Africanii fac mișcări importante de bani pe piața NFT

• Niyi Okeowo Mohammed a vândut arta sa Indig Child, pentru 1.2 ETH (4,140 USD) pe populara piață NFT SuperRare
• În 2014, Kevin McCoy și Anil Dash au creat primul NFT numit Quantum.
• Prințul Osinachi este cunoscut drept primul artist NFT african adevărat la nivel global

Cu Africa îmbrățișând în mod constant digitalizarea, diverse industrii s-au orientat către internet, ca mijloc de publicitate. Pe lângă aplicarea tehnologiei blockchain, majoritatea organizațiilor pot câștiga direct din produsele și serviciile lor. Această tendință a cuprins industria de artă din Africa prin introducerea conceptului de artă digitală. În ultimul deceniu, piața NFT din Africa a crescut semnificativ. Astăzi, numeroși artiști NFT inundă piețele cu opere de artă digitală pentru a reprezenta cultura africană în lume prin proiectele lor de artă NFT.

Cine domină exact piața NFT din Africa? În același deceniu, câțiva indivizi selectați au dominat piața. Acum sunt cunoscuți pentru creativitatea și zelul lor de a promova Web3 în Africa.

Mai jos sunt fețele și talentele din spatele pieței NFT din Africa. Vom evidenția modul în care fiecare concurează constant pentru a obține titlul de cel mai bun artist NFT al Africii.

Domeniul în continuă expansiune al artiștilor africani NFT.

NTF, sau jetoanele nefungibile, este o metodă de aplicare blockchain care se ocupă, în general, de „proprietatea” oricărui conținut digital. În 2014, Kevin McCoy și Anil Dash au creat primul NFT numit Quantum. Întrucât a reprezentat inițial primul concept de a deține un articol digital, mulți au fost sceptici. Din fericire, după soluționarea mai multor procese ulterioare privind dreptul de proprietate asupra Quantum, mulți antreprenori au văzut potențialul nelimitat al NFT.

Una dintre versiunile anterioare ale operei de artă digitală a întâmpinat mai multe probleme. La început, activitățile contrafăcute și frauduloase și securitatea cibernetică au afectat în mod semnificativ utilizarea operelor de artă digitale. Ca urmare, majoritatea artiștilor au folosit opere de artă digitală doar ca mijloc de publicitate, mai degrabă decât ca produs. Din fericire, tehnologia blockchain a avansat constant, aducând astfel conceptul de NFT. Pentru artiștii din întreaga lume, acest lucru a creat o poartă către prosperitate la care nu a fost niciodată martoră până acum.

De asemenea, Citiți Cum supraviețuiește piața africană NFT crashului criptografic.

Piața NFT din Africa este relativ mai nouă, deoarece, la fel ca toate aplicațiile Web3, a întâlnit o mulțime de scepticism din partea artiștilor.

În ciuda acestui fapt, țări precum Nigeria, Africa de Sud și Kenya au ocupat primul loc pe piața NFT din Africa. Potrivit lui Tokini Petrside, fondatorul Art X Lago cel mai mare târg de artă din Africa de Vest, artiștii africani NFT au o oportunitate nemaivăzută până acum. Astăzi, numeroase organizații NFT și-au dedicat timpul, resursele și ingeniozitatea pentru a promova cultura africană în Web3. Făcând acest lucru, a dus la o creștere bruscă a artiștilor africani NFT talentați. Fiecare dovedește în repetate rânduri că cel mai mare atu al Africii este capitalul uman și capacitatea de a se adapta la orice situație.

Fețele pieței NFT din Africa.

Ca orice altă franciză, piața NFT din Africa a condus la crearea unor indivizi definitori în cadrul pieței. Persoanele de mai jos au dovedit utilitatea operelor de artă digitale și cum poate fi o sursă de venit pentru cei cu talentul și răbdarea necesare. În plus, ei au reprezentat cultura Africii în Web3.

