Poznaj Kim Asendorf: reżysera wideo Metalliki, który tworzy grafikę NFT zaprojektowaną tak, aby hipnotyzować – odszyfrowywać

Poznaj Kim Asendorf: reżysera wideo Metalliki, który tworzy grafikę NFT zaprojektowaną tak, aby hipnotyzować – odszyfrowywać

Poznaj Kim Asendorf: reżysera wideo Metalliki, który tworzy grafikę NFT zaprojektowaną tak, aby hipnotyzować - odszyfruj inteligencję danych PlatoBlockchain. Wyszukiwanie pionowe. AI.

Świeżo po współreżyserowaniu teledysku Metalliki „Chasing Light”, który zawierał jego grafikę, Kim Asendorf, cyfrowy ekspresjonista i pochodzący ze sztuki internetowej, ujawnił swoje najnowsze dzieło NFT upuszczać.

Kurator: Peggy Schoenegge dla Dziki plik platformie Asendorf „Colors of Noise” to seria 50 unikalnych dzieł sztuki, na których wybito Ethereum, z czego 47 sztuk trafi do sprzedaży w czwartek 18 maja po 0.25 ETH (około 450 dolarów) za sztukę.

„Każdy z nich jest odą do projektowania dźwięku” — mówi niemiecki artysta Odszyfruj, w ramach którego po raz pierwszy w swojej karierze połączył sztukę wizualną i dźwiękową.

Korzystanie z Internetowy interfejs API audio Aby wygenerować biały szum, Asendorf stworzył następnie filtr oddzielający zawarte w nim różne kolorowe szumy. Następnie odtworzono przebieg tych różnych dźwięków w postaci fali o wysokości czterech pikseli, która stała się wyzwalaczem towarzyszącej animacji.

„To bardzo eksperymentalna mieszanka zautomatyzowanych algorytmów i algorytmów dyfuzji reakcji, która na nowo wyobraża sobie, co czuję, gdy słyszę te dźwięki” — wyjaśnia Asendorf, oferując 16 różnych animacji i trzy komponenty do każdego elementu. Naciśnięcie przycisku odtwarzania uruchomi grafikę audiowizualną, podczas gdy pauza zamrozi kształt fali w miejscu, gdy wyzwalane animacje zanikają. 

Wykorzystując kolorowe dźwięki, które zostały już zdefiniowane przez inżynierów dźwięku, oraz jeden stworzony przez samego Asendorfa (żółty szum), „Colors of Noise” to wciągające dzieło, które nigdy się nie powtarza dzięki generowanemu hałasowi i animacjom reagującym w czasie rzeczywistym . Chodzi o to, że każdy NFT może wywołać reakcję również u ludzi.

„Tak naprawdę nie uważam tego za sztukę interaktywną” — mówi Asendorf. „Miejmy nadzieję, że ludzie powinni po prostu być zainteresowani oglądaniem tego, pozwalając mu się zatopić, a może pozwolić, by zahipnotyzował ich na chwilę”.

Asendorf mówi, że „zawsze interesował się muzyką elektroniczną” i dźwiękami, które można uzyskać zarówno za pomocą cyfrowych, jak i analogowych syntezatorów, i dodaje, że fascynujące jest obserwowanie, jak ludzie reagują na codzienne dźwięki.

„Nie wiem, czy to samo dotyczy wszystkich, ale niektóre dźwięki są bardzo uspokajające” — kontynuuje. „Niektóre słyszysz cały czas, ale twój mózg je filtruje”.

Biały szum zazwyczaj pomaga zasnąć, różowy sprzyja koncentracji, a brązowy poprawia relaksację. „Colors of Noise” to artystyczne „dochodzenie” nad tym, jak ludzie czują się, słysząc te różne dźwięki.

„To eksperyment, ponieważ nie mam pojęcia, jak ludzie będą się czuli, gdy będą na nie narażeni” — wyjaśnia Asendorf. „W przypadku takich rzeczy jak Instagram po prostu przewijasz, nawet jeśli zobaczysz coś, co Ci się podoba. Moja praca potrzebuje czasu, żeby się wchłonąć, ale mam nadzieję, że ludzie uznają ją za wystarczająco interesującą, by przestać ją przewijać”.

„Ludzie będą potrzebować czasu, aby dowiedzieć się, czy im się to podoba, czy im pomaga, czy przeszkadza” – dodaje.

Pierwotnie NFT „Colors of Noise” miały być generowane całkowicie losowo, ale po tym, jak Asendorf zobaczył, co zostało stworzone, zdecydował się wkroczyć i pokierować serią. „Naprawdę musiałem skomponować każdy utwór, aby każdy produkt mi się podobał i każdy miał dla mnie sens” — mówi.

Feral File opisuje projekt jako życie na „skrzyżowaniu sztuki i technologii”, ale Asendorf nie widzi podziału. „Dorastałem z komputerami, konsolami Nintendo i Game Boyami. Czuję się jak rodowity entuzjasta tej technologii, więc używanie jej do tworzenia sztuki jest po prostu naturalne” – mówi.

Idąc dalej, Asendorf chce włączyć więcej dźwięku do swojej pracy, aby tworzyć kolejne utwory audiowizualne i audioreaktywne. Obecnie opracowuje kilka narzędzi, które mu w tym pomogą, w tym kontrolery MIDI dla przeglądarki. Pojawia się po tym, jak współreżyserował najnowszy teledysk Metalliki „Chasing Light” z Diną Chang, a klip wykorzystywał animacje, które były „nieco” reagujące na dźwięk.

Technologia stojąca za „Colors of Noise” nie została zaprojektowana do pracy na żywo w scenariuszu koncertowym, generując efekty wizualne podczas gry artysty, ze względu na różne częstotliwości i wysoką kompresję dźwięku. Jednak Asendorf chce „zbadać”, w jaki sposób jego praca mogłaby zostać wykorzystana w kontekście dźwięku. Istnieje już oprogramowanie Vjay, które spełnia swoje zadanie, ale Asendorf chce „spróbować znaleźć własny, niekonwencjonalny sposób na połączenie tych rzeczy”.

Asendorf opisuje swoją pracę jako „ujście” i lubi, jak można ją tworzyć w „środowisku o niskim poziomie zaawansowania technologicznego” za pomocą komputera, edytora kodu i Internetu. Tworzy sztukę cyfrową od prawie 20 lat, ale wierzy, że wraz z rozwojem Web3 pojawiła się „nowa dynamika”.

„Teraz, gdy nie masz wszystkich zamkniętych marek, wydaje się to o wiele bardziej osobiste”, mówi. „Macie też bezpośredni kontakt z kolekcjonerami. Mówią ci, że twój kawałek działa bez przerwy na ekranie w ich domu od tygodnia, co jest niesamowite. Możesz odtworzyć wrażenia z muzeum w domu i wspaniale jest wiedzieć, że twoja praca jest w jakiś sposób obecna w życiu innych ludzi”.

Bądź na bieżąco z wiadomościami o kryptowalutach, otrzymuj codzienne aktualizacje w swojej skrzynce odbiorczej.

Znak czasu:

Więcej z Odszyfruj