क्या हम क्वांटम कंप्यूटर का उपयोग संगीत बनाने के लिए कर सकते हैं?

RSI Goethe-Institutलंदन में इंपीरियल कॉलेज के सामने, वह ऐसी जगह नहीं है जहां आप अत्याधुनिक अवंत-गार्डे कला का सामना करने की उम्मीद करेंगे। अपने नियोक्लासिकल अग्रभाग और प्रदान करने के इतिहास के साथ जर्मन भाषा कक्षाएं, यह शायद ही किसी कार्यक्रम की मेजबानी के लिए उस प्रकार का स्थान लगता है जिसमें संगीतकार जैसे लोग शामिल हों पीटर गेब्रियल और ब्रायन Eno, कई क्वांटम भौतिकविदों के साथ। लेकिन पिछले दिसंबर में इसके व्याख्यान थियेटर से निकलने वाली ध्वनियाँ अप्रत्याशित थीं: ड्रोन, बीप और जंगली धड़कनों का विस्फोट एक प्रयोगात्मक भूमिगत फिल्म के साउंडट्रैक के समान था।

यह वास्तव में क्वांटम कंप्यूटिंग की ध्वनि थी।

कार्यक्रम में करीब 150 लोग मौजूद थे, जो सुन रहे थे एक तात्कालिक संगीत प्रदर्शन ब्राज़ीलियाई संगीतकार और कंप्यूटर वैज्ञानिक द्वारा आयोजित एडुआर्डो रेक मिरांडा, जो वर्तमान में यूके में प्लायमाउथ विश्वविद्यालय में स्थित हैं। एक टुकड़े में, मिरांडा और दो सहकर्मी अपने-अपने लैपटॉप का उपयोग कर रहे थे, जो हाथ के इशारों के माध्यम से क्वांटम बिट (क्विबिट) की स्थिति को नियंत्रित करने के लिए इंटरनेट पर एक क्वांटम कंप्यूटर से जुड़े थे। जब क्वबिट की स्थिति मापी गई, तो परिणाम ने लंदन में सिंथेसाइज़र द्वारा बनाई गई ध्वनियों की विशेषताओं को निर्धारित किया।

अगर यह अजीब लगता है - ठीक है, हाँ यह वास्तव में हुआ है।

मैं ऐसी मशीनें विकसित करना चाहता हूं जो मुझे रचनात्मक बनने में मदद करेंगी और काम करने के मेरे सामान्य तरीके को चुनौती देंगी

एडुआर्डो मिरांडा, प्लायमाउथ विश्वविद्यालय

क्वांटम कंप्यूटिंग में, जानकारी को उलझे हुए क्वैबिट के सुपरपोजिशन राज्यों में एन्कोड किया जाता है, जो कुछ गणनाओं को शास्त्रीय मशीनों की तुलना में कहीं अधिक कुशलता से करने की अनुमति देता है। हालाँकि ये उपकरण अभी भी तकनीकी दिग्गजों की प्रयोगशालाओं तक ही सीमित प्रोटोटाइप हैं आईबीएम और गूगल, मिरांडा जैसे संगीतकार यह जानने के इच्छुक हैं कि नई तकनीक उन्हें क्या प्रदान कर सकती है। वे कहते हैं, ''मैं ऐसी मशीनें विकसित करना चाहता हूं जो मुझे रचनात्मक बनने में मदद करेंगी और काम करने के मेरे सामान्य तरीके को चुनौती देंगी।''

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मिरांडा का मानना ​​है कि क्वांटम कंप्यूटिंग, "सोचने के एक अलग तरीके को बढ़ावा देता है, [जो बदले में] संगीत के बारे में सोचने के अलग-अलग तरीकों को जन्म देगा।" यह द्वारा साझा किया गया एक दृश्य है बॉब कोएके - मिरांडा के सहयोगियों में से एक - जो ऑक्सफोर्ड स्थित क्वांटम कंप्यूटिंग कंपनी में एक भौतिक विज्ञानी है क्वांटिनम. कोएके कहते हैं, "यदि आप चीजों को देखने के तरीके और इस्तेमाल की जाने वाली भाषा को बदलते हैं, तो आप पूरी तरह से नए विचारों के साथ सामने आते हैं।"

