Cum NFT democratizează realizarea, vânzarea și cumpărarea de artă în Asia (tagalog și engleză)

Acest articol este disponibil în engleză și tagalog

Puțini oameni din Asia auziseră de jetoane nefungibile (NFT) cu doar câțiva ani în urmă, dar acum NFT-urile creează un boom artistic și economic în regiune. Am vorbit cu trei voci distincte din comunitatea artistică din Asia pentru a explora impactul pe care l-au avut digitalizarea și tehnologia blockchain – sub formă de NFT – pe scena artistică din Asia. Ce înseamnă pentru creatori, public și cei care și-au făcut în mod tradițional afacerile sau investițiile în jurul artei?

Crearea artei NFT: perspectiva unui artist

Artist generativ din Brunei Yazid Azahari a bătut primul său NFT la începutul anului 2021 și spune că adoptarea tehnologiei a schimbat modul în care crede despre crearea artei.

„Înainte de asta, nu cred că mi-am permis vreodată să accept identitatea unui „artist” – că aș putea crea artă pentru că am vrut, și ca oamenii să o aprecieze și să-și dorească să o dețină. Văzând interesul și aprecierea m-au determinat să vreau să continui să-mi îmbunătățesc meșteșugurile”, a spus Azahari.

„Acum, cred cu adevărat că oricine suficient de serios în această privință poate experimenta împlinire creativă prin crearea de artă prin NFT.”

Azahari are o carieră înfloritoare în industria tehnologiei după ce a urmat ceea ce el descrie drept „calea pragmatică” pentru a studia IT, dar a creat artă vizuală și bazată pe cod încă din adolescență și, de asemenea, s-a implicat în design grafic ca un concert secundar.

Și-a reînviat interesul pentru arta bazată pe cod în ultimii ani, folosind software pentru a produce artă generativă sub formă de NFT-uri interactive care produc variații ale unei lucrări cu un clic.

„Mi-a plăcut că poți folosi codul pentru a genera un număr mare de permutări creative ale aceleiași opere de artă folosind exact aceeași bază de cod.”

De atunci, Azahari a lansat cu succes o serie de colecții NFT care prezintă stilul său abstract și minimalist de artă digitală și a participat la Crypto Art Week Asia. El a ales să facă și să vândă NFT-urile sale de artă digitală prin mai multe piețe care utilizează blockchain-ul Tezos inclusiv colecţii pe fx(hash) și Hic Et Nunc (HEN), pe care l-a favorizat datorită tarifelor lor în mod inerent scăzute, naturii deschise, capacităților tehnice unice și simțului puternic al comunității.

În special, lui Azahari îi place modul în care fx(hash) le permite creatorilor și colecționarilor să bată și să acceseze mai ușor piese care se schimbă în timp.

„Platforma are abilități tehnice unice care le permit artiștilor să publice „generatori” și colecționarilor să bată iterații unice ale generatorului ca NFT-uri individuale de artă generativă – ceva care putea fi găsit în alte lanțuri, dar fie avea o coadă lungă de curatare, fie era restrictiv financiar. din cauza taxelor de rețea.”

El crede că mediul deschide oportunități economice și de carieră pentru creatorii din locații anterior subreprezentate din Asia și din întreaga lume.

Comentariile lui Azahari sunt simbolizate prin prezentarea lucrării sale alături de alți 21 de artiști susținuți de TZ APAC la evenimentul din acest an. Art Basel Hong Kong, principalul eveniment artistic din Asia și parte a calendarului global de evenimente al Art Basel.

„În cazul meu, nu m-am simțit niciodată mai bine sau mai împlinit când îmi folosesc abilitățile și abilitățile pentru a crea lucruri, așa că intenționez să continui să creez artă prin NFT-uri atâta timp cât practica îmi permite să mă simt în acest fel despre meșteșugul meu. ”

Cum NFT-urile au schimbat arta: perspectivele unui curator

Joyce Toh este un curator independent de artă contemporană, cu peste 20 de ani de experiență în sectorul artelor și cultural din Singapore și peste mări, inclusiv rolul de curator principal al Muzeului de Artă din Singapore.

Toh a spus că creșterea rapidă a cripto-artei și a NFT-urilor nu ar anula alte tipuri de artă contemporană, dar a schimbat și metodele de prezentare, precum și componența publicului și a colecționarilor.

„Vom vedea mult mai mult lucru pe ecrane, spre deosebire de spații fizice din lumea reală”, a spus ea.

