Hvordan musikere med hitlåter fra enhver tid kan tjene penger på NFTs PlatoBlockchain Data Intelligence. Vertikalt søk. Ai.

Hvordan musikere med hitlåter fra enhver tid kan tjene penger på NFT-er

As Når dette skrives, er prosentandelen av personer som har hørt om ikke-fungable tokens (NFT) ganske liten. Andelen av de som konseptuelt forstå de er enda mindre. Og prosentandelen av de som faktisk oppretter («utløser») og selger dem er fortsatt mindre. (Og la oss ikke engang komme til kodingsnivået, siden kryptoprogrammerere representerer en enda sjeldnere rase.)

Men bevissthet og adopsjon vokser raskt på alle fronter. For en generell bakgrunn om NFT-er (og dra nytte av dem), anbefaler jeg å lese min "White Paper on Nonprofit / Public Sector Fundraising via Non-Fungible Tokens (NFTs)." Det stykket dekker det grunnleggende - hovedsaken er at en NFT ganske enkelt er en digital ressurs.

Hvordan musikere med hitlåter fra enhver tid kan tjene penger på NFTs PlatoBlockchain Data Intelligence. Vertikalt søk. Ai.
Photo by RhondaK Native Florida Folk Artist on Unsplash

Et annet fremtredende poeng i det nevnte stykket er at NFT-er begynte som et teknologisk middel for å hjelpe kunstnere. Det kan godt være det digital / visuell kunst fant den mest naturlige passformen, men det er ingenting i veien for at kunstnere som jobber i andre medier (musikere, forfattere, utøvende kunstnere, etc.) også kan dra nytte av det.

For øyeblikket, mens en rekke ukjente, men håpefulle fremkommere prøver seg på å produsere originale NFT-er og tilby dem for salg, transaksjoner med høyere dollar ser ut til å skje for personer med en viss berømmelse. Og det er nettopp den kvaliteten - berømmelse — at NFT-er (for øyeblikket) virker modne for å utnytte.

Så for formålet med denne artikkelen fokuserer jeg på måter musikere – de med en viss anerkjennelse enten individuelt i band som har vært så heldige å ha hatt en eller flere store hit – kan tjene penger på NFT-galskapen mens jernet er fortsatt varm.

Hitmusikk er spesielt interessant for meg fordi når en sang først blir en hit, mottar artister alle de vanlige utmerkelsene, berømmelsen og (forhåpentligvis) kompensasjonen som følger med den. Men hvis fremveksten av NFT-er har drevet hjem noe, er det at noe ekstra skjer via dette fenomenet - nemlig opprettelsen av en kulturell verdi, en eterisk ting som til nå ikke hadde noen direkte, kvantifiserbar pengeverdi i seg selv (selv om den sikkert kunne utnyttes).

Ahh, men hva slag av eiendelen er det, hvem eier den, og hvordan kan den selges og tjene på rester? Jeg kommer til det! Men først…

I tankene mine mens jeg skriver vil dette være et band som nøt betydelig suksess for flere tiår siden med en eller flere megahits. Hvis jeg for eksempel Googler navnet på et hvilket som helst band fra 70–90-tallet, som jeg tydelig husker en massiv hit fra, er det ganske vanlig at disse bandene fortsatt er der ute på turné – i stor grad (det kan hevdes) drevet av hva den megahiten har skjedd å være.

Photo by NeONBRAND on Unsplash

Jeg har sett ganske mange slike band opp gjennom årene. For eksempel, rett før pandemien, fanget jeg et show av Crash Test Dummies - et klassisk indieband fra Winnipeg. Alle rundt i epoken med tidlig 90-talls indiepop vil huske sin mest kjente sang, den hjemsøkende «Mmm Mmm Mmm Mmm».

Ekte CTD-fans vil selvfølgelig kjenne til det dypere materialet. Men det er en mye mindre demografi enn antall personer som først og fremst bare kjenner igjen hovedtreffet. På konserten jeg deltok (som fant sted 27 år etter den aktuelle melodiens topp på hitlistene, eteren og videokanalene!) de lagret sin store hit til ekstranummeret. Faktisk, like etter å ha fullført hoveddelen av showet (pre-encore), spøkte forsangeren da de forlot scenen om at de var ferdige, takk for at de kom, osv. Og da de kom tilbake for ekstranummeret, lo han og bemerket , "klart, vi var ikke ferdige.»