मैं यह जानकर रोमांचित हूं कि [यह संगीत] कैसे काम करता है।

ब्रायन एनो, संगीतकार

क्वांटम संगीत वर्तमान में एक निश्चित रूप से विशिष्ट क्षेत्र है - लेकिन यह कुछ उच्च-प्रोफ़ाइल रुचि को आकर्षित कर रहा है। दरअसल गोएथे-इंस्टीट्यूट कार्यक्रम मिरांडा द्वारा संपादित एक नई पुस्तक के लॉन्च के अवसर पर आयोजित किया गया था, क्वांटम कंप्यूटर संगीत, जो इस विषय पर पहली पुस्तक होने का दावा करती है (स्प्रिंगर, 2022)। इस बीच, कोएके इस साल मिरांडा और इतालवी सिद्धांतकार के साथ ऑक्सफोर्ड में क्वांटम कला/विज्ञान मैश-अप की योजना बना रहे हैं। कार्लो रोवेली.

गोएथे-इंस्टीट्यूट के प्रदर्शन के बाद गोएथे-इंस्टीट्यूट के साथ एक साक्षात्कार में एनो ने कहा, "मैं यह जानकर रोमांचित हूं कि [यह संगीत] कैसे काम करता है।" "मेरे लिए निर्णय लेना कठिन है, क्योंकि आप नहीं जानते कि उनमें से कितने निर्णय मनुष्यों द्वारा लिए गए थे, और कितना उस भिन्न प्रकार की बुद्धिमत्ता से आ रहा है।"

एक स्वाभाविक साझेदारी

संगीत में कंप्यूटर जैसे एल्गोरिदम का उपयोग करने का विचार 1840 के दशक का है, जब वैज्ञानिक और गणितज्ञ एडा लवलेस सबसे पहले चार्ल्स बैबेज के उपयोग के बारे में अनुमान लगाया गया विश्लेषणात्मक मशीन - एक प्रकार का स्टीमपंक गणना उपकरण जो पीतल के कोगों की जटिल श्रृंखलाओं से बना है - "किसी भी जटिलता या सीमा के संगीत के विस्तृत और वैज्ञानिक टुकड़ों की रचना करने के लिए"। कुछ मायनों में यह एक स्वाभाविक साझेदारी थी, क्योंकि अधिकांश संगीत में स्वयं एक एल्गोरिथम और गणितीय आधार होता है, जो जोहान सेबेस्टियन बाख जैसे बारोक संगीतकारों के कार्यों में स्पष्ट समरूपता से परिलक्षित होता है।

"स्वचालित" रचना में मौका और संभाव्यता का उपयोग पहले भी लोकप्रिय हो गया था म्यूसिकलिसचेस वुर्फेलस्पिएल (संगीतमय पासा खेल) 18वीं शताब्दी का, जिसमें संगीत के छोटे टुकड़ों को पासा रोल का उपयोग करके इकट्ठा किया जाता था। एक रचना कथित तौर पर मोजार्ट द्वारा 1787 में लिखा गया था शैली का एक उदाहरण हो सकता है। इसे मोज़ार्ट ने कई बार पासों की एक जोड़ी घुमाकर बजाया होगा, जिसमें प्रत्येक अवसर पर फेंकी गई संख्या संगीत के एक विशेष पूर्व-लिखित खंड के अनुरूप होती है। परिणाम एक बेतरतीब ढंग से एक साथ सिल दी गई रचना थी जो हर प्रदर्शन में भिन्न थी, जिसे आप यहां सुन सकते हैं bit.ly/3HivOLk.

