να το κάνει αυτό. Ο Clarke απάντησε με ένα γράμμα λέγοντας ότι ο Wilson είχε ξυρίσει το κεφάλι του και είχε πάει να διαλογιστεί στις ζούγκλες της νότιας Ινδίας ως μοναχός. Ακολούθησε τελικά μια σύντομη επιστολή από τον Γουίλσον προς τον Ρέι, παραιτώντας κάθε δικαίωμα στο αλλοδαπός σενάριο.

Εντυπωσιακές ομοιότητες

Για περισσότερο από μια δεκαετία ο Ray ενθαρρύνθηκε από την Columbia να αναβιώσει το έργο και συνέχισε να το αντιμετωπίζει όσο το δυνατόν περισσότερο. Όχι μέχρι που είδε του Σπίλμπεργκ ET εγκατέλειψε την ελπίδα. ET, που ξεκίνησε τη ζωή του το 1981 ως έργο της Κολούμπια, είχε πολλά κοινά με την ιδέα του Ray για Ο Αλλοδαπός. Πρώτον, υπάρχει η καλοήθης φύση του πλάσματος. Στη συνέχεια, όπως μου είπε ο Ρέι στα μέσα της δεκαετίας του 1980, ενώ ερευνούσα τη βιογραφία του, υπάρχει το γεγονός ότι είναι «μικρό και αποδεκτό από τα παιδιά και διαθέτει ορισμένες υπεράνθρωπες δυνάμεις – όχι σωματική δύναμη αλλά άλλα είδη δυνάμεων, συγκεκριμένους τύπους της όρασης και ότι ενδιαφέρεται για τα γήινα πράγματα».

Ο Ρέι ένιωσε, ωστόσο, ότι η εμφάνιση του εξωγήινου του ήταν πολύ πιο ενδιαφέρουσα. «Το δικό μου δεν είχε μάτια», συνέχισε. «Είχε υποδοχές, οπότε η ανθρώπινη ομοιότητα είχε ήδη καταστραφεί σε κάποιο βαθμό. Και το δικό μου ήταν σχεδόν χωρίς βάρος και το βάδισμα ήταν διαφορετικό. Όχι βάδισμα με βαρύ πόδια, αλλά περισσότερο σαν βάδισμα με άλματα. Και είχε μια αίσθηση του χιούμορ, μια αίσθηση διασκέδασης, μια άτακτη ποιότητα. Νομίζω ότι το δικό μου ήταν μια ιδιοτροπία». Ο Ρέι μπορούσε να καταλάβει την απήχηση του κοινού του εξωγήινου του Σπίλμπεργκ, αν και το βρήκε ET “Λίγο άβολο μερικές φορές”. Αλλά δεν τον ένοιαζε το βαθμό στον οποίο ο εξωγήινος είχε εξανθρωπιστεί. «Θα έπρεπε να είναι πιο λεπτό από αυτό», είπε. «Αλλά τα παιδιά είναι υπέροχα. Ο Σπίλμπεργκ έχει ταλέντο στο χειρισμό παιδιών. Δεν είμαι σίγουρος για το αντίθετο».

Ο πρώτος αουτσάιντερ που εντόπισε τις ομοιότητες ήταν ο Clarke, ο οποίος τις περιέγραψε ως «εντυπωσιακούς παραλληλισμούς». Τηλέφωνο Καλκούτα από τη Σρι Λάνκα το 1983, πρότεινε στον Ρέι να γράψει ευγενικά στον Σπίλμπεργκ για τις ομοιότητες. «Μην το παίρνεις ξαπλωμένο», συμβούλεψε ο Κλαρκ, σύμφωνα με τον Ρέι. Όμως παρά το γεγονός ότι ο Ρέι παρέμεινε σταθερά στην άποψη ότι ET «Δεν θα ήταν δυνατό χωρίς το σενάριό μου Ο Αλλοδαπός διατίθεται σε όλη την Αμερική σε μιμογραφημένα αντίγραφα», δεν ήθελε να συνεχίσει περαιτέρω το θέμα. Ο Ray συμφώνησε με τον Clarke ότι «οι καλλιτέχνες έχουν καλύτερα πράγματα να κάνουν με την εποχή τους». και ήξερε ότι η άποψη του Σπίλμπεργκ, σύμφωνα με μια επιστολή που έγραψε ο Κλαρκ στους Φορές εφημερίδα του 1984, ήταν ότι ήταν πολύ μικρός για να επηρεαστεί από το σενάριο του Ρέι.

«Πες στον Σατγιατζίτ ότι ήμουν παιδί στο γυμνάσιο όταν το σενάριό του κυκλοφορούσε στο Χόλιγουντ», είπε ο Σπίλμπεργκ στον φίλο του Κλαρκ σε μια επίσκεψη στη Σρι Λάνκα «μάλλον αγανακτισμένος» – κάτι που δύσκολα λύνει τις αμφιβολίες, ειδικά καθώς ο Σπίλμπεργκ ήταν ήδη στα τέλη της δεκαετίας του 1960. ένας ενήλικας που ξεκινά στις ταινίες. Σύμφωνα με τον Clarke, ο Ray και ο Spielberg ήταν «δύο από τις μεγαλύτερες ιδιοφυΐες που έχουν δημιουργήσει ποτέ οι ταινίες». Ωστόσο, όπως παρατήρησε δημόσια ο Σκορσέζε το 2010, «δεν έχω κανένα ενδοιασμό να παραδεχτώ ότι ο Σπίλμπεργκ ET επηρεάστηκε από τον Ray αλλοδαπός. Ακόμη και ο Sir Richard Attenborough μου το επεσήμανε αυτό».

Όπως ήταν φυσικό, ο Ρέι μετάνιωσε που η ταινία του δεν έγινε ποτέ. Η μόνη του παρηγοριά ήταν ότι τα ευαίσθητα εφέ του σεναρίου θα μπορούσαν κάλλιστα να είχαν συντριβεί από σκληρές αξίες παραγωγής του Χόλιγουντ, ειδικά αφού η ιστορία βρισκόταν στην Ινδία. Εύκολα μπορεί κανείς να φανταστεί τη μοίρα της «ιδιοτροπίας» του Μπενγκάλι του Ρέι στα χέρια του Χόλιγουντ. Ίσως ήταν για το καλύτερο που το έργο του Ray εξαφανίστηκε όπως η απομάκρυνση του εξωγήινου διαστημόπλοιου από τη λίμνη στο φινάλε του σεναρίου – προτού οι Bajorias του Beverly Hills προλάβουν να αντλήσουν το νερό και να το πιάσουν εμπορικά.