Unul dintre puținele dezavantaje ale pieței globale NFT este că franciza este inundată. 2021 a fost punctul culminant al pieței NFT din Africa, continentul îmbrățișând în mod constant criptomoneda. Prin aceasta, diferite proiecte de artă NFT africane au crescut semnificativ în preț, crescând traiectoria întregii francize împreună. Valuri de noi colecții și jetoane au inundat ecosistemul. Până în 2022, valoarea totală a tranzacțiilor a atins un maxim istoric de 17 miliarde de dolari.

În ciuda concurenței acerbe și a mediului inundat, acești indivizi ar putea sta în vârful pieței NFT din Africa.

Principele Jacon Osinachi

Prințul Osinachi este cunoscut drept primul artist NFT african adevărat la nivel global. El a inaugurat o nouă eră pe care nici măcar el nu o putea înțelege. Prințul Osinachi este un artist digital autodidact ale cărui proiecte de artă NFT au primit recunoaștere globală. Născut în 1991 în Aba, Nigeria, primul artist african NFT și-a început cariera de artă digitală în 2017, în timpul epocii de aur a bitcoin. La acea vreme, conceptul de NFT era în esență nemaiauzit de cea mai mare parte a Africii.

Oricum, Osinachi a văzut o oportunitate pe care alții nu au putut-o și, ca atare, și-a dezvoltat și perfecționat abilitățile. Într-un interviu acordat comunității CryptoArt, Osinachi a declarat că dragostea lui pentru artă a pornit de la o vârstă foarte fragedă. Pe vremea când a desenat personaje de desene animate precum Mickey mouse. El a declarat că conceptul de a folosi opere de artă digitală nu i-a apărut niciodată până când tatăl său l-a introdus în computere.

Curând, Osinachi și-a găsit dragostea pentru diferite forme de artă, cum ar fi povestirea și scrisul de poezii. Instrumentul său principal ales în timpul primilor săi ani a fost Microsft Word. Potrivit lui, la început, pur și simplu se distra încercând să joace cu software-ul. Curând a descoperit că poate crea opere de artă digitală, prin ea, iar asta i-a început cariera de artist digital.

Prințul Osinachi a luat în serios opera de artă digitală în 2014, după ce și-a terminat diploma de licență. În următorii trei ani, înainte de a se scufunda complet în a fi un artist african NFT, potrivit lui, pur și simplu și-a umplut timpul cu ceva ce îi plăcea să facă.

Realizările

După ani de muncă grea și perfecționându-și abilitățile ca artist african NFT, a susținut primul său show solo de debut; Osinachi: Existence as Protest, la Kate Vasse Galerie din Zurich, Elveția, în 2020. Prima sa șansă la piața globală de dantelă NFT i-a câștigat mai târziu o mulțime de faimă pe care a folosit-o pentru a-și construi brandul în anii următori.

De asemenea, Citiți Artiștii nigerieni cuceresc piața NFT din Africa(Se deschide într-o filă nouă)

În 2021, Osinanchi a zguduit piața NFT din Africa, câștigând 75000 USD prin NFT-ul său în mai puțin de 10 zile. Această ispravă a aprins scânteia pieței NFT din Nigeria. mai mulți artiști nigerieni nu au putut trece ocazia de a face o asemenea sumă. Pe măsură ce titlul său de prim artist african NFT s-a consolidat, el a colaborat cu Fundația Mohamed Amin pentru a lansa NFT-uri pentru un catalog cu 2.5 milioane de fotografii și mai mult de 5000 de ore de conținut video.

Acest proiect de artă NFT a lansat ulterior Afrofuture, o monedă socială bazată pe Etheum. Astăzi, Osinanchi este directorul de creație pentru SocialStack, un protocol de simbol social pe Ethereum și Celo. Mai târziu și-a lansat propria sa monedă socială, $OSINA.

Niyi Okeowo

Niyi Okeowo Mohammed este un artist african NFT care a căutat o abordare diferită pentru a reprezenta cultura Africii în Web3. Ca multidisciplinar în diverse forme de artă, el s-a interesat în numeroase aspecte ale industriei, de la fotografie la design grafic și animație 3D. 