De visste at tonnevis av mennesker, akkurat som meg, dukket opp spesielt for å høre den elskede sangen, rundt tre tiår etter utgivelsen. Og de var glade for å spille det, sannsynligvis for det som alltid må føles for dem 80-millionte gang. (Til tross for historier jeg har hørt om det motsatte, mistenker jeg ikke at mange band virkelig blir lei av å spille hitene sine. Jeg kjenner faktisk en fyr som skrev en helt ikonisk 80-tallshit, og han har sagt så mye til meg mange ganger; de elsker utfører det fortsatt.)

Men tilbake til eksempelet på Crash Test Dummies. Kanskje de alle er mangemillionærer; Jeg har null idé. Jeg håper de har det riktig godt og gjør det de gjør utelukkende av kjærlighet til å prestere og for håndverket. Men ville en nedtur på for eksempel en halv million dollar være uvelkommen av dem?

(Til sammenligning: Til en halv cent per strøm - som godt kan være mer enn det som betales eller realiseres av et band på for eksempel Spotify – det ville tatt dem 100 millioner strømmer å rake inn $500k.)

Så, ja, dette er den store ideen: konvertere det treffet til et NFT-aktivum og la noen kjøpe det.

Et gyldig spørsmål. Med digitalt / visuell kunst, det er enkelt - lag en fin JPG, "myn" den og sett den ut for salg (riktignok med de riktige oppsettene for royalties osv.).

Med en sang, det er annerledes. Det virker for meg som artistene har alternativer, hvorav noen inkluderer:

  • Remix-modellen: For noen måneder siden rakket EDM-artisten 3LAU inn $ 11 millioner for, egentlig, noen pent pakket gjenutgivelser av et tidligere utgitt album. (Se "3LAU selger rekordstore $3.6 millioner NFT i første tokeniserte albumsalg. »)
  • Den representative modellen: Jeg har faktisk problemer for øyeblikket med å finne et solid eksempel på dette, selv om jeg er sikker på at det eksisterer. Vi må huske på at når en person kjøper en NFT av en sang, kjøper de vanligvis ingen andre rettigheter til den – ikke opphavsretten, ingen kreative rettigheter eller noen spesielle bruksrettigheter. De er rett og slett eieren av NFT. Så for eksempel kan en artist med en hitlåt gjøre noe som å lage spesiell grafikk (f.eks, en glatt animert GIF) til representere NFT-rettighetene til deres store hit. I dette tilfellet, ved å bruke Crash Test Dummies som et eksempel, kan de få laget en slik grafikk, liste den for salg på en NFT-markedsplass og si at "denne NFT, den eneste offisielle som noensinne har blitt anerkjent av bandet, representerer vår ikonisk hit, "Mmm Mmm Mmm Mmm." (Og hvis du leser min forrige artikkel om nonprofit-innsamling via NFT-er, de kunne gjøre noe som ligner på ideen der - f.eks, legge ut en kopi av NFT-grafikken eller animasjonen på nettstedet deres med informasjon om den nåværende eieren, prisen og andre detaljer eller lenker. Den ledende NFT-artisten, Beeple, gjør mer eller mindre dette på siden sin. Her er et eksempel fra ham.)
  • Viser melodien som en faktisk MP3-fil og erklærer at den endelige MP3: I denne versjonen ville bandet bokstavelig talt laste opp det som for alltid ville bli kjent som den offisielle MP3. Når det gjelder hvor dette bor, er det en teknisk detalj. Det kan være at det fortsatt er en slags forhåndsvisningsbilde, men MP3-en låses opp av NFT-eieren. Det er lett å sette seg fast i de tekniske spørsmålene som denne typen ordninger stiller. Men når jeg går tilbake fra det, er jeg ikke sikker på at det spiller noen rolle her fordi NFT-eierskap appellerer til kjøpere av to hovedgrunner: (1) ego / skryterettigheter og (2) mulig fremtidig fortjeneste. Min magefølelse er at fans ikke bryr seg mye om de tekniske aspektene eller noen spesiell fil.
  • Kanskje gjøre noe med musikkvideoen. Selv om jeg vil presentere dette elementet for nå, ettersom jeg mistenker at mange band fra spesielt 80-90-tallet kan se videoen som en annen mulig distinkt NFT-mulighet knyttet til deres store hit(er).

Husk at vi snakker om måter å tjene penger på allerede eksisterende treff. Det finnes sikkert mange andre bruksområder for musikkrelaterte NFT-er. Bandet Kings of Leon ga ut et helt album på denne måten, sammen med varer og andre opplevelser.