Ea a spus că, în timp ce noțiunile convenționale de artă sunt bazate pe obiecte - o pictură sau o sculptură - multe stiluri de artă contemporană de lungă durată, cum ar fi arta performanței, arta conceptuală, video și noile media sunt non-fizice și au fost prezentate în spectacole majore, dar mai putin colectate.

„Un NFT este mult mai accesibil din punct de vedere vizual: numărul de spectatori poate fi distribuit mult mai multor oameni din întreaga lume, deoarece tot ce aveți nevoie este un ecran. Unii ar putea spune: „Dacă un milion de oameni îl pot vedea, care este valoarea?” Dar aș spune că proprietatea este destul de diferită de simpla vizionare a unei lucrări.”

Rolul curatorilor în lucrul cu artiștii și pregătirea lucrărilor pentru expoziție în funcție de teme nu se va schimba în conformitate cu Toh, dar ar putea fi necesar mai mult efort pentru a face cripto arta semnificativă pentru public.

„Deoarece este o nouă mass-media, trebuie făcută destul de multă interpretare. Unele audiențe sunt înțelepte, dar multe sunt noi în arta digitală și sunt sceptice. Trebuie să dăm oamenilor câteva indicii, astfel încât să nu fie atât de extraterestru sau bizar”, a spus Toh.

„Văd că există o nouă rasă distinctă de iubitori de artă, iar aceștia sunt pur și simplu oameni care sunt mult mai pricepuți să trăiască în lumea cripto, așa că este aproape sigur un public mult mai tânăr.”

Toh crede că deținerea activelor digitale va deveni obișnuită. Ea este, de asemenea, co-fondatoare a unui startup de artă-tehnologie lansat în iunie 2022 numit ARTO, care este o aplicație de descoperire socială pentru ca oamenii să se implice și să consume artă în moduri care se potrivesc stilului lor de viață. ARTO oferă lucrări de artă originale, mărfuri de artă și obiecte de colecție digitale, cum ar fi NFT.

„Ceea ce vedem cu nativii digitali este că viața în spațiul digital este foarte bogată și plină – metaversul pare exagerat pentru unii oameni, dar dacă luați în considerare cât timp petrec oamenii mai tineri online, acesta este spațiul în care se află consumatorii, și este spațiul în care ARTO vrea să fie”, a spus ea.

Toh a spus după șocul impactului NFT în ultimii doi ani, cum ar fi Vânzare de 69 de milioane de dolari din arta digitală NFT al lui Beeple, scena artistică tradițională devine rapid mai deschisă și mai expansivă.

„Valoritatea de știri a NFT-urilor a adus arta în atenția mult mai multor oameni. Îi face pe oameni entuziasmați și vorbesc despre artă – și cu cât sunt mai mulți oameni curioși de artă, cu atât mai bine.”

În ceea ce privește ceea ce colecționarii ar trebui să caute atunci când cumpără artă NFT, Toh a spus că oamenii ar trebui să caute ceea ce le place în inimile și mintea lor, și nu să cumpere artă pe baza unei tendințe.

„Cred că arta este fundamentală pentru umanitatea noastră, indiferent de forma ei. Dacă ai de gând să colectezi ceva – fie că este fizic sau digital – dacă îți vorbește, merită, chiar dacă prețul său pe piață fluctuează.”

Valoarea artei NFT: perspectiva unui colecționar

Colectarea de artă digitală pentru că vă vorbește inimii este o filozofie îmbrățișată de Ting Song, a cărui colecție se mândrește în prezent cu peste 1,000 de NFT-uri de artă. Aceasta include o colecție personală de aproximativ 400 de NFT și peste 700 de piese deținute de un cântec DAO creat, care le-a colectat prin Objkt - cea mai mare piață NFT de pe blockchain-ul Tezos.

Cu rădăcini în cultura open-source a Chinei, inclusiv organizarea de hackathoane în tinerețea ei, Song este o influență emergentă în cripto-art (numită de Tatler Asia în 2021 ca un tânăr lider care modelează viitorul Asiei). Ea este, de asemenea, o artistă recunoscută – în prezent face turnee în piesa ei captivantă numită Vis de bujor, care combină AI și personaje umane și NFT-uri încorporate - și a organizat mai multe expoziții fizice și virtuale de NFT.

Colecția ei de artă NFT în creștere reflectă pasiunea ei de a aduce împreună lumea blockchain, AI și artă.

