Generativ kunst - The Golden Goose of NFTs

Generativ kunst – NFT-enes gullgås

Bryllupsreisefasen til ikke-fungible tokens (NFT-er) er i bakspeilet, og avgjør debatten, "Vil NFT-er klare det?" I dag tenker vi på et mer subtilt spørsmål: "Hvilken sektor av blokkjede-eiendeler vil dukke opp som den gyldne gåsen til Web3?" 

Mens profilbilder (PFP-er), spill og metaverse-eiendeler, samleobjekter og kunst hver har sine fremtredende øyeblikk, antyder et landemerkesalg denne måneden at kunst kan være enestående. Det er ikke bare et flyktig søkelys, det er et betydelig bokmerke i et nytt kapittel i kunsthistorien.

Den 15. juni så verden et stort, generativt NFT-salg, og stort kan være et underdrivelse. Ved hammerslag ved Sotheby's Grails: Del II auksjon, Dmitri Cherniaks Ringers #879, også kjent som "The Goose" solgt for US$5.4 millioner (US$6.2 millioner inkludert avgifter), den nest høyest priset som noen gang er oppnådd for generativ kunst. Rekorden holdes av en annen NFT fra The Ringers-samlingen, #109, som solgte for 7.1 millioner dollar i 2021.

The Ringers, en tusendelers NFT-samling på Kunstblokker, fødte "The Goose" i 2021. Selv da skilte dette stykket seg ut som et lysende eksempel på den magiske generative artister kan lage med kode når de ble gitt støtfangere, men ikke en streng bane. Dmitri Cherniaks algoritme laget ikke bare de tiltenkte pinnene med randomiserte tellinger, innpakningsorientering og farger, men også en perfekt gås. Dette bemerkelsesverdige resultatet, som så ut til å ha en sjanse på én på en million for å skje, ble samlingens ansikt, og potensielt ansiktet til generativ kunst. Man kan si at det nesten er poetisk, gitt NFT-handleres besettelse av å handle NFT-er med dyr aper, aper og pingviner. 

Identiteten til "The Goose"-kjøperen er bemerkelsesverdig. Tidligere eid av det nedlagte kryptohedgefondet Three Arrows Capital, 'The Goose' er nå i hendene på Punk6529s 6529 Capital. Dette skiftet viser at NFT-kunst tiltrekker seg store investeringer fra store fond, inkludert tradisjonelle investorer.

Punk6529 er ikke bare en megainvestor og samler. Denne anonyme CryptoPunken er en inderlig tro på NFT-er, som også investerer betydelig tid i å bygge Web3. Deres fond er kostbare NFT grals som Sjeldne Pepes, CryptoPunks, Bored Apes, AI Generer nakenportretter, Zancans, XCOPYs og Fidenzas illustrerer en dyp forståelse av NFT-kunstmarkedet, mens aktivt engasjement i prosjekter som det åpne metaverse-prosjektet, OM, og meme-kunstsamlingen, Memes, reflekterer en dyp forståelse av NFT-kulturen. Kombinasjonen av disse aspektene avslører en klar visjon og overbevisning om den historiske verdien som disse kunstverkene kan ha i fremtiden. 

I den tradisjonelle kunstverdenen bytter ikoniske malerier hender for titalls og noen ganger hundrevis av millioner av dollar. Enten det er Leonardo Da Vincis Salvator Mundi som solgte for 450 millioner dollar i 2017 eller det nyere salget på 198 millioner dollar av Rembrandts Fanebæreren, det er nesten ingen grenser for hva seriøse kunstsamlere er villige til å bruke på historisk kunst. Gitt denne konteksten, kan Punk6529s overbevisningsspill virke dristig akkurat nå, men det er en sjanse for at vi en dag vil se tilbake på salget av "The Goose" som den historiske begivenheten det virkelig kan være, noe som lar noen spørre seg hvorfor de gjorde det. Ikke ta sjansen da "The Goose" bare var på 5.4 millioner dollar.