यह यादृच्छिकता का तत्व था जिसने डिजिटल मशीनों के शुरुआती दिनों में आधुनिकतावादी संगीतकारों को कंप्यूटर की ओर आकर्षित किया। 1950 और 1960 के दशक में, जॉन केज तकनीक-प्रेमी न्यूयॉर्क स्थित संगीतकारों के एक समूह के केंद्र में था जिसमें शामिल थे योको ओनो और दिवंगत जापानी संगीतकार तोशी इचिआनागी, जिसका अस्पष्ट 1960 स्कोर मर्स कनिंघम के लिए आईबीएम प्रारंभिक कंप्यूटर के पंच कार्ड से प्रेरित था। में प्रदर्शन पर न्यूयॉर्क में आधुनिक कला संग्रहालय, उनका स्कोर उतना ही कला का काम है जितना कि संगीत का एक वास्तविक टुकड़ा - इसकी व्याख्या कैसे की जानी चाहिए (यदि यह सब) किसी भी संभावित कलाकार पर निर्भर है।

केज भी इसमें शामिल कई कलाकारों में से एक थे कला और प्रौद्योगिकी में प्रयोग सामूहिक, जिसमें इंजीनियर शामिल थे न्यू जर्सी में बेल प्रयोगशालाएँ, जहां केज विचार प्राप्त करने के लिए घूमते थे। उन्होंने बताया कि मौके का उपयोग करके, उन्हें अपनी रचनाओं में खुद को दोहराने के जाल से बचने की उम्मीद थी।

अभी हम [क्वांटम संगीत] बहुत ही भोले तरीके से कर रहे हैं क्योंकि मशीनें सीमित हैं।

बॉब कोएके, क्वांटिनम

1960 और 1970 के दशक में ग्रीक-फ़्रेंच संगीतकार इयानिस ज़नाकिस - फ्रांसीसी संगीतकार का छात्र ओलिवियर मेसियाएन - अपनी रचना पद्धतियों में कंप्यूटर, एल्गोरिदम और विभिन्न स्टोकेस्टिक प्रक्रियाओं को शामिल किया। इस बीच, संगीतकार द्वारा पेरिस स्थित IRCAM संस्थान की स्थापना की गई पियरे Boulez1970 के दशक में कंप्यूटर, सिग्नल जनरेटर, चुंबकीय टेप और अन्य इलेक्ट्रॉनिक संसाधनों का व्यापक उपयोग करते हुए, अवंत-गार्डे संगीत का केंद्र बन गया।

डिजिटल-सूचना प्रौद्योगिकी अब मुख्यधारा के संगीत के उत्पादन और पुनरुत्पादन का केंद्र है। कुछ सिग्नल-प्रोसेसिंग एल्गोरिदम और हार्डवेयर जो आज संगीत और वीडियो में सर्वव्यापी हैं, बेल लैब्स में विकसित किए गए थे - और उस तरह की डिजिटल तकनीक के बिना आधुनिक संगीत उद्योग की कल्पना करना कठिन होगा। यह निश्चित रूप से अपरिहार्य था, कि पिछले दो दशकों में क्वांटम कंप्यूटर एक सैद्धांतिक प्रस्ताव से वास्तविक मशीनों में बदल गए, संगीतकारों को यह जानने की उत्सुकता होगी कि ये उपकरण उनके लिए क्या कर सकते हैं।

एक क्वांटम क्रांति

हालाँकि, सार्वजनिक रूप से उपलब्ध क्वांटम कंप्यूटिंग संसाधन अपेक्षाकृत सीमित हैं, इसलिए मिरांडा सात-क्विबिट, क्रायोजेनिकली-कूल्ड का उपयोग करने तक ही सीमित है। आईबीएम इमेशन डिवाइस न्यूयॉर्क में स्थित है, जिस तक क्लाउड के माध्यम से पहुंचा जा सकता है। मिरांडा स्वीकार करते हैं कि अपनी रचनाओं को तैयार करने के लिए वह जिस क्वांटम एल्गोरिदम का उपयोग करते हैं, उसमें अब तक ऐसा कुछ भी नहीं है, जिसे शास्त्रीय कंप्यूटर के साथ भी अनुकरण नहीं किया जा सके। कोएके कहते हैं, "फिलहाल हम [क्वांटम संगीत] बहुत ही भोले तरीके से कर रहे हैं क्योंकि मशीनें सीमित हैं।"