„Am început să colecționez când am vândut prima mea opera de artă NFT în 2020. Am primit dragoste și sprijin prețios și vreau să răspândesc și eu această dragoste și sprijin”, a spus Song.

Song a achiziționat NFT-uri de la artiști din Coreea, Japonia, Thailanda și Indonezia și gravitează către artă bazată pe inovații în inginerie, subiecte de cultură etnică tradițională și abordări Web3 pentru re-imaginarea artei plastice.

În timp ce Song colectează pe baza intereselor ei, ea vede, de asemenea, NFT-urile ca pe o investiție pe termen lung care oferă liniște sufletească și cercetează cu atenție fiecare piesă.

„Sunt născuți în moduri digitale, așa că ar trebui să fie stocate și colectate în formă digitală. Mă bucur de dividendele creșterii economiei digitale.

„De obicei, voi alege o perioadă de timp în care mă simt foarte rece și am o ceașcă de ceai, îmi deschid browserele și încep să caut și să-mi fac propriile cercetări pentru a descoperi și cumpăra NFT.

„După ce am folosit abilitățile mele de detectiv pentru a explora artiști, simt că HEN pe blockchain-ul Tezos este una dintre cele mai bune platforme, deoarece sunt mulți artiști celebri care vând, au unele dintre cele mai puternice lucrări la prețuri mici și este un ecosistem plin de diversitate. .”

Lui Song îi place să interacționeze și să-și prezinte colecția de artă NFT — chiar și-a construit un spațiu de expoziție online numit Muzeul Ting.

„Am codificat și construit un metavers de artă pentru mine pentru a afișa operele mele de artă iubite și colecțiile altora. Peste 500,000 de oameni au văzut muzeul și, de asemenea, am creat șase expoziții la care participă peste 100 de artiști din întreaga lume.”

Ea crede că este mai probabil ca generațiile viitoare să se refere la forme de artă precum NFT-uri sau jocuri (mai degrabă decât o pictură în ulei) atunci când reflectă asupra erei actuale.

„Trecutul este important, iar prezentul este, de asemenea, important. S-ar putea să asistăm la rularea roții istoriei culturale – lumea este diferită de istoria artei. Pentru că definiția „artei” este adesea în mâinile generațiilor ulterioare.”

(Tagalog) NFT sa Asia

În Asia, vă oferim jetoane nefungibile (NFT-uri) nefungibile, subliniază NFT-ul artistic și boom-ul economic în republică. Vă puteți bucura de o mulțime de boss din comunitatea artistică din Asia și de impactul digitalizării la tehnologia blockchain - pentru orice NFT - o scenă de artă din Asia. Mai multe lucruri pentru creatori, audiențe, și pentru tradiția negosyo o investiții patungkol în artă?

Prezentați arta NFT: perspectiva unui artist

Nu ați creat artistul generativ din Brunei Yazid Azahari În timpul anului 2021, NFT nu va fi folosit pentru a adopta tehnologia și vă va oferi arta.

„Bago pa rito, alam kong hindi ko pa lubusang nalalaman tunay na kahulugan ng pagiging este un „artist” – nu mai mult decât atât, gumawa ng art dahil lamang sa nais ko, și mai mult decât atât, makapagbibigay-halaga rito și magnanais itong bilhin. Interesul de a pagpapaunlak na ito angtulak sa akin upang patuloy na pagbutihin pa ang aking sining,” sabi ni Azahari.

„Ngayon ay naniniwala și un cântec mai bun, mai ales cântecele de împlinire creativă, prin intermediul artei prin NFT.”

Azahari este o carieră în industria tehnologică, care poate simula un „traseu pragmatic” prin intermediul IT-ului, subalit gumagawa și a unei simulări vizuale și de artă bazată pe coduri pentru adolescenți și adolescenți și sumubok. un design grafic pentru un concert secundar.

Suntem interesați de arta bazată pe cod, folosind software-ul pentru generarea generativă și orice interactiv din NFT, fără variații, fără a face clic simplu.

„Încărcați codul pentru a genera permutări creative extraordinare ale operei de artă care au o bază de cod.”

Nu există nicio idee despre colecții NFT și Azahari cu alte colecții NFT, cu imagini abstracte, minimaliste, cu stil de artă digitală și mai mult decât atât. Crypto Art Week Asia. Mai mult, vă puteți bucura de arta digitală NFT marketplace cu numele blockchain-ului Tezos rămâi cu această colecție fx(hash) at Hic Et Nunc (HEN), nu vă puteți bucura de alte taxe, pagiging natura deschisă, găzduiește capacități tehnice, precum și cele mai bune în comunitatea.

