Konstvärlden har haft det tufft den senaste tiden. Coronavirus-pandemin har tvingat många gallerier och museer att stänga, och försäljningen av premiumprodukter har också påverkats.
Men det kan finnas en lösning som hjälper branschen att komma på fötter igen och uppnå välbehövlig digitalisering: blockchain. Här pratar vi med Niko Kipouros, grundare och VD för 4ART-teknologier, om hur den här tekniken kan förändra hur vi köper och äger konstverk – och till och med säkerställa att mästerverkens härkomst och äkthet aldrig tvivlas på.
1. Vilka är de största utmaningarna som konstbranschen står inför just nu?
Exploateringen av covid-19-pandemin stängde gallerier och museer, medan utställningar, konstmässor och auktioner antingen har skjutits upp eller flyttats online. Konstvärlden stannade. Det blev direkt synligt att alla aktörer på konstmarknaden är sårbara för fysiska distansåtgärder som genomförts för att bromsa spridningen av pandemin. Om människor inte får lämna sina hem eller gå på stora evenemang, vad finns då kvar av affärsmodellerna för utställningar, konstmässor och auktioner?
Alla i branschen är nu medvetna om att konstmarknaden som vi känner den aldrig kommer tillbaka. Digitala verktyg kan hjälpa oss att övervinna restriktioner för fysisk verksamhet.
2. Kan blockchain lösa något av dessa problem? Behöver konstindustrin verkligen blockchain?
Blockchain öppnade utrymmet inom det befintliga konstsystemet. Vad blockchain tillför konstindustrin är oöverträffad säkerhet och ansvarsskyldighet, tillsammans med införandet av decentralisering på institutionell nivå.
Blockchain verkar inom konstsfären och möjliggör decentraliserad, oföränderlig lagring av data och dokumentation samtidigt som den möjliggör automatisering av många dagliga konsthanteringsuppgifter.
Tekniken klarar det inte ensam, men den ger en säker, verifierad informationsgrund på vilken lösningar och tjänster kan byggas.
3. Hur fungerar tokeniseringen av konst? Betyder detta att en vardagskonsument delvis kan äga ett välkänt mästerverk?
Tokeniseringen av en tillgång - i vårt fall ett konstverk - gör den tillgänglig för handel och hantering digitalt. Konstverk kan tokeniseras på två olika sätt: antingen en enda token per konstobjekt eller flera tokens för att möjliggöra fraktionerat ägande.
Alternativet för singeltoken är endast relevant för konstsamlare och de som vill hantera sin samling bättre. Långt fler grupper, från såväl konst- som finansbranschen, undersöker skapandet av ett större antal tokens för ett enda konstverk.
Spänningen där bygger på två viktiga aspekter. För det första tillåter det att tidigare ohandelbara konstverk görs tillgängliga för konstmarknaden, vilket är särskilt fördelaktigt för offentliga institutioner som ständigt saknar finansiering.
Ännu mer intressant är att ett konstverk kan ägas av ett stort antal människor genom blockchain-baserad tokenisering, vilket gör konst och konstsamling mycket mer tillgänglig och mer demokratisk.
Dessa digitala ramverk möjliggör också helt nya sätt att äga och njuta av konst.
I ett pilotprojekt av vårt känt som ARTCELS, får tokeninnehavare tillgång till att njuta av och dela den tokeniserade samlingen i ett virtuell verklighetsutställningsrum inom 4ARTappen. Vi ser en ökning i efterfrågan på dessa modeller, och vi är övertygade om att många samlare i framtiden bara kommer att ha en portfölj av konstverk-tokens - en rent virtuell samling.
Varför ha ett konstverk på väggen när du kan välja från hela kollektionen och njuta av det på samma sätt?
4. Vad mer kan digitaliseras inom konstbranschen?
Konstbranschen är mogen för digitalisering. Det mesta av verksamheten görs fortfarande som för 30, 40 eller till och med för 50 år sedan.