फिर भी, जैसा कि मिरांडा बताते हैं, उनके द्वारा विकसित किए जा रहे कुछ एल्गोरिदम पहले से ही शास्त्रीय उपकरणों पर कम्प्यूटेशनल रूप से महंगे और धीमे होंगे, और एक संगीत कार्यक्रम में वास्तविक समय में लाइव लागू करना कठिन होगा। लेकिन जब संगीत रचना के लिए क्वांटम भौतिकी का उपयोग करने की बात आती है तो गणना की गति वास्तव में मुख्य मुद्दा नहीं है। बल्कि, क्वांटम एल्गोरिदम की बड़ी अपील संगीत विकल्पों में यादृच्छिकता के स्रोत के रूप में है।

पहले के कुछ कंप्यूटर-आधारित संगीत की तरह, संगीत स्कोर के विशेष पैरामीटर, जैसे किसी नोट की पिच या अवधि, को मशीन द्वारा बनाए गए यादृच्छिक विकल्पों को सौंपा जा सकता है। लेकिन जबकि शास्त्रीय कंप्यूटर केवल एक प्रकार की एल्गोरिदम द्वारा उत्पन्न छद्म-यादृच्छिकता की पेशकश करते हैं, क्वांटम डिवाइस क्वांटम माप के परिणाम में शामिल वास्तविक यादृच्छिकता तक पहुंचते हैं। आप कह सकते हैं कि ब्रह्मांड चुनाव करता है। इसके अलावा, यह वास्तविक समय में किया जा सकता है।

यदि हम अन्य रास्ते नहीं तलाशेंगे तो हम कैसे बढ़ेंगे और विकसित होंगे?

क्रेग स्ट्रैटन, वायलिन वादक

मिरांडा एक संगीतकार की कल्पना करती है जो संगीत के एक टुकड़े के लिए एक विशेष एल्गोरिदम निर्दिष्ट करता है, जिसे बाद में एक प्रदर्शन के दौरान क्वांटम कंप्यूटर के माध्यम से बजाया जाता है। दूसरे शब्दों में, क्वांटम कंप्यूटर दूरस्थ हो सकता है, जैसा कि यह लंदन कार्यक्रम में था, लेकिन यह अपने माप परिणामों को एक शास्त्रीय टोन जनरेटर को वापस भेजता है। मिरानाडा कहते हैं, "आपने शर्तें तय कर ली हैं, लेकिन जब तक टुकड़ा प्रदर्शित नहीं हो जाता, तब तक आप पूरी तरह से निश्चित नहीं हैं कि इससे क्या निकलेगा।" "उस विशेष क्षण के लिए प्रदर्शन अद्वितीय होगा।"

गोएथे-इंस्टीट्यूट कार्यक्रम ने अन्य तरीके दिखाए जिनमें क्वांटम संगीत काम कर सकता है। एक टुकड़े में, ब्रिटिश वायलिन वादक क्रेग स्ट्रैटन एक छोटी सी धुन सुधारी। प्रत्येक नोट की पिच और अवधि को क्वांटम अवस्थाओं के रूप में दर्शाया गया था जिसे बाद में न्यूयॉर्क में आईबीएम कंप्यूटर पर भेजा गया था। वहां, डिवाइस ने राज्यों को एक प्रतिक्रिया तैयार करने के लिए संसाधित किया जिसे "पुनः संगीतमय" किया गया और कुछ क्षण बाद एक टोन सिंथेसाइज़र (उस घटना में सैक्सोफोन ध्वनि का उपयोग करके) द्वारा लंदन में बजाया गया।