În mod particular, vă bucurați de Azahari kung paanong binibigyang kakayahan ng fx(hash) creatorii și colecționarii și mai mult de a face makapag-mint și de a avea acces la toate celelalte.

„Plataforma poate oferi abilități tehnice de amplificare a artistului care publică „generatori” și adună o colectie care oferă iterații cu generator indispensabil pentru arta generativă NFT – este ceva mai important. matatagpuan din sa ibang chains subalit mayroong matagal na curation queue sau mai restrictive financiar pentru taxele de rețea.”

Naniniwala este un mediu mediu care oferă oportunități economice și de carieră pentru cei mai mulți creatori, care sunt subreprezentați în locația asiatică și în întreaga lume.

Așadar, Azahari a făcut parte din 21 de ani de artist pe care TZ APAC a fost însoțit. Art Basel Hong Kong ngayong taon. Acesta este un eveniment artistic de prim rang din Asia din Calendarul Global al Evenimentelor din Art Basel.

„În cazul în care găsești împlinirea clasei, ajutându-ne talentul și abilitățile de a obține lucruri, nu mai mult decât atât.”

Este vorba despre arta NFT: este un curator

Joyce Toh este un curator independent de artă contemporană, care are 20 de ani din sectorul cultural din Singapore și este un curator principal al Muzeului de Artă din Singapore.

Sinabi nu a făcut obiectul unor informații despre cripto-artul de la NFT, care sunt în limba engleză pentru arta contemporană, subaltă prezentare și prezentarea publicului și a colectării lor.

„Makakakita tayong mas maraming like to the screens kumpara in the pisikal of real world space”, a spus el.

Nabanggit nya rin na madalas na naiisip pagdating arta este bazat pe obiecte – pictură sau scultură – nu am găsit niciun stil de artă contemporană, precum și artă performanță, artă conceptuală, video, și media nu sunt fizice și ipiniprisenta bilang major shows at hindi madalas kolektahin.

„Madaling-ul NFT este mai accesibil: publicul de spectatori este mai ușor de găsit pe ecranul mai bun din lume. Sinasabi din ng ilan na, 'Kung million milliong tao ang nakakakita nito, nasaan na ang halaga nito?' Subalit ang masasabi ko naman ay magkaiba ang pagmamay ari ng mga ito kumpara sa panonood o pagtingin lamang.”

Papel ng mg curator kung saan sila ay makipagtulungan sa artist na ihanda ang kanilang mga gawa pentru a expoziție ayon the theme ay hindi magbabago ayon kay Toh, subalit mas nangangailangan ng dagdag na trabaho upang mas mabigyan ng halaga ang crypto art sa mai audiență.

„Dahil este unul dintre noii media, o interpretare mare și mai bună. Mai mult, publicul este unul dintre cei mai buni oameni, iar subalțile karamihan sunt arta digitală și magiging mapanghinala. „Nu mai mult decât atât”, a spus Toh.

„Nu mai mult decât atât, și mai mult decât un iubitor de artă, și mai mult decât atât, mai mult decât atât, mai mult decât atât, mai mult decât atât.”

Naniniwala și Toh na dreptul de proprietate asupra activelor digitale este o imagine mai mare și mai bună. Este co-fondatorul startup-ului din domeniul tehnologiei artistice, care a făcut parte din Hunyo 2022. ARTO. Este o aplicație de descoperire socială pentru a vă angaja în arta artistică și în stilul de viață. Înregistrați ARTO lucrări de artă originale, mărfuri de artă și obiecte de colecție digitale prin NFT.

„Ant nakikita nativ este digital nativ, cu ajutorul spațiului digital, și makabuluhan și puno – marahil ang metaverse ay parang malayo sa ilang tao pero kung ikukunsidera mo kung gaano kadalas online gama kabataan, ito ang place kung nasaan ang mga consumers, and ito locul kung saan nais ng ARTO mapabilang”, a spus kanyang.

Sinabi nu a avut un impact mai mare pe NFT, cu toate acestea. 69 de milioane de dolari Vizualizați arta digitală NFT și Beeple, o scenă de artă tradițională și mai mult decât atât.

„Este demn de știri pentru NFT și atenția artei pentru mai mult. Binibigyan nito ng kilig ng mga tao at pinag uusapan din nila ito – at mas maraming tao ang nagkakainteres sa art, mas mahusay.

