AI Art Hackathon ครั้งแรกของโลก: AI เป็นเครื่องมือในการแสดงออกทางศิลปะหรือไม่?

ที่ MakersPlace AI Art Hackathon ศิลปินได้สำรวจว่า AI สามารถใช้เป็นเครื่องมือในกระบวนการสร้างสรรค์ได้หรือไม่และอย่างไร 

สียังคงเปียกบนผืนผ้าใบที่ห่อหุ้มด้วยฟองอากาศและถูกพาขึ้นเครื่องบินข้ามคืนจากนิวยอร์กซิตี้ไปยังลิสบอน พู่กันทำโดย แมทริง, หุ่นยนต์ที่เป็นกรรมสิทธิ์ซึ่งสร้างโดย Artmatr สตูดิโองานศิลปะดิจิทัลในบรุกลิน ปลายทางสำหรับงานศิลปะที่สร้างสรรค์โดยศิลปินดิจิทัลสี่คนคืองาน MakersPlace AI Art Hackathon ในการประชุม Non Fungible ซึ่งจัดขึ้นที่ลิสบอนในวันที่ 7 ถึง 8 มิถุนายน

สำหรับผู้ที่ไม่ได้ฝึกหัด ศิลปะ AI จะพ่นภาพออกมาตามคำสั่งของคำที่พิมพ์ลงในเครื่อง จุดประสงค์ของงานซึ่งได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นครั้งแรกของโลกคือเพื่อขจัดตำนานดังกล่าวและฉายแสงเกี่ยวกับกระบวนการทางศิลปะต่อฝูงชนในห้องประชุมที่เดินผ่านไปมา กว่าสองวันที่ศิลปินต้องสร้างงานในทันทีเพื่อตอบสนองต่องานหลายชุด

“ฉันต้องการท้าทายความคิดที่ว่าศิลปะ AI ไม่ใช่ศิลปะ” Kayvan Ghaffari ที่ปรึกษาทั่วไปของ ผู้ผลิต. “เป้าหมายของเราคือการให้เกียรติและยอมรับการสร้างสรรค์งานศิลปะมากพอๆ กับตัวงานศิลปะจริงๆ เพราะสำหรับฉันและสำหรับเรา การสร้างสรรค์งานศิลปะนั้นเป็นจุดสิ้นสุดของตัวมันเอง และเป็นการบอกเล่าเรื่องราว มันคือกระบวนการ”

ตอนนี้มนุษย์ที่ทำงานร่วมกับ AI ร่วมกันสร้างมากกว่า 20 ล้านภาพ ทุกวันและศิลปะ AI เริ่มสร้างกระแสในพื้นที่ NFT แล้ว อย่างไรก็ตาม สื่อยังไม่ได้รับการยอมรับ ด้วยการแสดงผลงานของศิลปิน AI แฮ็กกาธอนจึงเริ่มต้นขึ้นเพื่อพิสูจน์ว่า AI ได้กลายเป็นเครื่องมืออันมีค่าในการแสดงออกทางศิลปะแล้ว แม้ว่าจะมีสักกี่คนที่ได้เห็นศิลปินในที่ทำงานจะสงสัยในเรื่องนี้ แต่ก็ยังต้องดูต่อไปว่างานของพวกเขาหรือสื่อของศิลปะ AI โดยรวมจะยั่งยืนหรือไม่ “ฉันกำลังรวบรวมประวัติของ AI Art” เขียน @crypto17mile ใน DM ถึงศิลปิน BLΛC ซึ่งเขาซื้อ 1/1 งาน ที่ทำขึ้นในระหว่างงาน BLΛC ผู้อธิบายตัวเองว่าเป็นศิลปินที่เชี่ยวชาญด้านดาร์กเซอร์เรียลลิสม์ สังเกตว่ามี "การต่อต้าน" อยู่เสมอเพื่อต่อต้านศิลปะที่ก่อกวนตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา 

แฮ็กกาธอนได้เห็นศิลปินดิจิทัล BLΛC, Illustrata, DVK the artist และ DigitalCoy มีส่วนร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์สดที่เกี่ยวข้องกับความร่วมมือกับ เทรเวอร์โจนส์, แฮกกะเทาะ, โคลลี่และ ซาชา สไตลส์ เพื่อสร้างผลงาน ประมูล เป็น 1/1 ชิ้นที่ไม่เหมือนใครในตลาดศิลปะดิจิทัล MakersPlace