ऐसे संगीतमय "कॉल-एंड-रिस्पॉन्स" सुधार के लिए डीप-लर्निंग एआई एल्गोरिदम पहले ही तैयार किए जा चुके हैं। लेकिन मिरांडा के अनुसार, वे एल्गोरिदम उस संगीत की मात्र पेस्टीच उत्पन्न करते हैं जिस पर उन्हें प्रशिक्षित किया जाता है। इसके विपरीत, क्वांटम कंप्यूटर संभवतः "एक नकलची की तुलना में एक भागीदार की तरह अधिक" व्यवहार करेंगे। वास्तव में स्ट्रैटन के सुधारों के प्रति कंप्यूटर-जनित मधुर प्रतिक्रियाएँ उन उत्तेजनाओं की तरह नहीं लगती थीं जिन्होंने उन्हें उकसाया था, प्रारंभिक ध्वनियों की केवल कुछ आकर्षक गूँज को बरकरार रखते हुए।

स्ट्रैटन, जिन्होंने इस प्रक्रिया को दिलचस्प पाया, का मानना ​​है कि क्वांटम कंप्यूटर का निश्चित रूप से संगीत के विकास में एक स्थान है। "अगर हम अन्य रास्ते नहीं तलाशेंगे तो हम कैसे बढ़ेंगे और विकसित होंगे?" वह पूछता है।

बलोच सिर

दूसरे भाग में, मिरांडा और उनके प्लायमाउथ सहयोगी पीट थॉमस और पाउलो इटाबोराई हेरफेर करने के लिए विभिन्न कंप्यूटर इंटरफेस का उपयोग किया "बलोच गोले". नोबेल पुरस्कार विजेता भौतिक विज्ञानी के नाम पर रखा गया फ़ेलिक्स बलोच, ये गोले ज्यामितीय आंकड़े हैं जो दो-स्तरीय क्वांटम प्रणाली के वेक्टर घटकों का वर्णन करते हैं (सतह पर बिंदु शुद्ध अवस्था में हैं और अंदर के बिंदु मिश्रित अवस्था में हैं)। लंदन कार्यक्रम में, मिरांडा और इटाबोराई ने लैपटॉप पर हाथ के इशारों से नियंत्रण संकेतों को प्रसारित करने के लिए एक मूवमेंट-सेंसिंग रिंग और दस्ताने पहने थे, जबकि थॉमस ने नॉब के एक पैनल का इस्तेमाल किया था।

इन संकेतों को आईबीएम क्वांटम कंप्यूटर पर दूर से चलने वाले एक क्वांटम सर्किट को खिलाया गया था, जहां संगीतकारों ने बलोच क्षेत्र के अभिविन्यास को घुमाया था (जिसका एक दृश्य प्रतिनिधित्व कलाकारों के पीछे एक स्क्रीन पर पेश किया गया था)। निश्चित समय पर कलाकार अपनी कक्षा को "मापना" चुन सकते हैं, जिससे यह एक निश्चित लेकिन मौलिक रूप से अप्रत्याशित आउटपुट स्थिति में "संक्षिप्त" हो जाता है। (आप इस प्रक्रिया के शास्त्रीय अनुकरण पर स्वयं प्रयास कर सकते हैं bit.ly/41fXVnr).