Tungkol a fost unul dintre cei mai buni colectii și tungkol să pagbiliți arta NFT, dar și să vă bucurați de o tendință mai bună.

„Naniniwala este o artă fundamentală pentru un om care mărește pe cineva. Kung ikaw ay mangongolekta – ito man ay physical or digital – kung nakakaramdam ka ng connection dito, masasabi kong sulit na ito, kahit pa pabago-bago ang presyo nito sa merkado.”

Folosirea NFT Art: o colectare completă

Această artă digitală este cea mai bună din cele mai multe dintre cele 1,000 de articole de artă NFT. Vă oferim o colecție personală de nasa 400 NFT și peste 700 de pirași pentru DAO și niște cântece. Acum ați luat-o pe Objkt – cea mai bună piață NFT din blockchain-ul Tezos.

Mulțumită culturii cu sursă deschisă a Chinei, se organizează hackathon-uri cu sursă deschisă, dar și Song este un influent al cripto-artului. Tatler Asia noong 2021 este un lider în humuhubog în Asia). Isa rin siyang kilalang artist – cu un tur de turneu pentru a vă juca imersivă Vis de bujor. Nu există AI, caractere umane și NFT încorporat - și sunt curate și nu sunt fizice la expozițiile virtuale.

Colecția de artă populară NFT este cea mai importantă pasiune pentru a vizualiza blockchain-ul mondial, AI și artă.

„Nagsimula akong mangolekta noong mabenta ko ang una kong NFT artwork noong 2020. Nakatanggap ako ng mahalagang pagmamahal at suporta at nais ko ring ibahagi ang pagmamahal at suporta na ito sa iba”, a spus Song.

NFT și Song-ul artistului din Coreea, Japonia, Thailanda și Indonezia și arta originală sunt bazate pe inovații inginerești, subiecte de cultură etnică tradițională, la Web3 abordări neimaginate de artă plastică.

Cântec de bază pentru interesul de bază, este posibil ca investițiile pe termen lung ale NFT să fie înțelese cu cele mai bune rezultate.

„Încărcați acest lucru în format digital, și vă rugăm să vă colectați în formă digitală. Tinatamasa ko s-a folosit economia digitală.

„Madalas vă așteaptă să vă relaxați, să vă relaxați, să vă bucurați de browser-ul și de a vă ajuta să faceți mai multe informații despre NFT.

„Descoperiți abilitățile de detectiv pentru a dezvolta artistul, pentru că este vorba de HEN din Tezos blockchain, care este o platformă excelentă, care este o platformă excelentă, dar și un artist de nagbebenta rito, nu vă puteți bucura de pinakamalalakas și de un ecosistem astfel încât să fie eco-sistem. punând diversitatea.”

Cântec, interacționați cu colecția de artă Kanyang NFT - să interacționați cu colecția de artă Kanyang NFT - vă puteți bucura de spațiul de expoziție online din Kanyang. Muzeul Ting.

„Nag-code este un metavers de artă pentru a vă prezenta mai multe lucrări de artă și colecții de ibang tao. Mai mult de 500,000 de ani din muzeul de la gumawa rin, printre expoziții și mai multe expoziții, mai mult de 100 de artă nu vor participa la mulți ani.”

Naniniwala va oferi generației viitoare și jocuri NFT sau jocuri (picturi în ulei) o replecție a epocii Kasalukuyang.

„Mahalaga ang nakaraan, mahalaga din ang kasalukuyan. Marahil este cunoscut pentru istoria culturală – lumea este istoria artei. Descoperirea „artei” este cea mai mare parte a informațiilor.

Acest articol este publicat în colaborare cu TZ APAC: Cum NFT democratizează realizarea, vânzarea și cumpărarea de artă în Asia (tagalog și engleză)

Avertisment: Articolele BitPinas și conținutul său extern sunt nu sfaturi financiare. Echipa servește pentru a furniza știri independente, imparțial, pentru a oferi informații pentru Philippine-crypto și nu numai.

Mesaj Cum NFT democratizează realizarea, vânzarea și cumpărarea de artă în Asia (tagalog și engleză) a apărut în primul rând pe BitPinas.

• Coinsmart. Cel mai bun schimb de Bitcoin și Crypto din Europa.
• Platoblockchain. Web3 Metaverse Intelligence. Cunoștințe amplificate. ACCES LIBER.
• CryptoHawk. Radar Altcoin. Încercare gratuită.
• Sursa: https://bitpinas.com/feature/nft-asia-democratizes-art/