image1image1
Salvator Mundi av Leonardo da Vinci

Det kan fortsatt være for tidlig å kalle noen NFT-kunstverk historisk, selv om vi ser ut til å være fast på den veien. Faktisk understreker markedstrender innen NFT-kunstområdet de siste årene denne progresjonen. To år siden, Mike Winklemanns (Beeple) ikoniske «Everydays: The First 5000 Days» solgt hos Christie's for 69 millioner dollar, og siden den gang har flere andre dyre kunstsalg bidratt til å legitimere kunst på blokkjeden. Julian Assange og Pak er Klokke solgt for hele 52.7 millioner dollar, Beeple's Human One for 28.9 millioner dollar, XCOPY sine Høyreklikk og Save as Guy for USD 7 millioner, Beeple's Crossroad for USD 6.6 millioner, og listen fortsetter.

Suksessen til Sotheby's Grails: Part I og II auksjoner i år tyder videre på at en ny kunstrenessanse blomstrer på blokkjeden, som til sammen bringer inn over 13 millioner dollar i salg på 44 kunstverk. Men mens generativ kunst ble presset tilbake i søkelyset med Ringers #879s massive salg, trenger du bare å zoome ut for å se hele bildet av hvor stor generativ kunst på blokkjeden allerede hadde vokst. 
Art Blocks, verdens første generative kunst-NFT-plattform, har registrert over 1.4 milliarder dollar i sekundærsalg på bare noen få år, som rangerer den på femteplass i CryptoSlam sine all-time NFT samling diagram etter salgsvolum. Kunst er nå i samtalen med husholdningenes NFT-navn som Kjedelige aper og kryptopunker, og min tro er at dette bare er en smakebit på hva som kommer.

image12image12
Generativ kunst - The Golden Goose of NFTs

Punk6529s store innsats på "The Goose" gjenspeiler tillit til ikke bare Dmitri Cherniaks The Ringers-samling, men også til fremtiden til NFT-kunst som helhet. 

ChatGPT og andre lett tilgjengelige AI-verktøy sørger bare for at generativ kunst vil fortsette å vokse, og bringe inn nye reklamer ved å la alle lære grunnleggende kode på en måte som ikke var mulig før. Og markedsplasser som Art Blocks, FxHash, Vers, Christies 3.0og Sotheby's Metaverse gi denne nye generasjonen kunstnere et sted å tjene til livets opphold på håndverket sitt. 

Selve generativ kunst, en gang kjent som en sjanger hvor mønstre, paletter og former danser rundt et digitalt lerret, har nå modnet til utsøkte komposisjoner som lett kan forveksles med tradisjonelle malerier. Denne imponerende utviklingen går parallelt med veksten av selve NFT-markedet, og kaster lys over hvorfor enheter som Punk6529 investerer, og hvorfor auksjonshus som Christie's og Sotheby's ivrig introduserer generativ NFT-kunst i sine tilbud.

image9image9
Zancans Landscape with Carbon Offset – eid av Punk6529s 6529 Capital Fund, The Gateway – solgt på Christie's og The (re)Birth of Venus

Akkurat denne uken lanserte Sotheby's et nytt generativt kunstprogram på kjeden som drives av Art Blocks Engine, som perfekt fremhever auksjonshusets engasjement for NFT-kunst. Deres første auksjon inneholder kunst fra Vera Molnar, den første kvinnelige digitale kunstneren, og en av Dimitri Cherniaks kjente påvirkninger. 

Vi har gått inn i en definerende periode for generativ kunst, en hvor kunstnere som Cherniak vil bli sitert som innflytelsesrike for en helt ny generasjon. I løpet av det neste tiåret, livet til Punk6529s 6529 Capital-fond, vil artister fortsette å iterere og presse sjangeren fremover, underveis og skape nye gral. Noen av disse verkene vil også bli betraktet som historiske, og i fremtidens bakspeil vil vi se tilbake for å se milepælstykkene som banet veien for dem. Uansett hvor langt vi kommer og hvor fort vi kommer dit, er det ansiktet til en gås vi ser tilbake på oss.

Spenne seg fast.

Tidstempel:

Mer fra Forkast