परिणाम वाली ध्वनि हमेशा आश्चर्यजनक होगी। जब तक हम माप नहीं लेते तब तक हमें नहीं पता कि यह क्या होगा

एडुआर्डो मिरांडा, प्लायमाउथ विश्वविद्यालय

इस स्थिति का मान तब प्रत्येक कलाकार को सौंपे गए तीन ध्वनि सिंथेसाइज़र द्वारा उत्पन्न ध्वनि के मापदंडों को निर्धारित करने के लिए उपयोग किया गया था। मिरांडा का कहना है, ''जो ध्वनि परिणाम देती है वह हमेशा आश्चर्यजनक होगी।'' "जब तक हम माप नहीं लेते तब तक हमें नहीं पता कि यह क्या होगा।" इसके बाद तीनों कलाकारों ने अपने हाथों की हरकतों से जो सुना, उसका जवाब दिया, जिससे प्रत्येक संगीतकार और उनके वाद्ययंत्र के बीच और एक-दूसरे के साथ निरंतर सहयोग का परिणाम सामने आया।

मिरांडा ने प्रदर्शन को पूर्वाभ्यास किया हुआ सुधार कहा है। वे कहते हैं, "हमने पहले भी कई बार इसका अभ्यास किया था और कुछ चीजों पर सहमति जताई थी, जो हम करेंगे, बिल्कुल वैसे ही जैसे जैज़ खिलाड़ी करते हैं।" इस अवसर पर सभी तीन क्वैबिट स्वतंत्र थे, लेकिन मिरांडा क्वैबिट्स को उलझाने के तरीके खोजने के लिए उत्सुक है ताकि प्रत्येक एक दूसरे पर निर्भर हो - जिससे संगीतकारों को सचमुच नए तरीकों से जोड़ा जा सके।

एक नये तरह का संगीत

संगीत बनाने के लिए क्वांटम कंप्यूटिंग का उपयोग करना "एक नया संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखने जैसा है"। मारिया मन्नोन, इटली में पलेर्मो विश्वविद्यालय में क्वांटम सूचना पर काम करने वाले एक सैद्धांतिक भौतिक विज्ञानी, जो एक संगीतकार भी हैं। "हमें यह सीखना होगा कि हम जो संगीत चाहते हैं उसे कैसे बजाया जाए, लेकिन साथ ही, नए उपकरण की विशिष्ट विशेषताएं बाधाएं पैदा कर सकती हैं और विशेष विचार सुझा सकती हैं।"

मिरांडा को संदेह है कि संभावनाओं का फायदा उठाने का एक तरीका अप्रत्याशित संगीत अंशों के साथ आने के लिए एक क्वांटम कंप्यूटर प्राप्त करना है जो संगीतकार को विकसित करने के लिए विचारों की गुठली प्रदान करता है, न कि जिस तरह से एआई-जनित संगीत का वर्तमान में उपयोग किया जा रहा है। "मैं कोशिश कर रहा हूं," वह कहते हैं, "मशीन से मुझे ऐसी सामग्री मिल सके जो मैं खुद नहीं बना सकता - ऐसे विचार जिनके साथ मैं काम कर सकता हूं।"

हर चीज़, विशेषकर विज्ञान में, प्रेरणा का स्रोत हो सकती है

मारिया मन्नोन, पलेर्मो विश्वविद्यालय, इटली

क्षेत्र के विस्तार में मौजूदा बाधाओं में से एक क्वांटम यांत्रिकी की अत्यधिक अपरिचितता और तकनीकी जटिलता है। मिरांडा की नई किताब क्वांटम कंप्यूटर संगीत वेवफंक्शन और मैट्रिक्स बीजगणित से भरा होने के कारण, कमजोर दिल वालों के लिए मैनुअल नहीं है। संगीतकार हतोत्साहित होंगे, जबकि भौतिक विज्ञानी और इंजीनियर जो सिद्धांत को समझते हैं, उन्हें संगीत परंपराओं का बहुत कम ज्ञान है।

लेकिन उन्हें उम्मीद है कि उपयोगकर्ता के अनुकूल इंटरफेस विकसित किए जाएंगे जो प्रवेश बाधा को कम कर देंगे, जैसा कि आम तौर पर कंप्यूटिंग के लिए होता है। उदाहरण के लिए, मिरांडा के क्वबिट रोटेशन को सरल हाथ के इशारों द्वारा नियंत्रित किया जाता है, न कि जिस तरह से थेरेमिन – एक इलेक्ट्रॉनिक संगीत वाद्ययंत्र – बजाया जाता है।

