Turley's Venture Fund zbiera 10 milionów dolarów na grę NFT

Zakłady dla przedsiębiorców Muzyka to niewykorzystana nisza na rynku NFT

W szkole średniej Cooper Turley rzucał Pokemonami i Yu-Gi-Oh! karty handlowe dla zysku. Od tego czasu jego działalność znalazła kilka ujścia – dziennikarz, DJ, trader, współzałożyciel i inwestor.

Teraz, mając w ręku 10 milionów dolarów – część jego, część od milionerów i inwestorów zajmujących się kryptowalutami – Turley realizuje swój kolejny projekt: zmiana ekonomiki tworzenia i czerpania przyjemności z muzyki.

Największa kolekcja

Kluczem, co nie jest zaskoczeniem, są NFT. Jego przedsięwzięcie, Coop Records, jest funduszem venture capital NFT skupiającym się wyłącznie na muzyce. Turley, który twierdzi, że zgromadził największą kolekcję muzycznych NFT na świecie, jest jedynym komplementariuszem, a komandytariusze ufają, że znajdzie nieoszlifowane diamenty: muzyków, piosenki i projekty, które umożliwią kupno, sprzedaż i bicie NFT. 

Choć ogólnie rzecz biorąc, NFT bardzo cierpią z powodu bessy, Turley twierdzi, że muzyczne NFT to wciąż niewykorzystana nisza. Szacuje, że 2,000 artystów wybiło muzyczny NFT, a 10,000 XNUMX kolekcjonerów go kupiło.

„To sposób, w jaki każdy na świecie może uczestniczyć w rynku wtórnym ograniczonej ilości towarów cyfrowych” – Turley powiedział The Defiant w niedawnym wywiadzie. 

Boom ICO

Ale NFT to dopiero pierwszy krok. Tak jak tokeny kryptograficzne umożliwiają ludziom inwestowanie w spółki na wczesnym etapie rozwoju tak, jakby byli akcjonariuszami, tak też tokeny te umożliwiają „inwestowanie w artystów w sposób, w jaki inwestuje się w firmę technologiczną, w której można kupić akcji Tesli, możesz kupić samochód Tesli.”

Turley studiował biznes muzyczny na Uniwersytecie Kolorado w Denver. Na boku pracował jako dziennikarz muzyczny piszący o wschodzących artystach, jako kurator blogów poświęconych muzyce elektronicznej i krótko jako DJ.

Zdając sobie sprawę, że przemysł muzyczny nie jest najbardziej lukratywnym wyborem kariery, zwrócił się w stronę kryptowalut. Brał aktywny udział w boomie ICO w latach 2017–2019 i napisał białe księgi dotyczące kilku protokołów. 

Po krachu w 2018 r. Turley, świeżo po studiach, kontynuował swoją działalność, uczestnicząc w konferencjach programistów i pisząc dla publikacji poświęconych kryptowalutom, w tym Wyzywający. 

Zaczął handlować kryptowalutami i przyczynił się do zarządzania zdecentralizowanymi protokołami w łańcuchu. Turley jest współzałożycielem Friends With Benefits, tokenizowanego klubu społecznościowego, który zbiera fundusze od inwestorów venture capital, a jego profile można znaleźć w „The New York Times” i „Washington Post”. Zainwestował w platformy NFT Zora i Foundation oraz pomógł aplikacji do strumieniowego przesyłania muzyki Audius w uruchomieniu własnego tokena. 

Wszystkie strumienie

Turley powiedział, że komandytariusze, którzy zainwestowali w Coop Records, obniżyli czeki na kwotę od 50,000 1 do 10 miliona dolarów. Większość pieniędzy zostanie przeznaczona na muzyczne spółki NFT poszukujące inwestorów w fazie początkowej lub w fazie zalążkowej. Około XNUMX% zostanie przeznaczone na wschodzących artystów, a pozostała część zostanie wykorzystana na zakup muzycznych NFT na otwartym rynku.

„Z punktu widzenia platformy uważam, że istnieje szansa, aby naprawdę wprowadzić falę możliwości komponowania, która wcześniej nie istniała” – powiedział. „Masz dystrybutora, który umieszcza twoją piosenkę w Spotify, Apple lub Amazon Music, ale to wszystko są strumienie odbywające się w silosach”.

[Osadzone treści]

Turley przewiduje przyszłość muzyków w branży kryptowalut, która wykracza poza kupno i sprzedaż cyfrowych przedmiotów kolekcjonerskich. Muzycy uzyskaliby natychmiastowe przychody z transmisji strumieniowej, zamiast czekać od trzech do sześciu miesięcy, jak to ma miejsce w przypadku Spotify. 

Fani mogą także inwestować bezpośrednio w artystę, tak jakby był spółką notowaną na giełdzie, kupując akcje za 5 dolarów, powiedzmy, Kanye Westa. Rozumie, że znajdą się naiwni.

Artyści przekazujący własność

„Myślę, że pomysł artysty oddającego własność fanom jest przerażający, ponieważ ludzie myślą, że fani będą dyktować, kiedy wydadzą muzykę i z kim ją wydadzą” – powiedział. 

Sztuka zawsze przyciągała inwestorów. Jednak przekształcenie dzieła sztuki, czy to obrazu, czy piosenki, w NFT zachęca do spekulacji finansowych w sposób, który wprawia niektórych artystów w zakłopotanie. 

Większość fanów muzyki nie rozumie, dlaczego chcesz, aby piosenka była NFT.

Coopera Turleya

„Niemal tego rodzaju presja wywierana jest na artystów, dlatego artyści muszą teraz pogodzić nie tylko twórczą praktykę wydawania muzyki, ale także pewnego rodzaju konsekwencje finansowe posiadania NFT, tokenów itp.” – powiedział Turley. . „Ale myślę, że najlepsi, najbardziej przyszłościowo myślący artyści przyszłości będą w stanie sobie z tym poradzić i zrobić z tym naprawdę fajne rzeczy”. 

Przekształcenie tego planu w rzeczywistość zajmie trochę czasu. Po pierwsze, Turley ma nadzieję zbudować przestrzeń muzyczną NFT. Nawet to stwarza własne przeszkody.

Wysoki potencjał

„Większość fanów muzyki nie rozumie, dlaczego chcesz, aby piosenka była NFT” – powiedział. „Rzeczywistość jest taka, że ​​większość ludzi po prostu słucha pasywnie piosenek w Spotify. Tak naprawdę nie wiedzą, kim jest ten artysta. Tak naprawdę nie wiedzą zbyt wiele o projekcie poza tym, że pojawia się w radiu.”

Chociaż Turley jest najbardziej związany ze sceną muzyki elektronicznej, będzie chciał inwestować w artystów mających najgłębsze powiązania z fanami, takich, którzy mogą stać się kolejnym STS9, Lotus lub Pretty Lights.

„Dla innych inwestorów działających w branży, którzy chcą ekspozycji bez wchodzenia w szczegóły” – powiedział – „Coop Records może być w pewnym sensie narzędziem, za pomocą którego możesz ulokować swój kapitał i mieć pewność, że zainwestuję go w firmy, które mają duży potencjał sukcesu.”