Registrering av konstverk, skapande av konstnärskataloger, tillståndsrapportering, uppdatering eller överföring av dokumentation och spårning av rörelser: Alla processer som ingår i logistikkedjan inom konstbranschen kan digitaliseras.
Som vi har sett som svar på covid-19-pandemin kan även stora internationella utställningar digitaliseras. Konstvärlden är i akut behov och väntar bara på kreativa lösningar.
5. Hur är det med kryptovalutor? Är de en del av denna digitalisering?
Kryptovalutor erbjuder egenskaper som en global marknad som konsten alltid kräver: snabba peer-to-peer-transaktioner, liten hänsyn till gränser och minimala förluster. De löser också problemet med dubbla utgifter för att underlätta transaktioner som tidigare säkrades med mer komplexa, dyra depositionslösningar. Eller så kan du skapa automatiska deltagandemodeller för artister, innehållsskapare och gemenskaper så att de får ersättning för sina ansträngningar.
I framtiden kommer vi också att stödja peer-to-peer 4ARTcoin-transaktioner, inklusive köp av konstverk, inom 4ART-appen. Ännu viktigare är våra kampanjer för att låta andra nätverk, gallerier, museer, utställningar och onlineplattformar acceptera 4ARTcoin. Som med alla våra ansträngningar, även om vi tror mycket starkt på dess fördelar, kräver vi partners och likasinnade innovatörer för att få det att hända.
6. Blockchain är svårt för många att förstå. Hur planerar 4ARTechnologies för att uppnå mainstreamadoption?
Som med all ny teknik, särskilt revolutionerande, är det inte nödvändigt för användare eller kunder att förstå hur de fungerar i detalj. Väldigt få vet hur de flesta vardagliga enheter verkligen fungerar, vare sig det är mikrovågor, bilar, internet eller till och med valuta.
Vad användare av en teknik är intresserade av är fördelarna – hur dessa innovationer kan ge nya möjligheter och lösningar.
Teknikerna, inklusive blockchain, som vårt företag använder är banbrytande och mycket komplexa, men fördelarna – att kunna lagra information och dokument oföränderligt, att kunna automatisera och förenkla dagliga uppgifter och att kunna kommunicera och överföra information säkert — är lätta att förstå och kommer att leda till mainstream adoption.
7. Det brukade finnas en uppsjö av blockchain-projekt i konstbranschen. Många av dem har redan försvunnit. Hur skiljer du dig från konkurrenterna?
Tidigare satsningar hade två stora problem: en brist på tillförlitlig identifiering av konstverk och ett litet utrymme för deras lösningar. Ett digitalt certifikat eller dokument är i princip värdelöst, med eller utan blockchain, om det inte kan kopplas direkt och tillförlitligt till det fysiska konstverket.
Detta är den första vägspärren som hindrade andra företag från att finna acceptans och framgång.
Med 4ARTapp har vi implementerat den här funktionen på ett sätt som inte kan manipuleras och som inte kräver att objektet är märkt med ett klistermärke eller chip.
Om du någonsin har sett en konstförfalskare i arbete, skulle dessa saker aldrig stoppa dem.
Med vår lösning använder vi själva konstverket som nyckeln till dess dokumentation och historia.
För att få adoption inom konstvärlden måste lösningarna vara omfattande och användbara av många. De flesta har bara fokuserat på samlaren och några på logistiken, men i princip ingen på konstnärerna. Vi erbjuder förmåner till alla deltagare i konstvärlden, med ökande värde ju mer 4ART-appen används.
Att koppla samman den globala konstgemenskapen är nästa stora revolution, och vi är glada att leda vägen!
Vi är stolta över att säga att 4ARTechnologies har erkänts för sin vision inom både "CV VC Topp 50-rapport", som listar de bästa blockkedjeprojekten i Schweiz Crypto Valley, såväl som i "CV VC Global Report” som blockchain-projekt nummer ett i konstbranschen. Den 02 september kommer jag att delta i en paneldiskussion anordnad av CV VC, som kommer att livestreamas, på temat hur blockchain formar konstbranschen.
