USA kultuur läheb NFT-ks

See on ilmselt uus viis olla lahe ja näidata asju, mida teised ei saa endale lubada, kui tippahvid maksavad 4 miljonit dollarit ehk umbes 700 eet.

See on eluaegne palk ja isegi siis kvalifitseeritud spetsialistide jaoks. Mõned aga teevad seda kuu või aastaga, nii et nad saavad endale lubada sellist luksust, nagu jpeg. Ahvi märgistatud jpeg.

Hämmastav on vastuvõtmise kiirus. Me pole midagi sellist näinud ega isegi selle lähedal. Kulus umbes neli aastat, enne kui bitcoin sai oma esimese "kuulsuse" ja selleks oli ettevõtte tegevjuht Patrick Byrne Overstockist.

Me ei saa nimetada üht kuulsust, kes mainis defit, samas kui NFT-d said algusest peale oma Newsnighti rubriigi ja Saturday Night Live isegi laulis neile.

Kui see oleks mõnes teises tööstusharus, siis me jätaksime selle lihtsalt väljamõeldud jaburaks nagu nemad Lõuna-Korea popbändid, aga me teame, kuidas selles tööstuses vorsti tehakse, mis siis toimub?

Kunst kohtub uuesti kasumi motiiviga

Interneti leiutamine muutis kunsti majanduslikult kommunistlikuks "tööstuseks". Kõik tasuta, ühisomand ja igaüks saab näpuotsaga leivaliinide ja kõige selle või Hackney boxi tubade eest, kes on piisavalt julged või lollid, et tahavad maalida.

NFT-d on esimene kord aastakümnete jooksul, kui neile kunstnikele tehakse tõsine ettepanek. Te ei pea oma töid veebis tasuta tootma, saate seda digitaalselt müüa.

Selle transmutatsiooniga on seotud trikk, mis on praegune periood. See, mis oli jpeg-vormingus tasuta ja on endiselt tasuta, peab olema tegelik väärtus ja midagi väärt.

Kui tegutseksime mõnes teises tööstusharus, siis ütleksime, et valetasime suurema hüvangu nimel. Umbes nagu Netflix. Meil on Youtube. Varem oli meil Netflix tasuta ja paljud saidid näitasid teile uusimat kassahitt. Nüüd inimesed maksavad. Nüüd maksavad inimesed ka digitaalsete uudiste eest. Nad maksavad Discordi tellimuste, uudiskirjade ja mõne mängu skinni eest, mille hind võib olla 200,000 XNUMX dollarit või rohkem.

Mõned ei maksa kunagi selle eest. Nad ei pruugi seda endale lubada või on nad põhimõtteliselt kommunistid selle poolest, et tahavad asju tasuta ilma suurema hoolitsuseta, mis tähendab, et neid ei toodeta päris mõistlikul tasemel või mõnel juhul on tegemist pigem tehnilise probleemiga. rööpad ise. Mitu igakuist tellimust on teil tänapäeval vaja ühe artikli lugemiseks?

Kunsti puhul oli varem põhimõttelisem probleem, et puudus mehhanism selle eest tasumiseks. Võiksite selle seinale panna nagu Netflixis, aga kes tahab osta jpegi? See lihtsalt istuks teie arvutis ja te ei saaks seda näidata, kuna sellel pole edasimüügiväärtust. Kuigi võite anda sellele turu nende seinte vahel ja rangelt jõustada autoriõigusi, peate selle vaatamiseks minema saidile ja teil oleks artistide hankimisel ja kasutajate hankimisel liiga palju probleeme. kui keegi isegi prooviks, oleks see võib-olla isegi õnnestunud.

NFT-d proovivad, see on teine ​​​​katse. Esimene silmapaistev oli 2017. aastal Cryptokitties, mis oli omamoodi mäng, kuna sai kasvatada kiisusid eesmärgiga saada uus, millel on haruldased omadused. Sealt tekkiski selle järele nõudlus, soov areneda ja jackpotti lüüa, kuid see muutus liiga populaarseks, et ethereumi võrk ei saaks oma praeguse võimsusega hakkama.