În adolescență, Niyi a avut întotdeauna o admirație profundă față de internet și și-a descoperit interesul pentru designul grafic. Această pasiune i-a alimentat decizia de a urma o carieră în comunicare de masă la Covenant University. Niyi este printre puținii indivizi la nivel global care estompează linia dintre muncă și joacă. Făcând acest lucru, el se bucură profund de munca sa și când conceptul de NFT și-a luat în sfârșit rădăcinile în Africa, a fost o oportunitate de aur pentru tinerii artiști.

Niyi a început să proiecteze în 2009 și și-a perfecționat abilitățile de-a lungul anilor. El se descrie chiar ca un director de artă, deoarece combină diferite elemente pentru a-și crea arta

Spre deosebire de majoritatea artiștilor africani NFT care creează artă digitală folosind ecrane și instrumente, Niyi s-a interesat de ceea ce este cunoscut sub numele de obiecte de colecție. Acestea sunt proiecte de artă NFT pe termen lung, potrivite pentru prețuri mari pe piața NT a Afrca.

Realizările

Deoarece Niyi se concentrează pe obiectele de colecție, proiectele sale de artă NFT necesită adesea timp pentru a crea. Deși, ele compensează suma fiecăruia. Niyi este unul dintre artiștii care au expus la proiectul expozițional Art X NFT intitulat; Reîncărcare. Mai târziu și-a vândut arta Indig Child, pentru 1.2 ETH (4,140 USD) pe populara piață NFT SuperRare.

De asemenea, Citiți despre Artiști africani care folosesc NFT pentru a-și promova cultura în lume.

Potrivit lui Niyi, opera sa de artă este o modalitate de diversitate a culturii Africii în Web3. Ingeniozitatea și creativitatea lui provin din lunga sa carieră de succes în comunicarea de masă. Înainte de a deveni un artist african NFT, el lucrează ca director de artă la Apollo, al doilea album al Fireboy DML.

Niyi a declarat că lipsa intermediarilor pe piața NT din Africa îi face operațiunile cu atât mai grele. Numele și experiența lui au propulsat în mod semnificativ arta digitală. Astăzi, opera sa de artă costă nu mai puțin de 1.5 ETH (6500 USD). Proiectul său de artă NFT Hello Mr Color este un clasic bine cunoscut și este una dintre puținele opere de artă digitale care i-au plasat numele pe harta Web3.

Linda Dounia

Linda Dounia este o artistă și designer vizual NFT senegaleză cu sediul în Dakar. Este un creator de conținut autodidact care are o pasiune pentru lucrări de artă. Potrivit Lindei, obiectivul ei principal este nu numai să reprezinte cultura Africii în Web3, ci și să reprezinte continentul în lumea în continuă creștere a tehnologiei.

Într-un interviu, ea a declarat că proiectele ei de artă NFT sunt mai mult o conversație între medii fizice și digitale prin intermediul AI. În plus, utilizează și instrumente analogice de creare a imaginilor. Toate acestea sunt pentru a oferi mijloacele de care are nevoie pentru a explora construcția socială a puterii și implicațiile culturale ale lumii NFT.

De la o vârstă fragedă, Linda a fost mereu curioasă despre cum funcționează lucrurile și care este scopul lor. Într-un alt interviu pentru WhiteWall, ea a declarat că fiind un artist și designer african NFT, întregul concept de NFT nu exista pur și simplu așteptând să fie despachetat ca o cutie de cadou. În schimb, este o piatră de bază pentru opera de artă tradițională pe care o avem astăzi. Drept urmare, datorită mecanicii sale, ea a devenit curioasă, ceea ce a condus la îmbrățișarea completă a artei digitale.

Realizările

Linda este fondatoarea Cyber ​​Baat, o piață africană NFT care se străduiește să promoveze artiștii NFT ca ea însuși pe tot continentul. Organizația ei este o DAO formată din artiști, colecționari de artă și curatori. Acest lucru le permite artiștilor să colaboreze la găzduirea mai multor expoziții în Africa și pe tot globul.

Proiectele ei de artă NFT și-au câștigat o oarecare reputație în spațiul Web3 și mulți îl consideră unic și particular prin faptul că o formă de originalitate nu a fost niciodată văzută. Ea și-a prezentat lucrările în expoziții binecunoscute precum Art Basel Miami, The Dakar Biennale, Artsy NFT, Art X Lagos, Digital Art Fair Asia și Art Dubai.