एक और दृष्टिकोण का बीड़ा उठाया जा रहा है जिम वीवर, आईबीएम के एक क्वांटम वैज्ञानिक यॉर्कटाउन हाइट्स रिसर्च सेंटर न्यूयॉर्क में, किसने विकसित किया है क्वांटम खिलौना पियानो. यह एक संगीत उपकरण है जो क्वबिट राज्यों को मापने की अंतर्निहित यादृच्छिकता का उपयोग करके संभावित रूप से धुन और सामंजस्य उत्पन्न करने के लिए क्वांटम कंप्यूटर का उपयोग करता है। नोट्स असाइन करें.

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वीवर ने पहले ही ऐसे विचारों को विकसित कर लिया है क्वांटम संगीत खेल का मैदान, जिसमें एक उपयोगकर्ता-अनुकूल इंटरफ़ेस उपयोगकर्ता को मल्टी-इंस्ट्रूमेंट रचनाएँ बनाने के लिए क्वांटम स्थितियों में हेरफेर करने की अनुमति देता है। वीवर का कहना है, "[लोग] तब तक इधर-उधर घूम सकते हैं जब तक कि संगीत वैसा न बजने लगे जैसा वे चाहते हैं।" "यह बलोच क्षेत्रों का संगीत है," वह ब्रह्मांडीय "आकाशीय क्षेत्रों के संगीत" की पुरानी धारणा की ओर इशारा करते हुए चुटकी लेते हैं (यह विचार कि सूर्य, चंद्रमा और ग्रहों की सापेक्ष गति संगीत का एक रूप हैं).

यह प्रणाली वास्तव में एक वास्तविक क्वांटम डिवाइस के बजाय एक पारंपरिक कंप्यूटर द्वारा संचालित क्वांटम राज्यों के शास्त्रीय सिमुलेशन पर चलती है। ऐसा इसलिए है क्योंकि इसके लिए क्वांटम स्थिति के पूर्ण ज्ञान की आवश्यकता होती है - जो कि वास्तविक क्वबिट के लिए नहीं किया जा सकता है क्योंकि एक माप राज्य को ध्वस्त कर देता है। वीवर, जो इस उपकरण को शैक्षिक के साथ-साथ संगीतमय भी मानते हैं, को उम्मीद है कि यह छात्रों (और संगीतकारों) को क्वांटम-कंप्यूटिंग एल्गोरिदम के लिए अंतर्ज्ञान विकसित करने में मदद कर सकता है। यह कार्य न केवल संगीत को बदल सकता है बल्कि क्वांटम विज्ञान को भी लाभ पहुँचा सकता है।

तकनीकी बाधाओं पर काबू पाने का एक अन्य विकल्प संगीतकारों के लिए खुद को क्वांटम अनुसंधान समुदाय में शामिल करना होगा। अमेरिकी संगीतकार ने यही दृष्टिकोण अपनाया है स्पेंसर टोपेल, जो 2019 में थे कलाकार-इन-निवास at येल क्वांटम संस्थानजैसे क्वांटम-प्रौद्योगिकी विशेषज्ञों का घर मिशेल डेवोरेट और रॉबर्ट शॉएलकोफ. येल में अपने कार्यकाल के दौरान, टोपेल ने निर्माण किया एक जीवंत प्रदर्शन जिसमें अधिकांश वर्तमान क्वांटम कंप्यूटरों में क्विबिट के रूप में उपयोग किए जाने वाले सुपरकंडक्टिंग क्वांटम उपकरणों की गतिशीलता के माप से संगीत का उत्पादन किया गया था।