Teised kihid on nüüd käes ja neid on tulemas veelgi, üsna paljud neist NFT-projektidest, nagu Bored Ape Yacht Club (BAYC) on omamoodi mäng Cryptokitties'il, kus te ei kasvata, vaid jahtite haruldasi jooni. ahv on praegu iseenesest haruldane.

Kui kauaks, on suur küsimus. Ilmselgelt on ahvid seal, aga kas kedagi huvitab? Praegu artistid hoolivad ja väga. See on nende kasumi motiiv. See on nende revolutsioon teel kommunismist kapitalismi.

Nii et kui Malone pildistab end oma muusikavideos ahvi ostmas, võivad mõned sellest loobuda, kuna tõenäoliselt makstakse talle selle eest projekti kaudu, kuid võib juhtuda, et talle makstakse teistmoodi. Tal on selge huvi, et NFT-d suudaksid pakkuda kunstile baasväärtust, sest nagu iga mõistlik mees vihkab ta kommunismi.

Enesehuvi, kasumi motiiv, isegi ahnus, oleks meie selgitus NFT-de kiirele kasutuselevõtule kultuuriklassis.

Nad on just leidnud viisi, kuidas tasuda. Ja nagu see leht väidab ja paljud lehed on väitnud, et peaksite uudiste eest maksma, eriti Trustnodesi tellides, nii on ka see kuulsuste ahvide, punkaride või isegi pingviinide näitamine tõenäoliselt katse või avaldus, mille eesmärk on muuta vastuvõetavaks jpeg-i eest tasumine.

See on kultuuriline sõnum või isegi masseerimine koordineerimata viisil, välja arvatud omakasu, mille eesmärk on kindlaks teha, et NFT ostmine pole mitte ainult okei, vaid ka tegelikult lahe.

See on nende viis praeguses arutelus osaleda. Mõnes mõttes on see kunstimaailma jaoks oluline arutelu, sest kommunism ilmselgelt ei tööta. Nii et nad kasutavad oma mikrofone, et teha põhimõtteliselt seda, mida tegi paberid või Netflix, kuid seekord kogu kunsti jaoks ja NFT-dega.

Ahvide karjatamine

Üks lugemine BAYC on see, et projekt ütleb, et te olete kõik ahvid. Sõna otseses mõttes olete kõik ahvidest arenenud ja seega olete kõik lollid ahvid, me kõik oleme ahvid.

See on solvang, kuid sisaldab ka kriitikat, mis nõuab kõrgemat käitumist ja tsiviliseeritumat käitumist. Vähem Vene vägesid Ukraina piiride lähedal või silmapaistvaid Hiina tennisisteid tsenseeritakse ja vaigistatakse või üks ahv esitab kongressis või parlamendis vastuväite terve seaduseelnõu muudatuse mahavõtmisel.

Oleks kiusatus seda edasi lugeda, kuna see viitab sellele, et 50% elanikkonnast on loll, mistõttu need rumalad asjad juhtuvad ja/või miks manipuleerivad inimesed saavad sellest pääseda, sealhulgas riiklikul tasandil jõhkra jõu kasutamisega. .

Me kõik oleme ahvid, kuid ilmselgelt viitab see sellele, et mõned ei ole, me oleme intellektiga inimesed. Nüüd võime peatuda: kas ahvi ostmine tähendab, et olete loll või tark?

Või on algoritm, on matemaatika, see toodab uut läikivat mänguasja, vaadake, mida me ahvid on loonud, ja vaadake nüüd, et kõik ahvid on naeratavad ja õnnelikud. Jumalad ja surelikud või võib-olla lihtsalt surelikud.

On tõenäoline, et vähesed, kui keegi, ostavad ahvid tähenduse pärast, muu hulgas seetõttu, et teistel on erinev tõlgendus. Loojad ise tahavad, et te näeksite seda kui ahvi sisseütlemist. Sel juhul oleks see pealiskaudne tähendus ja meie nõuanne on ära ahvi sisse, uurige ja mõelge.

Sest nendes küsimustes on palju erinevaid algoritme. Avalikkus peaks praeguseks teadma ja loodetavasti väga hästi, et hinnad küll tõusevad, kuid võivad ka langeda. Kui bitcoin on riskantne, on need asjad tõenäoliselt 100 korda suuremad kui bitcoin.