Hovedbudskapet er dette: På slutten av dagen, artisten trenger ganske enkelt å lage en slags digital samleobjekt som representerer hiten. De bør også, etter min mening, erklære at dette vil være det eneste slike NFT-samleobjekt relatert til den hitlåten som noen gang er tilgjengelig (med mindre de, som nevnt, også ønsket å gjøre noe lignende med for eksempel musikkvideoen).

Og så, hvor hentet jeg dette "halv million dollar"-tallet fra? Dette er et rettferdig spørsmål. Alt jeg kan si er at dette meme-bildet ...

... solgt for omtrent $500,000 XNUMX som en NFT. Så i tilfellet med vårt Crash Test Dummies-eksempel, ser verdsettelsen omtrent slik ut:

  • Hvor mange mennesker kjenner igjen bildet ovenfor som et meme? Som en del av pop- og internettkulturen?
  • Hvor mange kjenner sangen «Mmm Mmm Mmm Mmm» og ser på den som en ikonisk del av indiepopkulturen?

Med tanke på de psykologiske faktorene som er involvert i kjøpsbeslutninger, er det i beste fall vanskelig å kvantifisere en påstand om at NFT-rettigheter til et gitt treff kan være verdt $500k. Man kan bare spekulere. Selv om jeg først vil merke meg at uttrykket "katastrofejente" (i anførselstegn) gir 1.3 millioner resultater på Google (182 millioner uten anførselstegn). Og uttrykket "Mmm Mmm Mmm Mmm" (i anførselstegn) gir 1.8 millioner resultater (157 millioner uten anførselstegn).

Så … antyder det kanskje en slags omtrent likeverdig verdsettelse? Er demografien til kryptomillionærer som kjenner og elsker Katastrofepike ligner på demografien til kryptomillionærer som kjenner og elsker Mmm mmm mmm mmm?

Jeg har riktignok ingen anelse, men det er i nærheten av hvor jeg ville starte budgivningen.

I "Her er hva NFT-er er - og hva de kan gjøre for musikkindustrien, artister og fans," quitter skribenten at "musikere er virkelig i billett- og t-skjortebransjen." Riktignok, da jeg først tenkte på NFT-er, hadde jeg fått inntrykk av at de kunne klassifiseres som merch (spesielt med hensyn til min "representative modell"-ide, ovenfor), og kanskje det kunne gi band økte økonomiske muligheter, og en raskere vei til å tjene på salg av en NFT av en hitlåt (dvs, uten byråkrati med å involvere etiketter osv.).

Tilfeldig bilde som viser typiske "varer" - i dette tilfellet en G&R-t-skjorte. Foto av Allef Vinicius on Unsplash

Det er imidlertid ikke sannsynlig nøyaktig saken. Jeg tok kontakt med Erin Jacobson (aka "Musikkbransjens advokat," gjenkjent flere ganger i Billboard magasin Topp musikkadvokater liste) for å avklare om dette kan være den riktige måten å tenke på en sang som tilbys som en NFT.

Samtidig som jeg erkjenner at noen band faktisk selger bokstavelig merch NFT-er (f.eks, en slags digital gjenstand sammen med fysiske varer eller opplevelser), sier hun selve sangen er sannsynligvis et annet dyr. "Selv om NFT-er er en ny teknologi, er tillatelsene for de underliggende rettighetene i tråd med tradisjonelt eierskap av intellektuell eiendom," bemerker Jacobson.

"Hvis et band ønsket å selge sin ikoniske hit som en NFT," forklarer hun, "må de samarbeide med advokaten, musikkutgiveren (hvis de også har skrevet komposisjonen) og plateselskapet, siden det sannsynligvis er musikkutgiveren. og plateselskapet eier rettighetene til henholdsvis den musikalske komposisjonen og masterinnspillingene. Hvis komposisjonen ble skrevet av en forfatter som ikke er kunstneren, må forfatterens eller forfatternes forlag også være involvert.»