În 2022, Linda a reușit să colaboreze cu Quantum Art pentru a lansa primii colecționari de inteligență artificială la scară largă de către o femeie africană din istoria artei digitale. Această dezvăluire uriașă a abordat problemele discriminării în tehnologia recunoașterii faciale și lipsa de reprezentare a perspectivelor non-occidentale în lumea NFT. Pe lângă dragostea ei pentru artă, ea este și un curator binecunoscut în industrie. Ea a organizat spectacole la SuperRare Labs, unde și-a sprijinit colegul artist african NFT încercând să reprezinte diversitatea și incluziunea în ritm. De asemenea, a comisariat spectacole cu Zora, Refraction DAO și VERSEverse.

Ade Adekola

Ade Adekola este un Architech născut în Nigeria, care s-a scufundat în lumea NFT după ce a primit inspirație de la alți artiști precum Osinachu. Similar cu Niyi, Ade are o experiență vastă în industria comunicațiilor de masă. Lucrările sale cuprind fotografie, instalații și artă interactivă. 

Experiența sa în industria media a contribuit în mod semnificativ la povestea sa actuală ca artist NFT. Adekola este pe Ethereum și Celo. Mai târziu și-a lansat ochiul influențat de un amestec al experiențelor sale din diferite culturi africane și, la fel ca proiectele sale NFT, au dobândit un anumit nivel de atracție pe care mulți din industrie îl invidiază. El își combină experiența cu diverse limbaje vizuale din multiplele culturi pe care le-a experimentat.

Realizările

Dragostea lui pentru media i-a permis acestui artist african NFT să-și folosească experiența pentru a adopta abordări noi și proaspete asupra pieței NFT din Africa. În 2020, Adele a făcut un apel deschis pe Instagram pentru persoanele interesate să-și transforme fotografiile în portrete.

Mulți nu prea înțelegeau încotro se îndreaptă cu o astfel de idee, dar după peste 80 de oameni ideea lui a început să se concretizeze. Ca o dovadă a vastei sale cunoștințe, a creat 700 de portrete diferite din 80. Mai târziu a numit acest proiect NFT Lockdown Portraits. Care a făcut parte din expoziția sa personală, Dislocation, alături de Anthology of an African Wedding și Diaspora Axis.

Aceste trei expoziții diferite au câștigat multă faimă pe piața NFT din Africa și i-au câștigat un loc pe această listă.

La finalul

Cei de mai sus sunt câțiva dintre cei mai buni artiști NFT africani din regiune. Alte mențiuni de onoare includ:

• Kaisha– un muzician și designer grafic franco-congolez care a pășit în lumea NFT pentru a promova nu numai cultura Africii, ci și muzica sa în Web3
• OwO Anietie – un artist renumit care se aventurează recent în arta digitală pentru a câștiga un public mult mai larg.
• Ahmed Partey – un artist din Ghana care se inspiră din simbolurile Africii de Vest pentru a-și scoate la iveală proiectele de artă NFT vibrante și bogate în cultură.
•  ABDULRAHMAN ADESOLA YUSUF – Un artist african NFT sub pseudonimul Arclight care a vândut cel puțin 44 de NFT-uri pe diferite platforme.
• Anthony Azekwoh – un artist digital și ilustrator care a apelat la lumea Web3 pentru a-și extinde orizontul. El este creierul din spatele The Red Man, care a strâns peste 46000 de retweet-uri și s-a vândut cu peste 53000 USD.

Acești artiști sunt lumina din spatele traiectoriei în continuă creștere a pieței NFT din Africa. Zelul lor de a produce în mod constant idei noi și mai bune i-a propulsat către cei opt de care se bucură acum.

• Distribuție de conținut bazat pe SEO și PR. Amplifică-te astăzi.
• Platoblockchain. Web3 Metaverse Intelligence. Cunoștințe amplificate. Accesați Aici.
• Sursa: https://web3africa.news/2023/03/14/news/the-faces-of-africas-nft-market-place/