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संगीतकारों को भी कुछ मात्रा में क्वांटम यांत्रिकी सीखने से लाभ हो सकता है। "संगीतकारों को जानकार होना चाहिए," मन्नोन बताते हैं, "क्योंकि हर चीज़, विशेष रूप से विज्ञान में, प्रेरणा का स्रोत हो सकती है।" वास्तव में आवश्यक ज्ञान का स्तर इतना कठिन नहीं होना चाहिए। जैसा कि वह बताती हैं, उनमें से कुछ जो अब अन्य अनुप्रयोगों के लिए क्वांटम कोड लिख रहे हैं, "क्वांटम गेट्स और सिद्धांतों का केवल बुनियादी ज्ञान रखते हुए भी शानदार काम करते हैं"।

अपने स्वयं के काम में, मैन्नोन ने संगीत का विश्लेषण करने के लिए क्वांटम भौतिकी का उपयोग किया है - उदाहरण के लिए, संगीत रचनाओं में दिखाई देने वाली पुनरावृत्ति और समानता की मात्रा को मापने के लिए खुली क्वांटम प्रणालियों की स्मृति को मापने के लिए विकसित तकनीक का उपयोग करके (क्रिएटिव म्यूजिक सिस्टम जर्नल doi.org/10.5920/jcms.975).

इसके बारे में सब कुछ सुनें

यदि आप सोच रहे हैं कि आप अपने लिए क्वांटम संगीत कहाँ सुन पाएंगे, तो मिरांडा की नज़र लंदन सिनफ़ोनिएटा के साथ आगामी सहयोग के माध्यम से एक कॉन्सर्ट हॉल में लाइव प्रदर्शन पर है। वह यह भी अनुमान लगाता है कि इस तरह की रचना शायद क्लबों जैसी कम औपचारिक सेटिंग्स में घुसपैठ करेगी "लाइव कोडिंग" आंदोलन, एक नई प्रदर्शन कला जिसमें डीजे-जैसे कोडर एक तात्कालिक और इंटरैक्टिव तरीके से ऑडियो-विजुअल मीडिया को नियंत्रित करने के लिए प्रोग्राम लिखते हैं, शायद नृत्य, कविता और संगीत के साथ मिलकर (आप एक उदाहरण यहां सुन सकते हैं) bit.ly/3Z8hUDg).

समुदाय के विकास को प्रोत्साहित करने के लिए, नवंबर 2021 में मिरांडा ने पहली मेजबानी के लिए आईबीएम क्वांटम और क्वांटम के साथ सहयोग किया। क्वांटम कंप्यूटिंग और संगीत रचनात्मकता पर अंतर्राष्ट्रीय संगोष्ठी. क्वांटिनम के तत्कालीन मुख्य कार्यकारी ने कहा, "हम अभी तक नहीं जानते कि क्वांटम संगीत के लिए क्या संभावनाएं हैं।" इलियास खान गोएथे-इंस्टीट्यूट कार्यक्रम में - और यह हो सकता है कि जैसे-जैसे क्वांटम संगीत परिपक्व होगा, यह आज के अग्रदूतों द्वारा किए जा रहे कार्यों से बहुत कम समानता रखेगा। वे कहते हैं, ''ये पहले दो से तीन साल प्रायोगिक हैं।''

मिरांडा को उम्मीद है कि उलझाव और सुसंगतता जैसी क्वांटम अवधारणाओं को ध्वनि में व्यक्त करना संभव हो सकता है, जिन्हें बौद्धिक रूप से समझना मुश्किल है। "वह पवित्र कब्र है," वह कहते हैं। "मैं इसे हासिल करना चाहता हूं लेकिन मुझे नहीं पता कि इसे कैसे हासिल किया जाए।" लेकिन कोएके के लिए, यह सब क्वांटम सोच में बदलाव को उत्प्रेरित करने के बारे में है। "यदि आप क्वांटम दुनिया में चीजों को एक साथ रखते हैं, तो अचानक संभावनाओं का एक नया ब्रह्मांड सामने आता है।"

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• स्रोत: https://physicsworld.com/a/can-we-use-quantum-computers-to-make-music/