Kuid need pole kõik sofistika. Saate kopeerida JPEG-e, kuid te ei saa kopeerida bitcoine. Jpeg on arvutis, NFT on plokiahelas.

Te ei saa NFT-d kopeerida ja seetõttu on selliste projektide nagu BAYC puhul nende argument, et NFT ei ole lihtsalt number, see on juurdepääsuvõti privaatsele ebakõlale, mõnele kritseldatud digitaalsele seinale, tegelikele füüsilistele sündmustele ja kõigele muule. unistada.

Muidugi märk. Selle asemel, et protsent BAYC NFT-de edasimüügihinnast läheks projekti loojatele, võiksid nad minna žetoonide omanikele, kui see märk võib-olla lendu lasta.

Võib-olla ainult BAYC NFT omanikele või nad võiksid seda veidi laiendada, jättes mõned ka Cryptokittiesi hoidjatele, andes oma seisukoha potentsiaalse pikaajalise väärtuse kohta.

Tokeni enda väärtus sõltuks nõudlusest nende NFT-de järele, mis omakorda sõltuks sellest, millele nad täpselt juurdepääsu annavad.

Praegu on see peamiselt muusika või meelelahutus. Seetõttu kattis Rolling Stones sobivalt BAYC, kujutamine neid omamoodi bändina.

Jääb näha, milleks nad veel laienevad, kuna praegu on see peamiselt spekuleeritud klubipiletiga, mis maksab kõige rohkem 200 dollarit.

Sündmused ei saa ka füüsilises maailmas täpselt ulatuda. See võiks olla metaversumis, aga sulle ei meeldi väga, kui sind ei lubata metaversumi osasse, kuna sul pole jänkukõrvu.

See konflikt avatud juurdepääsu soovi ja kasumi teenimise vajaduse vahel on delikaatne ja väga keeruline asi, mis viib ahvi instinkti ja tsiviliseeritud inimese vastuollu. Eriti kui pilet on 4 miljonit dollarit.

Võiks öelda, mida nad saaksid teha, välja arvatud eksklusiivsuse võlu, omamoodi trikk, mis mängib sooviga teada saada, kui eesriide taga ei pruugi tegelikult palju teadmisi olla.

Mis puudutab näiteks metaversumit, siis põhimõtteliselt näeme võimalust ühendada Oxfordi taseme lõpetajad üle kogu maailma. Oxfordi tasand on metafoor, erakordsete või keskmisest kõrgemate võimetega inimesed, kellel ei pruugi olla vahendeid või kes ei ole vahetus läheduses, kusjuures metaversumi digitaalne olemus muudab nii vahendid kui ka läheduse ebaoluliseks.

See võimekate inimeste kokkupõrge kogu maailmas juba toimub, kuid mõnevõrra piiratud 2D-vormingus. Metaversum võib seda potentsiaalselt suurendada, loodetavasti tasemeni, kus me saame siis vahendid Marsi vallutamiseks ja kaugemalegi, järgides seda teenete segunemist.

Seinte paigaldamine peaks olema piiratud. Teil on vaja ühisvara ja eraettevõtluse segamist või vaba ja seinaga. Viimane oleks siis arvatavasti kihiline.

20-dollarilises NFT-piletis filmile või muusikasaatele või isegi mängule pole midagi halba. Selliste asjade puhul nagu BAYC on aga 200,000 XNUMX-dollarise põhipiletiga sarnasus pigem eksklusiivse härrasmeeste klubiga, kuhu pääseb mitte teiste tutvustamise ja vastuvõtmise kaudu, vaid NFT-d ostes.

Eraldi lahkheli puhul võib-olla on mõni neist kuulsustest seal, kuid arvatavasti on nad lahkhelideks liiga hõivatud. Seega pole selge, kui palju juurdepääsu te millelegi pääsete.

Areng selles võiks olla ülikoolide vennasteklubid, kuhu pääseb jällegi tasulisena. Kuid need on esimesed katsed ja prototüübid. Hind ja narratiiv või ülistus on ilmselt segaja, pigem ahvide jaoks.

See on ilmselt see, mida ootasite uue tehnoloogia esmakordsel kasutuselevõtul, mis seekord ethereumi võrku kokku ei löönud, kuna see nii mängis.