ตลอดระยะเวลา 48 ชั่วโมงของแฮ็กกาธอน ศิลปินได้รับมอบหมายให้สร้างชิ้นงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก บทกวีกั้น, ARS AUTOPOETICA ซึ่งเปิดเผยให้พวกเขาทราบ 24 ชั่วโมงก่อนที่แฮ็กกาธอนจะเริ่มต้นขึ้น ศิลปินใช้เวลาช่วงเปิดทำการคลุกคลีกับแล็ปท็อปเพื่อสำรวจเครื่องมือศิลปะที่ใช้ AI เช่น การแพร่กระจายที่เสถียร และ ความเสถียร AIพร้อมด้วย Photoshop และ Procreate แอพวาดภาพดิจิทัลสำหรับ iPad บูธ MakersPlace ตั้งอยู่ที่ด้านหลังของห้องประชุม มีศิลปินนั่งเบียดเสียดกันอยู่บนโต๊ะข้างๆ โซฟา โดยเปิดให้ผู้คนเดินผ่านไปมา “ฉันแสดงให้เห็นทุกอย่างแล้ว” Illustrata เขียน “คำแนะนำ ภาพเริ่มต้น และกระบวนการทั้งหมดตั้งแต่ Midjourney ไปจนถึง Photoshop มันเป็นอิสระ ถ้ามันค่อนข้างเปราะบาง ที่จะนำทั้งหมดนั้นมาแสดง”

ศิลปิน AI แต่ละคนมีเส้นทางของตนเองในการทำให้งานศิลปะสมบูรณ์แบบ เรียนรู้ว่าอะไรที่ได้ผลและไม่ได้ผลตลอดการเดินทางของพวกเขา “ฉันหวังว่าจะเป็นเหมือนพ่อมดแห่งออซ คุณกำลังดึงม่านออกเพื่อให้ผู้คนเข้าใจอย่างแท้จริงว่า AI สามารถใช้ประโยชน์จากในฐานะศิลปินได้อย่างไร” DigitalCoy กล่าว

หลังอาหารกลางวัน ความท้าทายที่สองของแฮ็กกาธอนปรากฏในรูปแบบของภาพวาดสีน้ำมันโดยโจนส์ ซึ่งเป็นจิตรกรแบบดั้งเดิมที่เปลี่ยนผ่านเข้าสู่วงการศิลปะคริปโต ผลงานของโจนส์ ความปีติยินดีแสดงภาพของ Bitcoin Angel ที่ส่องสว่างและเป็นตัวแทนของส่วนผสมใหม่ที่ศิลปินต้องรวมเข้ากับกระบวนการสร้างสรรค์ของพวกเขา ในวันต่อมาศิลปินได้นำเสนอผลงานจากแฮกกะเตาซึ่งมีบทกวีด้วย ศิลปิน DVK เปิดเผยเนื้อหาของบทกวี Hackatao เชนด์เผยให้เห็นผลงานที่แสดงให้เห็นว่าบล็อกเชนสามารถเพิ่มพลังให้กับศิลปินและนักสร้างสรรค์ได้อย่างไร 

ในเวลาพักเที่ยงของวันที่สอง Coldie แสดงโอกาสในการถ่ายภาพลง Instagram มากมายในขณะที่เขาไปทำงานโดยใช้มีดอเนกประสงค์และที่จุดบุหรี่ ตัดและเผาภาพวาดบนผืนผ้าใบสี่ผืนของศิลปินเพื่อสร้างภาพปะติดหนึ่งภาพ สร้างผลงานที่แยกจากกัน

จิตวิญญาณของการทำงานร่วมกันมากกว่าการแข่งขันทำให้งาน Hackathon โดดเด่น โดยศิลปินจะปรึกษาหารือกันตลอดงาน ไม่มีผู้ชนะได้สวมมงกุฎในตอนท้าย การมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์และเครื่องจักรตลอดเวลาตลอดงานแฮ็กกาธอนได้สร้างมิติใหม่ของการแสดงออกทางศิลปะ “เป้าหมายคือการท้าทายความคิดของเราว่าศิลปะคืออะไร” Ghaffari กล่าว “และได้เห็นความคิดสร้างสรรค์เหล่านี้สร้างสรรค์ผลงาน เพื่อพิสูจน์ว่าศิลปะ AI สามารถมีจิตวิญญาณได้”