8. Hur fungerar 4ARTechnologies plan för försäkring?
Vi har varit i partnerskap med Munich Re, världens största återförsäkrare, och dess dotterbolag Ergo Insurance i över ett år. Målet med vårt pilotprojekt är att skapa helt nya, rent digitala lösningar för konst- och transportförsäkringar, baserade på vår verifierings- och tillståndsrapporteringsteknik.
Genom deras användning kan individen eller företaget som vill försäkra sina konstverk göra det snabbt, enkelt och specifikt för deras behov. Försäkringsgivaren kan avsevärt minska de strukturella kostnaderna förknippade med konstförsäkring och erbjuder därför mycket mer attraktiva priser och tjänster.
För att ge dig en enkel bild: En konstsamlare använder sin mobila enhet och 4ART-appen för att skanna den mikroskopiska ytstrukturen på ett konstverk en gång per år. Den detaljerade tillståndsrapporten, som tar bara några minuter, skickas till försäkringsgivaren med all relevant dokumentation i 4ART-appen, snabbt och mycket säkert.
Försäkringsgivaren behöver inte använda dyra experter för att utvärdera tillståndet och riskfaktorerna, utan de kan göra det automatiskt. De enorma kostnadsbesparingarna kan erbjudas kunden i form av förmånliga priser eller andra incitament.
Kunden har en bättre service till lägre kostnader och försäkringsgivaren har mycket mer exakta data att basera sin riskbedömning på – en win-win-situation genom digitalisering.
9. Förfalskning och fastställande av konstverks äkthet har varit stora utmaningar för konstvärlden. Vad gör den här plattformen för att hantera det?
Utmaningen med konstförfalskning är det som uppmärksammade konstvärlden på blockchain. Men utan en säker länk mellan det fysiska konstverket och den digitala informationen kan blockchain inte ensamt lösa den utmaningen.
Det är därför vi har utvecklat vår patenterade Augmented-Authentication-Technology.
Med vår teknik kan alla enkelt och snabbt skapa ett digitalt fingeravtryck för ett konstverk, utan att använda något annat än en mobil enhet och själva konstverket.
Eftersom identifieringen är snabb och absolut manipulationssäker, kan vi börja använda funktionerna som tillhandahålls av blockchain.
Det vi, eller någon annan, inte kan lösa är tveksam äkthet för äldre konstverk.
Men vi har nu inlett en ny era av digital proveniens, en där konstnärer kan registrera sina verk själva och skapa en pålitlig, mycket detaljerad, förlustfri historia från den allra första minuten av konstverkets existens.
För dagens och morgondagens konstnärer kommer frågan om originalitet inte längre att vara aktuell.
10. Var tror du att konstindustrin kommer att befinna sig om 10 år i takt med att blockchain och krypto blir allt vanligare?
Blockchain erbjuder en ny plattform för att arbeta med traditionell konst. Det här ser för mig ut som ett mycket lovande partnerskap.
Vad som är mer intressant och utmanande är att tänka på vad blockchain har att erbjuda till samtida och digitala konstnärer som är intresserade av kod och data. Hur kan den hantera nya frågor om författarskap, kopia, identitet och så vidare?
Samhällsfrågor återspeglas och diskuteras alltid i konsten. Jag ser fram emot att försöka överbrygga denna klyfta, och blockchain-teknologin ger oss verktygen att göra det.
Varning. Cointelegraph stöder inte något innehåll eller produkt på denna sida. Samtidigt som vi syftar till att ge dig all viktig information som vi kan få, bör läsarna göra sin egen forskning innan de vidtar åtgärder relaterade till företaget och bär fullt ansvar för sina beslut, och inte heller denna artikel kan betraktas som ett investeringsråd.
Källa: https://cointelegraph.com/news/qa-how-blockchain-could-transform-the-art-industry