Sest keegi ei tea, milline neist on loll raamatupood ja milline ülitark Pet Shop, mis muudab maailma.

Kui tahame riskida Krugmani tsitaadiga, siis me ütleksime, et BAYC pole raamatupood ega krüptopunkid, nii palju kui krüptopunkid, mida saab eristada, kuna viimastel on teoreetiliselt piiramatu pakkumine, kuid me ütleme nii, kuna seal pole päris mastaapi. või katlakivi on raske eemaldada.

Kuid need on huvitavad katsed kogukonna loomisel meelelahutuse ümber, vähemalt sellisel kujul, nagu see praegu või näib. Sellega võivad nad isegi tuua maailma, mida me ei tervitanud, 70-80ndate muusikaskeene, kus olid erinevad punkaride ja rokipeade hõimud ja nende kleidiga elektronid või metal, ja nad kõik vihkasid üksteist, kuid Tee peal oli lõbus, kuna mõni uus hõim ja muusikatüüp mängis "I am cool" nüüd, kuni räpp tuli ja siis enam ei läinud.

Nii meile igatahes öeldakse. Tänavatantsu taas lahe olemine oleks ilmselt lahe, aga muidugi võib öelda, et võid minna tänaval tantsima ilma raha kaasamata.

Miks nad sel juhul peatusid, kuna see peatus langes kokku Interneti tulekuga? Sest nad ei käinud enam kassetipoes, kus kogu see tribalism välja mängis. Nad kuulasid tasuta Internetis, raha kuivas ja räpp jäi igaveseks.

Selline tokenoomika spekulatiivse elemendi kasutuselevõtt, mis on kombineeritud „kultuuriliste” elementidega, võib räpist kaasa tuua. Ja kui see teeb seda räpi puhul, siis miks mitte Hollywood, kust võib leida lemmikloomapoode?

Sofistika või ma arvan?

MySpace andis meile lühikese ülevaate sellest, kuidas kunst saab digitaalajastul toimuda. See oli väga kohmakas profiilil põhinev sotsiaalne võrgustik, mida kõik kasutasid või millega kokku puutusid, kui millenniaalid õppisid ülikoolis või võib-olla keskkoolis.

Ainulaadne asi selle juures oli see, et lisaks üldisele Facebooki profiilivaatele, ühendustele jne pani igaüks oma profiilile muusikat. Ka pärisnimesid ei kasutatud päriselt, nii et MySpace'is polnud vanaemasid.

See muusika lisamine tõi kaasa indimuusika, sõltumatute muusikute buumi. See andis muusikas lühikese plahvatusliku uudsuse, sest inimesed avastasid seda orgaaniliselt ja näitasid seda välja. Tabelite esikohal olid vähetuntud bändid.

Kuna ettevõtteraamat ületas MySpace'i, läks kõik see indimuusika värk sellega kaasa. Nüüd oleme tagasi pilvräpi või rokiräpi juurde. Räpp.

NFT-de abil võime olla tagasi juhuslikult ühel või mitmel kujul muusika või kunstipiltide või algo-NFT-de või isegi filmikaadrite näitamise juurde. Selle orgaanilise avastuse ja tootmise potentsiaalne tagasitoomine.

Seda seetõttu, et hoiate neid oma eth-aadressil ja teised inimesed näevad, mida te käes hoiate.

Hobused, pardid, ahvid, jänesed, mis need on koerad ja isegi dinosaurused. See on osa selle inimese nimega Unreal_ kollektsioonist, kes võitis salapärase ahvi 3D-kasti pakkumise hinnaga 0.6 eet. See on meie tähelepanu all.

Siin pole palju kunstiteoseid traditsioonilises mõttes, kui kunstnik loob Mona Lisa või Taaveti kuju, kuigi tema kollektsioonis on neid.

Teisest küljest võib öelda, et see kõik on kunst, ainult mitte Mona Lisa tasemel, kuid paljude jaoks on välimus teisejärguline. Näiteks esimese vasakpoolses ülanurgas oleva NFT jaoks on see tegelik digitaalne maa, mis kõlab nagu uus ja mõnevõrra kallis metaversum.