Min takeaway fra ovenstående er at hvis et band ønsket å forfølge en idé som den som presenteres her, er det fortsatt noe som kan gjøres, og kan være bemerkelsesverdig lønnsomt. Imidlertid bør bandet definitivt gå gjennom de riktige kanalene i begynnelsen for å unngå problemer senere. Ergo:

  • Steg en: Snakk med advokaten din og/eller etiketten. Vis interesse for å gjøre dette og forhandle vilkår hvis du kan. (Hvis du trenger en advokat, sjekk ut det Billboard liste, eller ta en titt på Jacobsons nettsted, ettersom hun tydeligvis allerede er oppslukt av NFT-diskusjoner.) Hvis noen musiker-leser gjør dette, vil jeg gjerne legge ut økonomiske detaljer (anonymt, selvfølgelig) om hvordan plateselskapet/artistdelingen er strukturert for en NFT. (Send meg en e-post når som helst!)
  • Trinn to: Samarbeid med et teknologi-/markedsføringsselskap som kan navigere i dette merkelige nye territoriet og optimalisere resultatene. Ta en ny titt på NFT white paper jeg har gjort tilgjengelig for ideelle organisasjoner, som den skisserer ideene mine for gamifying NFT-er og deres integrering i en NFT-skapers eksisterende markedsføring/nett-tilstedeværelse – noe som resulterer i uten tvil forbedret synlighet og lønnsomhet. Det er svært likt det NFT-pioneren Beeple gjør!
  • Trinn tre: Rake inn noen krypto-kontanter (Ethereum / ETH, konverterbar til faktiske USD) og nyt publisiteten og beryktetheten av å ha slått til mens jernet fortsatt er varmt, kanskje til og med inspirere andre lignende band til å følge etter.

Når det gjelder det siste elementet, vil jeg gjenta noen viktige aspekter:

  1. NFT-skapere – selv de som selger en NFT av en hitlåt – selger ikke andre rettigheter. Den nye eieren eier bare skryteretten knyttet til å eie en nyopprettet digital eiendel. I bunn og grunn betyr dette at han eller hun kan si: «Hører du den sangen? Jeg eier den offisielle NFT for den.» Det er det. På ingen annen måte endrer dette noen eksisterende royalties, rettigheter eller noe annet relatert til treffet ditt.
  2. Du kan selvsagt sette enhver form for minstepris. Hvis du er enig i at noe slikt skal koste ~200 ETH (~$552k per i dag), så er det ganske enkelt prisen. Kanskje ingen ville kjøpe det; kanskje de ville.
  3. Du kan også, som opphavsmann til NFT, sette opp kontrakten slik at den alltid mottar royalties hvis den digitale eiendelen selges igjen senere. Så hvis det er 10 %, og tingen selges for $1 million en dag, kan du motta ytterligere $100k. (Kan det skje? Jeg har ingen anelse. Men hvis det å lage og selge offisielle NFT-er av hitmusikk blir populært, virker det sannsynlig at folk vil begynne å samle det.)

På slutten av dagen er det ovenfor i hovedsak en ganske komplisert markedsføringside. Det vil være en million andre generelle spørsmål som ikke er besvart ovenfor, en million mer spesifikke for din situasjon, og enda flere når det gjelder å vurdere alle mulighetene for å gjøre salget av din NFT til den type skuespill den fortjener å være. Hvis du står fast, ring meg når som helst (503) 902-HTML eller send en e-post til Jim [at] ArrayWebDevelopment.com og la oss utforske mulighetene. Lykke til!

✍🏻 Jim Dee kjører Array Web Development i STL og PDX. Han har tre blogger og bidrar med en rekke publikasjoner. Han har skrevet om krypto av og til i løpet av årene (f.eks. foreslår at ideelle organisasjoner godtar kryptodonasjoner i denne artikkelen fra januar 2018). I 2013 tilbød Jim å akseptere Bitcoin for nettutviklingsarbeid. På det tidspunktet ville en typisk $5k småbedriftsside ha kostet rundt 50 BTC; ~2.7 millioner dollar i dag. (Ingen har imidlertid betalt på den måten.) Serveradministratoren hans hadde da 792 BTC, ~$45 millioner i dag! (Men han solgte den i god tid før den skjøt i været.) Jims roman fra 2019 CHROO (en garantert god lesning!) kan godt ha vært det første publiserte skjønnlitterære verket som inkorporerte en faktisk kryptoadresse i teksten! Kommenter her eller send e-post når som helst: Jim [at] ArrayWebDevelopment.com.
Inspirert av denne artikkelen? Donasjoner velkommen på:
TC: 1Adsx754gGoiZgkRanLvBLDjBR6Ayb6MXQ
ETH: 0x4a7650D76548146A271eec939C0fb653dAC88A5E

Source: https://medium.com/web-design-web-developer-magazine/how-musicians-with-hit-tunes-from-any-era-can-cash-in-on-nfts-d5223b4e5b15?source=rss——-8—————–cryptocurrency

Tidstempel:

Mer fra Medium