NFT on digitaalne maa ise. Kui see on IPFS-is, võiksite selle kopeerida või metaversumi põhimõtteliselt hargida, kuid siis peaksite panema inimesi tulema pigem teie oma juurde, mitte nende juurde, kes selle tegid, ja tõenäoliselt nad seda ei teeks, kui te pole erandlik (selles millisel juhul teeksite oma parema metaversumi) või kui ei teki tõsiseid lahkarvamusi suuna osas, millisel juhul on kopeerimisvõime funktsioon ja mõnes mõttes on kogu asja mõte.

See on kõige konkreetsem näide ainulaadsest NFT-st, millestki, millel on konkreetne kasutusjuht, ja millestki, millel isegi vanaema sõnul on väärtus… olenevalt kasutusest, täitmisest jne.

See laieneb tänapäeval, et hõlmata disainilahendused selle metaversaalse maa jaoks, mille ostsite ja mille kujundus või ruum on NFT. Lisaks avataridele endile ka avataride kantavad esemed ja ilmselgelt ka vabad paavstid.

Kuid teised võivad meile ka näidata, kuidas kunst potentsiaalselt muutub. Näiteks all paremal on meil "simuleeritud keskkond, mis on asustatud lihtsate masinatega... pärast Valentino Braitenbergi 1984. aasta raamatut "Sõidukid"".

See on png-pilt, mis reageerib valguse hämardamisele või kuvamisele klaviatuuriklahvide vajutamisega, mis on selle vormingu jaoks huvitav. Salvestasime selle ja töötab siiani, nii et nüüd on see meie arvutis, kuid see pole originaal ja pole selge, kuidas see metaversumis välja näeks.

GEN.ART NFT võimaldab teil lisaks lennule lendavale juhtimismärgile "vermida eksklusiivseid NFT (ERC-721) kunstiteoseid maailmakuulsatelt kunstnikelt".

Siin ja paljudes uute NFT-de "tilkades", esmaemissioonides või rahapajades on omajagu hasartmängu elementi, kuna te ei tea, millise kunstiteose oma rahapajas saate. Seega on kõik algselt sama spekulatiivse väärtusega, kusjuures see muutub sõltuvalt sellest, mida saate.

Allosas olev pill NFT on 10,000 3 ainulaadse programmiliselt loodud XNUMXD-pilli kogum, mille eesmärk on olla esimene tarbitav NFT erinevates metaversioonides. BYOP pakub ka igale omanikule ainulaadset AR/VR-i ja Metaverse Tripi kogemust.

Kuldne pilet tagab mängijatele varajase juurdepääsu mängule. See omakorda annab mängijatele edumaa juurdepääsul mängusisule, kust võib leida piiratud koguses kosmeetika- ja dekoratiivesemeid.

Mäng toimub... hmm. "Big Time Studios – veteranide mänguarendajate meeskond, kes on toonud teieni mänguajaloo armastatuimad frantsiisid, sealhulgas Fortnite, Gears of War, Call of Duty ja Overwatch."

Siis on eeslid ja ahvid, kellega kõik tuttavad. Siin on teema, et te ei saa NFT-d, vaid saate midagi, mida NFT sisaldab. AR/VR, mõned mängud suurelt, uue kunstiprojekti sümboolne õhupilt, samuti kunsti- või kunstiteoste NFT-d, pidutsemine paadis BAYC jaoks.

Paljud neist ei ületa meie eelarvet, kusjuures kalduvus on oluliselt piirata pakkumist 5 10 või XNUMX XNUMX-ni. Nad võiksid minna miljoniga. Miski ei piira neid, välja arvatud piparmündikulud.

See on katsetamise etapp, nii et mõned võiksid proovida. NFT-ruumi võib ehk paremini näha mitte ainult jpeg-vormingus, kuigi on ka neid, vaid rahastamismeetodit uute projektide jaoks, mis on sageli keskendunud kunstile, mängudele või meelelahutusele.

See on mitmekesine ja arenev ruum, kus on oluline uuendus, sest inimesed rahastavad kunstimaailma uuendajaid.

Seega, mis on NFT, sõltub NFT-st. Te ei saa lihtsalt üldistada, kuna need erinevad olenevalt projektist või isegi NFT-st endast.

Mõned neist projektidest ei vii kuhugi. Mõni võib. Kumb on kumb, selle otsustab turg.